因為這種書和電影基本都是揭露一種社會現象或現實，當然不是普通的故事情節所能比擬的，因此得從深層次的意義來解讀，所以才更難懂

或許有這樣一類電影，口碑很好，評分不低，但是就是被廣大觀眾接受，的確存在。比如說這部《平原上的夏洛克》也有的高評分電影通俗易懂，主要看導演的表達手法

因為真正的精品是很有深度的，如果沒有豐富的閱歷生活，平常人是看不懂的，廢物成群，猛虎才獨行，成功的道路並不擁擠，因為能堅持下來的人並不多，其實，思路是一樣的，大多人是普通人，眼界境界並不廣闊，看不懂也是正常的

有些情感或者領域咱沒接觸到。自然沒有作者和導演的那種感悟。沒有共鳴自然就看不清楚。也許這就是所謂的閱歷吧。也就是為什麼資深的導演更能拍出好劇的原因

敢不敢面對現實的問題。

人其實都知道自己的問題所在，但是敢於承認的人很少

有深度的東西抨擊了人類深處的醜陋，但是大家都喜歡霧裡看花，喜歡紫醉金迷，不敢也不想去面對醜陋的自己。

精品的書或者是一些影視作品，都有一個共性，或者說是一個底線，那就是邏輯清楚，層次分明。

一個作品，只有一個層次一個很短的邏輯證明，這個作品不會很出彩。這和篇幅多少，內容長短沒有太大關係。有的小影片，或者小詩很短，但是意義深遠，有的作品長篇累牘，流水賬般索然無味。

那些評分高卻又不容易看懂的作品，層次邏輯多是看起來紛雜，其實主題總是一個，邏輯層次需要你透過現象看出來作者想表達的意思。

俺們中國人就喜歡語言表達上的委婉[呲牙]。看似小人物的生活，其實反應的是時代的縮影。

我們作為讀者，應當考慮到作品裡所處的背景，這個對我們理解作品主題很有幫助哦。

一個重要的事，好的作品也會給讀者想象的空間，角度不同可能理解的意思也不同，無所謂誰對誰錯，你覺得這個作品可以帶給你什麼啟發或者想法，就很好了！

附圖玩笑一番[耶]

真正看得懂公認的高品質電影的人還是少數吧，這也就是為什麼許多院線電影被稱作“爛片”和“爆米花”電影的原因吧。

高評分電影不一定是燒腦電影，也不一定是 一定能讓人愉悅的和快樂的，大多是你需要用心去感受，看過之後會覺得收穫了重大的價值感但並不一定是侷限於把情節看明白了的。

其實還有一個原因，豆瓣上的評分，一般都是文藝青年給分的。只有五顆星可以選，本身會讓打分的人缺少審慎感。打分是一種非理性行為，往往會因為自己看完之後一時的感受而選擇兩極化的分數，或者受到本來的評分標準所影響。這也就造成了肖申克的救贖和飛越瘋人院怎麼都不會被黑下去，而畢志飛無論如何都翻不了身。在打分數這件事上，也很能體現《烏合之眾》的心態。

那正說明了評分機制的嚴謹和公允。真正好的影視資源是需要用心去欣賞的，有點片子都要反覆觀看數次才能看懂，這也正是優質影視的魅力所在。其實，不光是影視，其他的也都一樣，比如一本好書，如果一眼看上去就明明白白，看開頭就猜到結局，那還有什麼意思，根本算不上好書。

再比如，男生追女生，如果很容易就追到手，你還會有興趣嗎？

首先你要確定，是不是有人讀懂，因為每個人的理解都是不一樣的，他可能單純的覺得好看，所以就給高分。然後有些人認為自己是真的懂了，其實是與書或者電影產生了共鳴，而這個共鳴也不就一定是看懂了，而是某一部分讓他得到了啟發。

至於是不是真的懂了，也只有書的作者解釋出他書中，或者導演解釋電影之中想表達的意思，如果對上號，那表明他是真的懂了。如果對不上，也就是前面所說的單純的是因為好看，或者得到啟發才給的高分！

用李宗盛的歌藝來形容吧！

年少不聽李宗盛，聽懂已是不惑年。 人生未到不惑年，而立已是不惑心。 初聞不知曲中意，再聽已是曲中人。 曲中人知曲中意，曲中意送意中人。

世人說：

林深時見鹿，

海藍時見鯨，

夢醒時見你。

可實際：

林深時霧起，

海藍時浪湧，

夢醒時夜續。

不見鹿，也不見鯨，也不見你。

世人又續：

鹿踏霧而來，

鯨隨浪而湧，

你沒回頭又怎知我不在？

但終究：

鹿見人而驚，消失於林深，

鯨踏浪而上，擱淺於海岸，

亦如夢醒，

不見我也不見你!

