法國畫家庫辛的油畫《夏娃，第一個潘多拉》

法國畫家庫辛（1500～1560年）傳世的作品不多，儘管據記載他設計過防禦工事，修理過鐘錶，還為他的出生地——法國西南部桑斯的教堂修補過一座雕塑，他把荷蘭美術的影響和義大利風格主義以及法國楓丹白露畫派的特點結合在一起，進行自己的創作，

《夏娃，第一個潘多拉》這幅大約於1550年創作的瘦長女子裸體畫則把神話和基督教的主題結合到了一起，在神話裡，潘多拉把邪惡帶到世界，是和夏娃相對應的人物，她手裡拿著聖經裡說的表示誘惑的金蘋果，而她倚靠著的那個頭顱骨看起來提醒人們必死無疑的命遠，這個形象似乎傳遞了這樣一個資訊：女人很危險。

庫辛畫作中的頭顱骨，通常是僧侶和聖人都拿頭顱骨作為冥想的輔助之物，因為它們提醒人們死亡，在荷蘭的靜物畫裡，頭顱骨被當作“死亡的警告”，如哈爾曼·斯蒂恩維克的《浮華世界的寓言》。在關於老年人的寓言中，老人經常手裡拿著一個頭顱骨，而哈爾斯的《手持頭顱骨的年輕人》則象徵時間的流逝。在西方有關宗教題材的美術作品中，經常出現頭顱骨。由於《夏娃，第一個潘多拉》裸露尺度太大，就不便上傳配圖。

潘多拉魔瓶前的夏娃，靈與罪的象徵？

Eva Prima Pandora 題主提到的《夏娃，第一個潘多拉》，是法國楓丹白露派畫家讓·庫辛（Jean Cousin 1495-1560)的油畫，現藏於巴黎盧浮宮博物館。

1540年，庫辛在巴黎定居，受弗洛倫薩畫家羅索影響，創作了這幅法國繪畫史上第一幅優雅的裸體畫。

這幅畫帶有濃厚的希臘古典風格，庫辛將西方父權制文化下的兩位女性始祖極具想象力地融合在一起。畫面上的洞窟色彩陰暗，細細看去，遠處城市與高山的朦朧景緻，與達芬奇的《巖窟聖母》極為相似。

畫中的女性（夏娃、也就是潘多拉）擁有嬌嫩白皙的肌膚和理想的女性身材，體現出充分的肉體美感。她慵懶的側臥在畫面前方，右手枕著骷髏頭，用以象徵死亡和原罪；左手搭在一枚白壺上，這看起來是藝術化的“潘多拉魔盒”。

夏娃的左手搭在白壺蓋子上，對應著右邊的骷髏頭，又似乎象徵著人類的希望在壺間跳動。同時，臂間緊緊纏繞的蛇，又暗示了災難即將降臨，即美麗女性為男性帶來的災難。

她的右手拿著蘋果枝，暗示了人類的慾望。夏娃是《聖經》中上帝創造的第一個女人，傳說中蛇的蠱惑讓她偷吃了禁果，並且勸說亞當同吃。這顆蘋果使他們墮落，最終失去伊甸園的庇護。

在父權制文化籠罩下的西方，女性被視作帶來災難的罪魁禍首。夏娃與潘多拉這兩個形象的殊途同歸，象徵了男性控制女性的無形權利。

另有一種說法，畫中的女子為埃及豔后。庫辛想借此告誡世人，尤其是當時驕奢淫逸的王公貴族，沉迷女色終會帶來災難。

究竟庫辛為何把兩個神話形象融為一體，眾說紛紜，今日仍沒有定論。

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（圖片來自視覺中國）

盧梭是一位以“海關職員”的綽號知名於世的畫家，在美術史著作中，往往被歸在稚拙畫家的範疇內，並被認為是這批畫家中最傑出的人物。

什麼是稚拙畫家呢？稚拙畫家是指20世紀初葉在西方藝壇上出現的一些引人注目的畫家。這些人從沒受過什麼專業的美術教育，也不掌握必要的規範技法，他們畫畫就像孩子一樣，不受什麼約束，全憑自己的喜好和感覺。他們筆下的圖景，具有一種專業西家作品罕見的清新純真的氣息，這就是他們贏得人們喜愛的一個重要原因。透過一些美術家、批評家、畫商的努力，尤其是德國批評家兼畫商威廉·烏德的熱情鼓吹和提倡，這些畫家在20世紀20年代受到了世人的承認，成為留存在美術史上的一個小小派別。

