提高攝影技術，其實就是了解照相機各種功能極其相互的作用。先說調整方法(仔細閱讀說明書)怎樣調整光圈，光圈最大的作用是控制光的透過和景深。光圈想水龍頭，開的大，出水就多，開的小，出水就少。當你需要減少光線配合快門和控制景深時，能明白怎樣調整。快門作用，快門也是控制光線作用的功能之一。如果需要配合光圈景深而調整和拍攝運動物體能明白怎樣調整，調整多少。再有就是白平衡了，瞭解白平衡的作用極其合理運用。這些(快門，光圈，白平衡)能夠明白各自作用，和相互作用。瞭解構圖對畫面的重要性。以後就是你開始運用這些功能進行創作了。

1 學習基本理論知識，不一定要大篇幅的學習所有的理論知識，可以隨便挑選一本介紹攝影技術的書，翻開之後學習前兩三章。熟悉相機結構，理解光學原理，知曉拍攝過程中常用的專業詞語。

2 閱讀自己相機的說明書，在完成第1步的前提下，你才能更清楚更明白的理解說明書。工欲善其事，必先利其器，每一個品牌的相機都有自己的操作邏輯，所以拿到相機之後，翻看說明書成為了最重要的事情。對於新手來說不一定都能看懂，但是沒有關係，主要是熟悉內容，將來如果遇到了一些問題，可以很快的找到位置。

3 學習構圖顏色搭配，雖然說每個人都對於美學有著自己的理解，但是在這個世界上還是有一些公認的基本原理，比如說黃金分割點和一些色彩排列法。

4 實踐，學習完上列知識之後就可以進行實踐了，因為攝影技術是一個實踐與理論交替螺旋上升的學科，如果上來就長篇大論的學習理論，會讓你一頭霧水，沒有了繼續拍照的激情。所以在有了基礎理論的情況下，就可以去嘗試拍攝一些照片了，這個時間段不需要太在意照片的優劣，只需要多拍熟悉相機，並且在過程中尋找問題解決問題。

5 系統的理論學習，在完成前4步後，你就可以成為一個攝影業餘愛好者。如果你想有更高的追求，就必須透過大量的理論學習來提高自己的技法技藝。學會用照片去講故事，在自己的作品裡包含自己的情緒。

6 美學修養，聽上去有些裝x，但是藝術確實是相通的，如果想把攝影搞好，一定也要學習相關的藝術種類，比如美術、設計、建築學，甚至是音樂和戲劇，這些學科中都包含著大量的美學原理，雖然不能直接的幫助你提高攝影技術，但是這些底蘊會潛移默化的影響到你的拍攝創作。

8 拜師，攝影是一門天賦學也是一門經驗學，有些時候有老師的點撥，勝過你自己幾個月的摸索。這一步不是必要的，但是是一個捷徑。

9 參展參賽，當你有了一些自己覺得比較好的作品，可以嘗試去網路上參加一些比賽，這樣不但可以找到你和他人的差距，如果得獎也會增強自己的信心。

第一步：研究說明書，熟悉你的相機，要像狙擊手熟悉他的槍械一樣。不僅要能熟練操作，更要熟知它的優勢和不足，以便實戰中揚長避短。

第二步：必要的基本功練習，做到隨手一拍也能基本做到橫平豎直，畫面不糊——最好能在沒有防抖功能、50毫米焦距、十五分之一秒時大多數不糊。

第三步：靜下心來，認真讀一本攝影基礎理論書籍，深入理解常見基本概念，對於同一光線照度下不同感光度、快門和光圈組合能熟練換算；對於不同焦距、不同物距、不同光圈的景深範圍能有大概瞭解。

第四步：根據自己的工作需要或攝影題材愛好逐一進行專題訓練。這一點特別重要！我的習慣是每一題材至少訓練三個月以上，或者拍攝五場以上。久而久之，你會發現自己能夠勝任各種題材和場合的拍攝。

第五步：多看別人的優秀作品，如能結合自己的訓練看，則體會更深，啟發更多。

最後，最好能學以致用，用學到的技術去賺錢，在賺錢的過程中倒逼自己鑽研技術，然後再用賺到的錢添置各種器材，不斷拓展自己的器材和技術的適應面。[微笑] 千萬別怪我在拉你入坑、越陷越深！

首先恭喜你購入新器材，提高攝影技術，要分成兩個方面來進行，第一是基本美學訓練，第二是審美高度提升。

新的相機到手，早晚都能搞明白怎麼用，所以在相機操作這一塊，相信你在器材說明書中也能找到準確的答案。我們來聊聊概念上的攝影，首先要明白，攝影是創造美的過程，這種創造，需要你具備一定的美學基礎。攝影的基礎，除了光影，就是色彩。所謂的美學基礎包括哪些內容呢，我為你一一列舉：

