說到如今的國產劇，很多人都會搖頭擺腦，原因在於大多數國產劇拍的真的很爛，爛的讓人無語，爛的不可思議，那麼為什麼這幾年國產電影電視劇會越拍越爛，讓我們來認真的分析一下:

1.演員片酬高，作品粗製濫造

原本在我的印象中只有像成龍周星馳這類巨星才有資格拿天價片酬，因為他們值這個價，然而在央視曝光的明星片酬裡，其實如今很多新生代男女演員的片酬早已超越這些巨星，動輒上億的片酬，如此高昂的片酬換來的用是什麼？一大堆天雷滾滾的爛片雷劇，五毛錢的特效，粗製濫造的畫面，所以很多人覺得現在拍的電影電視根本比不上20年前拍的，尤其是近幾年，良心劇幾乎都要滅絕了，只有出現，那就是現象級作品。於是很多網友把這個責任推到了製作方身上，製作方也喊冤，曾經有一個電影導演透露現在所謂投資過億的大電影，其實真正用在刀刃上不過是個零頭，真正的錢都花在了主角身上了。這麼一來，作品的質量能上去嗎？

有人說這是市場決定的，那這個“市場”是誰？投資方一方面哭訴明星高片酬請不起，一方面又在搶明星資源，有時候仔細想想網路上那些被吐槽最多的明星其實往往就是片酬最高的，你看如今誕生的很多綜藝明星，小鮮肉往往就是片酬頂端的人，似乎現在的演員追求的不在是演技，因為只要你紅就有人找你拍戲，為你買單，明星之間在互拼片酬，互拼粉絲量關注度，一來二去，片酬扶搖直上。你想上億的片酬對於普通人是什麼天文數字概念，可以養活多少人，可以拯救多少資源，有人會說美國大片裡的演員也是千萬片酬，而且人家還是美元，我只想說人家有資格，而且美國行業裡演員的片酬是絕對不會超過投資的1/3，如今國產劇質量無法追趕人家，片酬卻早已趕上！

2.國產劇節奏慢，注水非常嚴重

近年來，國產電視劇顯著增加的不是質量，而是劇集的長度。據相關統計資料顯示，2004年到2008年，國內播出的電視劇平均每部控制在30集之內；2009年到2012年，這個數字延長至 35集至35集；2013年，國產劇的平均集數突破了35集；到了2015年，平均每部電視劇集數已經上升到40集。不過十幾年，國產劇的平均集數就增長了三分之一。

有人用曾經獲獎的國產電視劇《青年醫生》和同樣是醫療題材的美劇《實習醫生格蕾》做比較。

在前10分鐘裡，《實習醫生格蕾》共有16個場景：格蕾家、西雅圖街景及格蕾開車、手術室、醫院全景、更衣室、外科前臺、醫院走廊、待命室、樓頂停機坪、搶救室、手術室消毒間、普通病房、電梯、直腸檢查室、病房走廊、醫院餐廳。

相比之下，《青年醫生》只有4個場景：月考室、操場、會議廳、院長辦公室。

同樣是在這10分鐘裡，《實習醫生格蕾》裡一共包含了20個複雜的資訊點，而《青年醫生》裡只有8個非常簡單的資訊點。

為什麼同樣的時間會有這麼大的差距呢？

因為國產劇的節奏是這樣的：

光是一個點名，就足足用掉了好幾分鐘。你說，國產電影國產電視劇讓人怎麼愛得起來呢？

3.缺少一股苛求完美的態度

我曾經以為國產片之所以不好看是因為水平的差距，但是看了這個對比後我明白了，這和水平有關係，但關係不大。

更重要的差距，是在態度上。國內的片子不好看，是因為缺了那麼一股勁兒，大家都覺得差不多、馬馬虎虎就可以了，缺少一股

苛求完美

和打造品質的態度。

在幾乎每一個環節上，國產電影和國產電視劇都缺少那麼一股苛求完美的態度，不光是導演和編劇，演員就更是如此。

前陣子網上流傳一份“演技差的演員名單”，裡面密密麻麻，列出了上百號人，其中大部分是90後的小鮮肉和小小花。

一個個看去，名單上的每一個名字都不無道理——只要你稍稍回想一下，腦子裡就能浮現出他們在銀幕上一張張呆板面癱的臉。

演技這個東西，尤其需要磨練。但在現在燥熱的追星環境裡，演技再差也不影響小鮮肉們大紅大紫成為巨星，動輒千萬片酬和出場費。反正總有人買帳，自然不會有人潛下心來追求完美。

最近有一部韓劇“Fantastic”，就狠狠地吐槽了一下中國影視圈的這個怪現象。

這部劇裡有一個角色，設定是長相非常帥氣但是演技超級爛的花樣男星，因為“演戲無能”而倍受嘲笑人人嫌棄，在網上被罵得體無完膚，也沒有公司願意找他拍戲，在韓國娛樂圈根本混不下去。