1844年盧梭出生在法國拉瓦爾一位經營白鐵生意的商人家中。他在中學讀書時，成績平平，除了愛好音樂外，沒有顯示出別的什麼特長。

1863年，他進入一家法律事務所工作。不久，盧梭應徵服役，在軍隊樂團裡當一名薩克斯管演奏員。

1868年退役後，他來到巴黎，先在一家公證人事務所當辦事員。

1871年，他成為巴黎市政府的一名僱員，在入市稅徵收處工作，而並非像一般傳說的那樣在海關工作，儘管現在仍用“海關職員”這個綽號稱呼他。

盧梭的早期作品以巴黎風光及肖像為主，但一些植物題材的作品也顯示他對叢林的浪漫熱情，因此他的想象中經常出現異國情調的事物。《睡眠中的吉普賽女郎》中出現了迷人而奇妙的北非沙漠風光、獅子及熟睡的黑人的組合，大膽的想象因為精微的細節而產生了一定程度的真實感。月色裡的非洲沙漠格外誘發人的無助，女人華麗的衣裳打破了夜的清寒，她安詳地躺在一把曼陀林的邊上，表情和夜融為一體。一隻健壯的獅子正圓睜著眼睛靠近她，還低頭觸控她的呼吸。可是女人毫無察覺，她在夢囈中根本無法感知觀者的驚駭。盧梭把人世間無法相融的對抗溫柔地安放在一起，甚至還讓它們對話交流，這就是盧梭的童真世界。我們無法從畫面裡看到光與影的變化，也不易從中看到深層次的透視感和生活的場景，藝術在這裡有了反傳統和流亡的性質，是一股逆流而上的激情。盧梭以一個藝術家奇特的噴薄天賦借想象的指引以形成夢的邏輯來構思畫面。在十九世紀法國印象派、後印象派、野獸派、立體主義接踵而至的年代，畢加索、馬蒂斯、高更等大師迭出，而他卻自成一統，以充滿暗示、詭秘，充滿背離意象與裝飾意味的自然主義原始風味獨行特立於學院派的畫壇。由於他的獨創性和卓越的藝術成就而被推崇為原始派藝術的先驅，奠定了原始派藝術在現代美術史中的地位。雖然原始派並不是一個正式的畫家組織,屬於該派的畫家也常是些遠離現代派藝術主張的單個畫家,但是他們的繪畫作品共同表露出天真樸拙、自然天成的風格特徵。　　盧梭的創作生涯橫跨了19、20世紀，曾多次參加印象派的獨立畫展，經歷過野獸主義-表現主義繪畫藝術運動，很難看出他曾受哪一門派的影響。他的作品畫面充滿了童真般的幻想，繪畫技法樸實無華，描繪某些區域性的細緻筆法顯得隨意稚拙。盧梭以兒童式眼光看世界，筆下的形象是兒童式的，他像兒童一樣複製自然，還原童真。盧梭的繪畫中各種事物的形象有一種絕對的清晰感，就是這種絕對的清晰反而導致了一種絕對的神秘感。畫家沉湎於對每一個物象都一視同仁的精細描繪，似乎每一個形象都失去了它自己固有的屬性，逼真描繪的景物在畫中變成了抽象的符號，完全不再是古典透視關係下的寫實的物象，而是各自獨立的、帶有夢幻般的物象，它們都在呼喚著自身生命的存在。這是一種內在精神的外化，是一種內在精神的抽象表達。在色彩方面，盧梭經常將綠色、紅色以及黃色用於風景之中，畫面的基調大多呈現冷色傾向，在形式的輔助下，色彩起到了讓不平靜的因素變得肅靜的作用，與印象主義者們十分重視的環境色正好相反，只注重環境的固有色，把樹葉、花朵、植物、果實等繪畫中存在的事物，也以兒童式的單純的飽滿的固有色去描繪，這樣，色彩使本來就不緊湊的形式關係更加拉開了距離。盧梭在不自覺中發現了色彩的表現力，把自己內心的神秘幻想，透過色彩的表現力準確地凝固在畫面上了。這種透過繪畫的形式和色彩相結合來表現藝術家自己內心的精神幻想特徵，成為後來德國表現主義等流派繪畫的重要來源。此外，盧梭在繪畫中不自覺地表現出的美學觀念，對現代繪畫也產生了重要影響。在盧梭的繪畫中，當天空成為畫面的主題或佔據畫面不小位置時，它與前景的物象往往呈現出不可企及的距離，這種不可企及的距離，與沒有縱深感的道路的描繪形成鮮明的對比，遙遠的儘可能地遙遠，清晰的任其儘可能地清晰，這樣現實世界似乎變成了神秘的世界。盧梭靠這種美學觀表現了現實世界的神秘，靠這種美學觀來組織的畫面把我們帶進了後來的形而上繪畫、超現實主義的神秘的夢境之中。欣賞盧梭的繪畫不僅要理解作品中的形象，更重要的是感受畫家的心境。事實上，盧梭對現實世界作了根本意義上的變形，畫中的物體不再是大自然中的形象，而是由他創造出來的形象，由於這些新的形象主要是由畫家的想象力來完成的，也就是說，它們是可視的現實世界經過畫家的內心的整理之後的形象，這就使精神現實——對現實的神秘感、天真感和質樸感——透過物質現實將不可視的領域浮現在可視的現實空間之中。　　

