民間有能人古今有之，一點不奇怪。真正的藝術家不會排斥他們，反而會從中汲取營養，更有大師會舉薦他們進入主流。現在的學院教育有弊病，但是不能一概而論。有才華的藝術家無論出身何處，只要他（她）真正熱愛藝術，有獨立的藝術見解，不隨波逐流，他們的作品都會有生命力。厚此薄彼，厚彼薄此都沒什麼意思。

吳冠中先生是中國當代著名畫家，其作品享譽國內外，拍賣市場有一定的價位。若一定要與藝木院校，藝術協會專業畫家相比，是毫不遜色，但從藝術角度來說，藝術沒有界線。我想，提出這個問題，沒有太大的研究意義。

高手在民間。現代社會都以文憑說事，有時候有文憑的專家不見得有藝術上的造詣。專業做畫幾十年生搬課本上的技巧，遠不如從自然中提取的能量多，吳冠中的畫渾然天成，也許是他的天賦，意在給人們帶來一種美好的東西。我們應該支援他。

我以為吳冠中大師在這方面的觀點是對的。上世紀八十年代開始一味追求學歷了，把一些具備真才實學的人擋在了門外。特別是民間的藝術人才水平高的確實不少，但因無學歷而無法進入體制內或登大雅之堂，最後一年一年老去。許多藝術院校的老師出了校門又進校門，沒有或缺乏社會閱歷，作品閉門造車，缺少生活真實感，帶出的學生可想而知。……

藝術是不問出身的。無論是民間江湖派還是學院派，創作水平高低的檢驗標準只有一個，那就是其作品本身的藝術價值。如果刨除炒作的人為因素，能得到業界專家和大師的首肯和認同，也就有了入行的資本。再說，但凡能登堂入室者，也絕非是等閒之輩，藝術造詣和專業水平自不必說。吳冠中先生是頭腦敏銳、與時俱進的書畫大家，他說的問題不但存在而且很真誠，吳老師敢於直言，並非只是一言驚四座的刻意標榜，像他那種層次的老人已不在乎名利了，這是出自老先生的肺腑之言啊，這一點我非常敬佩老先生。

這句話是批評那些長期不深入生活，熱愛生的所謂藝術家的。我以為，一個畫者必須深入到現實生活中尋找素材和靈感，只有這樣所畫內容才能打動自己，也能感動別人！

藝術來源於生活，生活是什麼？生活是經歷、閱歷，甚至是對人生的酸甜苦辣的體會，這是院校協會能給的嘛。中國自古以來，本沒有藝術院校和協會，反而出了很多藝術大家。如果說非要院校出藝術大家，本身就是個偽命題。君不見八大山人一生顛沛流離，將中國畫與自己天人合一，這與藝術院校協會之類有半毛錢關係嘛。只是一些院校佔有了傳播優勢，而自我標榜還是很方便的。

我個人認為吳冠中的此種說法只說對了一半。的確，這個世界上博學多才的人非常多，但不是每一個人都能成功，古話說：“千里馬常有，而伯樂不常有”，但也有一些比較特殊的藝術家，即便遇到了伯樂也不想為了名利而放棄最初對藝術的純粹追求。

藝術院校的專家受教育框架的限制，即使自己希望在藝術道路上另闢新徑也容易半途而廢，同樣藝術協會所注重的是交流、學習、探討，但也只停留在已知領域，如果自己獨樹一幟容易被孤立，所以追求藝術真諦的人寧願節衣縮食地創作也不希望創作迎合別人的作品生存。

吳冠中把專家、教授作為藝術家的成功標準顯然有些絕對，流浪藝術家將藝術上的突破視為珍寶，對於他們流浪只是一種隨意的生活方式，在流浪中獲取靈感不受任何約束地進行創作不斷自我超越才是一種成功。

藝術創作的本我是單純的，不夾雜任何的世俗氣息，反而這樣創作出的作品是最真實的、也是藝術價值較高的，反過來看藝術品交易市場上那些為了市場需求產生的畫作，似乎缺少了些許對藝術的尊重。

吳冠中先生的比喻是指藝術院校美協過去20年間的情況，說明有些“專家，教授”不學無術圖有虛名。也並非街頭藝術全都水平很高。吳先生的比喻只是用來諷刺濫竽充數的人的。。 然而，街頭上的藝人只是為了討生活。沒有其它慾望，不是不好名，而是不敢想。有一個收廢品的畫家不是網紅了一時嗎？我忘了他的名字。記憶不起來。沒人來資助他。但有想發財的炒作者直喊高價收購？。再沒有這人的訊息，所以不知如何往下說。——所以，追求不同，結果不同。！！！這話很對。一個人的想法有多高他的臺階就上多高。......對於草根藝人來說：沒有關注，沒有媒體，沒有伯樂，沒有成全“大衣哥”的舞臺！沒有成全齊白石的陳師曾與徐悲鴻！嗚呼！嗚呼。