這部韓劇看得我心情複雜，雖然這樣被吐槽有點不太爽，但你又不能不承認，劇中所說的一切，完全是現在中國影視圈的真實反映。

相比之下，上一代華語演員就要敬業多了，那些如雷貫耳的60後、70後華語明星，哪個不是經過一番摸爬滾打，憑著一股追求完美的勁頭，才百鍊成金。

比如張曼玉，當年剛出道的時候，是一個完全不會演戲的超級花瓶，現在還能找到她早期的片子，她的演出是災難性的，不光充滿模式，而且每一個表情、每一個字都讓人非常彆扭。但是人家最後脫胎換骨，成了華語電影演技的巔峰。

再比如葛優，外形並不出色，如果不是拼命修煉演技，不會有今天這樣的地位。他說過，沒有誰是天生的演員，想要演好戲就得琢磨，只要拍戲他總是凌晨才睡，每天只要一躺到床上，就得琢磨戲中的角色，久而久之養成了失眠的毛病。

最後，真心希望國產劇能改變現狀。。。。。

可能是現在越來越注重粉絲經濟了，他們的粉絲有那麼多，微博粉絲數動不動就上千萬，投資商為了提高收視率之類的，就請他們了。

一部《紅樓夢》拍了三年，一部《西遊記》拍了六年，文火熬好粥，如今呢，都盛行速成，講速度效益，掙錢才是王道，養雞45天上市，養豬百十天出圈，這樣的肉吃著香嗎，安全嗎以為在這百十天，給雞，豬添點維生素，新增劑就行啦，不出問題才怪呢，爛劇不出，豬都想不通。

有需求就有市場。當今有一大群腦殘粉只看臉，其他什麼都無所謂，正如馮小剛說的那樣，是觀眾的水平太差才有這麼多爛劇。。。。。。而且當今的一些人天天做夢過上奢侈的生活，這些爛劇正好迎和了這些人心中的夢想。

現在拍的抗日劇一有年輕人做主演真的沒法看由其女演員穿上日本軍裝或扮演地下黨時作做的立即換臺以前的南征北戰地道戰的那些東西就學不來麼亮劍1己經登峰造極非要另碼一播人重來一遍看一眼就夠真不知這樣劇組怎麼贏利不否認年輕演員但怎樣找回解放前的那種樸實感回到那個真實的背景時代才是我們應該探討的

中國人的文化生活才剛剛開始。我國文化事業的發展並將長期處於社會主義初級階段。不要怪我啊，思想政治學的太多了。爛劇多，很正常啊！現在有人意識到爛劇多，本身就是個進步的表現。給中國電影電視一些時間。

這要感謝湖南電視臺，他們拼命的播放南朝鮮劇，他們成功了，把我們的下一代都變成了一個個小白臉，足球場上最明顯，一個個頂個小白臉像個娘們，特別是這些影視劇小鮮肉，要多噁心有多噁心，這幫壞種帶壞了社會風氣。

平心而論，現在電視劇套路基本三點，不看都能預計不爛也就是奇蹟，自陳喬恩那部王子變青蛙開始，一般劇情大同小異，不是一個魯莽的農村姑娘遇見一個富二代，就是開始水火不容的一對男女最後難捨難分，現實中雖有卻少的神話。第二種基本就是爾虞我詐做空公司，高管最後被開始看不起的女子解救於水深火熱，或者最後私奔。或者失去記憶最後離奇被愛呼喚恢復，第三就是鬼神和抗日神劇，鬼神劇主要都是與惡魔抗衡，最後多數是愛使力量提升，抗日神劇則是開始一般都是平常不過的，最後貌似武俠神話般的打通任督二脈手撕鬼子。這些問題首先來自於編劇，編點新意出來，日復一日的爛劇本誰也演不出什麼好劇。當然現在的無底線的粉絲表和某些電視臺做明星娛樂節目也是推波助瀾者，粉絲不管演得如何，總的一句就愛他她，誰有不同觀點還不惜代價跟人火拼，而很多綜合頻道卻成了為捧紅這些所謂的鮮肉服務，每年頒發什麼獎盃之類的其實不過糊弄觀眾而已，國際影視人家根本沒人認可這些野雞獎，再有影視只有觀眾才有發言權，請問你們給誰投過票？就是有也不多吧？那麼這些獎項可想而知的水份，得出結論是，爛劇本加爛演技加爛誇張加爛崇拜加爛獎勵最後等於……爛掉渣的爛劇

因為中國資本橫行!只是不明白這麼大的資本出自誰的手，都:知道資本是有限而寶貴的，為什麼一些人拼命要把寶貴的資本往壞處砸，把影視事業往垃圾的方向引，這樣明顯是在毀掉一個國家的軟實力。美國文化之所以得到世界認同是因為他們有一個好萊塢，事實就是如此。

