1、吳孟達

代表作品：笑林小子、逃學威龍、破壞之王、九品芝麻官、武狀元

一談起配角，我想大部人心裡估計首先想到的就是吳孟達了，實在是太經典了。

隨著周星馳無厘頭電影的大賣，達叔也像坐上了熱氣球，成為了家喻戶曉的大明星。

達叔外表憨厚呆傻，自帶喜劇效果，加上誇張的造型和動作，總能給觀眾帶來樂趣，我想這就是達叔的魅力了吧！

2、許紹雄

代表作：澳門風雲、使徒使者、鬼馬雙星、暗戰、搞定岳父大人

這個名字可能很多人不熟悉，但看到他的照片，才恍然大悟，原來是他。

許紹雄家世不凡，太公許應騤是慈禧的乾兒子，朝中大員，姑婆許廣平是魯迅的妻子，叔公許崇智是參與創立黃埔軍校的粵軍總司令，另一位叔公許崇清則擔任過廣州教育局長。

而他卻因興趣走上了演戲這條路，演的大多數都是老實或心直口快或死愛面子的喜劇角色，只能說有錢任性吧！

3、苑瓊丹

代表作品：逃學外傳、殺手天使、逃學威龍、千面天王、封神榜、唐伯虎點秋香

苑瓊丹飾演的角色多數都有點大大咧咧，是很毀形象的，但她演技精湛，在不搶主角風頭的情況下，依舊讓觀眾記住了她。

4、林子聰

代表作品：少林足球、功夫、老鼠愛上貓、活佛濟公2、仙劍奇俠傳三

這個胖胖的大男孩演繹過很多我們耳熟能詳的影視作品，雖不是主角，卻很出彩，加上辨識度很高，讓觀眾一下子就記住了他。

如果說到配角那吳孟達絕對是數一數二的角色，眼神，語言，肢體動作，生活行為，都很到位，尤其是和周星馳搭戲系列的，有了他的配合，才使周星馳的表演不顯得那麼突兀，另類。有他承上啟下，才讓周星馳的無厘頭表演能和正常人的行為融洽的順下來。有了他，就好比鮮花下面有綠葉，讓人覺得更加鮮活，沒有他，周星馳的表演就像畫魚不畫水。就像說相聲的只沒有捧哏，只有逗哏，一個人乾白話，你咋逗得起來。

吳孟達排第一

吳孟達出生在福建廈門。七歲隨父母牽居香港。一九七三年考入無線演藝訓練班。他是很有天分的人，經常受老師誇獎。成績優異。屬於焦點人物。同期的同學有周潤髮，任達華等。

畢業後他留在無線做全職演員。有底薪工資。是其他人羨慕的物件。比如周潤發。發哥是兼職演員。拍戲才有報酬。

但成功沒那麼容易。由於其外在的形象所限他始終都是演配角。一直不溫不火。

直到一九七九年和鄭少秋合作《楚留香傳奇》才聲名鵲起。此劇在當時大紅大紫。成名的他卻開始得意忘形。沉浸在酒池肉林當中。喝酒，約會，濫賭。後果是欠下賭債三十萬。陷入破產境地。！無線當然不會容忍自己的演員有負面形象。所以無情地將他雪藏。

跌入谷底的他曾在酒樓面對六個放高利貸的大佬說：“要不你們砍死我。要不讓我慢慢還債”。當時杜琪峰說他爛泥扶不上牆。

這一沉寂就是將近十年。在一九八九年他與周星馳合作出演了《蓋世豪俠》。還有另一部劇《他來自江湖》。這兩部劇在當時收視不凡。他和周顯馳的無厘頭搞笑喜劇初露端倪。

看過這兩部劇的導演吳思遠對他們的表演很是喜歡。為他們量身定做了《賭聖》。

低成本的《賭聖》卻獲得了極大的成功。一舉打破了香港電影的票房紀錄。碾壓同檔上映的成龍與許冠文的電影。達哥迎來了事業的第二春，再也不是爛泥扶不上牆了。

這部電影的成功跟他和周星馳的無厘頭喜劇有直接的關係。

《天若有情》讓達哥一舉拿下香港金象獎最佳男配角。這也是他唯一一次獲得男配角。他本想演大反派喇叭的。但導演陳木勝跟他說他可以勝任任何角色，但太保全香港只有他一人能演。這是一個怎樣的角色？監製杜琪峰說了一個字――“狗”。

