這個問題應該這樣理解，寫楷書的人很多，但是寫好楷書的人應該不是很多。楷書的難度是非常大的，而且並不是楷書審美延時，只是寫好楷書的人，真的是不多！

大部分學習書法的人，都是以楷書作為基礎的。但是，很多人學習楷書的時間都不長，因為很難堅持下來，別說是普通學書者了，就算是知名的書法大家的楷書水平，也是面目全非的。

我們都知道，古代楷書都是以歐陽詢和顏真卿為代表的，他們二人把楷書寫到了書法的巔峰。

歐體主要以清新秀美著稱，筆畫乾淨利索，用鋒用筆為主，偏鋒為主，力度十足。當今的規範字就是模仿的歐體，因為歐體書法，很正，結構也很嚴謹！

而顏體主要以厚重飽滿著稱，筆畫粗重有力，橫輕豎重為主，字型結構嚴謹，很大氣！

我認為當今的書法家協會的人員裡面寫好楷書的寥寥無幾，一百個書家真正的能把楷書寫的不錯的應該不到十個人，這個數量一點也不誇張，我只是實事求是的說。

那麼當代寫楷書不錯的人有嗎？當然有了，雖然達不到歐陽詢的高度，但是在當代已經是佼佼者了，這就是歐楷大家田蘊章老師。田老師是南開大學東方藝術系教授，書法家。幼年開始學歐楷至今，可以說對歐楷頗有研究，很像歐體，但是比歐陽詢寫的更圓潤和飽滿，但是不如歐的字硬氣。

田蘊章老師在早年曾獲取過很多全國書法大賽的大獎，後來又在北方網錄製《每日一題，每日一字》書法教學影片，並且獲得了很多學書者的好評和推崇。

如今已是古稀之年，仍然還在寫歐楷。可以說是當今的歐楷泰斗了，在楷書方面超過田蘊章老師的人，幾乎沒有！

寫楷書的真的不多嗎？

我們能夠從很多呼聲中可以看得到的現象，那就是廣大的書法愛好者是希望每個書法家都能夠寫楷書示人，希望著名的書法家都是擅長且愛好寫楷書的，那麼這裡原因，大概就是認為楷書是書法的基礎這樣云云亦或者純粹為識字考慮等等，與這方面我們不追究。

問題是，寫楷書的人真的很少麼？ 其實不然。

我們透過近年來的歷次展覽可以看得到，不管是大字展、臨帖展還是剛過去不久的十二屆國展，楷書的部分是非常豐富的。

就比如我們喜聞樂見的唐楷部分，展覽上就有虞世南、褚遂良、歐陽詢和歐陽通父子、包括顏真卿，甚至於以往特別不受待見的柳體也能夠頻頻露面，我們如果做一些對書者的功課，會發現其實這裡很多作者以往並不是以楷書見長的，或者說展覽上並沒有把自己的楷書拿出來投展。

但是，一旦有楷書的專項展或者是可以多體投稿的時候，就會把楷書露出來，在十二屆國展的開幕現場，筆者就聽到有一位愛好者很受振奮，說：“應該讓那些寫醜書的人來看看什麼才是書法”。

其實，我們如果關注當代書壇，其實以楷書入展獲得極大名氣的書法家真的不少，能夠以一種楷書或多種風格做創作的書法家更是數不勝數（尤其是從書法院校畢業的書法專業學生），所以認為寫楷書的少，絕對是一種資訊獲取方式上有誤差的偏見。

在書法的學習中，楷書是一種不能逃避的書體，因為楷書的書理（比如結字規則、用筆技法）與行書有很強的關聯性，、。比如，在唐楷學習中，通常認為寫楷書是用行書的筆法在寫，也就是所謂的“行書筆意”，或者講稱之為“書寫性”，而書寫的忌諱就有一項對“呆板”的忌諱。

那麼，在我接觸的眾多書法愛好者中，對呆板的楷書情有獨鍾，對書寫性強的楷書卻不太感冒，可以這麼說，還有一部分人對楷書的辨別判定存在一定的本我偏好，比如強行界定一個“行楷”和“正楷”的區別等等。

楷書是喜聞樂見的書體，畢竟它容易識讀，便於資訊的傳遞，我想不懂書法的朋友面對楷書作品也能夠說出“我認得”這樣的話。但是，真正意義上的欣賞，如果結構差別不大，點畫形態也沒有差距的情況去判斷好作品的話，大部分朋友還是略有些困難的。

