我沒有從事教學，但我們可以探討一下。從題主的作品來看，基礎是學王羲之行書的，結體主要體現在《聖教序》和《蘭亭序》方面。

優點：入帖已有一定深度，並能根據實際應用，某些地方較熟練，不拘一格，行筆流暢。

缺點：筆法處理還不是很到位，偏鋒過多，力度沒有滲進去；結體方面沒有放開，有點拘謹。建議再深入一下單字的細節，偶爾創作時心態放寬，選擇狀態不錯，最想寫的時候再增加書寫量。

以上是我個人看法，如有不到之處敬請海涵。附幾張臨寫《聖教序》單字圖，願共同進步。

評判一件書法作品真的是件非常不容易的事，可以說很難很難。這是從學者的角度行內的評判。要說簡單那就簡單的讓人唏噓，這是從外行人的角度評判。時下誰都可以大加評論一件作品，似有一發不可收拾的地步。有赤裸裸的媽娘式的評判和批評，更甚者，謾罵，詛咒。看似熱鬧非凡的藝術景象，其實是一派亂象。有來自於書壇內部機制和創作非常態化的，這是致命的內因變態或者說惡變式的自找行為，被眾指責和咒罵式的批判。有來自於行外人無知的評判，這一種恰好就是迎合式的人云亦云，隨風飄蕩者，受物慾橫流，浮躁枯竭之影響，肝火過旺，腎水不足，營衛兩虛者所為。兩者之間各自行為不當皆有之。然僅是熱鬧而已，實非藝術性的深行。

隨著改革開放的春風，書畫藝術，如雨後春筍般的在全國各地拔地而起，層出不窮。尤其到了上世紀末90年代後的20年間，書法藝術氛圍高漲，形成了全國書畫市場熱鬧非凡的景象。在相關協會，文化部門的帶動下，各種展覽賽事活動日趨頻繁，最後至一發不可收拾的地步。人們沉寖於火熱的書法營銷和購藏的市場中，隨著火爆的書畫市場將書法藝術普及到全國各地，大小書法家伴隨著魚龍混雜賓士於全國各地，以至達到走鄉串戶，最終讓收藏者盆滿缽滿，堆積如山。在這一盲目的書畫收藏中，人們在似是而非的認知中視乎對書法藝術都懂，都是行家，都能評判其優劣真假，尤其是在追求名人效應中，不惜重金，一鄭萬金。於是，求名求利，各種虛名、假名人、自吹自擂，名頭繁多的所謂書畫家充斥市場。

任何事物當達到爆發式的氛圍時，就是衰落之時。在一派繁榮過後，人們開始理性了。甚至由余魚龍混雜致使所藏作品一夜之間變為廢紙，大呼上當，從而，急促冷卻，最終造成了今天的書畫市場低迷不振。

由於經過了如此一段時期的書畫交流氛圍，在華人看來，視乎都能對書法藝術進行一番評判，所以就有了對書法作品的似是而非的評判。那麼究竟什麼是書法的是與非，評判的最基本標準又是什麼？

如今，對書法的評價和評判隨著網路的發達，幾乎所有平臺都有對書法的指指點點，視乎都是裁判，都是評論家。其實不然，首先對書法的認知度有很大差異，只知其一 不知其二，說不出一個所以然。隨性任意胡說，把不符合自己口味，不同書風，不同書體的作品一味排除，甚至詛咒，這即不客觀，又不符合書法批評的規則。要真正能夠達到評判書法藝術，不是一件容易的事。

它本身也是藝術的重要組成部分。

首先要有深厚的文化底蘊支撐，尤其是中國傳統文化的深刻認識和了解，如漢字的起源發展過程，歷朝歷代的文化背景，社會現象，政治經濟等的發展狀況，傳統書法，應該有者著較詳細的認知。這是認識書法作品的基礎。

再就是對書法屬性的認識和了解。書法是建立在寫字行為基礎上的藝術創作，是書寫工具的應用和方法技巧，再到作品的形成的過程。這一過程是一個非常繁雜且又有規律性的系統工程。掌握了其中的一切就有了對作品質感的認識，從而領悟到感性上的視覺效果，分辨書寫內容，書寫效應。

最為重要的就是從美學原理甄別起作品的內在韻律變化，如氣韻，墨韻，書寫者的內心世界和作品間的資訊動態。是長期積累的過程。如不同心態下的作品受當時社會環境，文化走向，意識形態，政治經濟，價值觀主導的影響，在作品創作中會逐一表現出來。如今日的所謂醜書，俗書，江湖書等各種不規範的書法形態。人們往往不能正確加一評判，看不到其書寫者的內心真實寫照，浮躁，華而不實，把寫字當書法，把俗不可耐當瀟灑，等等，要不在人云亦云中一片喝彩，要不群起而攻之的一片謾罵，實際事實並不是那樣。這就是對書法藝術是非曲直的誤判。所以要學會對書法作品的評判，就必須深加研究。萬不可信口開河，胡言亂語。知之為知之，不知為不知。謝謝大家！