##等你真正經歷過了就什麼都懂了!

電影是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種現代藝術。是一門可以容納文學戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的綜合藝術，但它又具有獨自的藝術特徵。電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇這種藝術性極強的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段，而且影片可以大量複製放映。

看電影其實就是心理活動，想看看這片什麼高明之處。但自己邏輯思維趕不上，無法分析影片的銜接。導致很迷糊。建議你多注意細節，一些電影你一旦錯過一個鏡頭，基本很難分析這部影片的來龍去脈。實在看不懂那隻能說你沒那個邏輯能力，和分析能力。需多鍛鍊。

不能否認評分高的書籍和電影大多數是歐美海外系列的，拿電影來說，英文字幕就是一關，好多人嫌累，直接說看不懂不想看，這就帕斯掉很多人，再一個就是文化差異的問題了吧

感恩遇見。

評分越高的書和評分高的電影，它有很深的社會或者人文的意義。就像當年的大話西遊一樣。不知道有多少人像我一樣。第一次看大話西遊笑得前仰後合，過十年後看潸然淚下。

我們普通人在看電影的時候，無非就是追求著一些自己內心所喜歡的東西或是明星、或是大牌導演。像我們這一代人上學時的追捧的作者郭敬明導演的《爵跡》一樣，超人氣影星超人氣小鮮肉，都參與了表演。當時一票難求，只為了追星，追夢。但是看看這些人觀影后給的評分，一切又是那麼的理所應當。

我認為高評分的書與電影，它是在你不同時期閱讀或觀看時。都有新的體會、新的感悟。第一次看難免有些晦澀難懂，需要我們細細的咀嚼、細細的品嚐。現在的社會過於物質、過於急躁了。很難有人再去將經典一遍一遍的去重複、去推廣。像張藝謀導演的《影》、姜文導演的《讓子彈飛》、文牧野導演的《我不是藥神》這些經典的電影，都不如現在商業性電影賣座。因為現在人們需要的都是一些簡單、快餐的東西。電影尚且如此，更別說書了。我推薦給我愛人看過《平凡的世界》。他給我的回答是太厚了，得什麼時候能看完呢？所以就放棄了。然後繼續每天抱著手機看著短影片，嘻嘻哈哈。

時代不同了，社會不同了，人們追求的也不同了，大家現在都在追求簡單、便捷。真正能放下腳步去觀看、去欣賞、去思考、這對於他們來說都太難了。所以經典之作，變得開始無人問津。

以上就是我的個人看法。感謝觀看。有緣再見。

受眾群體是一方面

電影和書也是一種藝術，就像梵高的畫作一樣，可能在我們普通人看來那鬼畫符的幾筆沒什麼價值，但在真正懂的人眼中可能就是價值不菲。

電影和書也是如此，很多獲得獎項的電影和書可能恰恰是人們所不熟知的那些，而且可能對於電影中的許多內涵，可能很多人沒經歷過，像舊時代的一些東西，就像最近《囧媽》中媽媽就有著那個時代的特殊元素，而對於我們很多現代年輕人看來，是看不懂。

也許當時人家導演或者作者寫的時候根本沒考慮過這些大部分群體，而是考慮的上層社會，所以現在為什麼分商業片和文藝片就是如此，文藝片可能帶著作者的個人色彩，他想表達的可能是他想給我們看到的，而不是我們想看的他來表達給我們看。

而商業片就是如此，我想看科幻片，那麼我們就迎合大眾口味來拍一部科幻片。就像《鋼鐵俠》這就是電影的商業片——票房高、觀眾多，大多數人一眼就能看明白的電影。

所以說看不懂可能是欣賞不來，我理解不了你所想表達的那些藝術或者其他之類的東西，很多人並不是專業的電影人，看到的基本上也是表層的東西，就是你所展示的，而不是需要絞盡腦汁，查閱文獻啥的才能看懂的！

