首先零基礎，我建議你先去看看最基本的，光影和形體，這兩樣最好是去報基礎班，但是也可以買書去看，網上也有很多資料，比如素描基礎。基礎很重要，不要想著一步登天

其實說各種基礎之類的要點，其實全部歸在一起就是一種畫畫的思維方式，這種思維方式就叫做【歸類】，不管是色彩光影還是形體都是透過歸類之後展現在畫面上的，世間萬物的細節你是不可能完全描繪在畫面上的，所以就要進行歸類，這也是畫畫的基本要點

基礎可以透過看書，之後你可以去找一些你自己喜歡的畫進行臨摹，臨摹很重要，應為臨摹的同時就是在學習，別人畫出來的畫都是一種經驗的結晶吧，對提升非常有幫助

每個月收集一些自己認為不錯的畫，再進行練習，幾個月後再去看你之前收集的畫，依然覺得很好看，那就說明你這幾個月並沒有多大進步，如果覺得不是很喜歡了很好看了，說明進步比較大。可以用這種辦法從最底層進行一個純粹的提升，提升畫技的同時也提升眼界。

總之其實你不用考慮太多，前期零基礎只要多練就行了，不用想畫什麼風格流派之類的，基礎大家都是一樣的。還是多練多看多想

【美術入門】：可以看看《素描的訣竅》（書）、《創意素描的訣竅》（書）、《像藝術家一樣思考》（書），這幾本書是入門美術教學老師也會採用的教學方法。

【瞭解藝術史】：《意公子藝術課》（影片），《美的歷程》、《美學四講》、《華夏美學》，合稱為《美學三書》，作者：李澤厚教授。《藝術流派鑑賞方法》作者:喬治娜·拜多利諾出版社:北京美術攝影出版社《月亮與六便士》英國小說家威廉• 薩默賽特•毛姆

《日本設計師》隈研吾、黑川雅之、水野學、喜多俊之帶您開啟設計的奇妙之門

《日本先鋒建築設計大師坂茂作品全集書籍》（進口書）

《UI設計黃金法則》[美]拉傑拉爾　著，王軍鋒，高弋涵，饒錦鋒　譯

《設計心理學套裝》唐納德· A · 諾曼（中信出版）

《世界藝術史》（英）修·昂納 (Hugh Honour），（英）約翰·弗萊明（John Fleming） 著，吳介禎等譯

《紙上的中洲》艾倫.李的《魔戒》素描集

下面是我們學生作品

學習前要先端正自己的學習態度，不能一遇到問題就想著放棄，要有一顆愛設計的心，並堅持。

自學藝術設計，選擇自己喜歡的，有發展前景的，設計學習軟體的方法比較多，你可以跟著影片學習。現在網上有很多線上學習的網站，騰訊課堂，網易雲課堂，百度傳課等等，裡面都有一些新手入門的免費影片。

基礎美術的學習，鑑賞能力。系統的學一下構成色彩等等先，然後大量閱讀充電，軟體只是筆而已。先了解自己是否適合，做好足夠心理生理準備（從業初期很累）,要做就要堅持下去，一路很多個瓶頸，突然發現沒了想法，沒了創作慾望或沒人接受自己的作品。但每過去一個瓶頸期就會提高一步，堅持不過去就前功盡棄了。

自學是對的。

現在我們得到知識很方便，在網上什麼都能搜尋到，圖書館啥書籍都有，“高人”也很多，先慢慢跟著學。

你只要確定好了目標，下定決心死磕到底，啥都能學會、學好，至於什麼規劃的，你學著學著就找到規律了，而且自學不一定比科班學出來差，我堅信。

其實藝術設計沒有那麼神秘，目前藝術學習的方式也不需要什麼基礎。愛好熱情這才是真正的基礎。至於表現手法技術技巧因藝術門類的不同各有差異，只要熱愛自己的選擇針對性技術練習很容易解決。並且當前科技的發展對技術的依賴性越來越小，而認知，觀念，思想在藝術設計中起作決定性的作用。首先來聊聊如何提高審美認知，提高觀念哲學認知。第一需要從所選擇藝術門類的藝術史開始學習瞭解，因為任何藝術都有其起源發展傳承的過程，只有瞭解其發展系統才能把握好當前藝術形式的特點，才能更進一步深入提高發展。第二步同時需要大量學習瞭解所選藝術門類當前形式。瞭解當代的各種流派及特點。用時代的眼光來選擇適合自的藝術形式。第三步是循序漸進掌握基本技巧。充分運用當前新的科技方法，學會有效準確表達思想理念。前期可由模仿入手，練習瞭解基礎方法再逐漸過渡到創作。

