攝影，作為是藝術的追求，不僅要上知天文下知地理，還要懂得你所拍攝物件的特質特徵，只有這樣才能拍出高品質的作品。否則，只是拍拍玩玩而已罷。

如圖，拍攝這幅照片，首先應對季節更迭瞭如指掌；其次，對蒲公英的生長(落英)各個階段也要十分熟悉；再次，還要掌握日落時節水汽與陽光的關係有所掌握，才能用逆光拍攝出這樣效果的作品。

再比如，我們單位一個攝影記者，為了拍攝藏羚羊，提前學習了半年藏羚羊以及西藏地理、氣候方面的知識；一位喜歡拍鳥的朋友，為了拍好關於鳥的作品，每天都在學習關於鳥累的知識，已經成為鳥類保護專家；一位專業拍攝城市風光的攝影師，業餘時間主攻氣象學、環境學等學科，成為一方知名攝影師。

總之，拍風景要掌握地理地貌知識；拍鳥類要掌握鳥類的生活習性；拍攝鮮花就要熟悉花開花落四季更迭。

多學習，多掌握相關知識，才能拍出有深意高層次作品。

沒那麼誇張吧，對於一般愛好者來說，攝影不就是個玩兒嗎，有一點情趣，懂一點審美，會一點技巧也就足夠，天文地理就別硬往上扯了，免得挨噴。

此言雖有些玄但也很有道理。

一個優秀的攝影人，是用心靈的眼(第三隻眼)去看世界，他的每一幅作品都是用心靈的感悟創作出來的。

所謂上知天文下懂地理，是說只有知識豐富、修養高深的智慧型攝影人，才能成為一名優秀的攝影人，才能看到一般人看不透的風土人文，才能捕捉到滲人靈魂的瞬間，才能創作出攝人魂魄的攝影作品，從而成為歷史經典如:希望工程代言照片《大眼晴》等。

沒有對`天文地理′的深刻解讀和融會貫通，沒有強烈的社會責任感，是創作不出這樣的優秀作品的。

可以這樣說，季節天氣雨雪、地形位置光線等等都要講究。但也沒有必要覺得很高深。拍什麼就學點什麼，多實踐多接觸多學習，自然熟能生巧。

全民攝影的時代，拍攝器材有高階專業機、普通單反、微單、卡片機、手機等。職業拍指、非職業，業餘愛好拍揊、普通人拍攝不同層次也有不同的需求，所學的知識也根據各人的雷求去學，有些人覺得有用才會去學習，當然多學一些知識也無妨。

作為攝影愛好者有一定的攝影理論和拍攝基礎，根據各人的興趣愛好，需要補充學習一下各方面相關聯的知識包括天文、地理、心理、美學等對提高攝影水平有一定的幫助；

專業及專職攝影師為了拍出好作品，必然要了解拍攝物件更多的資訊，平時做好功課，如風景題材的專業攝影師要到某地方需要創作，為了做到極致，肯定要去學習一下天文、地理各地相關知識，才能清楚拍攝最佳的季節、時間、地點，還要提前瞭解和蹲點守候，看準機會，才能拍到，別人拍不到的與眾不同有創意的好作品。如拍攝人物題材的作品，就要學習心理學、美學等相關知識，才能透切人的內心世界，人物的職業、地位、修養等所帶來的氣質、神韻、風采都應多瞭解，攝像家應具有足夠多的相關攝像綜合知識技能，才能更好拍攝更高階大氣上檔次的力作，做到極致，是要有所付出大的代價。

所以個人的觀點是，雖然攝影是一門學問，但並不一定需要人人都去學習上知天文，下知地理相關知識，當然多學一些知識肯定有好處。要根據不同層次、霝求去學。

不是沒有道理，外出攝影很多時候， 要看天氣，為了拍出更好的照片，攝影師會研究光線的角度，來進行拍攝。

地點的選擇也是，也是拍出照片的前提，所以你說

是一門上知天文下曉地理的藝術

也沒有錯

很巧，前幾天拍攝雪景，還跟朋友聊起過這個話題。我說：搞攝影，僅僅知道所在的拍攝地的環境還不夠，還得知曉拍攝地的天氣狀況。要不然，時間、精力花上，一切白搭。

謝謝邀請。我認為攝影是一門上知天文下知地理的藝術，很不為過，要想成為一名攝大師，不僅要熟練掌握攝影的基本技能，更要深刻領悟，你所要拍攝的作品實質內涵。一名好的攝影師，不是一蹴而就，必須經過千錘百練，一幅好的作品，也不是順手而得的，在我們的攝影生涯中，想提升自己攝影水平，不僅要努力學習攝影知，更要全面掌握歷史、文學、科技、自然、地理等方面的知識。攝影這門藝術不像其它門類的藝術，攝影專業是基礎和根本，構圖是關鍵，立意是靈魂；表面看攝影是門跑腿藝術，從另外的境界來看，並不那麼簡單，立體性和綜合性很強，所以講，攝影是門上知天文下知地理的藝術很不為過。

