梁羽生《龍虎鬥京華》為武俠小說開山之作。一代文風始作俑者，作為奠基人，他的貢獻絕對不容忽視。前不見古人，何來武俠白雲悠悠。武俠開山鼻祖。

金庸為武俠小說集大成者。其作品飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛。十四部天書無一不經典。無一不流傳。金大俠文學素養極高，遣詞造句，字字珠璣，文不加點。同時學究古今，將人物完美鑲嵌於真實歷史環境中，達到了以假亂真的效果。武俠小說一代天驕，後無來者。

古龍古大俠為新派武俠小說執牛耳者。可謂江湖一代怪俠。其小說文字洗練，金句頻頻。其中“人在江湖，身不由己”就出自古大俠的小說。古大俠詩酒美人，放浪形骸。用自己真實的一生踐行了李尋歡，楚留香。武俠小說一代無冕之王，可真稱之為“怪俠”。

三人同為武俠星空中最為璀璨之星辰。代表著武俠小說的三座大山。筆者冒失排一三絕，可為東羽生，西古龍，中金庸。

寒江孤影，江湖不見俠蹤。

個人認為金庸更略勝一籌！

金庸的作品大家都很熟悉，相信也都看了很多遍，每個人都能說出很多金庸的作品，大體可以由這幾句話描述："飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛。"

本人比較喜歡的有幾部經典武俠作品:《天龍八部》、《射鵰英雄傳》、《鹿鼎記》、《笑傲江湖》、《神鵰俠侶》、《倚天屠龍記》。

新派武俠小說三大家：金庸，古龍，梁羽生。

到底誰更勝一籌呢？雖然說三個人各有特點，我以為，綜合來說，還是金庸更勝一籌，理由見下文。

首先，從知名度來看。就知名度而言，非金庸莫屬。至今凡是一提武俠小說，肯定首先想到的是金庸。金庸的作品，除了盛行在華人文化圈，也被翻譯成英、法、義大利、希臘、日、韓、泰、越、印尼等多國文字，發行到越來越多國家。而且，金庸的武俠小說，也最多被拍攝為現代影視作品，有些還反覆翻拍，真正成為人們喜聞樂見、膾炙人口的故事。

其次，從作品格局看。金庸精通中華歷史文化，且知識淵博，其作品大氣恢宏，充滿著強烈的家國情懷，讀起來令人蕩氣迴腸。如《射鵰英雄傳》，在南宋歷史大背景下郭靖成長為一代大俠的故事，就飽含著強烈的民族情懷和英雄氣概。相比其他二位，金庸作品的格局較為宏大。

再次，從綜合藝術水準來看。雖然古龍非常有才氣，作品量也非常大，梁羽生也成功營造了自己完整的武俠人物生態，但人物、情節、敘事、思想等方面的順暢性都較金庸差一些。這得益於金庸豐厚的歷史、文化、文學等功底，以及他強烈的民族情懷。毫無疑問，三位武俠大家都各具特點和優點，但就整體而言，仍屬金康作品綜合水準最高。金康先後撰寫武俠小說十五部，幾乎都成為精品，廣受當代讀者歡迎，如今已蔚為世界華人的共同語言，並引發海內外金庸武俠的研究之風。金庸也由此獲得眾多榮譽——香港特區大紫荊勳章、英國O.B.E勳銜及法國最高榮譽“藝術與文學一高階騎士勳章”、香港藝術發展終身成就獎，以及劍橋大學、香港大學、英國牛津大學等眾多名校的名譽博土或院士……

飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛”，金庸大俠成就了金派武俠小說，其成就是獨一無二的，是經得起時代驗證的，也必將流傳得更加久遠！

本人覺得古龍，金與梁雖都多為鉅著，卻多是借了傳統武俠的老框架模式，而古龍卻能脫框而出標新立異，且善長親情友情愛情的煽情功力

無可辯駁的結論：古龍更勝一籌！

1、首先是創新力！天下萬事萬物，最難的就是創新。包子再好吃還是包子，煎包、灌湯包、小籠包歸根到底都只是包子，金庸和梁羽生寫來寫去就那些套路，還是跳不出舊式武俠的牢籠。古龍敏銳的發現，只有改做水餃才是出路，事實證明，古龍的水餃一鳴驚人，東風壓倒了西風，書約不斷，風頭一時無兩，古龍一個字沒寫就收了不少稿費吶，這豈是金庸和梁羽生能望其項背的？市場高度認可！

2、第二是生產力！金庸和梁羽生都寫了不少武俠小說，但是生產力和古龍比起來，簡直就不堪一擊。金梁寫小說就跟婦女懷孕一樣，急不來，得按部就班慢慢熬，慢慢憋，特別是金庸，喜歡掉書袋，裝學問，少不得查資料引經據典，其成書速度和古龍比，簡直就是龜速。古龍可不同，喝著酒，泡著妞，硬是一部接一部的跟下餃子一樣。錢給到位，精力允許，很快就能整出來。這種生產力真可謂鶴立雞群了。

