逮住一個題材拍，不是成為半個專家，一直拍下去你會成為真正的專家。搞攝影可能一開始都涉獵廣泛，逮什麼拍什麼，眼中全是大片，那個也不捨得放過。一般拍時間長了，都有自己喜歡的專項，有的喜歡拍人物，有的喜歡掃街，有的喜歡拍微距，有的喜歡拍風景，只有開始學習專業知識了，你才慢慢成為專家!

一萬小時定律是作家格拉德威爾在《異類》一書中指出的定律。“人們眼中的天才之所以卓越非凡，並非天資超人一等，而是付出了持續不斷的努力。1萬小時的錘鍊是任何人從平凡變成世界級大師的必要條件。”他將此稱為“一萬小時定律”。

要成為某個領域的專家，需要10000小時，按比例計算就是：如果每天工作八個小時，一週工作五天，那麼成為一個領域的專家至少需要五年。這就是一萬小時定律。

我認識的幾位攝影界的朋友，有這樣的：

還有圖片下面的，類似的例子還很多！

攝影帶給我們的不僅僅是幾張照片，而是一個不平凡的世界！

選中一個題材拍攝久了，自然對這個題材的拍攝方法和技巧研究的多了，學習的多了，積澱也就多了，思維能力，觀察能力，敏感程度，理論知識，實踐能力也會隨之昇華，會有自己的獨到見解和技能，自然也就成為專家了。

只能算專科專家，也可以說是偏科的專家。有的專家總是掛一個70200頭，拍點特寫大頭照什麼的，給他個超廣頭竟駕馭不了了，這就是偏科。還有的在棚子裡打燈用腳架習慣了，請他去給拍套舞臺演出紀實片子，拍了幾張片子就走了，說是家裡有急事。其實就是拍不好怕壞了自己的名聲。這也是偏科！

這個問題提得好，既有一定的勵志意義，也值得我們對自己進行一番回顧和思考。

我認為，無論是職業攝影師還是普通攝影愛好者，如果專注於某一個題材並能堅持拍攝很久，就一定能修煉成為一個真正的專家，而不僅僅是“半個專家”，因為他能做到這一點，身上就已經具備了比一般人更多的成功因素：

首先，長久拍攝一個題材，符合事物“由量變到質變”的發展規律。每個人的時間和精力是有限的，而攝影領域有風光、人文、紀實、建築、人像、微距等多種類別，所以很難做到各類精通，成為“全能”。而一個攝影者如果善於“抓點帶面”，即在兼顧拍攝其他題材的同時，重點抓住某一種題材堅持長期地、用心地拍下去，就會有意想不到的收穫。正所謂“弱水三千，只取一瓢”。時間有時是“磨刀石”，拍的多了，在技能和經驗上就自然有了“量”的積累，而這種“量”的積累必然會給作品帶來“質”的飛躍。大家熟知的中國近現代繪畫大師齊白石，一生最擅長畫花鳥、魚蟲、山水、人物，但其中所畫的“魚蝦”最為天趣橫生！另一位繪畫大師徐悲鴻，擅長畫人物、走獸、花鳥，但其中尤以“奔馬”享名於世！前人為我們樹立了典範，值得我們認真學習和借鑑。

第二、長久拍攝一個題材，必定有沉心靜氣的耐力和執著追求的精神，這是走向成功的前提。隨著科技的飛速發展，數碼相機、智慧手機已進入尋常百姓家，拍照、攝影已成為大眾日常生活中一件很方便輕鬆的事情。攝影的“門檻”降低了，但是通往成功、成名的“走廊”卻很長，只有堅持不懈、奮力前行才可能到達目的地。但在這條拍攝的道路上，多數人卻未能堅持走到最後。很多人通常在對某些題材，或者說某種物體、某處景觀拍攝過幾次後，就會感到枯燥、膩味、乏味，不想再拍攝了。而那些專注於某種題材並堅持長期一直拍下去的攝影者則不同，他們沉得下心，靜得下氣，忍得了枯燥，耐得住寂寞，契而不捨，潛心鑽研，最後將大眾的同一題材拍出了與眾不同的新意、拍出了變化、拍出了高度！他們無疑是攝影路上勤奮的健行者、堅韌的攀登者，也必定是最後的成功者。因為他們對藝術的執著追求精神和自我修煉，為取得成功奠定了堅實的基礎。澳洲自然攝影師斯蒂芬.阿克斯福德，在一次偶然的機會中對蘑菇產生了濃厚興趣，從此專心於拍攝蘑菇，並跑遍全世界，拍攝了各國不同形態、不同顏色的蘑菇圖片，作品堪稱絕美，由此在國際上享有盛譽。曾被中科院邀請來中國雲南拍攝蘑菇，其圖片被用於說明雲南真菌的實地指南。

第三、長久拍攝一個題材，必定對題材的瞭解和感知更深，拍攝方法和技巧更活。這是“專家”區別於“大眾”的功夫。一個攝影創作者，如果對某一個題材產生了濃厚興趣，一定會花更多的時間和心思去觀察瞭解這個題材的特點。比如某種飛鳥或者某種花卉，會用心去觀察和了解它的生長環境、生長習性、不同光季節的變化、不同光線下的效果等等細節。時間一長，就會熟知和掌握其特性，積累了一套獨有的拍攝經驗和技巧等，所拍攝的作品也必然是“高人一等”，在這個題材裡，他就是專家。在這方面，國內外有很多先例值得我們學習。比如：俄羅斯攝影師Alexey kljatov喜歡雪花，並堅持用9年時間去拍攝，將人眼看不到的雪花三角形、六邊形、稜形等多種形態之美展現在世人面前，作品堪稱世界一絕！還有美國攝影師巴曼.法扎德，原本是一名系統工程師，一次偶然的機會愛上拍荷花，從此愛蓮如痴，一生只做這一件事，就是拍荷。沒有高檔攝影器材，只用一部佳能傻瓜相機，對著水中荷花拍了整整41年，從33歲拍到74歲！在他鏡頭下的荷花，清幽靜美，超凡脫俗，富有詩意和仙境般的夢幻美，作品獲得過無數國際大獎。這些大師都令人十分敬佩。

總之，在藝術的道路上沒有一件事是輕鬆容易的，每一個成功、成名、成“家”者的背後都有一段艱辛付出的故事。用一生的時間把一件事情做到極致，遠勝過把一萬件事做得平庸。拿攝影藝術來說，只要虛心學習，刻苦鑽研，不斷探索和總結，就一定能從“生手”變為“高手”，從“大眾”變成“專家”。

關鍵是用不用心，是否學習和總結，否則真應了那句話：唐朝的夜壺擱到現在還是夜壺。我們身邊例子不少，每天拍，每天發同樣的題材，大家一般也不看，別說成專家，甚至連幾年前拍的都不如，越拍越回去了。

不一定會。但你如果真正走進去了，用更多的時間去做功課，找到這個題材中靈魂人物，虛心學習請教，瞭解抓住核心點，找到主線，把故事網梳理清楚，再加上你的不辭辛苦，跟當地百姓打成一片，你就能拍出好做作品，修煉成半個專家不難，還有可能成為整個專家！加油！