這是一部被我推薦給我身邊人無數次的電影，不是一般的棒，好的電影總能引起心底的震撼！

第一·在製作上，看過電影《綠皮書》的觀眾都知道，這部電影沒有激動人心的大場面鏡頭，與熟知的特效大片不符。而且《綠皮書》的電影製作預算只有區區的2300萬美元，跟那些動輒一兩億美元的電影來說，只有這些電影的零頭，談何上特效大片。不過呢，電影裡也的確有很多電腦製作的場景，比如建築物車輛什麼的，甚至包括博士的鋼琴表演，都是替身演員在表演，只不過後期被換上他的臉。

第二·演員表現，兩位男演員的表現自然而幽默，表情動作細節非常到位，能從細微中體現出情感，這比過度誇張更難能可貴，深深把握著觀眾的心，能輕鬆用一個表情讓大家笑出來，同時又能用一個簡單眼神讓人流下眼淚，歡笑同時引人深思，堪稱教科書級別的演繹，好電影演員的表現是中流砥柱般的存在。

第三·電影題材的選擇，當然不可否認，該題材並不是個新穎的存在，甚至非常爛大街——“種族歧視”，這一直是西方電影熱衷於展現的話題，在此題材的基調上，卻能斬獲三項奧斯卡大獎也是絕無僅有在目前。

第四·畫風與格調，電影中兩位主要角色的首次見面，將地點定在了唐的家中。從人物著裝到傢俱再到裝修風格，“土豪金”配色完美表現出唐家中的奢華，也更加襯托出唐的貴族氣質。託尼和唐南下的時候，整個畫面被樹木包圍，南下的公路更是延伸到了畫面外。綠色和棕色的搭配表現出了大自然的味道，給觀眾一種置身在畫面中的感覺兩位角色互相熟悉了對方，在一個路口等待紅綠燈的時候，也是這部電影最被人所熟知的一個鏡頭。汽車噴漆的顏色和天空的藍色完美結合，是我最喜歡的一組色系搭配，極度清新，任何人看過後都無比的舒服。等等，每一幕色調都牽動著觀眾的心，真的是非常棒的調色搭配。

第五·劇情走向，該電影由真實故事改編，講述了一名黑人鋼琴家因去南方巡演，與白人司機共同經歷挫折、放下偏見的故事。最初，託尼是個“無所事事”的“白人”混混，因為巡演的司機工作而與音樂家唐結識，他為人圓滑，卻很有契約精神，說他是個混混吧，他卻很有責任心，對家庭與僱主唐都非常負責。而音樂家唐卻是個接受貴族教育，自幼天賦異稟，他本可以自由生活，奈何他披的是黑面板，這限制了他很大的權力，使他變得孤獨苦悶，為了爭取權利，唐選擇去了種族隔離最嚴重的南方巡演。一路上與放蕩不羈的託尼不斷摩擦，兩個人開始發現對方身上的閃光點。唐說，“最大的孤獨是所有人都以為你不孤獨”，“我既不夠黑，更不夠白，還不夠男人，你卻說我住在城堡裡?你來告訴我我到底是誰！”痛徹心扉的咆哮讓唐慢慢走進了託尼的內心，託尼的仗義與陪伴也讓唐慢慢接納了他。兩個人最終建立起深厚友誼。

第六·意義與現實，評論家羅伯特-休斯曾說：“人們將他們的歷史、信仰、態度、慾望和夢想銘記在他們創造的影像裡。”導演彼得-法雷裡講故事很有一套，主人公嬉笑怒罵間爭執不斷，但又在彼此最需要的時候，共渡難關，沒有悲傷卻傳遞出一種溫情。影片沒有動作和特效場面，但對人性認知與理解及心裡脈絡拿捏地非常到位，那種酣暢淋漓讓人如沐春風。我覺得現實需要真正的“英雄主義”，其實“說”來也很簡單，也是一種勇氣，“認清生活的真相後，依然熱愛生活”。

這部電影資訊量非常大，130分鐘裡沒有一分鐘是浪費的，很多資訊都是隱藏在細節裡，簡直讓我意猶未盡，想去二刷。為了表達我的感動和理解，我列出一些關鍵詞來說這部電影。

「尊嚴」——鋼琴家雪莉博士就是一個用尊嚴捍衛自己人權的人，長年以來，雖然自己才華橫溢，博學且教養好，有錢也有地位，但是因為自己的黑人種族備受白人社會的各種侮辱和欺凌。他沒有用暴力去反抗這一切的不公平，而是用自己的品質、勇氣，用行動捍衛了自己的尊嚴，也受到了包括託尼在內的白人尊重。