我是一人。楷書太難寫得人不多，這個容易引起紛爭。

我們日常生活中看得最多的是楷書，楷書是最方便我們認讀的書體。

我們現在書法圈普遍共識五大書體：篆書、隸書、草書、行書、楷書。

特別說明：篆隸草行楷五大書體，沒有哪個最難，哪個最簡單，各有各的難點。想要寫好任何一種都非常的不容易。不要說楷書最難，也不要說楷書最簡單。

在五種書體中，楷書和行書是大多數人日常使用的書體。而且楷書是沒有那麼多“藝術”包袱的書體。

上圖田英章先生楷書，下圖沈鵬先生楷書。

不存在“審美延時”，我們現在學習楷書的人是所有學習書法中最多的。尤其是田英章先生，將楷書教育普及化之後。

經過唐太宗大力推崇王羲之，大力推廣書法之後，不用懷疑學楷書一定佔學習書法中的大多數。

既然那麼多人學習楷書，但是目前想要在書法展依靠楷書獲獎，難度非常的大。

你每天都使用楷書，已經習以為常。看到非楷書的字跡，印象會深一點。

而且現在書法獲獎作品，很少有楷書。獲獎作品有曝光度，楷書獲獎少，感覺上寫的人也少一樣。

其實是上面兩個原因造成的，寫楷書的人不是很多。但是要特別特別的說明，楷書不是最簡單的，也不是最難的，篆隸草行楷都各有難點。千萬不要這樣的比較，容易引起紛爭。

寫楷書難，寫好楷書太難，寫出好的楷書更難。

不是寫楷書的人不多，是寫出來好楷書的人不多。全國書法練習者估計超過千萬人，這些人開始練習書法的時候，大多數都是先練習楷書的。寫楷書的人多如過江之鯽，成功者卻是鳳毛麟角。前人說過，十年出一位好的畫家，但是三十、四十年卻難出一位好的書法家！這三十、四十年出來的書法家還不一定有楷書書法家。楷書一筆一劃，沒有二三十年日復一日，年復一年的苦練是不會有成果的。唐代的人把楷書寫到了極致，已經達到楷書的頂峰，後人再想突破難於上青天。既然沒有辦法突破前人的楷書開宗立派，那就退而求其次，在前人的基礎上字型寫精寫活寫出自己的神，在後世也是了不起的巨擘。

楷書的一筆一劃，我們從小看到老。是再熟悉不過的字型，楷書的優劣就練小學生都能看出來，你要想寫出來讓人稱道的楷書，大到章法結構佈局，小到字的點橫撇捺，不能有絲毫的差錯。我們用了一輩子的筷子都不能保證每次把菜夾到後順利送進嘴裡。能把楷書寫一輩子的估計也不多，把楷書寫好的人就更少了。寫楷書難，實在是難。

就是怕練不好唄，我想是對楷書“直白透明”、“工整嚴謹”書格的一種敬畏吧！練習楷書能平心靜氣戒驕戒躁，只要發現問題及時解決，刻苦鑽研臨帖不止，我想楷書還是練得好的。希望練楷書的人越來越多！

唐楷較難寫，如果稍有失誤，神情就不像了，唐楷平穩端莊，對稱均衡為美，就像中國古代建築物中精密的框架結構。無論是筆畫形態走樣，或是比例失調。都會影響到整體美。"差之毫釐，失之千里。″唐碑一板一眼，中規中矩。是最能體現法度的。

姚孟起說:"唐碑最難學，一畫有一畫步位，一字有一字步武，一畫走作為一字累，一字走作為通篇累，若漢與六朝，可因失得救，因難見巧。″

(上圖為顏真卿楷書多寶塔碑區域性。)

