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除了定點拍攝、延時攝影、高速連拍、HDR攝影、全景拼圖、動態攝影之外。
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  • 1 # 攝影暮從容

    說得再多也沒用,無非就跟開車一樣,就是光圈、快門、感光度三者的配合,在加上攝影作者聰明的腦瓜,腦洞大開的創意相輔相成

    光圈

    大光圈(小f值)淺景深,適合人物特寫;小光圈(大f值)大景深,適合拍攝整體

    快門

    慢快門(1/125秒)適用拍攝有質感的絲狀物體,高速快門(1/1000秒)適合拍攝運動員等高速運動中的物體

    感光度

    低曝光度(200)適合拍攝細膩的人或物,高曝光(800)適合拍攝昏暗的物體但是噪點大。

  • 2 # 鄒浩堅

    你們不會拍顯瘦顯高的照片,我教你

    1.正拍不好看,往下移動仰拍

    2.正臉不好看,轉側臉

    3.仰拍,身體前傾,側臉

    4.斜靠伸腿,轉側臉

    每天堅持打卡學習一種拍攝方法,在生活中運用拍攝,這樣進步可以很快哦!

  • 3 # 菜菜攝影

    你好,看你上面列舉的攝影方法,多半是透過對器材的利用,來達到一些自己想要的效果,當然也屬於攝影方法,而我要說的是,拋開器材,從內容創作出發,談談攝影的方法。(以下圖片為我部分作品)

    一、光線的運用

    一提到攝影,就離不開光線,因此豐富的光線可以給攝影造成各種不同的效果。我們常常提到的順光、側光、逆光,不同的思維方式,拍出來的片子差別非常大。因此掌握好光線是攝影中非常重要的一環。

    二、利用色彩的差異產生不同的心裡暗示。

    除了光線之外,攝影同樣離不開色彩,不同的色彩有不同的心裡暗示,比如紅色代表激情、藍色代表憂鬱等等,好的色彩搭配會給拍攝帶來非常棒的效果,但大部分影友拍攝都容易忽略這個環節。

    三、巧用構圖的思路

    構圖,在攝影圈成為一個經常被提到的詞,常見的如三分法、對角線之類的。然而這些構圖都是比較常見的,如果能夠突然跳出這些構圖思路,將可能會帶來非常震撼的效果

    四、藉助小道具打造特殊氛圍

    此種攝影技巧也經常被攝影師用到,比如在鏡頭前加入一些小道具人為加入前景,讓畫面更加有層次感,在鏡頭上抹上凡士林會讓畫面變得朦朧柔和等,一點小小的輔助,可能讓整個拍攝畫面變得特別有味道。

    以上是我個人從創作上獲取的幾點心得,希望有用。

  • 4 # 萬能阿竹

    想不想拍出和別人不一樣的照片?這時候利用一些不一樣的攝影方法就可以在眾多照片中脫穎而出,在這裡給大家介紹一些簡單卻獨特的攝影方法。

    1.每月彩虹蒙太奇:生活很乏味?端起相機不知道拍什麼?那不如就先從生活中開啟新的大門,堅持每天至少拍下一張照片,從固定的顏色開始,依次排列下去,到最後當你翻開相簿整理觀看的時候,就會出現驚人的一幕!就如同下圖的感覺一樣,這一個個組成的作品,記錄著生活中最細微的故事。

    2.巧妙利用並置:但是這種對比不是普通的色彩關係對比,而是更高層次上的,比如情緒,大小,快慢等等,還有這種比如在一片乾涸的土地上突然有一株小小的綠色植物掙扎而出,頑強的生命力與惡劣的生態環境就是一種並置,這種手法運用得當的話會使得照片層次提高哦。

  • 5 # 生活百寶囊

    1.構圖

    a. 三分法:拍攝大草原,藍天白雲,地平線時

    b. 對角線: 拍攝螢幕對角線否圖

    c. 橫平豎直: 適合拍攝線形物體

    d. 特寫: 展現細節

    2.光圈

    大光圈(小f值)淺景深,適合人物特寫;小光圈(大f值)大景深,適合拍攝整體

    3.快門

    慢快門(1/125秒)適用拍攝有質感的絲狀物體,高速快門(1/1000秒)適合拍攝運動員等高速運動中的物體

    4.曝光度

    低曝光度(200)適合拍攝細膩的人或物,高曝光(800)適合拍攝昏暗的物體但是噪點大。

  • 6 # 攝影圈老王

    從題主的問題描述中可以看出,問的是還有哪些拍攝手法,而不是構圖方法,這個很明顯啊,那麼除了像描述中說的除了定點拍攝、延時攝影、高速連拍、HDR攝影、全景拼圖、動態攝影之外。還有哪些呢?

    曝光變焦拍攝法

    曝光變焦拍攝法又被人稱為“拉曝”,就是在用慢快門速度攝影時,利用鏡頭的變焦特性快速旋轉變焦環,造成畫面中除了主體為,其他景物因曝光焦段的改變而變成線性散射的一種拍攝手法。像以下圖片是不是有種時光穿梭的感覺呢?