從長遠來說整體素質的提升由為重要，除專業上的學習以外需要在與藝相關的其它方面全面更多的吸收養份，音樂，文學，哲學，科學等等方面都需要了解學習。才能真正做到厚積薄發走得更遠。克服所有的枯燥練習，中途的困難最有效方式就深化你的興趣熱情。愛好才是最好的老師。

藝術這東西無師自通的確有些困難，但在如今這個資訊爆炸的時代並不絕對，這也許就是資訊時代的優點吧。

而積累在無論什麼階段都是最重要的，地基穩固，至少可以保證後續是可以蓋起來的。尤其是在初期階段，零基礎的朋友們一定要意識到眼界的重要性，開啟閉塞的界限，無數優秀的藝術家的設計作品值得學習和吸取養分。

再多看的同時，手勤同樣至關重要。當你看到眼花繚亂的技法和操作時，如果不去實操，那麼它們在你這裡註定是過眼雲煙。

眼手合一，勤能補拙。透過時間的沉澱，你很快就不是零基礎層面的人了。那時候，得心應手才更符合你的狀態。

0基礎是完全可以學習美術的，美術是任何年齡段都可以學習的一門藝術，當然美術的基礎功底非常重要，最好找到專業的老師教導，再加上平時多加練習，一定可以達到自己想要的效果。

不論是藝術設計還是純藝術，都離不開一個基礎，那就是繪畫。如果是零基礎我建議還是要先從畫畫入手，想要把樓建好，第一步就是地基，素描就是其他美術相關專業的地基。

關於素描的學習，我認為最好還是報個班，跟著專業的老師學習一段時間，只有入了門才能再去考慮接下來的規劃。當然，如果你覺得自己領悟力很強，也可以自己買一些網課看。

當素描入了門之後，你可以考慮究竟是學設計還是美術其他的純藝術類別，我自己是學藝術設計出身的，以我的經驗來說，藝術設計主要還是軟體的運用，當然也離不開手繪功底，但設計類的手繪和純藝的畫畫還不同。除了手繪和軟體，更多的還是想象能力和創造力。

純藝的範圍也很多，要想真正學透是不可能的，每一個學藝術的人其實一生都是在追逐著，沒有終點。你可以想一下，自己想要就什麼方向，更喜歡哪個。定好自己更喜歡哪個，朝著這個目標努力，總有一天能實現。

其實不管是設計還是純藝，哪個都不好學，哪個都需要下功夫。關鍵看自己更傾向於哪個，然後平時多看多練習，臨摹優秀的作品，熟能生巧，一點點積累。

先學習線條，線條是一切的基礎

再學習光影，光影是一切藝術的魅力所在

從畫磚開始

練習線條，比例，透視，光影

掌握了基礎

再去畫自己喜歡的一切吧

畫畫是一輩子的娛樂，沒必要操之過急

加油！共勉！

興趣是學習美木的前提條件，不管是出於熱愛藝術而產生的興趣，興趣會使你願意付出最大的努力來做好這件事，這是你成功的前提。堅持是超越自己的精神支柱，學習繪畫要耐的住寂寞。

就像學音樂一樣，不管你爵士，藍調，民謠，流行，金屬，雷鬼，~~~~啥風格~都不重要，，，

重要的是基礎的音階和節奏，，，

美術的基礎還是素描開始啊，，

熟悉了以後轉變啥風格都方便的可以啊~~~~~~

謝謝你們觀看我的文章。過來人告訴你想要轉行藝術設計專業或者美術專業的零基礎的小夥伴，一年半到兩年的時間可以讓你快速轉行，那麼應該怎樣合理有效的規劃才能快速融入這個行業，這個問題對於我這個已經工作了7到8年的設計師有些實在並且很實用的建議經驗，毫無保留的分享給你們，希望對你們有所幫助。

1、明確專業目標。

藝術設計以及美術專業都是屬於一個大的範疇，在此本人希望轉行的小夥伴們能夠明確下自己想要轉藝術設計當中或者美術專業當中那個專業，就比如藝術設計包含了：室內裝潢設計，工業設計，平面設計，動漫設計，景觀設計，建築設計，原畫設計，插畫設計，包裝設計等等。純美術專業的