原創文章：我來回答為什麼寫楷書的人不是很多的原因。這種現象的確存在。現在學書法的人很多，但學楷書的人卻很少。其中有兩個很重要的原因。一是楷書對很多初學者來講，感覺非常難。這是因為楷書的線條和結構有很強的法度要求，即所謂的楷法無欺。而往往初學者一是功力不夠，二是有些人方法不對頭，所以寫起來非常困難，怎麼寫也寫不象寫不好。加之在現在這種急功近利，人心浮躁的社會環境下，多數初學者很難靜下心來，總想著學個幾天或者一年半載就能拿出來曬曬，甚至有人還想著參賽獲獎，有的人著幻想著成名成家，名利雙收。豈不知書法這東西是古人拿來修心養性的，尤其是楷書更是沒有一二十年的磨練是寫不出來的。所以有很多人一開始還很有興趣，然沒寫幾天便會感覺索然無味而棄之不練。很多人都有這樣的體會，一開始寫的時候，還可以一筆一劃的寫上幾個字，但過不了幾分鐘便會身不由己的開始龍飛鳳舞的寫起行書或草書來，其實這是一個很正常的現象。對每個學書者尤其是楷書的人來講，是一個必過的坎，關鍵是明白後要自己用心去克服並想辦法邁過這個坎。我當年就有過這樣的切身體會。後來我把這稱為一個人的有無定力或定力大小的問題。比如說我今天練楷書，能夠心靜如水的一筆一劃一絲不苟去書寫，寫上五個十個二十個，或者五六十個，就不想再寫了，用時一小時。那麼明天我就可能會以這樣的心態寫上百十個，用時一個半，這就需要強求自己今天一定要比昨天多（無論是字數或用時）。隨著時間的推移，你就會發現自己心靜如水書寫的字數會愈來愈多，時間也愈來愈長，這就說明你的定力正在不斷的提高。這是練習楷書必有的過程（需要個人用心體會，其實這正是古人學習書法所追求的主要收穫）。假如你在練習楷書的過程中有過同樣的體驗，那麼恭喜你要麼楷書能寫的像回事，要麼你的心態已不會象以前那麼浮躁了。 第二個原因就比較複雜了，就是對學習書法尤其是楷書的認識問題，說來話也長了。大家都知道目前書壇上有話語權的一批人其楷書是不怎麼樣的，但恰恰是這樣的一批人，在他們的眼裡，認為楷書不是藝術，充其量只是練習基本功的一種方式，可以練也可以不練，（這也是楷書進不了國展或者很難獲獎的直接原因)在他們這些人的眼裡，只有行書，行草或草書才是真正的書法藝術（如果懂得中國書法歷史的人都會問一句：楷書不是藝術？那麼顏柳歐趙這些大家的作品是藝術品嗎？）。當然，這些人只所以會這樣講，我們不難理解有他們的自身的原因，但我們必須清楚這只是他們個人的理解和態度，並不代表這就是真理。然而不得不承認的是，他們的這種觀點的確影響了很大一批人，讓很多初學者也錯誤的認為楷書不是藝術而棄之不習。加之前面講的楷書的難度，楷法無欺，就是說楷書蒙不了人，一幅百餘字的楷書作品，假若有一個字的一筆不到位，那麼這幅作品就是失敗的，拿出來展曬也會讓人指指點點，讓人笑話。這叫出力不討好，不如寫行草，能蒙人，也能忽悠人。比如有的人不練楷書，本來是線條無力，他卻可以用一堆墨來掩飾，並美其名曰漲墨，忽悠那些不懂書法的人。這也或多或少地影響和誘導了不少人棄楷書而不習，直接奔行草。要不我們的王副主席怎麼會痛批一些人：楷書都沒寫好，就直接奔行草，還敢裝裱起……

楷書比較難最見功夫，足以心情完全平和下來才能寫好楷書。實際上寫楷書的人並不少，嚴格來說，能夠成為書法家的書法家的楷書功夫都不弱。

因為楷書功夫過不了關，是寫不其它書體與字型的。何況我們傳統的入門臨摹練習的都是楷書，而且多以歐顏柳趙楷書四大家為主。不過，確實，有一大部分書法家都不在更深入的以楷書為首選字型創作書法作品了。

細究起來，原因還是挺複雜的。一是楷書出新不易，特別是能夠古代經典楷書大家的楷書抗行，非常困難，因為楷書的發展到了唐代以後可以說能夠和唐楷並肩的只有一人，趙孟頫。從這點上看，確實能夠讓一些聰明的書法的，知難而避。

二是由於唐楷的成熟，到明清知己網，楷書的發展演變幾乎走入一個死衚衕，出現了臺閣體和館閣體書法。之後人們幾乎又對其身痛惡絕。甚至後來提出了取法魏碑書法的發展傾向。這也確實會影響我們對楷書的創作的積極性。也可以說是有歷史原因的吧。