太保是一條“狗”。一條落魄的，失意的，渾渾噩噩的怯懦苟活的“狗”――喪家之犬。

這一角色像是專門為達哥定製的。他經歷過人生的低谷。人在低谷時跟喪家犬沒什麼分別。跌入谷底的人才會看清世界的本質，才會看盡世態炎涼。這世上有太多的錦上添花，卻極少有雪中送炭。如果一個人在谷底時還會有一個朋友相伴身邊當三生有幸不枉此生。可大多數時侯都是孤家寡人。

身處谷底的寒涼與孤獨，辛酸與痛苦，煎熬與絕望是他人所不能體會的。

不經歷痛苦哪叫人生？只有經受過深入骨髄的痛苦的人生才顯得豐滿與厚重。

所以，他不是在演太保。他是在緬懷自己身處谷底時的辛酸過往，他是在體味自己身處谷底時的痛苦與絕望……

其後和周星馳組成黃金搭檔。演了《逃學威龍》，《唐伯虎點秋香》，《九品芝麻官》，《武狀元蘇乞兒》，《大活西遊》等數十部電影。幾乎每部都受到觀眾地追捧與喜愛，為觀眾帶來了無盡的笑聲。

《大活西遊》是他們最經典的作品。他在裡面飾演痴情的二師兄豬八戒。搞笑之外依舊把一個小人物演得入木三分，活靈話現。

《少林足球》中他飾演因踢假球而被人打斷腿的“黃金右腳”明鋒。明鋒一見雄哥巴巴地想要為雄哥擦鞋。卻被雄哥一腳踩住頭。低頭的瞬間滿是屈辱。所謂龍游淺灘遭蝦戲。人在谷底時會經受無盡痛苦。

但電影還要把痛苦推向極致。明鋒抬起頭時雄哥告訴他他的腿正是雄哥找人打斷的……

人在面對最極端的痛苦時會作何反應？

達哥會如何表演？

站起身的達哥苦笑，訕笑，笑自己，笑一切……

影片結尾落魄的達哥走在人群中。百無聊賴的他盡顯小人物的落寞與悲情。或許他內心有太多不甘，但現實中夢想的幻滅讓他無可奈何，無盡落寞。他只能認命，不認命又如何。世上多的是夢想碎裂的小人物。

當他猛一抬頭時看到大螢幕上播放著球賽。眼中立刻放出光芒，但隨後卻是滿眼淚水……

達哥參演《流浪地球》時已六十幾歲。因為身體原因他本不想接的。但拗不過公司的意見。說是對他的事業有利。六十幾歲的他掉威亞上上下下，戴著空氣稀薄的面罩，穿著十幾公斤重的機甲裝。他也感嘆：“想不到自己六十多歲還要工作養家”。但也許他就是天生的勞碌命。他有四個老婆六個孩子要養活。

《新烏龍院》除了達哥還有宋小寶等人出演。年歲已高的達哥依然搞笑如昨，活力不減當年。

曾任香港電影主席的陳嘉上說香港電影欠吳孟達一個金像獎。論演技吳孟達當之無愧。作為主持人的吳君如也深表認同。

到目前為止達哥已經出演了260多部影視劇。這是一個驚人的數字。這背後是堅持與付出。其他不論。一個多產的人是應該受到尊重的。正所謂一份耕耘一份收穫。成功永遠眷顧那些不知疲倦與辛勞，努力付出的人。