美術基礎

我建議你有空的時候，去報一個素描班，學習一下素描。素描中的三大面五大調、黑白灰等知識與攝影是完全相通的，學過素描，再去理解攝影中的光影理論，相對就容易一些。

色彩理論

多去看一些關於色彩理論的知識，這些學習資料網上有很多，很容易找到。要學習色彩構成，明白什麼是光譜三原色、互補色、鄰近色，瞭解色彩所代表的情緒和色彩所傳達的資訊，有了這些基礎，在攝影中對於色彩搭配以及情緒渲染非常有好處。

除了以上兩點基礎，還要學習如何利用光影，學習並記住各種構圖方法、對比方法。

同時還要明白攝影的理念：主題明確、主體突出、畫面簡潔

多看好作品

有空的時候，多去看一些成熟的作品，比如世界各種攝影比賽獲獎作品，從中觀察學習別人的用光、色彩搭配、構圖方法，還要思索視覺傳達之外的情感、價值、時間等資訊。比如去琢磨作者攝影作品的主觀思想，表現意圖，想傳達一種什麼資訊給觀賞者。設身處地感同身受的去思考。就會被影響，養成自己的拍攝習慣，逐步提升自己的審美高度。

多做練習

在學習了上述知識的同時，還要多做練習，可以先從模仿開始，自己找一些喜歡的照片，模仿別人作品中的用光、色彩和構圖方法，並且在自己能理解的情況下做出創新，從中獲得對自己有用的知識。

學習，是一個用心並且堅持的過程，找到了合適的學習方法，還要持之以恆的堅持，既然喜歡了，既然入坑了，那就堅持下去，祝你的攝影技術突飛猛進，早日拍出精彩大片！

多熟悉相機，詳細閱讀說明書，攝影論壇上和老師請教，不懂的多問，看看別人的片子怎麼用光，拍攝角度，多拍照片然後找毛病，熟悉一種後期軟體，想好看必須學會後期，日積月累，慢慢提高自己的攝影水平，祝你成功！

買些攝影書籍，多看書。

網路資訊發達，多看圖。

加些攝影基友，多交流。

沒事出去轉轉，多實踐。

閒了總結成果，多進步。

一 熟悉相機的每個功能：這是最基本的要求也是很重要的一個要求。相機跟手機不同，手機都是設定好了引數直接按那個拍攝鍵，而你買相機不是想把它當傻瓜相機用。故此你得熟悉一下調整了哪個引數之後拍出的照片會怎樣。比如我一般室內拍攝就是用感光度ISO:100, 相機的光圈F：11 快門速度:1/125，但是你對引數更改了一些拍出來的效果又會不一樣。比如下圖：

這個的引數是快門速度1/125,光圈13，感光度是100，

這一張的是感光度ISO：100, 光圈：11，快門速度1/125

兩張圖片都是不同的

二 認識更多的周邊的產品，使用相機拍攝，只想著用一臺相機沒有周邊的東西是不行的，比如小編從最初的佳能的550D搭配18-55鏡頭，後面發現拍攝遠一點的物體不行時就添置了一個55-250的長焦鏡頭，這兩年換了相機然後又根據需求買了偏振鏡，買了三個攝影燈，手持的攝影燈，反光板等等，而這些都是可以滿足你在不同環境下拍攝不同的好產品

首先要熟悉手機相機的效能，光圈大小、快門範圍、ISO特性等等，其次是看一些入門教程，掌握一些基本技巧，第三用相機的語言來描寫生活。

以自身經驗來說一下吧

如果是第一次剛拿到相機，最應該做的第一件一件事情，就是通讀使用說明書，看個五十遍也好，最好把相機的使用說明書半背下來，這樣可以做到的就是能夠對自己相機有什麼功能，功能的開關位置在哪，以及透過相機可以拍出哪些效果

我身邊認識的很多人剛買到相機啥也不會，但有個通病就是不去讀使用說明書直接上手拍，這樣在沒有了解好自己的相機的情況下使用完全沒有發揮出它本來的價值，有的人用了大半年都不知道有M檔的存在

所以通讀使用說明書是第一步，也是不可或缺的一步，當了解了如何正確的使用相機後就要開始理解照片，比如快門、光圈、ISO這三者的關係，把握好這三者的關係，一張照片的成像質量就有了保證，然後去了解從構圖，景深，虛化等等基本的小知識，這些點都是拍成一張好照片的基本要素，攝影技術的提升需要對今後自己發展方向做出規劃，比如人像還是風景，因為不同焦段拍攝的照片出來的效果也不同

最簡單的風景照片大多適用於大廣角的焦段，比如16mm、24mm等，而人像則需要偏中長焦段，比如55mm85mm等，前期的這些準備都是對照片出來的效果有非常大的幫助

