日本人是非常喜歡動漫，生活中隨時隨地都可以看到，你走在日本大街小巷，到處都是動漫的宣傳。政府工作也都有用動漫來做宣傳，從此可以看出來，日本人是真的喜歡動漫。

自從二戰結束後，日本開始進入了沒有槍沒有炮的時代，而手冢治虫使用黑科技，使動畫製作成本降低，還能讓動畫在每週電視上播出。漫畫工業也慢慢變得很繁榮，還有就是在經濟蕭條的時候做漫畫家生活也不錯。所以現在精品的漫畫多了很多，不僅僅是漫畫，很多漫畫都變成了動漫，從黑白的變成色彩的，而且無論聲音，畫面都很出色。動畫在日本受到了極大的追捧，也有人從裡面獲得知識，一直到現在形成了日本動漫文化。成為了日本的一張名片

你們知道為什麼日本人喜歡動漫嗎？其實在以前，並沒有動漫這種東西，動漫好像是二戰之後出現的。當時，廣島長崎，被原子彈轟炸，一片民不聊生，人們對未來充滿絕望，揹負了道義上的內疚，和生活上的債務。但是這時disney 的動畫片進入了日本，日本人看到了好看的米老鼠和唐老鴨，覺得一震，因為他們覺得這個形象，給他們帶來了生的希望，讓他們在苦難生活裡感受到了輕鬆，和愉悅，所以日本的動漫業，才慢慢發展，但是動漫業有個特點，就是眼睛很大，佔據的腦袋的大部分面積，這也受到了美國動漫的影響，所以日本的動漫到現在的樣子，其實都有一定的原因啊。

現在不僅小孩，老人，連壯年的人，都喜歡動漫，據說，麻生太郎，就喜歡動漫，很多他的知識都是都漫畫書上看到的。據說他留學的時候，他媽媽給他郵了很多動漫，所以我們就知道動漫業在日本的風靡程度了吧。動漫我也喜歡，但是我並不是特別沉迷，我現在只看日文的動漫，因為我就不會因為看動漫而浪費時間了，我可以學日文。

所以我下載了很多動漫書，都是日文的。現在的網際網路，下什麼都很方便，但是這麼多的動漫書，要看完也不是很容易啊。我是80年的，所以比較喜歡以前的動漫，像火影，和海賊王，都不喜歡看，因為我也沒跟進，所以不太能看的進去。

日本的漫畫業太發達了，我想除了日本人喜歡之外，漫畫工業也很繁榮，還有就是做漫畫家生活也不錯。所以現在精品的漫畫多了很多，不僅僅是漫畫，很多漫畫都變成了動漫，從黑白的變成色彩的，而且無論聲音，畫面都很出色。所以漫畫真的是日本的一張名片，很多人透過漫畫喜歡了日本，比如美國，中國的很多年輕人，都喜歡某個漫畫人物，甚至連打扮都模仿那裡面的人物，比如cosplay就是一個由漫畫遊戲，衍生出的東西。

Cosplay是由兩個片語成，一個是costume一個是play，兩個詞放在一其，就成了cosplay，這個遊戲現在很受到年輕人的風靡。我想這就是文化的一次創新吧。

很多遊客去日本，往往都要去漫畫的中心，就是秋葉原。秋葉原原來是個賣電器的地方，現在也有些店鋪還在賣電器，但是賣電器的名聲，卻沒有在漫畫裡的名聲大。

秋葉原有很多漫畫迷喜歡去的地方，比如有很多漫畫店，也有以漫畫人物為裝扮的店鋪。現在漫畫成了一種文化，而且這個文化產業，活力越來越大。也被越來越多的人喜歡，我想包括我自己，很多人都從裡面獲得樂趣。

也有人從裡面獲得知識，有些漫畫已經成為一種藝術，比如幾米和蔡志忠的漫畫。就是

當然漫畫是一種輕娛樂的東西，所以如果太沉迷也不好，如果要把漫畫的地位推到多高也沒必要，畢竟每個人都年輕過，同時，每個人年輕的時候都看過漫畫， 每個人都從裡面獲得過樂趣，這就是漫畫的意義，如果中國也發展出自己的產業就好了。

應該喜歡的吧，要不然他們的動畫行業這麼發達，把動畫片做得那麼好，因為他們喜歡看，所以才把動畫做得那麼完美！！！

日本的漫畫業太發達了，我想除了日本人喜歡之外，漫畫工業也很繁榮，還有就是做漫畫家生活也不錯。所以現在精品的漫畫多了很多，不僅僅是漫畫，很多漫畫都變成了動漫，從黑白的變成色彩的，而且無論聲音，畫面都很出色。所以漫畫真的是日本的一張名片，很多人透過漫畫喜歡了日本，比如美國，中國的很多年輕人，都喜歡某個漫畫人物，甚至連打扮都模仿那裡面的人物，比如cosplay就是一個由漫畫遊戲，衍生出的東西。