「孤獨」——雪莉博士是非常孤獨的，這種孤獨不僅僅因為他受到各種白人社會對黑人的不公平和歧視；還有他本身沒有家庭，沒有朋友，只有不斷的去音樂巡演。他不是典型的黑人，他和那些底層的黑人也沒有交集和共同語言（影片中有一段他和底層勞作的黑人對視的那段特別讓人動容）。不是有人說天才都是孤獨的，雪莉博士是音樂天才，但音樂之後就是酒和孤獨，有一個不聯絡的兄弟，失敗的婚姻，性取向比較特殊……每當夜晚一個人的時候，他自己也在苦惱自己到底是誰？就像他在雨中咆哮的一段精彩臺詞——「我既不夠白也不夠黑，甚至還不夠男人，那你告訴我我是誰？」。這一段是劇情的高潮，看著特別動容。

「勇氣」——勇氣可以說是全片的主題關鍵詞，也是激勵大眾共鳴的主題詞。雪莉博士明知道當時的美國南部對黑人的種族歧視很嚴重，越往南越嚴重，可是他還是選擇要去南部巡演，去經歷去突破自己的舒適區，用自己的行動去感化去捍衛大眾的認知。勇氣在雪莉博士身上是貫穿得很透徹，包括一路上他也開始用手吃炸雞，後來他去黑人酒吧和大眾黑人一起狂歡，拒絕不讓自己在那裡吃飯就取消演出、最後還到託尼家過聖誕的結尾……託尼其實也是很有勇氣的，開始他也對黑人抱有社會的偏見，但是後來他慢慢也很尊重雪莉博士的音樂才華和人品，並且慢慢變成朋友的那種，他觀念的改變也是需要勇氣的。電影還透過博士的演奏同盟點出了電影關於「勇氣」主題的中心臺詞——「因為光有天才還不夠，改變大眾的想法需要勇氣」。

「浪漫」——電影託尼給妻子不斷寫信的片段可以說是劇中最溫情最浪漫的橋段了。託尼的教育程度，剛開始連句子都寫不清楚，只能記流水賬，還到處錯別字，連dear還寫成deer；可是他雖然很粗俗也沒有文化，但是他對妻子的情感和愛是真心的。在雪莉博士幫他寫的那些句子裡，我想不僅僅是託尼的妻子感動，任何一個人就算是觀眾聽了也

當時《綠皮書》負責人來找投資時候，找到阿里影業Quattroporte張蔚，看片到投資僅僅用了一晚上的時間，馬雲知道此事說：投資這部影片已經不在乎票房了，因為它的現實意義比票房更重要。介紹一下本片的幕後吧