新派武俠小說始於梁羽生《龍爭虎鬥》，揚於金庸，古龍的出現造就了三足鼎立的局面。古龍小說如詩，江湖氣息濃郁，多變令人神往；金庸小說翔實入微，更像小說，文人氣息厚重。

①古龍小說如詩，簡短精煉；武功招式沒有累贅往往一招制敵，剎那間殺敵，通常打鬥場面的鋪墊長篇累牘，只為那剎那間！即當讀者被調起興趣或書中“觀眾”被聚集卻在未曾反應的時間已然結束；一句一行營造意境，像人物起名:楚留香、花滿樓、西門吹雪、中原一點紅等等。也造就小說耐讀，值得深度想象卻也增添不少改編成影視劇的難度與多樣的體現。

②金庸小說厚重翔實，更像小說，往往描寫的細緻入微，點滴呈現；武功招式繁雜多樣，打鬥場面“綿延流長”，體力開掛，像獨孤九劍三百六十中變化，總決式、破劍式、入劍式等等一招一式板眼分明，就連令狐沖與嶽靈珊嬉笑自創的劍法都被命名“衝靈劍法”。人物起名也頗具文化氣息少了幾分古龍的江湖氣，如嶽靈珊、王語嫣等等。同樣也使得小說易改編成影視劇，什麼都是寫好的，現成的可想像空間被壓縮！

在新派武俠小說三大家中，我看好金庸。主要是他的寫作中穿插一些歷史環境中去實踐武俠的意義。還有更細膩和全面的描繪，把純武俠的世界，揉合入更多的歷史文學和國家歷史大局中。

姑且答之。

都為泰斗。六經責我開生面，於是應運而生。

梁羽生以史入書，但是不追求絕對真實，在傳統歷史小說框架中引入江湖恩仇，揮灑人性光輝，因此吸引販夫走卒，但今天來看仍顯沉重。

金庸盡得儒家衣缽，以道義承載江湖，筆下處處可見理想中的中華風骨，屠狗之輩，每多殺生取義之行。“俠之大者，為國為民”，家國天下，至此深入人心。

古龍恣肆飛揚，關注人性從至暗深淵中爬起後個體價值的實現。因此有深入骨髓的愛恨，有不可理喻的快意恩仇。生如夏花死如秋葉。凡人不可仰及，因此凡人更加嚮往。

文無第一。其實哪行都不應該說一道二，結圈子拜山頭。江山代有才人出，才能領著不斷翻陳出新，江河滾滾。當然，真正的大家，也不稀罕這個。

大師和才子，這就是金庸和古龍的差別

篇幅有限簡單聊聊。 簡而言之，金庸是大師，古龍是才子。要找一個人代表武俠的話，金庸，沒有之一。

首先從家學上，金庸是書香世家，表兄徐志摩，堂兄詩人穆旦，在民國文學史上都是能寫上一筆的人物，這是家傳，沒幾個能比。金庸的小說更加系統，有層次，更加合邏輯，且體現深厚的文化功力，除了《笑傲江湖》，《白馬嘯西風》，每部小說都是巧妙且不突兀的巢狀在大的歷史背景之下的，比如天龍八部是宋遼之戰，且有之前五代十國的歷史脈絡，比如慕容復，北燕沒落皇族，而且歷史和時代是推動小說人物行為的大命運，慕容家族為復國所做的種種惡性都是理所應當的，甚至這是導致慕容復發瘋的根本原因；倚天屠龍記是元末明初，明教都是歷史中真實存在的。

金庸更懂人性，每個英雄人物的刻畫都是千人千面，有血有肉的，背後推動人物行為的原生家庭的影響，包括後天性格的塑造，都是嚴絲合縫的，比如同樣是大英雄大豪傑，同樣練得是剛猛絕倫的降龍十八掌，同樣是為國為民揹負國仇家恨的大俠，郭靖跟蕭峰完全是兩種英雄，郭靖憨厚質樸，有慈悲心腸，在面對歹人的時候，有點像佛俠，往往寬大，得饒人處且饒人，這跟她原生家庭中母親的教誨有關，又成長在塞外草原，養成了他寬厚博大的胸襟。但喬峰的俠則多了一絲彪悍和神勇，在遊家莊大戰群雄，在小樹林替幾位反叛長老刀叉自己，更顯得英雄氣概！換言之，喬峰是草原英雄和中原文化的結合。

金庸無疑更懂人性，壞人人性也有可取的一面，寫壞人再惡的人也不是一杆子打死，也給了一部分壞人放下屠刀立地成佛的機會，比如西毒歐陽鋒，在桃花島殺害郭靖的五位師父嫁禍黃藥師，為了稱霸武林的野心手段可以說是特別殘忍，金庸覺得他還是可救之人，讓他逆練九陰真經後精神失常，算是對他濫殺好人的懲罰，但在《神鵰俠侶》中還是給瘋了的歐陽鋒離地成佛的機會，在大雪山中精神恢復正常，和洪七公相擁大笑而死，所謂相逢一笑泯恩仇，“原來我是西毒歐陽鋒，你是老乞丐洪七公，是飲盡人世悲歡後的放下。

