學吉他單靠自學很難達到高水平，建議還是報個班，有些東西需要人點撥，自學有一定的基礎再找個老師點撥一下進步肯定很快

根據個人悟性

如果業餘娛樂只是彈伴奏，自學足夠！你應該反向知道一下為何自己彈的東西不好聽！

音樂拍準有律動就好聽！你先確定你能做到基礎的再說下一步吧！

首先，你這個“一般技術都可以”描述的很不精確，無法判斷你具體的水平。

瓶頸期幾乎每個人都會遇到，一般指的是技術上的瓶頸，缺乏樂理的支撐，瓶頸期可能會更寬。

實際上自學和報班對於一個有一定吉他基礎的人來說是個很主觀的選擇。

自學樂理的話，很大可能性會遇到各種難題，因為樂理這種相對比較抽象的科目容易難住一個沒有接觸過的人。何況你要學的不僅僅是樂理，而是和聲，樂理只是基礎中的基礎，和聲才是你學習吉他的重點科目。

報班的話就看老師怎麼樣了，一般琴行不是沒有好老師，只是各方面都比較精通的好老師可能比較少。建議你可以多瞭解一下，多認識一些人，成人之間的教學不僅僅是教學，溝通的暢通更重要。

總體來說建議你找個老師，不建議自學。

學習吉他到了一般的技術都可以了。當然，我不知道你問的一般技術，指的是入門上基本彈唱了，還是可以玩進階即興solo了、還是掌握了較多歌曲的獨奏了。我認為不能簡單地定性為“一般技術”，這個要因人而異，要根據你想要學的程度目標去定性去學習，只要快樂學吉他就好，享受它帶來的樂趣！

比如張學友的《她來聽我的演唱會》，這是吉他十級彈唱歌曲，如果彈得很熟練唱的到位，那可能說明了基本功紮實，可以彈唱自如。

針對您的提問的，結合我個人建議如下：

1、正確面對瓶頸期。能夠掌握吉他基本彈唱和技術，如果是簡單娛樂是可以的，如果是想繼續提高進階，那肯定是不行了，這時候可以對照原版或影片，反思自己在彈奏時所運用擊弦、滑弦、勾弦等技術，到底彈得對不對，還有沒有差距，這時可能你就會感覺哪方面不足了，會有針對性練習目標了。同時，要多聽不同風格音樂，方能有空間，衝破所謂的瓶頸期。

3、適合自己才是硬道理。自學和報班，結合個人實際來，不管是自學還是報班，主要還是提高自己快樂學琴。如果你工作家務很忙，也可以在網上報名參加學習，很多吉他手都採用這種方式，可以隨時隨地學習的。琴行老師教學也要利用時間計劃安排的，如果你覺得當地琴行老師很靠譜技術信得過，很適合我現在的狀況，也是可以報班琴行的，還可以和其他同學交流。

4、多多練習是關鍵。我們就是每天太忙，也要抽出一點時間，哪怕是30分鐘也好，可以練練吉他音階、還不會的掃弦節奏型等技術欠缺的地方

5、多多交流也挺好。可以跟當地的琴友多多交流，網上的也行。只有交流我們才能認識自己的欠缺在哪，可以去模仿別人的，這是一個很好的學習途徑。

以上是我的回答，希望各位網友批評和指教，祝大家健健康康每一天，快樂生活，快樂學琴！

樂理知識是可以自學的。

以往我們說，左右手操作方面的，技藝技術類的，推薦的是老師教導、指引帶領入門，當學到一定階段，具備“自學能力”後，才逐步走向更高階段，自己不斷探索發展。這就有點像讀書，小學畢業讀中學，中學畢業讀大學，大學畢業後雖然不一定繼續留在校園繼續深造，但透過以往學習基礎，具備了自我提高的綜合條件，在今後的人生路上，也就是靠“自我學習自我提高了”。當然，也有大學之後，繼續深造，或者轉向某類專業領域，甚至改換方向繼續學習的都有，畢竟“活到老、學到老”。