1.《綠皮書》是根據真實故事改編，膚色、階層、性格和性取向天差地遠的兩個男人，因為音樂而結緣，因為公路旅行而成為一生朋友。

主人公唐全名叫“唐納德·沃布里吉·謝利”，是世界上最偉大的鋼琴家之一。

他的一生充滿傳奇，唐兩歲開始學鋼琴，三歲便開始上臺演奏，被稱為“音樂神童”。

9歲時受邀到蘇聯列寧格勒音樂學院學作曲理論，師從米特洛夫斯基。

同時唐也是一名畫家，他能流利地講8種語言。

託尼·利普是一名義大利裔美國保鏢，曾在酒吧擔任保鏢工作。

他本來叫弗蘭克·安東尼·瓦萊隆加，他從小就能言善辯，由此就得了個“大嘴”（Lip）的綽號,後來“Tony Lip”（託尼·利普）就成了他的常用名了。

但當酒吧關門後，機緣巧合在朋友的建議下，成為唐的專屬司機，後來兩人成為了好朋友，一段奇妙的旅途也就此展開

2. 本片中的主演是由馬赫沙拉·阿里飾演，導演團隊在選角的時候一致認為他是最合適的人選

但馬赫沙拉·阿里從未談過鋼琴，於是集訓練三個月的鋼琴，學了三個月也只是熟悉簡單的鋼琴譜，所以在拍攝彈鋼琴的橋段時，幾乎都是別人代馬赫沙拉·阿里演奏的

維果·莫特森，演好託尼的吃貨的形象，開拍前維果·莫特森增肥了40斤。他演的玩世不恭但很有正義感的白人司機也很到位，沒有拿到“小金人”難免有些遺憾

3.阿里參與了影片投資

當時綠皮書的負責人急需找投資，找到阿里影業Quattroporte張蔚，當時整個團隊僅用一晚上的時間就決定對該片進行投資，甚至完全沒考慮過票房的問題。

馬雲甚至表示影片的票房對影片所表達出的現實意義已經不那麼重要了

當然馬雲也小賺了一筆

4. 電影中的真實事件

託尼為了維持家計，是真的在家裡附近的餐廳挑戰吃 26個熱狗，贏得了一筆不小的賭金

電影中把黑人工人喝過的水杯直接丟掉情節，也是曾經真實發生過的事情。這場戲只是一個鏡頭帶過，也為後續發生的事情埋下伏筆

電影中，託尼襲警入獄是真實發生過的事情。當時託尼因為被警察言語羞辱而動手打人

經人證實唐·謝利當時也確實跟時任司法部長羅伯特·肯尼迪總統的弟弟通了電話，直接將託尼從拘留所中救出

你可以想象當時獄警的表情。

必須說，《綠皮書》是一部好電影，可也必須說，這種好是相對於目前這個電影大環境的質量評定體系而言。

每部電影的內在驅動裝置都不盡相同，有的電影是地域的勝利，如南北北韓之於《特工》。電影說的是，當三八線內外仍是兩個絕對禁止的世界時，同為一個北韓族但隸屬於兩個不同世界的官員，試著去接觸。

有的是佔了時間的先機，如1987年的羅馬尼亞之於《四月三週兩天》。那時法律明確禁止墮胎，而女主的閨蜜懷孕了，故事也就開始了。

《綠皮書》也是站在了時間蹺蹺板的一端，當20世紀60年代初，美國仍然按照膚色去劃定尊卑的時候，一個黑人鋼琴家要僱傭了一個白人司機，去做一場全國巡迴演出，其中就包括種族歧視更為嚴重的南方地區。

旅程開始，兩人的戰爭開始，旅程結束，兩人的友誼也開始了。

《綠皮書》非常工整，但是那種好萊塢教科書早就裁剪好了的工整。

主創按照你約定俗成的規則，在敘述中埋伏了若干引線，如在影片開始，近乎於冗長地鋪陳白人司機託尼的性格。在後來的旅途中，這些性格上談不上缺點也談不上優點的特點，幫助他保護了唐，也是和唐幾次衝突的燃點。

如託尼誘惑唐第一次吃了雞翅，在後來的一個主流宴會上，主人詢問了託尼後，為唐準備的大餐就是雞翅。

如告別時，妻子警告託尼聖誕節必須回家。所以影片最後，兩人歷盡艱苦也要回家。

主創當然也知道怎麼在旅途漸入平淡時，啟動煽情大法，如唐被抓被打時，如最後司機和僱主轉換，換成唐開車送託尼回家時。

《綠皮書》是一個可以做標準答案的參考範本，工整是它的核心價值，也是它的致命弱點。

影片嚴絲合縫的規整，其實是亦步亦趨的機械，看似沒有一絲毛病的光滑，其實是喪失了活力的粗糙。

看似娓娓道來，其實舉重若重。

影片根據真人真事改編，但在改編的時候，充滿了預設立場。雖然講的是一個關於理解的故事，但在影片拍攝的若干年後，我們發現，作為當事人後人的主創之一，仍然不理解對方，只是作出了理解的姿勢。

換句話說，主創更愛託尼。對於唐，他們對他的理解也僅限於歷史書上的名詞解釋。

在表演上，兩位演員一個鬆弛一個緊繃，一個有弧度明顯的轉變，一個只是彎道超車時的示意。

《綠皮書》講述的是20世紀60年代初的故事，創作也好像拘役在了20世紀60年代初。

當下的視角，令人遺憾地缺席了。

這當然是一種偷懶，把功夫都用在了水面之上，對時代的深水區域沒有做任何深潛的工作。

那些看似深刻的臺詞，因為缺少著力點而輕飄飄的，如“你永遠不會以暴力取勝。只有保持尊嚴才能戰勝一切。"如“成為天才是不夠的，還需要勇氣改變人們的心靈。”

所有的化學反應都只限於兩個主人公為代表的兩個人的權域內，因為時代氛圍的塑膠化，只是變成了黑人與白人，僱主與司機，知識分子與混混之間簡單的割裂與縫合。

因為對時代塑造的乏力，好像所有的種族歧視，只針對唐個人，而不是一個深入骨髓的群體性傲慢與偏見。

仍只是個案，而不是現象。

這部本應以時代背景為主要驅動裝置的電影，恰恰對時代的理解，洩露出狹隘和想當然。

種族歧視這一名詞，並還沒有細密地攪拌在電影裡，缺少感情細節的層層滲透，缺少人際關係在更大範圍內的發酵，仍停留於一個人和另一個人塊狀結構的拼接，沒有長出血肉，更沒有血肉一體。