非常愛

我曾經不堪某種折磨

便上日本一個電視臺的網站去找資訊

發現那動畫漫眼都是 而且你可以從播出時間看出這個動畫的年齡向

全齡向的都在晚6:00-8:00播出

夜間 1點和2點 照樣有動畫播出

非常愛我曾經不堪某種折磨便上日本一個電視臺的網站去找資訊發現那動畫漫眼都是 ，而且你可以從播出時間看出這個動畫的年齡向全齡向的都在晚6:00-8:00播出夜間 1點和2點 照樣有動畫播出。

現在不僅小孩，老人，連壯年的人，都喜歡動漫，據說，麻生太郎，就喜歡動漫，很多他的知識都是都漫畫書上看到的。據說他留學的時候，他媽媽給他郵了很多動漫，所以我們就知道動漫業在日本的風靡程度了吧

很多人對於動漫，感覺永遠停留在幼稚層面，他們覺得平面的人，二次元的世界總不如現實中的真真假假，所以，對於他們而言動漫更適合未成年或者是小孩，二次元的世界再真實和三次元還是有差距的，所以，不喜歡看也情理之中。

日本人喜歡動畫是真的，生活中都習以為常的使用。你走在日本大街小巷，都可以看到動畫的宣傳。

就連公務員和自衛隊，都用動畫作為素材：

連這種比較正經的政府工作都可以用動畫來做宣傳，可以看出來，日本人是真的喜歡動畫。

我們都知道，手冢治虫被稱為漫畫之神，但為什麼他能被如此評價，還要從漫畫的創作手法開始講起。漫畫本身屬於省略的藝術，主要勝在以符號表達，讓人從心裡還原作者想要表達的內容。這一點在意境上更像我們亞洲人習慣的表達：中國的山水畫本身也是抽象寫意的表達，而歐美主流的油畫主打寫實還原還有光影以假亂真。

因此，作為抽象表達和符號的漫畫不僅僅是單純的畫和講故事，表現手法本身也是非常非常重要的部分——你既然不能畫出一個一看就是那麼回事兒的東西，那你就要換著法子讓人感受到那麼回事兒。

所以漫畫大師手冢治虫，首先是一個表達大師。他在《漫畫的畫法》（《漫畫の描き方》裡，詳細介紹了應該用什麼手法來表達各類東西。

這些表現手法在現在的我們看來可能非常熟悉，但在那個大家還沒有基礎的表達符號的時代，這些東西無疑是非常神奇的。

同時，作為漫畫之神的手冢治虫，並沒有只停留於此。美國動畫起步特別早，早在1930年代就開始用全動畫打開了動畫的時代。可是那時候的美國動畫是極為燒錢的工作，需要大量人力物力才能完成。

而日本在戰後屬於沒有槍沒有炮的時代，而手冢治虫居然能使用黑科技，讓動畫能夠每週在電視上播出。這就要提到他精準執行了省略精神的手法：不做全動畫，就做少的。

就這樣，手冢繼續使用了更多省略手法，比如重複使用相同畫面，比如口部動作不做完整口型，只需要人物嘴巴（開、閉、半開）三張……這些方法最終讓《阿童木》的動畫製作成本降低，成為了能夠每週製作播放的作品。

這一切一切，都是因為動畫和漫畫屬於省略的藝術，而日本人又偏偏能夠將省略發揚光大。

那麼我們就又回到了一開始的問題：道理我都懂，漫畫動畫是符號語言佔主導的作品，那麼為什麼偏偏是日本人喜歡？又為什麼偏偏是日本人作出了這麼多動畫？

或許正是因為日本人喜歡簡略表達，讓人們用想象彌補出表達缺失的地方，這是日本人擅長的事情，所以省略藝術能夠在這裡發揚光大。

對於漫畫能夠流行這件事，日本人自己也感到好奇，有人做了一些考察，我先摘抄一下。

這位作者認為，日本人有俳句的文化，讓日語能夠傳達纖細的感情。這一點其實就很符合咱們心裡日本人的屬性：纖細、謹慎、考慮很多。在文藝創作裡，需要的更多是細膩的表達。因此日本人還有日語都含有類似的特質。

同時，由於這些細膩的表達，讓日本人內心也變得非常細緻。的確，日語作為一個高語境語言，運用的時候不僅是語言本身表達方式，更注重的是雙方所處環境、語境、關係、前情提要等等要素，才能還原出完整表達。因此日本人的確是不斷浸泡在這種需要不斷的解讀和委婉表達的環境中的。自然，他們也就習慣了從相對有限的資訊中獲取其他需要得到的必須內容。

