美術如何畫好陰影、深淺、更加3D立體？

1.首先你要觀察光投入在畫面的位置。

2.然後我們再把整個畫面的明暗對比關係畫的更強烈一點兒。

3.最後畫面看起來就比較立體了。

五大調：高光、亮灰、明暗交界線、暗部、反光。也是基於上面的三大面細分而來的，刻畫陰影，找明暗交界線。注意光的前後對比關係，製造出明暗的對比（能夠凸顯強調物體，提現空間感）以及物體的厚度。要時刻注意觀察物品的透視關係，多加練習。

掌握好透視角度很關鍵，構圖的時候就要考慮陰影的投射角度和位置，頭腦裡要有光線投射的概念，建議早上

10點，或下午4點，去樹林觀察一下，一看就明白了。

第一，確定光源，就是物體被光照射的方向。

第二，確定明暗交界的形狀，然後區分明暗。

第三，區分出五大調子的深淺變化。分別是高光，中間調，明暗交界線，反光，投影。

處理好這幾個步驟，強調出明暗關係變化畫出來的畫面就更加立體，有空間感3D的效果了。

加油多畫熟能生巧！

我們都知道，學美術的學生一進美術輔導班，老師都是從基本功開始教的。有了好的開端，下面的路才能走的順暢，教學進度才能更加合理地鋪開。比如，最基本的紙、筆、橡皮如何才能把握住？排線條怎樣才能看起來既順暢又好看，它的力度又如何去把握等等。

要想畫好陰影部分，首先得了解陰影是什麼？它能起什麼作用？陰影中的線條和明暗應怎樣去表現等。我認為，想畫好一幅帶明暗因素的素描，首先要從以下幾個方面去努力；第一，先把練排線、網線和橡皮手擦抹結合起來。它是基本功的基本功，不要一直用排線、網菱形線去表現，也不要擦抹過分。如果過分地表現都會出現不好的視覺效果，只有做到適可而止，見好就收就能出現立竿見影的最佳畫味。第二，力度是畫素描時很多學生不注重練習的最大誤區，

大都認為，明暗層次的多少決定明暗深淺程度。其實，你如果線上條上的用力，取中鋒或側鋒，再加以運用它的行走軌跡施以不同力度後，那麼將出現的線條的“韻律”感，是你不用韻律的線條所達不到的藝術效果。

第三，物體的立體感是和光影的強度有極大關係。強光物體下的陰影對比強烈，而太弱光線下的物體相對較弱，物體的明與暗不易區分開。因此，我們不管是畫幾何體、靜物和石膏像，佈置燈光時都是十分講究的，一定得適中，既有明暗又有層次變化最好。因為我們畫畫練習的目的就是練習怎樣表現物體，在空間裡的狀態。其實，陰影是最難表現的，陰影裡不是看不見而是看不清。看不清不等於沒東西畫，只是畫的虛一些罷了。虛也得有虛的內容，線條在這裡變得似有似無，暗影中的物體對比弱了再弱，但它不能影響受光處的物體，不能喧賓奪主。在這裡，做好最佳配角是它的職責。明暗素描就是一個交響曲，各司其職虛實相生，只有做到位才能說是顧全大局了。

要想表現好一幅完整的素描作品，不是一揮而就所能完成的。你對素描的嚴謹程度決定你最終的表現力體現的結果。

因此，美術作品中的每一畫種都有其共性，那就是表現得規範，用筆用色甚至線條與明暗都有講究，而且還要具備創新。也就是常說的一句話“師傅領進門修行靠個人”的真諦。只有學的時候能靈活有想法，那麼後面的表現力肯定不同與人。

畫好明暗素描，先注重構圖和透視，如果透視和構圖出現了問題，下面的明暗也將受到影響，因為立體的感覺是和整體分不開的。好的視覺效果傳達美的享受，而視覺最終落到了整幅畫上，即完美的構圖，完美的線條與明暗，虛實結合與明暗對比恰到好處。

這就是我畫畫時對自己要求，特別是畫明暗素描時應該把握的基本要素，必須得做到和做好。

你好！想要畫好一張畫，我們要注意以下幾點

1.首先我們要觀察整體的光源，看它哪個地方最暗哪個地方最亮，再去強調它的黑白灰關係，拉開對比。注意一定要看整體，不要太過區域性了，亮的地方不要畫得太重，一般我們用我們用硬炭或中炭畫就好。

2.把物體的關係都做好來，該有的亮面、灰面、暗面都處理到位。如果不知道如何才算處理到位，請拿出你的手機，把你的畫面拍下來，然後調成黑白，然後去編輯照片加強對比度，這樣能夠有效的讓你分析出算不算到位。多注意一下節奏的變化，簡單來說就是形轉色變，應該物體不可能每一個地方都是同一個顏色，也就是說亮部有更亮的，灰面有更灰，暗部有更暗，它的每一個轉折都是有過渡變化的。

3.還有一點，無論是物體還是陰影，都需要注意虛實變化。陰影儘量畫通透一點，我們經常用的方法就是“卡兩點放中間”也就是卡投影的前面和後面然後中間放虛。想要把物體畫得更立體那就先要注意它的結構，任何一個立體的畫面都需要結構去支撐。然後在這個基礎上強調亮、灰、暗，然後把空間做出來，前實後虛，前大後小。做好這幾點，相信你的畫面會有進步的。加油！

這個比較簡單學會觀察，掌握好步驟，畫出立體是比較容易。

首先，你要學會觀察光源的由來，如果不會找，那你找投影，投影對立面就是光源來的地方，也就是亮面，這樣美術裡的暗面和投影在同一面，亮面與暗面中間是過度面，這樣畫出立體就很容易，再加上明暗交界線。

其次，畫時要多觀察，從質感，顏色，材質，做出不同的判斷和處理手法，畫時要慢，鉛芯要細，過度需要慢慢的，不能心急。

總的來說，畫畫需要有耐心，多觀察，畫後需要總結經驗積累，現在網路也比較發達，可以觀看相關影片，取長補短。