紀實攝影講究的就是紀實，過多考慮其它因素反而會使得攝影作品失去了它應有的價值。例如我們看前美國總統肯尼迪遇刺的照片，第一張是遇刺前，場面還算不錯，第二張是槍響之後，保鏢撲上去保護總統的場景，模糊的背景，不清晰的保鏢身影，反而使得大家對總統遇刺現場有了更深切的印象，緊張的氣氛撲面而來，想象一下這樣的情景還能容得你去擺拍嗎

真實是紀實攝影的魅力，永遠是第一位的選擇

確實，紀實攝影時間緊張，對照片的藝木性考慮的不能夠很充分。但還是可以透過快速連拍的方法多拍張數，儘可能選擇藝術性較好的照片。其次，拍攝完畢後可以透過二次構圖的方法，裁剪出不同主題的照片。還有，不管多行緊張，先前還是要做好充分的準備，包括相機的各種沒置，充足的電量。還包括心理準備。預先考慮不同的場景，機會等。不打無準備之仗。

確實，紀實攝影時間緊張，對照片的藝木性考慮的不能夠很充分。但還是可以透過快速連拍的方法多拍張數，儘可能選擇藝術性較好的照片。其次，拍攝完畢後可以透過二次構圖的方法，裁剪出不同主題的照片。還有，不管多行緊張，先前還是要做好充分的準備，包括相機的各種沒置，充足的電量。還包括心理準備。預先考慮不同的場景，機會等。不打無準備之仗。

那就真實隨機拍攝，不用寫指令碼，不用考慮太問題，只要你想好拍什麼就可以，具體你可以看我拍摩托車影片，拍的就是摩托車主題，那麼有車了咱沒騎過這車那就聊車主，真實性有了，就完全可以啦……很多時候紀實就是隨機性跟真實性嘛你說呢……

紀實主要是考慮真實性，表達社會現象，美感就是次要的，當然，經過多年的拍攝經驗的大師，有可能兼顧美感和實效性。

紀實攝影如果時間緊張沒時間考慮藝術性怎麼辦？

紀實攝影如果時間緊張沒時間考慮藝術性怎麼辦，紀實攝影經常是突發事件，或是瞬間抓拍，不可能象風光攝影那有很多的時候去琢磨構圖，光線，元素安排等等。

但是，我認為一個真正的攝影師，在拍攝時是不需要時間去考慮藝術性的，這些需要考慮的內容已經是經過了千次萬次的拍攝以後形成了一種條件反射，拿起相機，就知道如何構圖，如何安排主體，光線如何，對焦點在哪裡，曝光量如何，然後按下快門，完成拍攝。

如果你還在報怨時間緊張，沒時間考慮這些，那隻能是說明你拍的少，練的少。

你用電腦打字還要先用時間想一下怎麼打麼？

你用筆寫字還要先想想先寫橫先寫豎麼？

是不是應當是一種不經過大腦的下意識？

所以，攝影也需要形成這樣的一種下意識的拍攝過程。

其實……紀實攝影最關鍵的是透過攝影師的鏡頭反映出“故事”性出來，在“故事”面前構圖以及畫質就顯得不那麼重要了……

紀實攝影主要以紀實為主，對於新手來說，面對稍縱即逝的瞬間，能抓拍到精彩的畫面就是本事，藝術顯得己不大重要。

紀實攝影是以紀錄工作、生活中發生的適時事情為主題，有些畫面轉眼之間的事，抓拍不到，很難再補拍，因此，這就要攝影師要有兩方面的能力，一是預判能力。一般來說，任何事情的發展還是有規律可循的，作為一名有經驗的攝影師，在拍攝紀實性照片時，都會憑藉的往的經驗，提前預測或預想到下一步會有哪些畫面出現，假設會發生的場景出現後，應該如何取景構圖，做到心中有數。二是隨機應變能力。一名優秀的攝影師，都具有隨著環境變化而隨機應變的能力，這主要體現在觀察判斷、拍攝引數設定、前後景深控制等方面，拍攝紀實性題材就顯得得心應手。當具備了上述兩種能力後，其拍攝的作品就會兼顧紀實與藝術的有機融合，也就不存時間緊張沒功夫考慮藝術性的問題了。反之，若上述能力不具備，或缺其一，那麼，拍攝紀實性作品時，就會手忙腳亂，顧頭不顧尾。