有些照片是需要後期修正的，所以學習好PS，LR等軟體後，進步的空間也是非常大的，但這涉及到個人審美，審美非常影響照片的效果，所以每個攝影師都會有自己風格，將來你也會有自己的風格，如何形成自己的風格，就需要對審美有一定培養，比如學習美術的水粉或者油畫，對色彩有一定理解，對照片

風格描述影響最大的就是色調，比如冷暖色調，所以審美的培養也是直接影響照片

下圖是我拍攝的一些冷暖色調，人像或者風景

希望這些能幫助到你

要想學好攝影，必須要用心，堅持培養這個品質，不僅僅是學攝影，做其他任何事情就會變得簡單。學習攝影必須瞭解相機引數的三大要素，光圈快門。ISO,瞭解這些才能拍出曝光準確的照片。平時要多拍，多拍多拍，勤能補拙，不是每個人都是天才，大部分的人顯得並沒有那麼多優秀，拍出來的照片不怎麼好看怎麼辦？這時候一定要多拍，當你拍1000張挑不出一張滿意的作品時，那就拍1萬張2萬張，總能拍到自己滿意的作品。

多拍，多拍，多拍！重要的事說三遍！一定要多拍。哪怕拍出來的東西你自己看了都不喜歡，也請一定要堅持拍。只有拍多了，你才會熟悉你的相機和鏡頭，才能慢慢找到攝影的感覺。

不要找藉口說沒東西可拍，大街上，公園裡，馬路邊，飯店裡什麼地方都可以拍。只要你肯出去，東西多到你拍不過來。新手可以試著拍風景，尋找自己喜歡的畫面和構圖方式。

想拍人像沒漂亮小姐姐？別鬧了十有八九的新人攝影師都沒有。難道就不拍了？不是的，可以拍家人，拍朋友，拍路人。或者去各種漫展，車展裡蹭，反正只要你想，有無數方法讓你拍到你想拍的。

總而言之，攝影唯一需要的就是堅持。

我是一個新手攝影師，相機是放國慶節的時候買的，到現在的話差不多也有兩個月了。

對於一個新手來說，怎樣提高攝影技術，在我看來，有幾下幾點：

關於拍攝，這個就看自己的機型，還有攝影的物件是什麼？風景還是人像？就拿我來說，我的目標很簡單，我想成為一個古風攝影師（主要漢服拍攝）。所以，當我在購買相機的時候，我買了專門的人像鏡頭，那麼我以後拍攝的物件就是人像。多看其他大佬的優秀攝影，看別人是怎樣構圖的。瞭解了功能還不能證明你就會拍攝， 想要快速的提高攝影技術，那麼你就需要多拍攝，嘗試著，在不同的天氣下、陰天、晴天、多雲、下雨天；在不同的背景下、乾淨的、雜亂的、人多的、人少的等等這些方面去考慮，去拍攝。去嘗試不同的天氣適合什麼樣，ISO和光圈都是需要做調整的，一個成熟的攝影師，都是從經常拍攝成長起來的。我週一到週五都要上班，但是，不上班的時候都是出去拍照片。下面是我第一次拍的人像（模特：Lily~），小姐姐是偶遇的，攝影/後期：我，服裝：和服，天氣：陰天。

如果你是一個純新手，很想快速上手，又不想浪費時間去自學，那麼，最快的方法就是拜師。找一個你自己喜歡的攝影師前輩教，有了攝影前輩的經驗，那麼你就會更快的上手，當然很多的攝影師大佬都是付費的，如果你願意花錢的話就沒有任何問題，每個攝影師收的費用也是不一樣的，這個具體的我也不清楚。

我經常說的一句話是，不會做後期的攝影師就是耍流氓。以前我做模特的時候，很多約拍的攝影師從來不做後期，所以成片率特別低，為什麼？因為在拍攝的過程中，總會出現各種情況，而且拍攝出來的效果跟你想象中的幾乎有很大的差別，所以，這就需要我們後期來調整。對新手攝影師來說，幾乎是三分攝影，七分後期。下面是我自己的後期圖對比圖（模特也是我自己），第一張是晚上攝影，第二張是陰天攝影，都沒有打光。

很多新手攝影師買了相機之後，拍攝了一次，發現自己的根本不會，或者說拍不好，就很容易放棄，讓相機蒙塵。其實我想說，如果攝影真的是你喜歡的，那麼一定要堅持，堅持下去，不要懶惰，經常出去拍攝，你的攝影技術一定會大大提高，加油！

作為一個攝影師的建議，一看說明書，屬於每個按鍵的用途，二，實際操作，拍人物，風景，還有構圖，總結，多拍，多看，多學，多練習