佩服鋼琴家莫扎特。在他尚小的時候，他的父親為了宣揚兒子的天才，讓孩子必須滿足聽眾突如奇來、異想天開的種種刁難性提議。如：當場試奏從未接觸過的技巧艱深的樂曲；按照聽眾臨時設想的幾個低音即興作曲，並根據指定的調性當即演奏；用多條手帕將鍵盤全部矇住而不影響彈琴；在一場音樂會上從頭至尾全部演奏自己的作品等等。並且，這樣的演出幾乎每每長達四五個小時之久。

莫扎特的生命軌跡只有短短的35年，但是卻創作了754部作品。其中有622部已完成，132部未完成，這其中又包括22部歌劇、41部交響樂、42部協奏曲、一部安魂曲以及奏鳴曲、室內樂、宗教音樂和歌曲等作品。涵蓋面積大，創作數量多，不由得讓人讚歎他就是為音樂而生。

有一條關於畢加索的說法是：綜觀畢加索，整個創作是一條永不休止的自我超越的道路:人們可以說雷諾阿是印象派畫家,馬蒂斯是野獸派畫家,蒙克為表現派畫家,莫迪利阿尼一生的作品如一首詩,凡高也發出一貫的痛苦的吟唱;只有畢加索卻是批評家常常抓不住的。今天他站在立體派的陣營裡,把物象分解又組合;明天卻專心勾畫起古意盎然的少女像來,當你滿以為他在執意追求理想美的人物時,然而在很短的時間裡,在同一筆下出現了象徵邪惡的面目猙獰的怪物……

我眼中的畢加索是一個創造力非常驚人的藝術家，他一生創作油畫1800多幅，素描7萬多件，還有版畫、雕塑和陶瓷製品等。他的代表作包括《鬥牛士》，《格爾尼卡》，《和平鴿》，《夢》，《亞威農少女》等等。

據統計，畢加索死後據統計，他的遺產總值高達二億六千萬美元，共有1885幅油畫，1228幅雕塑，2880件陶器，18095幅銅版畫，6112幅平板畫，3181幅亞麻油氈浮雕版畫，7089幅素描等等。

畢加索像:"小小的個子,面板黑黑的,又矮又胖,焦急不安,同時也令人感到擔心.一雙陰沉、深邃、敏銳、奇怪的眼睛近乎於目不轉睛,笨拙的動作,婦女一般的手,不象樣子的穿著,而且不修邊幅.一綹密密的頭髮又黑又亮,把智慧而頑固的前額劈為兩半.衣服一半像吉普賽人,一半像工人,留得太長的頭髮掃著那件不知穿了多少年的舊夾克領子.

不管題材和主題如何,他總是賦予它們寓意,賦予它們與自己生活相彷彿的生命,即控制不住的衝擊,強烈的失望,某種粗暴、茫然、不安.他既好奇又不滿,既惱人又高雅,既待人慷慨又吝惜感情,已經名利無加,卻象奴隸一樣地苦幹.

　　他既是自己急燥的天才的奴隸,又是自己的力量,畫風的主人.他異乎尋常的活躍,從不休息,不知疲倦,他在世界中不停地追趕一種總是在逃遁的快樂,而他所得到的又只是焦慮,懷疑和狂怒.他看上去和真實年齡不符.他在構思,在感覺,在痛恨,在熱愛,就像二十歲的青年一樣.

　　所以,不談他的生活,也就很難研究他的作品,因為二者是連在一起,無法隔開的.一切以他為演員或見證人的事情都被他以各咱各樣的作品記錄下來.他的愛情、蔑視、任性、造反、急燥,都被他拿來哺育他的藝術,其中有自滿也有決竅,有時還帶有令人不舒服的強迫感.他的個性繼承了人道主義.個人主義的傳統,在種族上是無政府主義的.他的行動和反應都是不可預料的,突然的,急劇的.他不信神靈,只相信自己.作為一位革命者,他使追隨者迷失方向,作為否定者,他驕傲地肯定自己的個性.在他的身上,永遠都是矛盾.

　　他的作品和生活沒有絲毫的統一、連續、穩定.他沒有固定的主意,而且花樣繁多,激昂或狂燥,可親或可憎,誠摯或裝假,讓人喜歡和招人討厭,他可以因當時的脾氣和時間,表現為這樣或那樣.不過,他永遠忠於唯一一種癖好:自由.實際上,他想要完全徹底的自由,任意重造世界,隨心所欲地行使他的威力.他不要規定,不要框框,不要偏見.