但達哥不僅僅是多產。他作為配角的每個角色幾乎都令人印象深刻。反之相比演過很多主角的演員卻讓人叫不出名字。可見達哥塑造配角的成功之處。

張敏在一次接受訪談時被問到香港娛樂圈誰最敬業？張敏頓了頓說達哥。她說達哥的臺詞功力無人能比，從不打拌。對達哥的讚賞溢於言表。

在上許知遠的節目時許知遠說他戴眼鏡瘦削的樣子很像老年的魯迅。問他有沒有演魯迅的想法？達哥說魯迅是很有文化的人，他或許還積澱不夠。這應該是自謙了。

配角是綠葉。其功能是襯托主角的光環。做到這一步只屬本分。在主角的光芒映照下多數配角黯然無光。但一流的配角在烘托主角的光彩的基礎上卻能不被主角光環所淹滅，且讓自己神采奕奕。達哥當之無愧是一流的配角並且是超一流的。因為他所烘托的主角是周星馳。一位不世出的光芒萬丈的孤獨的天才。

在TVB年慶上有一次他倆共同說相聲。主題是演員向TVB討薪的段子。讓我想起以捧哏出名的李文華，于謙老師。相聲舞臺上逗哏演員佔盡優勢，有大段的臺詞有眾多的包袱，所以人們很容易記住逗哏的而忘記捧哏的。因為捧哏的臺詞少包袱更別提。臺詞無非也是――啊，噢，是，去你的吧……所以捧哏的要讓觀眾記住或留下深刻印象要比逗哏的難太多太多。縱觀相聲界現在來說于謙家喻戶曉。再就是和岳雲鵬合作的孫越，還有張雲雷的搭檔楊九郎。但這得益於德雲社的輝煌與火爆。但縱觀以前的相聲界唯有一個李文華讓人印象深刻，還有一個楊少華也比較有名氣。與逗哏的被大家所熟知不可同日而語。

三分逗七分捧。相聲上有種說法叫“三分逗七分捧”。說實在的。我很長一段時間都對這一說法不太理解。明明就是逗哏的在抖包袱逗大家笑，怎麼會是“三分逗七分捧”？但當我看到吳宗憲的搭檔nono時於某一時間忽然頓悟。nono站在吳宗憲身邊顯得笨嘴拙舌，木訥痴呆甚至有幾分傻。當時心想節目組是不是有病，讓一個呆子主持節且還給發工資？當時覺得吳奈憲太搞笑而nono卻顯得太傻。但正因為一個太無趣才顯得另一個太有趣。正如有綠葉相伴才襯得一朵花更紅豔。更具象地舉個例子。如果一個略有姿色的女子去相親成功的機率或許只有百分之二十或三十。但若是她帶了一個奇醜無比的女伴一塊兒去相親成功的機率卻會接近百分之百。因為在奇醜無比的女伴的襯托下她會顯得美若天仙！

奇醜無比的女伴就是超一流的配角。記住主角的同時當然也會對配角永世難忘――因為太醜。 所以達哥總在周顯馳的電影中被醜化。扮作狗在地上爬，邋遢，窩囊，膽小怯懦等等不一而足。當然不只醜化達哥。對女演員也下狠手。比如《少林足球中》把紅得發紫的小燕子趙薇剃成光頭。《食神》中讓莫文蔚醜到讓人吐。《功夫》裡的鮑牙珍。鮑牙珍戲份極少，但也許觀眾會對她永生難忘！

《醜石》上有句話是醜到極致即是美。也就是說稀有的就是珍貴的。正如特色，特性，特立獨行。

達哥能以配角成為家喻戸曉的大明星並且不輸眾多的主角演員有很多原因。但最主要的原因是以下幾點。

第一，天分。在很長一段時間我都不承認天分的存在。總覺得努力是最重要的。努力勝過一切。但當年歲增長後慢慢改變了看法。人有天分的高低是不爭的事實。而且世界上確有天才。當看了《最強大腦》這檔節目就更堅信了這點。猶其對日本九歲心算神童斯窪凌音秒殺中國一眾天才少年記憶深刻。

