電影少林寺成就了李連杰，一舉成名，也奠定了功夫皇帝的地位。如果說到中年得了甲亢慢性病，是因為拍少林寺，那未免牽強附會了，只不過少年成名，激發了李連杰想成為武打演員的夢想，以至於在後面的激烈競爭中，玩兒命的拍電影，武打劇情，還兼導演武術指導等等，為了武打電影嘔心瀝血，拚命勞累透支了身體，當時大陸演員要成名世界武打電影之林，付出的苦不是般人想到的，最終李連杰成功了，實現了自己的夢想和夙願，但同時也帶來了病痛，所以說李連杰成了少林寺，也敗了少林寺。

作為國際巨星的李連杰，這個名字相信大家一定都非常熟悉。80後90後基本都是看他的電影長大的吧。李連杰在影視上的地位，不論國內國外應該都是不亞於成龍的。而在我看來，李連杰的動作電影要更加簡單、直接、純粹。各有各的風格吧。

1963年出生於普通家庭的李連杰是全家年齡最小的孩子，從小表現出來的武術天賦就非常之高。8歲被武術教練看中學習武術，9歲參加武術表演更是被周總理接見，11歲帶病拿下少年組武術冠軍，而這一切都被張鑫炎導演看在眼裡。

1980年，年僅17歲的李連杰就被邀請拍攝了電影《少林寺》，1982年少林寺上映，以一張電影票一毛錢的價格創造了當時的票房記錄，一億元。這是什麼概念呢？在當時一億元換算下來就相當於賣出去了10億張電影票了，同時這部電影在香港上映之後還拿到了2600萬港元的票房。在那個時候是非常厲害的了，而裡面的主演李連杰也因為這個角色火遍了大江南北。

因此，《少林寺》也成為了李連杰的成名之作。在《少林寺》大獲成功之後有拍攝了《少林小子》在香港上映拿到了2000萬港元的票房。在香港的連續兩部優秀作品讓邵氏兄弟影視公司看中了他，並邀請李連杰出演了不少影視作品，其中第一個經典角色就是黃飛鴻了。

李連杰除了塑造了最為經典的黃飛鴻形象，並且之後又扮演來了方世玉、霍元甲、張三丰等經典人物，那個時候的李連杰就已經人們稱為了“功夫皇帝”，之後李連杰意識到在中國電影界發展已經達到了瓶頸了

於是1997年，李連杰離開了中國電影界去往了美國好萊塢，這也意味著李連杰要重新開始，但是之後的李連杰克服了重重困難先後出演了《致命羅密歐》、《敢死隊》系列等經典電影，也是從那個時候開始，李連杰成為了名副其實的國際巨星，人氣不比成龍差，現在的李連杰可以用功成名就這4個字來形容的，而可以說是他的成名作《少林寺》成就了李連杰之後的輝煌事業。

那麼，為什麼會有人說《少林寺》成就了李連杰，也苦了李連杰呢？

個人認為有兩點

一、

作為成名作，應該為能夠拍攝感到慶幸的，年輕時候的李連杰想起成名作《少林寺》都是十分開心的，但是在李連杰三十多歲的時候，他的觀念就發生了變化，每次想起拍攝這部電影都會非常自責，而他認為這是在誤導了許多青少年，說起來還真的是這樣子的，《少林寺》在上映之後火遍了大江南北，而許多青少年看到其中李連杰演的主角武功高強，想進入少林寺學習武功的心在這些心智未成熟的少年們心中萌芽，並且當時許多青少年剃了光頭離家出走就隻身跑到少林寺。

大家都知道，李連杰的武功是在武術教練那裡長年累月的學習來的，並不是在少林寺學出來的，但是當時心智未成熟的青少年普遍都認為去少林寺就可以學習到這麼高強的武功，每次李連杰說起這些都非常自責，雖然導致了當時的少林寺空前繁榮，但是這也毀掉了不少心智未成熟的少年們的前途，將大好的學習時光放在了少林寺上面。

二、

前往美國好萊塢發展之後，想要獲得更大的成功，想要獲得美國人的認可和尊重，就要付出常人難以想象的努力。在激烈的競爭中，玩命的拍電影，不斷挑戰各種高難度動作戲，打戲。很多情況下都是自己親自上陣，不用替身。同時還兼顧武術指導、導演等等。為了拍好動作電影可以說是嘔心瀝血。雖然他給我們留下了很多經典之作，但是也拖垮了他自己的身體。