    強迫透視拍攝法

    強迫透視拍攝法,也可以叫做錯位拍攝法,其實就是利用光學和視覺的錯亂,來使得被攝影物透過與周圍環境對比變大或者變小的一種拍攝方法。

    追蹤拍攝法

    也叫慢門跟蹤拍攝法,利用慢門跟蹤主體水平勻速移動,使快門移動和被攝體運動在同一個夾角內,而形成動態凝固而背景虛化的效果。

    移軸攝影

    移軸攝影簡單來說就是利用移軸鏡頭移動鏡頭光軸來調整透視效果,使正常“近大遠小”的透視現象被減弱甚至抵消的拍攝手法。不過必須裝上專門的移軸鏡頭才可以拍攝。

    當然還有散景攝影,空中攝影,LOMO攝影,可擇顏色攝影等,有興趣的可以瞭解一下!

  • 7 # 縱橫視覺ZoneFoto

    我想你是誤入了愛好者的誤區,當然你提到的這些拍攝小技巧是很有趣的玩法,但並不是一個職業攝影師去考慮的問題,有很多甚至大師級別的攝影師也沒有嘗試過所謂HDR。

    其實你應該先從攝影的種類瞭解開始,認清攝影究竟有哪些類別,然後針對個人的喜好來決定哪個型別的攝影更能夠給自己提起興趣,切忌面鋪的很大,但不精,不單浪費你的時間和精力,你也會在攝影的道路上失去信心的。

    其實攝影的門類分為純藝術類攝影,說白了就是主要自我抒發的一種攝影方式,一般會考慮與畫廊簽約,辦展等。

    紀實類攝影與新聞類攝影也是一個門類,這類攝影都是基於現實來透過攝影師“講故事”來呈現給大家的。

    商業類攝影,一般來講就是行業內的人常說的“客片兒”,就是給客戶拍的照片,可以是汽車廣告,人像攝影為雜誌拍攝諸如此類。

    這些不同類別的攝影所採用的拍攝技巧有很大不同,所以建議你先搞清楚攝影門類,有了屋子的框架再去選擇房間的搭建。

  • 8 # 攝影初級班

    一,用光與影製造戲劇張力

    光是攝影的靈魂,但很多時候我們都過於注重光的運用,而忽略了影的作用。其實在拍照時我們可以多利用光和影,這樣能營造出很強的畫面張力。

    二,簡單就是美

    攝影是一門做減法的藝術,只有讓畫面顯得足夠簡單,足夠明瞭,才能凸顯出主體,表達好主題。

    三,善用對比

    有對比才有衝突,有對比才能吸引觀眾的視線。大自然中,生活中有很多可用於對比的素材,比如:黑白對比,明暗對比,大小對比,顏色對比等等。善加利用畫面中的對比,會讓你的照片更加出色。

    四,善用三分法

    三分法這個構圖方法很好用,拍攝風光,人像,景物等等題材都適用。對於學攝影的人來說,三分法構圖是必須要掌握的。

    五,人的眼睛會說話

    拍人像,人的眼睛是必須要重視的,因為人的眼睛能夠傳遞出很多東西。而我們在拍攝時就要注意,拍的好可以從人的眼睛裡捕捉到人的情緒,從而渲染整個畫面。

    六,善用景深

    很多喜歡用大光圈虛化背景,從而拍出主體突出,背景朦朧,細膩的照片。這個是非常值得利用的一個點,它能幫助我們拍出更好的照片。有時大家也可以多利用深景深,從而展現畫面的細節,讓畫面更豐富。

    七,快門是魔法棒

    大家都知道不同的快門速度,拍出來的效果是不一樣的。大家在拍照時可以利用快門拍出不同的效果。

    八,改變視角

    同一個物體從不同的角度拍攝,其展現出來的效果也是不一樣的。比如:拍攝建築,俯拍能展現建築的結構特點,仰拍則能展現建築的高大。所以大家在拍照時要多嘗試不同的角度,才能拍出驚豔的照片。

  • 9 # 網際飛俠

    堆疊,是Photoshop攝影后期的重要方法。這幾張圖片,我都採用了堆疊合成。

    如何用好堆疊?它很複雜嗎?其實不難,飛俠這裡給大家介紹最實用的二個功能。

    第一個:合成星軌

    先看我們的素材。飛俠學生“金鳳凰”拍攝的衛星觀測站,單張ISO1600,F2.8,曝光30秒,拍攝了300張左右,我選取了其中124張。

    拍時星軌,每張照片的間隔要儘可能的短,否則合成星軌之後,容易有斷點。

    開啟Photoshop,將星空素材載入堆疊:

    經過電腦PS的處理,把124張素材載入圖層並形成“智慧物件”之後是這樣的:

    現在看看,你的畫面變成了什麼樣?星軌形成了!“出軌”原來這麼簡單。

    記住,合成星軌,選擇堆疊模式的“最大值”!

    現在說說堆疊的第二個功能:模擬慢門。

    這張圖拍呢,我拍攝於冰島首都,雷克雅未克的HAPA音樂廳,ISO200,F9光圈,1/6秒一張。間隔三秒,我拍攝了200張左右。

    選取了拍攝的80張照片,作為堆疊的素材。

    同樣的操作,將素材載入堆疊,形成智慧物件,選擇堆疊的模式。注意:如何你打算模擬慢門效果,就要選擇“平均值”。

    操作起來,一起學好後期堆疊,讓畫面更出彩。

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