1.古典樂創作時段跨度很長，大部分形式已經有人創作過了。

2.難度相當大，需要很多年的鑽研和沉澱。做演奏家已經很難，何況還要作曲…以前生活沒多少誘惑，現在人大多有些浮躁。

3.不符合快節奏的時代潮流。走古典樂道路已經很難，更何況創作。

一首成功交響樂曲子往往要幾年的磨合。在這個短影片、口水歌流行的當下，

除非家底雄厚到不用考慮經濟。

不然真的又慘又沒錢，那些大師的曲子一輩子都聽不完，不會有人聽你的曲子。

小時候，一年到底等到過年，才吃一頓雞，那味道只應天上有，人間那得幾回聞？

但到了今天，豐衣足食了，天天吃雞，感覺就是食之無味，棄之可惜。

貝多芬跟雞一樣，道理相同。

一首曲子就是一個故事，一段經歷，一種人生。

不是沒有像貝多芬那樣的曲子了，只是像貝多芬那樣的曲子太能引起人們的共鳴，更能讓人感同身受。從中能感受到一種歷經磨難的滄桑，一種艱辛的拼搏與努力，一種苦難與豁達。太多太多情感，那可能就是一種生命力吧。

創作需要沉澱，需要靈感，需要經歷。現在沒有那樣的環境，自然聽不到那樣的曲子了。

其實現在依然有許多表達類似的情感的樂曲，用心聽，也能感受到另一種生命力。

貝多芬的曲子可以說幾乎都是精品，都是各個音樂風格的巔峰，他的作品開創了一個時代。

也正因為如此，之後音樂的發展都沿著他開創的路線，或者說是為了避他的鋒芒，後面的作曲家就不再寫貝多芬寫過的音樂風格了，所以後面幾乎沒有出現超過貝多芬的作曲家。

貝多芬的作品數量不是最多的，他寫了9部交響曲，11首管絃樂曲和戲劇配樂，5首鋼琴協奏曲，1首小提琴協奏曲，16首絃樂四重奏和其他形式的重奏曲，32首鋼琴奏鳴曲以及小提琴，大提琴奏鳴曲，變奏曲等。交響樂之父海頓寫了幾百首交響曲，但是貝多芬的九部交響曲每一部都是精品，每一部作品的質量都超過了前輩。絃樂四重奏，鋼琴奏鳴曲也是一樣。

貝多芬的時代是孤獨的時代，同時期的帕格尼尼，韋伯，羅西尼，舒伯特等人還處於童年時期，受到貝多芬深遠的影響，我認為他們對於貝多芬更多的是一個崇拜，而不是說總是想要去超過他，這也是現在沒有像貝多芬一樣偉大的作曲家的一個最重要的原因。

為什麼沒有《戰爭與和平》這樣的小說出現了？

朋友，兩個問題從本質來看都是一樣的。

時代環境的躍遷導致現在藝術作品的減少。不僅沒有藝術作品，連創造藝術的人也越來越少。

我認為有兩個方面。

21世紀，尤其是隨著網際網路的迅速發展與普及，給人類社會造成了前所未有的鉅變和深刻影響。

網際網路的發展直接催生了許多新興行業，快遞、外賣、自媒體、網路主播……使人們逐漸擺脫了單一的工作模式、學習模式和生活模式。

特別是移動網際網路的誕生和手機的普及，又使以上三種模式更加簡單化與便捷化。人們足不出戶，就可實現正常的交流與日常娛樂。

移動網際網路下，人們獲取資訊與知識的渠道也從書本、報紙、廣播、電視等傳統媒體轉移至手機熒幕和網路。以往豐富的可選項由單一選項所取代。這與其說是行業的聚合，倒不如說是傳統的減配。

網際網路的普世性存在著一種較大的弊端:資訊的豐富與增量非但沒能啟發人的神智，反而使越來越多的人失去耐心和專注力。

而往往偉大的藝術（如貝多芬的音樂）需要時代環境的土壤的孕育，才有可能誕生出相應領域的天才。沒有天才，也就沒有偉大的作品。

我們時代，物質上的富足與資訊的便捷導致普遍意義上人們精神的貧瘠，尤其是思想上的懶惰，這是科技智慧替代人工發展的必然結果。

時代的變化影響著各行各業的發展，經濟的繁榮也在驅使著人們對功利化的追求。

利益優先的價值觀念往往決定人做事的態度和方向。

藝術（音樂等）由於行業的特殊性往往需要漫長的原始積累，且在獲利方面存在較大阻礙。

一是人們普遍失去耐心，無法進行自我沉澱，二是來自藝術作品的收益往往極其有限，三是更多的人對此類抽象的藝術並無多少興趣可言。

在貝多芬時代，是達官顯貴們對藝術普遍具有較高鑑賞力和接受度的時代。現在，沒有了這種市場和需求，藝術作品即使被創作出來，能不能為人所知就是一大問題。

由於缺乏人們普遍的重視與認同，沒有了這種外在驅動力的音樂人也就無法創造出傑出的音樂作品。這才是導致“貝多芬”音樂無法誕生的根本原因。

總結

時代背景往往是決定事物發展的客觀因素。貝多芬的音樂是獨屬於那個時代的產物，這種偉大的音樂作品也許以後也不會再有。不過我們仍然有理由期待，一種全新的藝術形式及藝術作品會出現在世人面前。

一首曲子就是一個故事，一段經歷，一種人生。

不是沒有像貝多芬那樣的曲子了，只是像貝多芬那樣的曲子太能引起人們的共鳴，更能讓人感同身受。從中能感受到一種歷經磨難的滄桑，一種艱辛的拼搏與努力，一種苦難與豁達。太多太多情感，那可能就是一種生命力吧。

創作需要沉澱，需要靈感，需要經歷。現在沒有那樣的環境，自然聽不到那樣的曲子了。

其實現在依然有許多表達類似的情感的樂曲，用心聽，也能感受到另一種生命力。

不完全正確。

藝術是人賦予價值的，這首曲子的出現年代是匱乏的年代，所以他從某種意義上是一種時代的代表，想超越他幾乎不可能。

因為真正的藝術家越來越少了。商業演出、商業演講、商業交流佔了藝術家越來越少的時間，藝術和商業結合才能產生經濟效益，但不應由商業佔了主導地位。純粹的藝術創作行為越來越少，值得我們深思.

分享我的真實觀點

看到你的問題，我情不自禁的點了進來。我想到一個詞，叫“窮盡”

與科技不同，尤其在文化領域裡，更容易讓人聯想到窮盡。

人類歷史上所有的成就，天賦是第一重要的，其次是環境跟自身努力。

我們不說國外，回頭看唐詩宋詞元曲明清小說。此後的時光無論如何變遷，無論科技人文怎麼發展，終究無法超越。

或是太遠，就近的我們說九十年代的華語歌壇，九十年代華語影壇。而今投入再多的人力物力，無所不用其極的營銷，也終究無法超越。

說白了，就是“窮盡”。好的點子都在一個特定的時代迸發，後代偶有佳作，也形成不了氣候。而貝多芬這樣的頂級天才，更是鳳毛麟角，不是說普通的音樂人靠努力就能達到他的高度。

甚至於，當代人已經不屑於努力了。怎麼來錢快怎麼來。

有的人，靈魂是屬於音樂的。有的人，只是從事一個賺錢的職業而已。所以從靈魂的角度出發，已經根本不可能出現貝多芬這樣的人及作品。

這其實是很悲哀的，但是如若換做你我，恐怕也是一樣。