三是楷書不利於書法家的個性的發揮 做到盡善盡美更是難上加難。而行草書則不同，其書體本身就相對自由，更能夠表達書法家自己的身心與個性。

實際上，寫楷書的人並不少，逆行者大有人在。

寫楷書非達到大家的水準，難以從容行筆。

楷書難寫是必然的，它需要你高度集中，整個的書寫過程你不能有的倦怠。哪裡像行書那樣自由瀟灑，哪裡有草書那樣恣肆放縱！所以，寫楷書等同於遭罪！

我感覺我的楷書還過得去，可是，讓我書寫作品，我一定不會首先選擇楷書，我的最愛是草書，其次是行書，不得已再寫楷書！

說一個題外話！我經常到廣場這地書。如果沒有什麼特殊情況，我的習慣是一路草書，從頭至尾。老婆不高興，對別人說，我家的劉老師每天都只寫他自己能看得懂的書法！確實，我認為草書最能抒發性情，最易舒展心懷，行書偶爾還寫，楷書嘛！需要時在寫！

能保持一致寫楷書的人，我很敬佩的！因為我的定力不夠，即使能寫，持久地寫，我不願意啊！

我身邊寫楷書的人特別多，我的成年學生和少兒們也天天練習楷書，我在外講課也常講楷書，出唐入晉。。。。

楷書難在哪裡？不能急功近利，走捷徑，去學當代人！象二田和田粉田奴那樣寫死寫呆容易。從傳統入手，但寫出有血有肉有鮮活的生命力很難，正如蘇東坡所云:真書難於飄揚，大字難於結密而無間，小字難於寬綽而有餘。

(我的大楷和小楷書)

現在寫楷書不少，民間與學院派，都在寫楷書，只是對楷書的理解不同，而今參展上楷字，具有個性化，有法度，又有性情，融感情，入趣味性，變化了以前的“珠算”式，法嚴，形狀焉然古人，屬於臨帖狀態，一般不選入，故，大家萌了。

一般取唐楷少了，唐楷取顏體多，褚遂良楷多，柳公權少，歐陽詢少了。其小楷中楷取魏，取晉，為多，

其實，歐陽詢書，柳公權，虞世南楷，得來，也是受益非淺，法度整肅，上朔八十年代以前，柳顏具多，

九十年代後二十年，歐體多，從二千年後，魏晉楷，成了主流，且有隸楷大興。

隸書與正楷之間，有了雜糅，探索魏碑與帖學雜融，其形貌有簡散趣味，都是楷之範圍，僅僅因民間習慣稱楷為“正”之一絲不苟，正統與人威嚴，道與德，正規相符。

隨著人們與時代賦予的情趣，與儒家之危襟正坐式的模子化，鬥爭，或叫情性之掙扎，也與時代的藝術開放有著聯絡。

一如晉代文化藝術的繁榮，源自士族之自由思想，及人性的解放，由漢代獨尊儒變為多家思想的解錮，特別與藝術有關的莊子思想，老子哲學，形成了藝術隨心性而使然。

而今解開了藝術鎖鏈，遇逢時代思想自由，把古代（從八股文取士）之隋唐至清末，嚴謹的正範的儒家枷鎖，一如二十世紀初的“五四”文化運動，衝擊著“框模”――束縛之心，變成了自由，而今似乎又是演變著，雖然覺察到其它事物，而書法創作受到影響，尋求真實，走了一條書法形式的科學化與美學相結合。

由此書之楷法未變，變的是增加了自由的情性，或許楷的法技變活潑了，真實的自然性，

永遠認準呆板之純法，已經是讓視覺感覺勞頓，無感應，無共鳴，不令人激動，原來的韻致，為人所不賞，驗證變化，才引美感，因奇妙活脫，而取勝。

法，固然，如何活用，達及自己個性之特徵寓法中，視為風格，乃獨特，非千模萬樣，而是大家經常說的千姿百態。

當今書界湧動著思維活躍者，守古法而創意。才是真書者，大凡停留在儒正線上。算是守法而不取意性。屬蹈規蹈矩，自我守著寧靜。

一如現代人，生活節奏快了，坐上了四輪賓士，而有人喜歡節奏慢到幾千年的四輪牛猿車，其造車技法，道一樣，但是節奏變了，享受美之心態變了，故對美好的追求也變了，坐現代車欣賞自然，與牛車上欣賞自然不一樣，古人近自然，現代人也近自然，而欣賞的方式不一樣，一則慢賞，有味，一則速賞，也有味，不同的生活感受。角度有變，此例子，不一定恰當，但多少也有相似之處。