達哥在無線訓練班時成績優異，經常被老師誇讚有天分。當然天分不等於天才。天分與天才還有很大距離。但相對於普通人來說已經佔盡先天優勢。雖然這點讓人沮喪，但這是事實。無法改變。

第二，努力與勤奮。達哥的努力與勤奮大家有目共睹。能拍出260多部影視劇可見其勤奮的程度。努力與勤奮是世界上最激勵人心的事物。有太多資歷平平的人透過不懈的努力與勤奮取得了不斐的成績。眾多成功者都對努力與勤奮盛讚不已。正如古人所言：業精於勤，荒於嬉。即便你天分再高，哪怕是天才，但若是不學習，缺了努力與勤奮，照樣一事無成。從某種意義上來說也許努力與勤奮是世間最公平的事物，因為它是成功的必經之道。正如人類必將走向死亡。

第三，遭遇好搭檔。

好的搭檔會讓自己提升很快。這是不爭的事實。反之壞的搭檔往往受其拖累。正如近朱者赤，近墨者黑。好的控檔會心有靈犀，無比默契。周星馳無疑是極好的搭檔。作為不世出的孤獨天才於達哥來說真是三生有幸。好的搭檔可以產生化學反應，實現1十1大於2的效果。

也許有人會說是周星馳成就了達哥。但我要說很難說誰成就了誰。正如一朵花即便再豔麗若沒有綠葉地襯托也會有幾分遺撼。當然，反過來亦然。綠葉再青碧，若花朵萎蘼一樣煞風景。所以葉與花本就互為依存，互為一體――葉綠花更豔，花紅葉顯青。世間萬物依然，沒有遺世獨立的事物。皆是相輔相成。

所以準確的說達哥與周星馳應該是互相成就。缺了一方兩人的成功都會有所折扣。

第四，生活的磨難。

對於一個藝術創作者來說或許這一點是最重要的。藝術來源於生活。或說藝術來源於苦難。或說來源於痛苦。古龍正因為終生痛苦才創作出了《多情劍客無情劍》，《邊城浪子》，《天涯明月刀》等經典。創造出了一系列浪子形象如李尋歡，傅紅雪，三少爺等。有一種說法是作家最好的基礎訓練就是有一個不快樂的童年。因為童年的烙印最深，童年的不快樂會化成終生的營養滋養作家的創作。餘華倍加喜愛倍加推崇的霍桑的《紅字》通篇都在寫痛苦。英國著名的勃朗特三姐妹大姐夏綠蒂勃朗特的《簡愛》甫一出版便極受歡迎，叫好又叫座。口碑銷量皆好。老二艾米利勃朗特的《呼嘯山莊》出版後乏人向津。但經過時間流逝我們知道《呼嘯山莊》的成就是在《簡愛》之上的。《呼嘯山莊》寫的是痛苦，真摯感人。而《簡愛》讓人感覺略顯做作。文革造就了全民族的大浩劫，浩劫過後在無邊的痛苦上開出花朵――傷痕文學。代表作劉心武的《班主任》。海明威的躁狂症跟他成名前的無盡困頓與痛苦脫不了干係，當然若沒有經歷深入骨髄的痛苦，很難想象他能寫出日後的《老人與海》。

推展開去。正因為世間有無盡的苦難才會產生哲學思想，才會出現拯救萬民於水火的大英雄大軍事家，才會有卓越的政治家出現，改朝換代帶領民眾走向和平。正因世間有無盡苦難才會有宗教出現，讓眾生得以有精神寄託。所以苦難與痛苦是上天對世間的饋贈，是對荒蕪世界的滋養，是向死而生……

達哥正因為有過趺入谷底的無盡的痛苦體驗才能汲取不盡的創作源泉。塑造出一個個立體的，個怯鮮明的小人物。雖然代價沉重慘烈。小人物身上的悲催，無奈，痛苦與絕望都來自他的內心來自他的親身經歷……