可以說是“成也蕭何敗也蕭何”吧

對。

李連杰幹活太實誠了，透支了自己的身體和才華。一個人去外面的世界闖蕩，經驗哪能和本地摸爬滾打的成龍相比。

另一個例子是齊秦，少年自閉。如果沒有姐姐，都不知道怎麼活。一個人作曲、填詞、演唱、包裝，嚴重透支自己。齊秦如果學學劉文正、費玉清，不那麼執著於原創，對自己要求不那麼苛刻。也不至於熬得油盡燈枯。

年輕時的小哥和年邁的齊秦相比，簡直判若兩人，讓人唏噓不已。得了甲亢的李連杰也是如此。

當然費玉清也沒完全躲過摧殘，他也失去了愛情，他每次表演完黃段子，笑完了樂完了，回去一個人孤零零的苦跟誰說去。

未能倖免的還有諸如：王傑的嗓子、劉嘉玲的悲劇等等。

明星不是那麼好當的，不努力，出不了頭。太努力，健康、婚姻等等可能都搭進去了。

江湖險惡。有得必有失。

順勢而為，不要逆天而行。但是，明星們難道不明白嗎。

人生有時象“下象棋”，守是守不住的，實在是人在江湖，身不由己。

莊子說：巧者勞，智者憂，唯無能者無所求。

朋友們，請珍惜當下的幸福，謹慎沉著地應對人生的考驗。但更要記住：人間正道是滄桑。

說起李連杰就不得不提他主演的電影《少林寺》，那可是好幾代人的記憶，這部電影有多火爆？據可觀票房資料統計，當年全球大賣超過了1.88億美元，這個成績比很多好萊塢大片都要賣座。而這部電影的成功，不僅帶動了少林寺的旅遊業，並加速了內地香港的文化交流，也給了當時香港電影人北上提供了極大的契機。

時隔多年，我又看了一遍《少林寺》電影，發現在看這部電影的時候，感覺與以往相比會有所不同。以前看的時候，只知道打的熱血、看得帶勁。看李連杰的覺遠在少林寺學武功，對少林寺很嚮往，看覺遠在最後的決戰中幹掉反派，覺得大快人心。整部電影給人的感覺就是很熱血，讓年少時期的男孩們看得很興奮，看完之後忍不住比劃著拳腳，躍躍欲試地想著學武功。

現在看的時候，會注意到那個時候的拍攝雖然相對簡單，但都做得很標準。故事完整，劇情緊湊，武打動作拍得流暢漂亮，臺詞精煉不囉嗦，情感真摯夠動人，角色設定都特點鮮明，整個故事關於愛憎分明、匡扶正義的核心，很有一種力量。

特別是當時的演員，無論是男主角李連杰還是女主角丁嵐，雖然都很青澀，但都給人一種很單純、很真誠的感覺。沒有過多粉黛的修飾，沒有什麼誇張做作的表演，眼神都是清澈的，比現在的演員真是好太多。當然了，影片的主旨還是宣揚正義與善良，表現形式也多半傾向於少林寺的武術。中國武術是咱們國粹，是中國文化的精華之一，很能讓人看的時候有一種自豪感。

並且當時，影片的影響力遠及海外，國人看了紛紛效仿。連日本、南韓、東南亞等地的許多外國人對少林武功都推崇至極。李連杰也一炮而紅，並迅速成為了眾多人心目中的偶像。然而多年後，成名後的李連杰卻在節目中公開表示自己後悔拍《少林寺》，說道類似的話題時，他還控制不住自己，哭著後悔說：“拍完我就挺高興的，但過了三十年後，我就一直自責自己”。那麼，對於自己的成名之作，他為何會如此自責呢？

因為李連杰後來了解到當年的電影《少林寺》引起了學武的熱潮，很多小男孩放棄了學業去學武，而在那個年代武學哲學還未普及，很多人對武學沒有深刻的認知，更不要說那些放棄學業去習武的孩子們了，所以李連杰覺得是自己誤導了這些孩子。