首先您亮出的字有了一定的傳統功力，先寫了楷書掌握基礎筆法打下良好的基礎，是很大的優點，也是需要下不少時間的，這是現在很多急功近利的書法從業者沒有用過的功夫！非常值得肯定！

從你的楷書對聯看，筆劃的運筆沒有熟練掌握提按手法，特別是橫、豎基本粗細一致，缺少變化，結體如揚，書，法，傳，明幾個字造型差點，這樣整體看每個字如同木棒堆積沒有美感！兩幅行書相比之下用筆更草率一些，楷書，行書，草書字型混在一起，筆劃生硬，運筆不流暢，少了動感，起筆有沒收筆，藏不住氣韻！“辭”字有誤，要避免！

書法貴在掌握筆法，有法度，寫出精神來，整體來說寫的還是不錯的，畢竟要成名成家還需要下苦功，堅持下去！祝您成功！

文化，是一個國家一個民族的靈魂，弘揚中華文化，是時代賦予我們的職責與使命。

國學經典，是中華文化的核心價值體系，是中華文化之根乾和精華。它吸收了華夏五千年的知慧與文明，是中國悠久傳統文化的載體，是我們民族不可或缺少的精神力量。

作為教育者，我們更有責任和義務將中華優秀傳統文化的行為習慣、思維方式和價值取向透過耳濡目染、潛移默化逐漸深入學習的心靈。

整體來看，最好的是第一幅字。其次是第三幅，個人覺得第二幅字有所欠佳的地方較多。

具體的點評我已經寫在了圖片上，個人認為您的作品需要改進的分兩個方面來看

從行書的角度看，

您的作品的筆畫勾連、氣韻一致做的比較好。並且部分字運筆流暢、著墨適當是非常不錯的。但是在一幅作品中，有的筆畫略顯無力，破壞了整體的美感，需要改進。

從楷體的角度看，

您的功底不錯，就是在部分字形和筆畫的安排上有些失調，使得一些字不能和整體融合在一起，稍顯欠缺。

字練到這種程度，已經過一番努力。我覺得行書字法上有味道了。我的啟蒙老師曾告誡我們，哪怕在報紙上寫習作，也要尊尋要素的完整性，必須養成良好的習慣。你的行書作品從章法上看缺少落款與鈴印，可以說不是一幅完整的習作。另外篇幅中缺少變化，體現在行氣、字的大小濃淡上。多讀讀名帖的章法佈局。

再說這幅楷書作品，筆法、字法上還不錯，結構上注意比例協調。

還是從章法上要注意，一個條幅作品，落款就佔三分之一的篇幅，喧賓奪主。

不知看法正確與否？不當請批評。

很榮幸參與探討這個話題，三幅作品，行書明顯要比正書好很多。行書點畫圓潤誠實，體勢從容淡定，一股書卷氣撲面而來。這是作者最大的優勢，也是書法構成佳作最好的因素，有書者窮其一生也未必修得此等氣質。難得！難得！雖點畫不夠精到，結體還差強人意。但於古賢法帖中多下功夫，假以時日必臻妙境！愚以為楷法可參虞世南、褚遂良二公法理，行書可悟楊凝式公之妙用。

祝:漸入佳境！

題主你好。你既然請老師點評你的書法作品。我知道，真想進步的學者，最渴望的不是誇獎，而是實事求是地找出缺點和改進的方法。我雖然曾經獲得過中國書法藝術研究院授予的優秀教師的榮譽，但也並非是專業書法教學者，只是個書法愛好者。為相互交流，相互促進，那我就直接說說我的看法和建議。不當之處，請題主和各位老師及學友們批評指正。

一，從你提供的兩幅行草習作和一幅楷書作品看，我估計你是沒有參加過書法培訓的書法愛好者。實事求是的說，你能自磨到這個程度也是很不容易的了。說個笑話，如果你是位功成名就的達人，照樣會有眾人求你留墨的。但要真正從書法藝術的角度講，還仍處在書法皮毛與皮毛書法階段。

說書法皮毛，是指你對書法歷史和書法藝術的知識瞭解的還不深不透；說皮毛書法，是指你在寫字操作上僅掌握了點最基本的常識。僻如說，你的這一楷書作品，字寫的認真，也比較工整。但從字型筆法上又顯得雜亂無章。而深入尋找，又尚能看出有鍾繇點畫和歐形柳構，可一混雜，特別加上結構上的差異和筆法上的不熟練、不嚴謹，就顯得枯燥無味、雜亂無章了。具體的說，如單字的整體構架過於豎長，點畫起收不到位，行筆單調，“揚”字右下畫無出處，“統”字最後一畫出格，“夏”字未站穩等等。