紀實攝影照片是講故事最自然表達的形式。他們專注於自發而不是技術，氛圍也因此而生產。

但拍攝紀實攝影時間緊張的話，拍攝的照片並不是那麼容易。你可以拍攝幾乎任何人的照片，但這並不是說他們總能講述出一個故事。要考慮到藝術性可以用下面的方法。

啟動連拍模式

將你的相機放在連拍模式下捕捉其中的瞬間，比如：浪漫的目光，肆無忌憚的笑聲，或憋著的緊張。保持相機和設定的正確，可以隨時進行連續拍攝，這樣的拍攝時間較少。

在適合的環境中訓練

將您的相機帶到有很多有活動的區域，比如：市場，城市街道，火車站，節日派對和工作場所，這些都是很好的起點。在這裡，可以學會使用自然光以及與各種主題進行交流，並在人們忙於做事的時候提供更多的選擇。這些都是些藝術性的畫面

注意細節

可以透過集中拍攝面部、手和姿勢，因為這些通常最有表現力最能揭示人們的情緒。可以放大或突出主體，幫助傳達主題的個性和感情

藝術性是指人們反映社會生活和表達思想感情所體現的美好程度。藝術性作為對藝術作品價值的衡量標準，主要是指在藝術處理、藝術表現方面所達到的完美程度。而在攝影這門造型藝術中，藝術性主要表現在透過色彩、線條、光影效果、畫面佈局和攝影材料等元素表現攝影師審美意境所達到的程度。雖然紀實攝影強調以真實再現為主要特徵，但我們若在攝影中恰當注意藝術性的運用，可增強攝影作品的視覺感染效果。如馬格南圖片社的攝影師們，無論是拍攝的新聞、報道、紀實作品等都具有強烈的藝術性，這非但沒有削弱作品的真實性，相反，卻讓圖片更具感染力和震撼力。其實，在我們攝影的實踐中大都會談各種視覺形式，但它們均是統轄在藝術性之中的。所以說，我們在今後的紀實攝影中，只有先明晰藝術性這一概念和特徵後，我們的紀實攝影才會有更好發展。“紀”和“實”就是紀實攝影中最大的兩個特點。顧名思義，“紀” 便是紀錄，“實”便是事實、真實，這兩個是紀實攝影中尤為重要的規範。正因為有真實性，紀實攝影才會有讓人震撼的力量。發現就是紀實攝影的基礎，它的可貴指出在於它可以讓人們看到“不見”、“不願見”和“不能見”。拍攝紀實攝影是需要勇氣和良心的，甚至需要攝影師有不怕犧牲的精神，它跟藝術攝影不同，用事實說話，有著照片本身的資訊價值，而不是給人直觀感受。

總之，在紀實攝影中，從專業素質的角度考慮，應兼顧作品的紀實性與藝術性；而在某些特殊場合，可能無法完美的兩者兼顧，攝影師應在保證紀實性的基礎上，儘量兼顧照片的藝術性。攝影，和繪畫、文字一樣，歸根到底是記錄生活、記錄情感、記錄歷史的一種方式；對於一幅偉大的作品，內容永遠大於形式。有時，樸素的表達，反而更具感染力。

紀實攝影含新聞攝影，主要特徵是攝影者主觀願望服從於客觀事實。當然在不違反客觀現實的基礎上，在構圖、用光、景深以及拍攝方位、角度上按主觀意願去調整，來記錄、表現客觀現實中的被拍攝物件是允許的。

在新聞紀實攝影時，我們可以使用一定的藝術表現語言和表現方法，但是不能干擾和導演被攝物件，正所謂儘量去“抓拍”，要想在拍攝現場迅速概括，找到藝術表現語言，只能調動自己，從而去尋找理想的角度，適合的光線，完美的構圖等等。在後期製作時，只能在不改變原作的前提下進行適當的剪裁和影調及色調方面的美化，絕不允許移花接木、改天換地處理。進行民俗等非物質文化遺產紀實攝影中，在尊重史實前提下，再現場景擺拍和導演被攝物件是可以的。總而言之，紀實攝影重在內容，內容不但決定表現形式，而且決定著圖片價值。它的價值就在於真實地記錄、再現了客觀存在。其價值取向是，新聞傳播價值、歷史鑑證價值、揭示存在價值等等。　

藝術攝影含商業攝影，主要特點是客觀存在服從於攝影者主觀意願，攝影創作時主題先決，形式優先。在攝影創作時，若不符合攝影者藝術上的追求，完全可以更換被攝物件包括主體、陪體和場地環境。就像拍電影、電視劇一樣，隨心所欲地去導演被攝物件，營造畫面氣氛。在後期製作時亦可以再度藝術加工。展開想象的翅膀，移花接木，改天換地，刪繁就簡，正所謂二度審美再造。藝術攝影，首先追求地是畫面具有很強的藝術美感和視覺衝擊力。要“搶眼”“奪目”，其次是追求情景交融，寓意深刻，充分體現攝影人的主觀意願。把自己的喜、怒、愛、憎、欲等傳達給觀眾，調動觀眾的理解力和想象力。使觀眾在藝術審美中產生共鳴。