不同社會背景，變化，是真，古人與今人，不同，道與術，則有別，依然規律，變。但千變萬化，也去不掉千絲萬縷的聯絡，不開割裂，任何事物具有的承續性，辨證才是哲理。

藝術是自由的，束之，縛之，藝術何有進步？

藝術人思想固化，還算是藝術家。真的藝術家，有著慧聰之感性，也富有哲思之理性。才是完美。

只要是行草書，寫得很溜的人，楷書一定過關！這是不用懷疑的。

他們不把楷書作品示人，因為楷書，只是書法的基本功。要想在書法領域內有所作為，必須下苦工夫主攻行草。否則，前面的努力，將盡付流水，成了真正的楊白勞！

在書法領域內，想揚名立萬，宣示自己的才華，只能靠行草書！特別是巨幅狂草書法的創作，肯定不是靠蠻幹就可以完成的！

這也是田氏楷書，不被行家認可的根本原因！

楷書太難？肯定是從沒拿過毛筆的人，說出來的外行話！楷書的難度，只相當於數學領域內的初等數學。初等數學，離高等數學以及現代數學何止十萬八千里！

楷書確實是難寫。

有功夫你去看楷書四大家的書法，看著都是那麼順眼，因為它符合標準，符合法則。結構，筆畫的肥瘦，用筆等方面，都是那麼完美無缺。

可有些楷書也確實難看，比如說顏真卿後期的作品，因為它不再追求所謂的法則，他要還書法與自然的書寫狀態。

清代書家鄭板橋的楷書看著也不是那麼順眼，那是因為他把多種書體糅合在一起，創造出了板橋體。我發現凡是性格放蕩乖張的人，玩兒不了楷書，像米芾，像懷素，因為他們沒有那個耐心，來一筆一畫的書寫。

反過來說楷書確實是費力不討好，如果沒有為藝術獻身的精神，千萬別去碰楷書，往往寫幾十年，還是默默無聞。

從民國到現代，寫楷書出名兒的人屈指可數，像譚延闓，華世奎，啟功，盧中南，田英章等。

當今社會風氣影響了當代中國書壇，都想趁早出名，沽名釣譽，大造聲勢。當今醜書十大家，幾人能把楷書寫得漂漂亮亮的？

首先，我不認可此觀點！大家都在說軟筆書法，我就說硬筆書法吧！

不論是中小學生，還是廣大書法愛好者，在學習硬筆書法初期，大多還都是從楷書入門的！現在的孩子，臨摹硬筆楷書已經成為家庭作業了！

再聊下為什麼日常寫字，為什麼寫楷書的少。在我看來，有兩個原因：

一、楷書的實用性，比起“日常連筆字”，確實弱了很多，但這樣說，並不是說楷書沒有實用性，這就是要說的下一點。

二、很多人練硬筆楷書，過於追求頓筆、筆鋒，甚至追求毛筆字的效果，這就讓實用性本來不強的楷書，書寫速度就更慢了。

這樣寫的硬筆楷書，適合欣賞卻不適合日常書寫，屬於硬筆書法藝術，而非實用硬筆書法。

大家看一下田英章、荊霄鵬老師等名家的硬筆楷書，筆畫自然，其筆鋒、頓筆並沒有很多愛好者寫的誇張，這樣的楷書，還是有實用性的。田英章楷書：

荊霄鵬楷書：

我初中時，也練過一段時間軟筆，當然是楷書了，這算是書法啟蒙吧，時間不長。

此後，對課本上的楷體字，常觀察其筆畫與結構，但沒有下過功夫練過硬筆楷書。

當然，練好楷書，肯定與人的性格有聯絡，讓我寫上如下十來個字的楷書，已經著急了，可能我不大適合練楷書吧――

不邀自答:

對於這個問題我和絕大多數的書法愛好者是持同樣意見的:不管練什麼字型，先練楷書。

不管那些行書草書隸書篆書練的多好的人，他們曾經都練過楷書，並且都從中獲益匪淺！只是我們看到的只是他們成明後的寫的東西，沒見過他們寫楷書時的習作。

從一開始練習楷書有什麼好處呢，我覺得最大的好處是練習控筆能力，歸歸整整的橫豎撇捺點是最能練習控筆能力的。也就是我們常說的基本功了。等到基本功紮實了之後練習其他的字型時筆畫的變化就能較快掌握，間架結構的變化也就能自己表現出來，沒有基本功再好的間架結構也只能是紙上談兵，是表現不出來的。

對我剛才我說的寫一段話，我有一個練習二王的朋友是跟我意見根本不一樣的，他說練了唐楷之後，唐楷的筆法就根深蒂固了，寫什麼都會有唐楷的影子，應從魏碑開始練，因為魏晉時期是中國書法最繁盛的時期，而且書法應練習應該追根溯源。當然我還是堅持我的意見，追根溯源的話我們是不是應該練習甲骨文？？

一不小心就停不下來了，我是小郭老師，很榮幸能和大家交流這個問題！

哈哈哈，我猜想，任何人學習書法起步階段，大概都是從學習楷書開始的。

但是，練到一定程度之後，就開始選擇自己喜歡的書體了。這也是人之常情，書法本身就是業餘愛好。當自己對書法用筆有一定控制、技巧能力之後，轉換書體是很正常的事。

產生這種現象的原因，並不是因為楷書太難寫，沒有審美情趣。我猜想有如下情況所致：

第一，練書法本來就枯燥，假如只練楷書就更乏味了。書法有楷書、隸書、行書、草書、篆書等書體，除了楷書，多練幾種書體，以提升書法情趣也是樂事。

第二，過去人之所以重視楷書，是因為它的實用性。現如今楷書的實用性已經退出了歷史舞臺。書法只作為藝術欣賞，所以，書法百花齊放，也是情理之中的事。

第三，寫楷書費時、耗力，而且，筆畫中規中矩，缺少變化。其他書體，比如隸書、行書、草書等筆畫多變，寫著輕鬆且效果好。所以，才不被人看好。

最後，楷書除了在正規場合使用之外，作為裝飾品，沒有其他書體灑脫、遒勁，這也是不爭的事實。

因為楷書很難掌握，我就是個失敗的案例，初時心血來潮學書法先學臨楷書，以為楷書少人寫來個“彎道超車”哩，沒想到這玩意簡直不是人學的，我都不好意思說學了多長時間了！（總之時間不再短了）好在我是憑愛好玩玩的，既沒想過成名成家更不指望靠它來養家餬口。

現在學習書法大多數都是從楷書學起，學習楷書的人還是非常多的，只不過真正能把楷書寫好的人卻不多。楷書、隸書、篆書、都稱為：正書。需要一筆一畫的寫好，因此非常要耐心。當代的人都比較浮躁，沒幾個真正有耐心有恆心去練習楷書的，要把楷書的基礎打好，少則10年，寫楷書的速度也非常慢，它的實用性遠遠比不上行書，而且楷書容易露拙，你稍微寫不好，外行人都能看出來。這也是很多人不願意在外面寫楷書的原因，如果寫草書和行書，可以騙騙外行人。自己的楷書功底不紮實，想拿楷書騙人，幾乎不可能。楷書難學，這是毫無疑問的。但它又是無法繞過的一種書體。（歷史的發展，篆書，隸書之類的字型已經成為了一種裝飾性的字型，在當代可練、可不練）。如果你的楷書沒寫好。就一味的練行書或草書，總會感覺到自己的筆畫無力。也許有些人看不出來，但是你自己是能感覺得到的。基於以上種種原因。很多人當著大眾的面不敢寫楷書（一：因為沒練好；二：很多時候不需要）。所以你才感覺到寫楷書的人不多。

楷書的審美一點不過時。只要你把楷書寫好了，一定會非常漂亮。尤其是用毛筆寫楷書。筆畫的粗細明顯、結構變化多端。楷書的美一眼就能看出來。如果一個書法家連楷書都寫不好，那他都不能成為書法家，如果一個書法教師連楷書都寫不好，就不是一個合格的書法教師。中楷要比小楷容易學一些。小楷的實用性更大。所以中楷和小楷一定要過關，這才是一個書家的基礎的基礎。寫了一篇楷書出來不美，那一定是你基本功不過關。