藝術具有多重性，中國文化博大精深能流傳下來的文化都有存在價值，主要是自己喜歡什麼，把喜歡變為追求及挑戰才能凸現出自我個性，愛一行專一行做精做透，就能獲得普通愛好者體會不到的樂趣及成就。

對於攝影來說知識面廣對攝影是有很大幫助的。首先上知天文雖然不說去了解宇宙，卻要了解天氣。天氣影響用光強度，角度，影響色彩，儘管後期可作調整，但前期拍攝對清晰度，色彩還原度是有很大影響的。地理環境高低起伏，河流水豐水枯，對拍都會有影響。什麼季節時間的光照最適宜拍哪種型別。什麼季節能拍到什麼花？開放到什麼程度都需積累經驗。學過美術的人就可以將美學思想，美術中的構圖，色彩應用，姿體語言運用於攝影中就是所謂觸類旁通。文學思維也可以融會到攝影的意境中。就如杜甫草堂有詩意畫，攝影能不能拍出詩意畫來呢？

這種提法過於武斷，個人不認同此觀點。但攝影藝術的高低不僅僅是裝置的高精尖和攝影技術，也要求作者要具備一定的藝術修養，文學修養和美學規律，如果上知天文下知地理當然會更好，但這二點絕對不是好作品必須要具備的要求！

攝影與光線的協調才能達到理想效果，所以首先必須掌握天文，地理四季光線角度強弱的差別，抓到最佳時機，地點，角度暴光時機的完美結合，這樣的攝影作品就一定接地氣。

準確的說，攝影是一門用"光"的藝術，對於迷戀攝影的人來講，那就是用光自己的時間，用光自己的積蓄，用光自己的精力，最後練就一身真本事。

這種說法不一定上知天文下知地理如何精通，但一定要知曉，拍風光是靠天吃飯，不知天氣的預判，和不知日出日落的時間與方位，如何去用光表現，是拍出好的作品。地理也是如此，地理位置決定著構圖。

攝影不但要上知天文下知地理，更重要的是有一定看世界的態度，這個態度的高度決定拍到照片的深度，尤其是人文紀實攝影，如門檻很低，可是要拍出深度好照片確實需要很多綜合的知識。

風光攝影師必須要掌握的知識就是要學會看天氣預報，瞭解天文知識，提前根據節氣變化，氣象變化選擇要拍攝的主題，舉個例子，如果夏天拍攝城市風光想拍攝一個清澈的天空，儘可能選擇南風轉北風的那一天，只要轉風向絕對是彩雲朵朵，晴空萬里。如果你想拍攝火燒雲，選擇白天下雨陰天，傍晚五六點鐘轉晴的天氣，在秋天很容易拍到火燒雲，耶穌光。

如果你那要拍攝銀河和星空，要知曉天文，在什麼季節銀河系會是拱形還是垂直的，移動的星空它的中心點是北極星，我們要拍攝的效果是怎麼移動的軌跡，有必要的時候還要使用赤道儀，才可以拍攝到唯美的星空。

我們世界之大，地域差距是多麼的豐富，當我們從都市到鄉村，從平原到山區都會有不同的風土人情變化，地貌變化，無論是風光攝影師還是人文攝影師都要善於發現當地的符號，這種符號可能是服飾變化，可能是生活習慣的區別，可能是風俗的習慣，也有可能是傳統習俗的差異化，要善於把這些差異化的特點拍出來，才能夠帶給我們鮮明的地域風情。

人文紀實攝影和新聞攝影很多時候需要帶有自己的態度，用照片去表達自己的觀點，需要站到一定的思維高度去傳遞一種聲音，這種聲音可以是諷刺的，可以是歌頌的，可以是警示的等等。下面引用的是攝影師雍和的作品作為說明。

如果要拍野生動物植物還要掌握更多的生物類的知識，在這就不在描述了。

任何人都不可能是全能的，"上知天文，下知地理"只是形容一個人知識面廣。攝影是一門藝術，這話可以這麼說。但一門藝術又怎麼能"上知天文，下知地理"呢?。攝影技術用途很廣，涉及到各個領域。但攝影技術不等於攝影藝術呀。

個人認為，攝影是一門上知天文下知地理的藝術。因為天上地下、萬事萬物皆可成為你的素材。而如何去選擇，則起著關鍵性的作用。

先說說作為藝術的必需要素。想要拍出好的作品，那肯定是要有紮實的基本功，還要有無盡的、不間斷的練習。不斷提高自己的眼界，加強對一瞬之間的畫面的捕捉能力。更為重要的是提高自己心境，不能看見啥都想著盲目的取景，這樣多多少少會有一種不認真，、不成熟的意味兒。這正是藝術家所反感甚至痛斥的方面。

再談談技巧方面。首先，一定要對自己的領域所涉及的常識和問題特別瞭解。尤其是攝影這門藝術，要懂得看天氣說話、看地質說話，要明確啥時候能出現什麼東西（因為拍攝特別講究一瞬間、靈感性的藝術），俗話說預知未來的能力。其次，要懂得怎樣才能拍的好看，拍出自己想要的效果。這就是構圖的技巧了。這就和美術中的設計有點關係了，掌握最基本的構圖法、理清最基本的畫面法則很重要。