金庸寫女子也是更有千秋，環肥燕瘦；都是女中英豪，但這種英氣又不截然相同，袁紫衣的豪中帶有一絲蠻不講理霸氣，比如強搶各門派掌門人之位，但這種霸氣又是符合她身份的，她畢竟血管裡留著大惡霸鳳天南的血，最後雖然愛著胡斐但也沒能突破心中的束縛，黯然出家。趙敏的英豪之氣就多了一絲坦蕩和敢愛敢恨，愛就是愛，直截了當，她到光明頂搶親，“趙姑娘，事已至此，你又何必勉強，我這個鄉野村夫不配姑娘掛念““我偏要勉強！“就這一句偏要勉強，把蒙古皇族的豪邁和直爽表達得淋漓盡致，覺得趙敏是金庸最喜歡的女子，最終讓她如願以償，比起求不得放不下的王語嫣，有著失貞不潔原罪小龍女，真是太過偏愛。任盈盈也是女俠，但比起趙敏又有一絲孩子氣，愛令狐沖但不會愛到勇往直前，你靠近一點，我就靠近一點，你要端著我就回去做我的人大小姐和萬人敬仰的聖姑。

而古龍和金庸的差別，好比大師和才子，古龍的筆法無疑是才氣縱橫的，同樣寫女中豪傑，古龍筆下的風四娘，“她還是一樣騎最快的馬，爬最高的山，吃最辣的菜，喝最烈的酒，玩最快的刀，殺最狠的人。”寫得多麼文筆華麗且瀟灑，但就是這麼一個風塵俠女，雖然忘不了蕭十一郎，最後還是嫁給了楊開泰，無疑古龍是有生活的，他混跡於風月場所，他筆下的風四娘像極了某個風月場所中的花魁或者女影星，愛過傷過勉強過，但最後還是嫁給了生活，放棄了愛情嫁給個土豪，當起了闊太。有點像生活低頭的感覺，太過於真實。

古龍當時開銷很大，寫書有時純粹是為了掙稿費，當時是按字數算錢，有的語言描述過於拖沓，一句話能表達一個意思，偏偏要分3句，“風、風吹、冷風吹”，都在懷疑是不是為了稿費而湊字數，說實話古龍的某些描述像極了小學生作文。這跟古龍先生是一個專科生有很大關係。

動機一旦變成掙錢，古龍的小說就體現出一種拖沓，五六十部書中就有很多是爛尾或代筆，比如被影視劇改編過很多遍的《圓月彎刀》，按照丁鵬的人設和心性，結局不太可能圓滿，被野心吞噬眾叛親離才是人物的必經之路，但最後原著中的丁鵬反而成為一代刀神，家庭和睦，接過了三少爺的劍成為正義化身，他身後的隱忍和壓抑直接就放下了，對曾經的初戀女神秦可情也是說放下就放下了，女神最後沒有絲毫交代就消失了，對柳若松的結局也顯得太過寬大，反而是爾冬升和古天樂版的《圓月彎刀》，才體現了魔刀丁鵬被慾望反噬、失去自我的該有結局，最後一看原來古龍寫了一半不寫了，後半段是好友司馬紫煙代筆。

再比如《蕭十一郎》和《火併蕭十一郎》，最後結尾太過魔幻與破朔迷離，很多人物的關係寫著寫著就斷了，比如沈璧君，一個幕後黑手天公子，他和連城璧究竟是怎樣的關係，都沒有交代，開頭最奪人心魄的風四娘，在火併中也沒有和主角之間的呼應，本是局中之局的做法，卻越來越往破朔迷離無法自圓其說的角度去了，同樣是局中局，比起《天龍八部》最後的真相大白一清二楚和邏輯自恰，跟拔高到佛學高度的金庸結局比，很難讓受眾信服。

古龍小說感覺每部都有武俠版福爾摩斯的影子，每部都在探案，可謂也算是開創懸疑武俠小說的先河，比如《陸小鳳系列》、《楚留香系列》都是典型代表，就故事精彩程度而言，都很精彩。

太多太多，一文無法詳盡，放在今後細談。金庸作品融合了歷史，哲學，宗教，中醫等等，可以說國學的精華都在裡面了。

所有的武俠小說都是兩個模式，要麼是尋寶，要麼是復仇，但凡尋寶也是經過各種打打殺殺，復仇也是經過各種殺殺打打，但無論是尋寶或者是復仇，最後的結果都歸於平靜~

顯然是金庸。

金庸先生的武俠小說博大精深、構思詭異、縱橫捭闔、亦真亦幻。書中對儒釋道、哲學、史地、數學、理化、奇門遁甲、周易八卦；花草樹木、琴棋書畫、醫學、藥學、考古學；風土民情……包羅永珍。可能性與現實性合理搭配、語言文字的運用有獨到之處，對人物的刻畫、對大場面的駕馭可以說舉重若輕……金庸先生武功之高，委實是匪夷所思……