這篇網路書評也提到，日本人因為周圍人高度同質化，所以特別喜歡依賴周圍的人的共識來表達。背景和知識所有人都一樣，那麼比起表達事實內容，更喜歡想方設法去和對方感同身受。這樣的習慣也就實質上導致了他們想太多，顧慮過多，和人保持距離的習性，也是表達不清，造成誤會的源泉。同時動畫能夠隱去很多現實裡的成分，最大限度保持人們專注於不那麼難看的地方，因此他們特別喜歡動畫的表達形式——或者說省略的、符號意義的表達形式，也不奇怪了。

小日本要是不愛看動漫，估計也不會有一堆堆漫畫家跟宅男了，收集全套漫畫書，排隊去看電影拿特典，組團參加演唱會

日本人喜歡動畫是真的，生活中都習以為常的使用。你走在日本大街小巷，都可以看到動畫的宣傳。

就連公務員和自衛隊，都用動畫作為素材。

連這種比較正經的政府工作都可以用動畫來做宣傳，可以看出來，日本人是真的喜歡動畫。

我們都知道，手冢治虫被稱為漫畫之神，但為什麼他能被如此評價，還要從漫畫的創作手法開始講起。漫畫本身屬於省略的藝術，主要勝在以符號表達，讓人從心裡還原作者想要表達的內容。這一點在意境上更像我們亞洲人習慣的表達：中國的山水畫本身也是抽象寫意的表達，而歐美主流的油畫主打寫實還原還有光影以假亂真。

因此，作為抽象表達和符號的漫畫不僅僅是單純的畫和講故事，表現手法本身也是非常非常重要的部分——你既然不能畫出一個一看就是那麼回事兒的東西，那你就要換著法子讓人感受到那麼回事兒。

所以漫畫大師手冢治虫，首先是一個表達大師。他在《漫畫的畫法》（《漫畫の描き方》裡，詳細介紹了應該用什麼手法來表達各類東西。

這些表現手法在現在的我們看來可能非常熟悉，但在那個大家還沒有基礎的表達符號的時代，這些東西無疑是非常神奇的。

同時，作為漫畫之神的手冢治虫，並沒有只停留於此。美國動畫起步特別早，早在1930年代就開始用全動畫打開了動畫的時代。可是那時候的美國動畫是極為燒錢的工作，需要大量人力物力才能完成。

而日本在戰後屬於沒有槍沒有炮的時代，而手冢治虫居然能使用黑科技，讓動畫能夠每週在電視上播出。這就要提到他精準執行了省略精神的手法：不做全動畫，就做少的。

就這樣，手冢繼續使用了更多省略手法，比如重複使用相同畫面，比如口部動作不做完整口型，只需要人物嘴巴（開、閉、半開）三張……這些方法最終讓《阿童木》的動畫製作成本降低，成為了能夠每週製作播放的作品。

這一切一切，都是因為動畫和漫畫屬於省略的藝術，而日本人又偏偏能夠將省略發揚光大。

那麼我們就又回到了一開始的問題：道理我都懂，漫畫動畫是符號語言佔主導的作品，那麼為什麼偏偏是日本人喜歡？又為什麼偏偏是日本人作出了這麼多動畫？

或許正是因為日本人喜歡簡略表達，讓人們用想象彌補出表達缺失的地方，這是日本人擅長的事情，所以省略藝術能夠在這裡發揚光大。

由於這些細膩的表達，讓日本人內心也變得非常細緻。的確，日語作為一個高語境語言，運用的時候不僅是語言本身表達方式，更注重的是雙方所處環境、語境、關係、前情提要等等要素，才能還原出完整表達。因此日本人的確是不斷浸泡在這種需要不斷的解讀和委婉表達的環境中的。自然，他們也就習慣了從相對有限的資訊中獲取其他需要得到的必須內容。

日本人因為周圍人高度同質化，所以特別喜歡依賴周圍的人的共識來表達。背景和知識所有人都一樣，那麼比起表達事實內容，更喜歡想方設法去和對方感同身受。這樣的習慣也就實質上導致了他們想太多，顧慮過多，和人保持距離的習性，也是表達不清，造成誤會的源泉。同時動畫能夠隱去很多現實裡的成分，最大限度保持人們專注於不那麼難看的地方，因此他們特別喜歡動畫的表達形式

日本人喜歡看動漫，除了非常宅的人，一般日本人也知道一些有名的動漫。特別是在里約奧運會閉幕式化身馬里奧的日本首相安倍晉三從瑪麗水管中出現，可以看出動漫遊戲是日本的文化輸出。

愛看到你都不會相信，有人和初音結婚！日本曾經出了這麼個離奇的結婚證書，專門和動漫裡的人結婚的證書！。

宅男們的房間裡都是漫畫小說，而且都是成套。