最後講講作為一種藝術素養，要有一顆追求美、享受美的心，還要用作品去展示美。對待藝術絕對要高度重視，不能隨心胡來，將其放在和自己平等的地位。而且作品一定要有拍攝者的獨特見解，用作品去傳達自己的內心世界，不能讓作品本身失去靈魂。

也可以這麼說，比如你要拍日食，就必須要知道日食什麼時間出現，拍日出和日落等等都和天文有關，拍雪山高原要進西藏，拍大熊貓要到四川省等等這都和地理有關。

記得上個世紀八十年代，中國攝影界的權威雜誌——《中國攝影》曾刊載了一幅表現長城烽火臺作品。這幅作品與其它的烽火臺作品有著很大的不同，不僅令人震撼，同時也讓人耳目一新。畫面中，前景是用超廣角形成的烽火臺，而背景卻是夜空中星跡旋轉的星空。當時，許多人都想像不出這幅作品是如何拍成的。後來《中國攝影》雜誌專門採訪了作品的原作者——陳長芬，陳長芬撰文介紹了這幅照片的拍攝過程，人們才恍然大悟。

陳長芬作品《蒼穹》

原來陳長芬利用了北極星位置固定、其它的星座圍繞北極星旋轉的這一天文現象，拍攝出了這幅星空旋轉的長城烽火臺作品，陳長芬將其命名為《蒼穹》。《蒼穹》成為拍攝長城的經典作品之一，同時，也開闢了我國星軌攝影的先河。現在，在影友中較為流行的星軌攝影，也大多采用陳長芬的方法，以北極星為中心，長時間曝光，形成星軌旋轉的效果。

可以說，這幅作品的拍攝完成和成功，一方面來自於陳長芬大師高超的攝影技藝和勇於探索的精神，另一方面則來自於大師所具有的豐富的知識。如果他不瞭解北極星位置固定、其它的星座圍繞北極星旋轉這一天文現象，可以說，是不可能拍攝完成《蒼穹》這幅作品的。

陳長芬是我國著名的風光攝影家，曾完成了“大地”、“星空”、“翰海”、“長城”等系列風光攝影作品。陳長芬同時也被譽為是知識型攝影家，素有“上知天文、下知地理”的美稱。陳工芬在他的四大風光系列作品中，很多作品都來自於自身所具有的豐富的知識和對攝影物件的深入研究。

陳長芬攝影作品

從風光攝影家陳長芬的創作經歷中，我們就可以看出，廣博的見識、豐富的知識可以給給攝影創作帶來很大的幫助。

攝影人不一定要”上知天文、下知地理“，但有些方面的知識卻是十分必要的，比如：美學、文學、社會學、哲學等。這些知識，一方面可以提高攝影者的藝術素養，使攝影者能夠具備一定的攝影藝術創作能力，同時，可以豐富內心的思想情感，提高觀察問題、分析問題的能力，從而創作出藝術性、思想性俱佳的攝影藝術作品。

我們無法想像，一個沒有一般美學常識的人，如何能運用構圖和光影造型；一個沒有讀過文學作品的人，怎麼會有一個正確的情感，能與觀者產生共鳴；我們更無法想像，一個連基本的哲學思想都沒有的人，又如何去觀察社會、分析社會，從而發現需要用攝影去表現和表達的問題。

“上知天文，下知地理”，不是每個攝影人都能做到的，也並不是完全必須的，但攝影是一門綜合藝術，而這門藝術需要依靠攝影者獨立完成，因此，作為一名有志於攝影藝術創作的攝影者，具備豐富的知識、廣博的學問，卻是非常必要的也是我們提高攝影技能，搞好攝影創作不可或缺的必修課。

很榮幸能回答這個問題

1.攝影，你得先學關於攝影的一切知識。相機的分類及功能，什麼光圈，鏡頭，調焦等，很多需要了解。

2.你得了解一些美術，繪畫方面的知識。比如什麼黃金比例，色彩的搭配，三原色，冷系色彩，暖系色彩，幾何圖形等，反正很多，得慢慢學。

3.對一些物理知識的瞭解。比如水對光有折射，水裡的物體，在視覺上有變化。比如冰山，不只是我們在水平面上看到的那麼多，更多的是水平面下。

4.對地質的一些瞭解，為什麼火山有的是活火山，有的是死火山。為什麼會有地震，海嘯的發生。

5.對天文的瞭解，在什麼季節，什麼星會出現。在北極，會有極晝，極夜，還有為什麼會有北極光，都要有一定了解。

6.比如中國的那麼多的寺廟，大山，河流，古鎮，你需要了解他們的故事。還有壁畫，石窟，他們經歷了歲月的洗禮，依然能讓世人看到它們曾經的輝煌。

當然了，還有很多，學不完呀！得邊拍邊瞭解[靈光一閃]