也包含了：油畫，水彩，國畫，陶瓷藝術，雕塑等等。所以轉行的小夥

伴需要對這些專業有個大致的瞭解並

且明確你所要從事的行業。

2、不管你是想從事藝術設計方面或者純藝術方面的專業，都需要從學習美術開始。

作為藝術生，我們學習美術的目的，其實就是為了提高個人的審美能力，提升自己的藝術作畫能力，表現技法等等。進而能夠轉入相應專業的時候能夠快速的提升專業能力。美術只是一個基礎。零基礎學習，先從最簡單的線條開始，然後到透視結構，素描光影，表現手法，從自己興趣開始著手，從簡單到複雜，從素描到色彩。建議從事藝術設計方面的小夥伴，學完素描色彩之後，學習下手繪的表達能力，這是創作的最直接快速的表達方式，學習設計的人必須得有這樣的基礎。

建議用兩年時間，整體規劃如下：

一、從事藝術設計專業的小夥伴們應該這樣安排你的學習時間：

1、半年時間學習素描基礎兼軟體基礎。

學習素描基礎內容：線條練習（效果達到能夠控制直線方向），透視學（一點透視，兩點透視，三點透視），素描結構練習（重點也是難點），光影學（三大面五大調），基礎的畫面構圖，作畫思路——這些練習的效果目的需要達到你能表達清楚物體的基本結構以及個人的主觀的作畫意識。

學習軟體基礎內容：PS，AI，CDR設計軟體，基礎操作，熟悉每個軟體的基本命令並加以運用。軟體的學習時間安排可以利用週末時間或者晚上的時間。

2、半年學習色彩基礎以及軟體設計基礎實操。

學習色彩基礎內容：可以選擇水粉或者水彩作為訓練。瞭解基礎色彩的基本屬性，比如：三原色，對比色，互補色，色彩三要素，色調，色彩冷暖等。色彩的基本表現技法，比如：水粉當中的厚畫法及薄畫法等；水彩當中的幹畫法以及溼畫法等。

軟體學習深入學習：運用基礎軟體進行方案設計，學習製作設計方案，基本的排版能力，影象合成，影象精修等。

3、一年時間學習設計手繪，學習專業的設計軟體。

根據你個人選定的設計專業，學習相應的設計手繪和專業設計軟體，比如你選擇的是工業設計，就專注工業設計手繪，工業設計相關軟體：犀牛，Keyshot，AI，，PS，CAD，proe等；學習室內裝潢設計就要學習相應的室內設計手繪及軟體，像3Dmax，酷家樂，CAD，ps等。平面設計就是插畫，手繪板，C4D，PS，AI，CDR等；做遊戲設計的就得學習原畫，特效，瑪雅軟體，虛幻4引擎，AE，手繪板等。

二、如果選擇的是純藝術的專業，學習時間安排比較單一，那就是堅持，堅持，再堅持。

純藝術專業需要非常紮實的美術功底，學習時間可能會比較漫長，根據個人的學習能力來定。而且也會比較艱辛。建議用一年時間來打下紮實的美術功底，學習素描，水彩，油畫，彩鉛，手繪等等。然後再根據你選擇的方向進行深入學習就好了，想當個普通的美術老師可能還行，要是想當藝術家，畫家級別，就要做好打長久戰的準備。

先找到自己的興趣點，從手、眼、腦三方面進行練習！併為自己的學習進行規劃。1手，就是練習線條，深淺變化層次。2眼，學會觀察，圖形認知，圖形組合，好的觀察方法是學習美術必備的途徑！3腦，用頭腦理解，取捨概括，才能使作品有審美，有品格！美術學習有幾方面，有造型，色彩，首先規劃自己的學習目標，按照目標進行學習。第一階段，平面認知。第二階段，立體空間認知。第三階段，色彩搭配及調色，我最近會發文章講具體的學習步驟，和演示影片！

還是學學素描比較好 瞭解遠近 虛實 黑白 透視 加上點 線 塊 面的認識才能慢慢深入 規劃 規規矩矩 一筆一劃 就象畫竹 一旦入手 今生難求 ……

學習素描，是教你怎麼去觀察物體以及大自然的本質和結構，空間構成。瞭解形體，比例，位置，透視的關係，才能畫好畫，運用整體概括，主次，虛實的處理，才有藝術的感染力。素描是造型基礎，學好了，對美術界的各個領域都有幫助。

盆友應該去書店，網上多多瞭解，這不是一句兩句講的明白的，先從素描學起，報個班從長計議一步一步來，努力加油。

我認為：A、首先你必須是一位“天才”！至少要有“一聽就懂、一學就會的本領。”這樣你就能～與日俱進，迅速入門。B、你還