任何藝術形式的規則都是建立在前人總結的基礎之上，而被大眾所接受的。因此規則的破舊立新，絕不是一蹴而就的，就如當今書放界的亂象那樣，為了尋求突破，一味的求新求怪，譁眾取寵，到頭來引來罵聲一片。改變規則必須在紮實的基本功的基礎上的，並且為大眾所接受的。個人觀點，勿噴

打破規則的前題是瞭解和掌握規則。規則是前人經驗積累到一定階段，上升到理論層面的普遍規律。如攝影構圖規則，有三分法構圖，對角線構圖，分散性構圖等等，按這些基本規則構圖，可以迅速提攝影水平，達到基本的拍攝效果。而不懂這些規則，所拍圖片只能是“家常菜”了。比如，圖片地平線要水平，這是最基本的規則，這一點都做不到就只能對牛彈琴了。當攝影者對規則駕輕就熟以後，其作品也就達到一定的水準，要有新的突破，就不能按部就班了，打破規則是作品更上一層樓之必然。

在熟知光學理論與長期拍攝經驗的基礎上，敢於拍攝一些跨文化，元素碰撞，去嘗試運用不同的光學介質採光，色彩選取的大膽，均可打破常規拍攝去做更好的創新拍攝…………

我個人認為攝影不要拘泥原本的基本法則，因為它會束縛攝影師的創造性，真正要理解其內涵本質的精神！打破攝影的常規，運用常規時打破常規，讓自己的照片不再看起來是千篇一律的，使自己的照片更加精彩，更加生動，更加有創造力！

1.打破攝影規則：永遠不要使用高ISO

在當天，為了保持您的ISO儘可能低，這是一個聖人的建議。這是因為ISO越高，引入影象的紋理就越多。

即使在幾年前，許多相機也無法很好地適應高ISO，但現在，情況並非如此。是的，你會得到比ISO 102400更清晰的ISO 100，但今天的相機可以處理越來越高的ISO。因此，在需要時推送ISO，並不再擔心它！

2.打破攝影規則：始終使用三腳架

在大多數攝影情況下，三腳架是個好主意嗎？你打賭！但它一直是絕對的嗎？不！

顯然，三腳架有助於穩定您的相機並防止相機抖動。但是如果你在Sunny明媚的天空拍攝你孩子的足球比賽的照片並且你使用的是快門速度，那麼三腳架就不是必需的了。更有甚者，有時使用三腳架根本不可能，就像博物館內部一樣。

因此，如果無法使用三腳架，請使用快速快門以儘量減少相機抖動的可能性。如果調高快門速度並且影象較暗，請按ISO使其變亮。如果您發現照片模糊，請找另一種支撐相機的方法，例如將肘部放在柵欄或桌子上。

重點是有很多方法可以在不使用三腳架的情況下穩定您的相機，所以如果您沒有三腳架，只需要有創意並繼續拍攝！

3.打破攝影規則：攜帶額外裝備

如果你是婚禮攝影師，你需要有多個攝像頭，多個鏡頭，一袋電池和儲存卡，等等。這只是一個事實。但對於我們大多數人來說，大多數時候我們需要的只是一個相機機身，一個或兩個鏡頭，以及儲存卡和電池等配件，我們很高興。然而，你經常打包旅行並最終拿走你擁有的每一個鏡頭？我一直這樣做。

4.打破攝影規則：僅限專業人士使用手動模式

我們要清楚，專業人士只能在手動模式下拍攝的想法根本不是真的！是的，專業人士經常在手動模式下拍攝，但他們也經常使用光圈優先，快門優先和程式模式。

如果你不是專業人士，這些模式更方便，因為它們比完全自動拍攝更能控制相機，但沒有在全手動模式下拍攝的所有壓力。

攝影影象是拍攝者對於這個客觀世界的內心反射，攝影者透過自己情感的整理重新用相機構建出來，比可見的影象更重要的是影象背後的情感性，故事性的表達。只有不被規則束縛，用自己的心去看這個世界，才能拍攝出感動自己，感動別人的照片。

有很多攝影規則，經驗法則和傳統，我們幾乎虔誠地遵守這些規則。

三分法則就是一個很好的例子。

在許多情況下，它工作得很好，可以幫助我們建立更好的照片。

但是為了這樣做而盲目地遵循三分法則也會阻止你創造出更好的照片。

所以，有時你需要違反規則。

在熟練掌握攝影技術和攝影規律的前題下，對攝影的意義有了更上一層樓的理解。才能進行合理的創新。才能創作出有新意、有時代特色的作品。

在你掌握紮實的攝影基礎之前，這句話基本上是騙人的話，就像彈鋼琴，沒有學過編曲的人也可以亂彈編個曲子，自己也許覺得好聽還不錯，但是基本不屬於大眾審美。任何一門藝術都有自己的基礎審美標準，按這個基礎審美標準所作出來的曲子或者拍出來的照片或許不出眾但是肯定有別於外行。所以說打破規則是絕對不是打破基礎規則，反而應該是擁有紮實的基本功，在紮實的基本功上來選求某種有別與他人的突破。