對那個年代沒有疼痛感，對他們的友誼也很難生出更直觀的灼熱感。

《綠皮書》止步於物理變化的量變，而沒有發生化學變化的質變。

因為有阿里投資啊， 哈哈哈哈哈。

他這是在宣傳，我賭五毛錢他絕對一遍沒看完

好萊塢商業片在中國吃得開，文藝片票房真的不如商業片。

但是奧斯卡得獎真的給這部電影做了免費宣傳

首先，能夠獲得奧斯卡最佳影片的作品，無論其故事題材和表達方式，是否符合你的心理預期與欣賞口味，但都一定是有業內公認的超高品質。

其次，《綠皮書》本身就有阿里影業的投資，在商言商馬雲推薦該片，自是常情常理。

第三，拋開商業元素，自家公司出品的電影，問鼎了國際最高榮譽，也是品牌形象的一次巨大提升。換上你是馬雲，也會不遺餘力的宣傳推介啊。

馬雲也太無知了！怎麼還在迷信奧斯卡！別忘了我們是華人！請回頭看看中國六十年代拍的一些好片子吧！南征北戰，地道戰，英雄兒女，大李小李和老李，五朵金花等等！

看多少次不重要，重要是是你真正能從書本中學到了什麼，並受用到生活中又有多少。如果都沒有️，讀書同樣是在浪費你的時間⌚️和生命

我從不看現在電影，比起我小時候看的《地道戰》，《地雷戰》，《渡江偵察記》，《野火春風斗古城》……，等電影，差遠了。

綠皮書爆冷勝出一舉獲得第91屆奧斯卡獎，可是飽受爭議啊。這部電影目前還沒有在中國上映，但是在美首映的時候獲得了94%的爛番茄觀眾好評度。別說馬雲看了三遍，連斯皮爾·伯格都說看了不下5遍。

推薦的原因首先肯定是因為電影很過硬，無論是劇本還是在人物塑造和細節上都非常出彩，能獲獎的作品肯定是非常優秀。不僅在國外備受好評，豆瓣評分也在8.9，可以說是今年入圍奧斯卡影片中分數最高的一部。

其次呢這部影片可是由阿里影業聯合出品的，不得不說馬雲的眼光很獨到啊，2018年7月就決定參投，這次也算是自己給自己推薦打廣告了。

不過馬雲說的很對，好電影不是用錢堆積起來，不是要驚天動地的故事，是似乎很平淡，但有很多經典的句子，這部綠皮書改編於真人真事，屬於溫情作品，不激不越，在幽默的外表下包裹著溫暖的核心。

這部電影在國內還沒有上映，但是在去年11月已經在美國上映，講述的是白人司機為黑人鋼琴家駕車前往南方巡演的過程中，發生的一系列爭吵和笑料，最終放下偏見收穫了友誼。劇情有點像《觸不可及》不同之處在於這次黑人是僱主白人成了服務者，對於美國這個種族和膚色歧視的國家可是一次勇敢的挑戰和嘗試。

這部電影雖然是簡單的公路電影，但是不少觀眾反應看後是笑中帶淚，在大笑之後，心裡會泛起一股暖意，好的作品最能觸動人的心靈，相信綠皮書一定不會讓大家失望！

首先！這部電影有阿里的投資。所以。。。

你說呢？

其次，電影應該不錯。獲獎不少。

不過是老美比較重視的種族問題。

你懂的。大概。

剛剛看完，確實不錯，男主黑人儒雅端莊，學識淵博，卻因為是黑人處處受到刁難，請他表演的都是白人，然而白人僅僅只享受他的表演，其他沒有表現出更多對其尊重的地方，白人能去的地方，男主進不去；在社會上也是，去酒吧喝一杯酒，被幾個白人羞辱，在路上走錯路，被警察羞辱；僅僅是因為他的膚色，沒有任何其他。另一男主白人tony跟黑人男主形成對比，沒有文化，大大咧咧，看似粗魯實則真性情。他完全沒有遇到黑人男主的問題，不會因為膚色受到任何刁難，也化身成為黑人男主的傘，多次就他於水火；這部影片深刻的揭露了美國的種族歧視一直長期存在，且不容忽視，只是他們用所謂的民主，自由，公平，一直掩蓋。電影裡的溫情讓人緩舒一口氣，然而應該給人更深的思考。

不要把藝術僅僅當做藝術，他是生活的反映。如果是你，你願意嫁給黑人或娶黑人為妻嗎？如果你有兒子或女兒，你願意他們跟黑人交往嗎？上帝賜予了我們膚色，種族，語言之差，但是讓我們依然能夠交流，為何要歧視？

謝邀！我專門找來電影資源看了一遍，沒有看第二遍的感覺。怎麼說呢，實在太偉光正了，經典好萊塢橋段，並不是很適合咋們中國老文藝範兒的胃口，如果馬雲真說看三遍都不夠，那他一定是另有原因。不過故事到還是講的不錯，雖然現在又冒出來說故事原型真實性存疑。不過綠皮書的說又增加了我們的知識點。