王寶強拍電影了，好像不賣座。阿牛拍電影了，欠了一屁股債。真把電影，電視當作過家家，湊幾個故事情節，找幾個當紅演員，忽悠幾個贊助費，架子有了，影視也就出品了，這樣影視說白了就是糟踏錢財，浪費資源，糊弄觀眾。現在的觀眾接觸過國外的影視精品，品嚐過張藝謀、馮小鋼大牌導演的傑作，審美觀念節節攀升，藝術品味越來越濃，鑑賞能力更加成熟。國家何不能在影視成型前進行審查，這樣，會把那些爛片堵在門外。

最關鍵是現在的影視主要看嘻哈和睡覺……至於文化和藝術是次要的不足道的！什麼小鮮肉之類本身就是對文化藝術的玷汙……全一個鬼樣觀眾也是被迫接受者說什麼也沒用！文化的空虛低俗管理的混亂是職能部門的失職！其汙染危害性遠勝於環境汙染……

因為導演編劇和稽核部門都有病。沒文化，這是其一。其二是小鮮肉容易被潛規則，不像老戲骨演技派靠實力，他們沒實力只能靠下半身。其三馬桶臺造就了一匹腦殘粉和娘炮觀眾，這些露胸露臀的小鮮肉有一定是支持者。其四主流媒體文化方向引導有問題。比如哈韓哈日等節目毒害了多少年幼無知的瓜女子。其五國家對日韓和類日韓綜藝類節目未加限制，這類精神垃圾充斥熒屏。

說實在的，人是這個星球上最牛逼的生物，可以控制整個星球的生死存亡。

但是，常常，最愚蠢的事往往是所謂聰明人做出來的。

爛片也是這樣。

可是，如果爛片沒有票房，爛片能橫行影壇嗎？

肯定不能。

可是，事實上爛片就是有票房。

爛片流行怪不得賤人撈錢，就怪觀眾水平低，甚至有的人一邊罵一邊掏腰包去看爛片！

有幾個人能欣賞好電影？

談談我所知道的吧。在我周邊的人喜歡看電視劇比如小鮮肉電視劇的大多都是年輕人，心裡不怎麼成熟的那批人為多，而且電視劇的收入來源是廣告的收入，消費比較大方的也是年輕人。廣告播放也就有同樣的收益。電視臺與商家也就比較喜歡放這種爛劇。成熟點的人很多人喜歡看的是新聞。

自從早些年某選秀節目搞出了一個不陰不陽的東西，各家衛視的綜藝欄目競相模仿，一時陰陽者變性人風頭無倆，繼而男寵娘炮全面滲透演藝界，熒屏裡陽柔陰剛群魔亂舞……究其原因，就是一些不三不四的製作人和導演其性取向已發生質的變化，傳統潛規則裡的娛樂已無法滿足其人格扭曲的剛需，從而引發觀眾群裡的同道中人魑魅魍魎瘋狂追捧。

每年電視劇產量巨大，能上螢幕播放的是很少幾部，10%以內。這不是浪費資財嗎？看看播送的這些爛劇，就想起他們業內人說的，賺把快錢，扭頭就跑。不知那些錢打了水漂的贊助商心裡怎麼想。奇怪的是國家為何不管呢？放開了，不是撒手不管了。

首先，是劇本來源的單一，目前大多數電視劇都是小說改編，這些小說大多為早期青春愛情小說，有一定的讀者基礎，電視劇一半是劇情，一半是老讀者情懷，劇本成本低，觀眾緣有保障自然會被青睞。因此劇本大量雷同，橋段大多為早期愛情小說套路，不可避免的會有韓劇和臺灣偶像劇的影子。網路小說質量參差不齊，很多隻不過是機緣巧合火起來的，裡面很多不合理的情節，但在流量演員和讀者基礎的雙重保證下，還是具有著較好收視率，故佔據了絕大部分電視劇市場。

前面提到劇本來源，這種劇本就要求演員一定要有觀眾基礎，老戲骨自然不會接這種淺俗愛情劇，另一方面，投資單位和電視臺又要求收視保障，故鮮肉成為了不二之選，首先目前很多鮮肉的確符合粉絲審美，在造型上有了優勢，第二目前主流觀眾多為年輕女性，鮮肉的人氣也來源於此，為了拉動人氣，要選取在年輕女性中的高人氣明星。另外鮮肉的人氣還決定了電視劇前期宣傳，粉絲自發帶新聞，大場面應援，保證了宣傳的質量。

除此之外，現在明星和作品大多以流量為資料，大流量成為了評判的主要標準，投資商要收視，明星要收入和名氣，粉絲要幻想，一拍即合。

當然讓人欣喜的是還是有不少年輕演員在努力，還是有好的作品在面試，這些流量作品和演員終究會被真正的好作品好演員所淘汰