再看另兩幅行草習品，整體看，你自始至終把握的行速是基本一致的，這是值得肯定的。但看其中的字，有的太草率，有的太生硬，有的還不合體。如第二幅中的子、君、食、無、居、安、敏、而等等。再如第一幅中的“故”字，左右連筆時，轉入口中再上連就不是“故”了；“辭”的末畫豎收筆無出處；樓、煙花、帆、盡等字結構太散；鶴、揚等又顯得太拘謹等等。

二，如果你真的想在書法上有點成就，我再提幾點建議。

一是請你先選擇一位名師之名作為模。而且往往名師都有多體作品，且有出版教科書。要先擇一體學，又要力求在形上功其象，在筆法與章法上尋其神。不要一開始就誰的都學，否則，再加上習慣了的自書法，是難以有所成就的。

二是既然愛好，最好就近請老師指點，或參加個業餘培訓班，或找愛好書法的朋友多交流，或在電視及網上收看講座。這樣效果可能既快又好一些。但需注意的是，你想學哪種體，就找與其對應的老師。

三是習字不要求快，要從追摹每一個點畫做起。一點多形，點寫不好，就先別寫橫；然後再寫字，主要再功形，再功意和神。我說這些的目的是，不要一開始就臨摹整篇的帖子，更不要一開始就既學他的楷，又同時學他的行和草，勿求“一口吃個胖子”。否則，你就是寫象了，但還往往是象形而缺神。

三，要有毅力。書法藝術是無止境的。比如說，你要真正想達到形同神似的境界，僅靠研究字是不夠的。就要從研究寫字的這位名人開始，研究他所處的時代、環境、經歷、品性等，以及他以什麼心態寫下了這一表達什麼目的的名作。只有摸透其人，並理解作品內涵，才能形象神顯。再就是既要防止“少半瓶醋逛蕩"，又要防止“這山看著那山高"，更要防止“改旗易幟、半途而廢”。

不當之處，請諒解，因為出發點是為幫你圓夢。

從你提供的三幅習作來看。兩幅行書，一幅楷書。行書應該是學王羲之《聖教序》和褚遂良等名家的書法，有一定的成效。楷書應該是學歐陽詢等名家的書體，寫得比較端正。三幅習作與原帖還是相差較大，習氣比較重，沒有學到位。建議你學習書法要向高水平的經典學習，取法古人先賢的經典作品。一定要志存高遠，併為之努力奮鬥，才有可能取得成功。

1.我們選帖溯本尋源，也就是取法乎上。學習楷書先要考慮的結構原則與特點，利用各個擊破法進行學習，隨著時間的推移，書寫水平會慢慢有所進步和提高。學書法要師法先人而不能學今人，不少初學者不以為然，最後養成一手臭毛病、壞習慣，最終把字寫板寫死。楷書建議你多臨一下唐楷，比如:褚遂良《大字陽符經》《雁塔聖教序》，歐陽詢《九成醴泉銘》，虞世南《孔子廟堂碑》，顏真卿《勤禮碑》《麻姑仙壇記》，柳公權《玄秘塔碑》《神策軍碑》，趙孟頫《膽巴碑》《三門記》等等。行書主要學習王羲之《蘭亭序》《聖教序》，李邕《李思訓碑》，顏真卿《祭侄稿》，蘇軾《寒食詩帖》，黃庭堅《松風閣詩》，米芾《蜀素帖》《苕溪詩》等等名帖。

2.不臨碑帖、自己亂寫。憑自己的感覺來寫，自己認為寫得很好，但是專業書家一看就不行。我們需要不斷學習歷代書家的法帖，透過我們臨帖、讀帖來提升。學書法，臨這些帖、讀帖是沒錯！至於選哪個帖？不妨就自己喜歡的選。深耕下去，定會成功的。

3.只臨不讀。學習書法楷書是基礎，楷書基礎不紮實是寫不好字的主要原因。我們不僅平時要多臨帖，還要經常讀帖，會讀帖。要從點畫、結構、章法、佈局、風格、意境上理解書法的美。

4.要多交流。有的人終日苦練書法，沒有提高，很大原因就缺少交流。建議多參加書法活動和展覽，要在學習和交流中提高。

我總體看你的功力是有的，但還不足，我說話象來直說，別生氣，但某些字的結構還不好如“安，傳，居，弘等”還得下功夫去寫，只有寫好了楷書和行書才能把草書可能寫好，只有練好了基本功，寫草書時才能隨心應手，說放就放，說收就收，否則寫起來象小河的流水沒有起伏的流趟。謝謝。