對於音樂樂理，認同自學的原因是，只要有適合的教材，能夠靜下心來研讀，通常大家都還是能夠掌握的。其實，樂理也是總結出來的，最先人們沒有這些樂理資訊，是在實際演奏演唱過程中，發現和總結出來的這些規律和特點，當有過一定基礎階段的吉他學習，自學樂理是沒問題的。當然，繼續由老師帶著，亦或透過琴行老師教導，會更方便更快捷一些，前提是，老師要“靠譜”，不然很容易“學偏了”。

所以，要多看、多聽、多思考，不管自學還是找老師傳授，道理都是一樣的。

我不知道你的瓶頸是哪裡 我彈了20年吉他了，這期間有很多的瓶頸，我的建議是多聽，不建議找人學，因為也學不出什麼來，吉他本身也不需要太多的樂理，很多的吉他大師也是不怎麼懂樂理的，我的建議就是平時練琴的時候放自己喜歡聽的歌曲，然後用吉他跟著彈，你根據節奏瞎彈就行，這就是所謂的即興，剛開始不要管他好不好聽，這就是練感覺的，把自己學過的音階帶入，幾個月以後你就會感覺自己可以即興solo了

你要是單純就是想玩好吉他，真心沒必要學那些雜七雜八的，學吉他無非就是各調音階，節奏，還有一些技巧，剩下的就是練練練，所謂的瓶頸期就是練得不夠了！很多最牛逼的吉他手，你問他們樂理，不一定會懂！

當然了，如果你的目標是想成為一名專業音樂人，學樂理還是非常必要的！但是千萬別去琴行拜師，因為琴行的老闆大多都是玩過樂隊當過吉他手（樂理不一定會懂），或者就是個多玩過幾年吉他的人，你去他們只會教你咋彈琴，而不是樂理！學樂理還是去找個專業的音樂老師系統的去學吧。

首先我要肯定題主的想法。

音樂這東西，尤其是吉他，很多人不注重樂理。

咱們就針對吉他來說的話呢。吉他技術和樂理就好像科學和技術一樣，他們是相互螺旋式交替上升的。

就好比，人們很早就知道用滷水點豆腐，人們掌握了這個技術，但是他不知道這其實是一個蛋白質變質的過程，當科學讓我們瞭解到這個的時候，我們就可以舉一反三得出更多不同的豆腐。

對於吉他也是一樣。我之前釋出的一些影片中也說明了這個道理。

我用最常見的，網上吉他譜上標的那樣彈了第一段，第二段就用我的樂理知識改了一些和絃，而且和絃按法是很簡單的，右手也沒有很複雜，就可以給這首歌增色不少。

那麼學習樂理呢，就要看你想達到什麼程度了。如果說想做一個業餘達人，稍微努努力，保持一定的熱忱，自學是完全可以達到的。但是如果想整明白一些事情，或者走職業路線，還是要報班的。那我個人感覺一般琴行是不可以的。還是要去找一些可以針對你實際情況，提供不同教學內容的老師去學習。

我並不是說網上的課程不靠譜，而是網上的教程幾乎都教一些淺顯的內容，高深的內容呢，他會摘比較有那種讓你一聽就能馬上運用的個例放出來，吸引你上他那學。

這並不是什麼錯誤的做法，因為很多東西要掰開了揉碎了講清楚，就沒人看了。

就拿簡單的自然小調來說，大多數人只知道是67123456。那請問1 2 b3 4 5 b6 b7 1是什麼意思？

再往後，從和聲的角度，為什麼小調的終止式結尾是2m 5 1m。而不是2-，5m，1m呢？這裡就涉及到和聲小調，旋律小調的問題。但是我從網上看的老師們，幾乎沒有人會去說和聲小調是怎麼來的，旋律小調是什麼等。

那這個你要自學的話，對著課本，晦澀難懂，去找影片，又找不到，自學起來還是相對比較困難的。