而且確實在大多數眼中很多這類電影和書很枯燥，晦澀難懂，這也就導致可能有一部分能看懂的可能也不會去看了，因為對於許多人來說看這些東西本來就是娛樂的。

評分高不一定代表這部電影或者這本書有多好，也有可能恰好適合某個特殊受眾群體的口味，而導致其他大多數人根本不理解。所以為什麼有的電影的評分很高，可能是評分的人太少，只有某些人才會去看，然後這一少部分人的評分並不能代表大多數，也因此導致很多人看不懂。

還有的可能是水軍刷出來的分數，而其本質就是渣渣，所以看不懂也正常，畢竟有的時候確實是理解不來，所以我們幹嘛要去理解。

我來說說我的觀點

那是因為你知道的多了，你瞭解了世界上還有很多你不瞭解的東西，這就像坐井觀天的那隻青蛙一樣，如果它不出來它永遠覺得世界只有井口那麼大，一出來就發現原來世界很大很大。

在我看來，書，至少是我這個層次看的書大概可以分為以下幾類。小說，為了在空閒無聊的生活找一些激情與起伏。可看但不可多看，畢竟不能生活在飄渺的思維之中。當然有情趣研究現代小說發展方向的除外，畢竟像我們無法阻止哲學家花時間去研究時間一樣。心靈雞湯類的小品文，這種東西還是不看為好，這不過是那些為了點點稿費而無病呻吟的產物。在最淺顯的道理前加上華美的字首，在後面用專業的術語補充，使人聽得似懂非懂，卻又覺得高深莫測。經典，在那裡可以感受美，與作者進行精神層面的溝通。專業書籍，學習一些專業知識，那事現今社會必須的。哲學類書籍，她可以分為兩類，一類是零散的，如曾國藩家書，菜根譚之類。還有就是系統的，如馬克思哲學，黑格爾哲學，佛家哲學，道家哲學，厚黑學，王陽明心學等等。老子說“勤者勞，智者有，無知者無所求”。在人生思考即所謂的哲學方面，有3個層次。首先是絲毫沒有這方面的思考的人，即“無知”者，他們不會為之頭疼。另一種是在精神參差達到了頂峰，似悟道後的佛陀，出關後的李耳，他們已得到精神的解脫。另一種是介於兩者之間，既有哲學 的思考，又無法完全生活在青燈古卷之側，前不是，退亦不是，即“勤者”,最是苦惱。 你可能就是這個情況，與情，愛無關。當你有了答案，可是佛家的，也可是道家的，甚至是你個人的。只要你找出一個答案或者說是“理由”來說服自己，那所有的問題將都不是問題。也可以說有了信仰（哲學的認知或者自己的原則）將無往不利。

寫的不好勿噴[來看我]

任何時代都是少數人佔據行業內的重要位置。電影，書籍都是對現實生活藝術化、未來生活幻想的總結。必然是一部分人先感知它的

評分高是因為打分的人少。

人少是因為作品本身就小眾。

作品都小眾了，還要求什麼更多的人看得懂？

小眾的核心就是“排外”，它本身就不想被更多人懂。

而大多數人也沒有懂的必要。

“沒必要”，也是“小眾”能形成的原因。

這就是高處不勝寒的道理。高質量的影片，也需要分析消化才能欣賞。就好像詩歌散文都是唯美的語言。但能看懂欣賞的又有幾人，也是受眾很小的原因。

總得來說還是自己的觸及面太少吧，像一些普通的書或者普通的電影來說，它們的出發點和評分高的電影都是不一樣的，如評分一般的但是在國內卻很出名的電影，它出拍攝的角度以及演員的選擇，都是為了滿足大眾的視覺感，而來賺取豐厚的票房收入。如國外獲得各種金熊獎、金棕櫚獎的電影，放到中國來說，這些電影平常人根本不知道，而原因就是導演它的出發點就不是為了滿足日常大眾的興趣愛好，更多的是一種藝術的表達或者表現，而我們則還需要從電影本身的故事去了解，再用藝術的眼光去看待。而高分評價的人一般都是專業的電影評價人去評價的，而這一部分人比較少，但是更為專業和採納。

工作深奧，現在快節奏的生活，大家都在消化快消品一樣，沒有停留太多時間消化。再者，媒體網路發達，很多人只看不思考，已經缺乏自己的獨立思考的習慣。