　　他從自然主義到表現主義,從表現主義到古典主義,從古典主義到浪漫主義,然後又回到現實主義.他走到抽象,是為了回到自然主義和重新開始他不倦的探求.優美和可怕,高雅和畸形在交替著,他去了又來,來了又去.但儘管變化無常,卻始終是根深蒂固的巴洛克風.當他想成為古典派時,他不那麼能驚人,也不動人.他太具個性,期望嚇人和刺人,反對一切束縛和宇宙間的所有神聖看法,他不能將就和受到限制,不能受紀律的約束和屈辱.只有自由,絕對的自由才適合於他,而這一自由又要帶有奇特、混沌、可憎的外形.

　　畢加索是祖傳的原則上和趣味上的巴洛克,既然人們已習慣於一切,習慣於例外,怪誕,奇異,甚至可憎,那末就必然會對他的狂暴哄抬高價,他的放任,莽撞,每幅作品的爆炸性力量,那發狂的素描,挑釁的形狀,壓抑緊張的構圖都是出自於此.在這方面,他絕無對手.正是透過它,他放出了光彩,使人震驚,陶醉和信服.他的線條象帶電一般,物體的凹處則埋藏著炸藥.

　　不管他有多麼非凡的生命力,他都不表現幸福、希望和生活的歡樂,而往往描繪一種不可醫治的焦慮,寫出與自然搏鬥,反抗自己命運者的悲慘以及他自己的悲劇.當他顯得淘氣或戲謔時,不管是想悅人還是迷人,假面都很少能作到完全遮住死神的蒼白麵容.他的笑毋寧說是強作歡顏,狂喜乃是瀆神之音響,戲言則在刻薄傷人,明智、克己、寧靜、自然,在他身上絲毫沒有.

　　他要用自己的源泉,個人的世界來替代永恆的世界.他起步了,當然是脆弱的,受到不斷的威脅,這是一個努力使自己支配的領域退一步進兩步的人.他想要吞噬一切,無疑這是因為他需要自己也被吞噬.在這裡,我們已經觸及到這個怪人的藝術所含有的反常現象.

讓世人震驚的是畢加索去世後竟留下了七萬之餘的畫作。不僅僅如此，畢加索還擁有約395億元人民幣。在繪畫歷史上，在生前就擁有如此鉅額的財產畢加索是唯一一個。

畢加索不僅是一個非常多產的畫家，還是一個有錢人，因為他非常善於推銷自己的作品。

每當畢加索有了新的作品，他就召集幾十名他所熟悉的商家來參觀他的畫展。在畫展上，他會把自己構圖和創作靈感都會一一給大家詳細說來。畢加索就是抓到了這一點，比起一些畫，人們更在意的是背後所隱藏的故事。他這樣做既可以把價格提高同時也提名了作品的知名度。

1919年，畢加索就住進了巴黎最豪華的公寓。1930年，他買下了一座別墅，而且這座別墅是來自於17世紀。28歲之後，畢加索就從來沒有為錢而發愁，到38歲，他就非常富有，直到65歲，畢加索成為了百萬富翁。財富不僅增長了畢加索的名氣，而且也幫助了他可以隨心所欲的去完成繪畫。

而畢加索一生也很風流，女人可以說是他創作的源泉。他一生風格多變，創作時期可以劃分為7個之多，很多傳記作者都願意根據畢加索的情人更替他的作品。

畢加索的情人似乎都是在為了畢加索的創作靈感服務，所以畢加索一生有很多的情人。包括畢加索賺的錢。他曾說，他想當一個有錢的窮人，更多的資金可以讓他更加安心的創作。

所以，畢加索不僅有創作的才能，而且非常善於為自己提供創作的條件，所以他一生作品眾多，可以說創作力驚人。畢加索是一位真正的天才。而20世紀是屬於這個天才的時代。

我知道的有齊白石老人，還記得他的一局經典語錄：“不叫一日閒過”。

齊白石（1864年1月1日─1957年9月16日），原名純芝，字渭青，號白石、老萍、餓叟、寄萍堂上老人、三百石印富翁。生於湖南長沙府湘潭（今湖南湘潭）人，和毛主席是老鄉。

畫蝦。齊白石畫蝦堪稱畫壇一絕。齊白石畫蝦透過畢生的觀察，力求深入表現蝦的形神特徵。對水中的蝦，為表現出那種透視感，齊白石的線條有虛有實，簡略得宜，似柔實剛，似斷實連，直中有曲，亂小有序，紙上之蝦似在水中嬉戲遊動，觸鬚也像似動非動。