盧梭極富童真的想象在他的晚年達到高潮，他的代表作有《村中散步》、《稅卡》、《戰爭》、《睡眠中的吉普賽女郎》、《自畫像》、《鄉村婚禮》、《抱木偶的女孩》、《夢》等等。他用純真無瑕的眼睛去觀察世界和感受生活的真諦，這使他的畫具有強烈而鮮明的個性。他把從巴黎動物園和植物園觀察來的各種形象組合成熱帶叢林景色，就像《弄蛇女》和《夢》中的那樣，再點以引發緊張情緒與背景並不諧調的奇特人物，就這樣創造了一個雖不確定卻以奇妙魅力引人入勝的具體可感世界。盧梭對自己的藝術抱有堅定的信心。他堅信人們將來會理解他的藝術。盧梭說過：“我也曾被告知我不屬於這個世紀，相信我，我現在不可能改變我透過頑強的實踐而獲得的方法。”他曾對畢加索說：“我們是這個時代的兩位偉大的畫家，你用埃及風格作畫，而我則用現代風格。”　　1908年畢加索為盧梭舉辦了一個盛大的宴會，這預示著巴黎前衛藝術界對盧梭的肯定。1910年盧梭因病去逝，在生命的最後十年，盧梭成為新一代藝術家和批評家心目中的名人。盧梭“半路出家”，非正規科班出身，卻憑藉對其自信和率真的作品贏得了當時諸多畫家的尊敬，最終在法國20世紀的前衛藝術界佔有一席之地。今天，盧梭的藝術成就已得到藝術界的廣泛肯定，並躋身於西方現代藝術先驅之列。

庫辛（1500—1560）法國畫家。他的油畫作品描繪出人們在生活中各方面的場面，給人們在欣賞中產生一種親切感。庫辛的油畫作品也選擇神話故事、宗教神學、傳統文化為題材，表現出夏娃美麗動人的藝術美感。

一、法國畫家庫辛的油畫《夏娃，第一個潘多拉》，這幅油畫作品取材於古希臘神話傳說而創作。夏娃和潘多拉是西方文化傳統中有兩位女性始祖，她們具有美麗而性感、魅力無限，對人的視覺產生無法抗拒的誘惑，是西方藝術家所鍾愛的創作題材。

二、這幅油畫作品中，夏娃側臥在整個畫面前方。幽靜的環境更增添了她的神秘。不同於以往的形象，她顯得安詳而高雅。她安詳的神情和優雅的姿態，讓人的感覺產生興趣性的審美享受。在古希臘神話中，夏娃手裡拿著金蘋果，倚靠著的那個頭顱骨，暗示著人必死無疑的厄運。

三、夏娃來自古希臘神話傳說，是人類最初的女人。宙斯為懲罰人類，創造了美麗而邪惡的女人，並將她送給了人類。為人間帶去眾多苦難。她是人類災難的罪惡根源。在西方文化統治中，女性被視作帶來災難的罪魁禍首。夏娃和潘多拉的誕生，正是統治階級藉助古希臘神話傳說，來控制女性自由的權力。