而《松柏高立圖·篆書四言聯》堪稱齊白石書畫之絕品，畫作縱266釐米，橫100釐米，氣勢宏偉，有松柏圍英之喻。匹配畫作的篆書對聯“人生長壽，天下太平”單幅縱264.5釐米，橫65.8釐米，渾厚自然、端莊大氣，表達了對國家民族和平發展的美好祈望，對人間幸福、天下太平的美好祝願。2011年5月22日晚該畫經過逾半小時、近50次激烈競價，最終以4.255億元人民幣成交，創下中國近現代書畫新紀錄。

不少名人也十分認同齊白石老人，例如，畢加索：“齊白石真是中國了不起的一位畫家！中國畫師多神奇呀！齊白石用水墨畫的魚兒沒有上色，卻使人看到長河與游魚。

餘秋雨：大地賦予了齊白石至高的藝術成就，而齊白石的性格與“天趣”密切，農民般的樸實，孩童般的天真。齊白石是湖湘文化和京都文化的結合，自我造化而成大器的。

王仲：齊白石在藝術上的成功，告訴我們：真理是樸素的，藝術的真諦是平凡而簡樸的，後現代主義者們把問題複雜化，不是別有用心就是另有難言之隱。只要根植於人民、根植於健康人性基礎上執著的審美理想和信念，有不斷遵循藝術規律實踐的堅強意志。

我只覺得是我自已產量最高，我就僅這十多年的職業書法生涯每天創作時間六小時至十小時的作品，連自已也不知道寫了多少，總之全部賣掉了。也不知道賣了多少幅。祝大家新年快樂！

我認為創作力最驚人的當數達芬奇!他是歐洲文藝復興時期的天才科學家、發明家、畫家。現代學者稱他為“文藝復興時期最完美的代表”，是人類歷史上絕無僅有的全才。他最大的成就是繪畫，他的傑作《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》，《巖間聖母》等作品，體現了他精湛的藝術造詣。他全部的科研成果盡數儲存在他的手稿中。愛因斯坦認為，達·芬奇的科研成果如果在當時就發表的話，科技可以提前30-50年。達·芬奇少年時已顯露藝術天賦，15歲左右到佛羅倫薩拜師學藝，成長為具有科學素養的畫家、雕刻家。併成為軍事工程師和建築師。1482年應聘到米蘭後，在貴族宮廷中進行創作和研究活動，1513年起漂泊於羅馬和佛羅倫薩等地。1516年僑居法國，1519年5月2日病逝。小行星3000被命名為“列奧納多”。其最著名的作品《蒙娜麗莎》現在是巴黎的盧浮宮的三件鎮國之寶之一。達芬奇的繪畫成就是巨大的，但是他的全才是各領域的!就拿他設計的軍事武器來說，曾有美國軍事專家按照達芬奇手稿中的說明的那樣建造了一個一比一的模型，實踐證明完全可以應用到軍事領域，殺傷力巨大。達芬奇設計這些東西，不只是一個構想，還完全實用可行，他甚至將零件，尺寸以及後果完全記錄在案。可惜當時的掌權者並不信任他，認為他是個瘋子，他的成就才不被當時認可。你都看到這裡了，不想給我一個贊\(≧▽≦)/或者關注嗎謝謝大家啦！

莫言，2012年諾貝爾文學獎獲得者，中國首位具國際影響力的當代作家、中國乃至亞洲文學的領軍者。著有《紅高粱》（張藝謀成名電影《紅高粱》原著）、《檀香刑》、《生死疲勞》、《豐乳肥臀》、《透明的紅蘿蔔》、《四十一炮》、《酒國》等。第八屆茅盾文學獎得主。

據不完全統計，莫言的作品目前至少已經被翻譯成40種語言。莫言是第一位獲得諾貝爾文學獎的中國本土作家、第一位獲得諾貝爾文學獎的華人作家，是中國文學界迄今為止獲得的最高獎項。

可以說莫言的文學作品不僅僅是亞洲文學的領頭羊，同時也填補了電影的一個空缺。

草間彌生。

蔡康永在一篇博文中這樣寫道：“草間彌生不知是在哪面牆上鑽了一個洞，窺知了造物者的某個手勢或背影，她從此寄居於這面牆上，在兩個世界間來回顧盼。”

這位日本國寶級藝術家的名字10歲那年患上了神經性視聽障礙，經她的主治醫師診斷還伴隨著精神分裂症。

她看到的世界彷彿隔著一層斑點狀的網，同時她也被大量幻覺困擾，因而常常有自殺衝動。於是，她開始用繪畫釋放恐懼，試著用重複的圓點把自己的幻覺表現出來並沉迷其中。

出人頭地過程，略。