李連杰覺得對於當時的那些孩子來說，上學比學武更重要，以現在的視角來看，李連杰的想法不無道理，武術本是修身養性、強身健體的一種愛好，中華武術也博大精深，一些老武術家說過：習武可以在生活中的任何時刻。也就是說，當年那些孩子沒有必要放棄學業專門去學武，業餘時間學習就可以，如現在喜歡武術的小朋友不都是在上學的同時報個武術班學習武術。而學業是立人之本，我們的內在以及正確認知世界的能力都是通過學習文化知識獲得的，學業的重要性盡人皆知，當初那些看了《少林寺》而放棄學業瘋狂學武的孩子們算是做了一件捨本逐末的事情。

同時，在《少林寺》引起的學武狂潮中學武的那些孩子後來也並未很有出息，王寶強是一個個例，大多數人現在都在從事簡單的工作，同時他們雖然習武多年，但是由於缺乏文化教育，他們對武學哲學的認知也基本沒有，一些人覺得自己會了武術就可以橫掃一方，於是類似於“切磋武藝”的事情時有發生，也有一些年少氣盛的人走上了不歸路。

總之，李連杰認識到電影《少林寺》引領的習武狂潮帶來不太好的影響，所以李連杰後悔當年出演了《少林寺》。但話說回來，就算李連杰不拍《少林寺》，還有別人去拍，就算少林寺沒帶動“武術熱”，後期的《古惑仔》也會帶動“社會風”，所以李連杰也沒有必要去自責！大家覺得呢？

富貴險中求，想成功就必須付出代價，一個底層人，想走到他那個位置，他已經算是走了捷徑了，付出的代價最小，成就又非常高，有什麼值得惋惜的？

電影成就了他，這個是對的，說害了他，看你怎麼想了，他的身體問題，顯然不是因為拍這個電影受傷的，

拍電影受的傷是身體的物理傷害，也就是斷胳膊斷腿，但他不是，他是精神上的傷害，倒不是精神病，而是玄學範疇的，更像是被反噬了，所以求助佛主，

現實中底層人能有他那個成就的，哪一個付出的代價不比他高呢？

說起李連杰就不得不提他主演的電影《少林寺》，那可是好幾代人的記憶，這部電影有多火爆？據可觀票房資料統計，當年全球大賣超過了1.88億美元，這個成績比很多好萊塢大片都要賣座。而這部電影的成功，不僅帶動了少林寺的旅遊業，並加速了內地香港的文化交流，也給了當時香港電影人北上提供了極大的契機。

時隔多年，我又看了一遍《少林寺》電影，發現在看這部電影的時候，感覺與以往相比會有所不同。以前看的時候，只知道打的熱血、看得帶勁。看李連杰的覺遠在少林寺學武功，對少林寺很嚮往，看覺遠在最後的決戰中幹掉反派，覺得大快人心。整部電影給人的感覺就是很熱血，讓年少時期的男孩們看得很興奮，看完之後忍不住比劃著拳腳，躍躍欲試地想著學武功。

現在看的時候，會注意到那個時候的拍攝雖然相對簡單，但都做得很標準。故事完整，劇情緊湊，武打動作拍得流暢漂亮，臺詞精煉不囉嗦，情感真摯夠動人，角色設定都特點鮮明，整個故事關於愛憎分明、匡扶正義的核心，很有一種力量。

特別是當時的演員，無論是男主角李連杰還是女主角丁嵐，雖然都很青澀，但都給人一種很單純、很真誠的感覺。沒有過多粉黛的修飾，沒有什麼誇張做作的表演，眼神都是清澈的，比現在的演員真是好太多。當然了，影片的主旨還是宣揚正義與善良，表現形式也多半傾向於少林寺的武術。中國武術是咱們國粹，是中國文化的精華之一，很能讓人看的時候有一種自豪感。

並且當時，影片的影響力遠及海外，國人看了紛紛效仿。連日本、南韓、東南亞等地的許多外國人對少林武功都推崇至極。李連杰也一炮而紅，並迅速成為了眾多人心目中的偶像。然而多年後，成名後的李連杰卻在節目中公開表示自己後悔拍《少林寺》，說道類似的話題時，他還控制不住自己，哭著後悔說：“拍完我就挺高興的，但過了三十年後，我就一直自責自己”。那麼，對於自己的成名之作，他為何會如此自責呢？

因為李連杰後來了解到當年的電影《少林寺》引起了學武的熱潮，很多小男孩放棄了學業去學武，而在那個年代武學哲學還未普及，很多人對武學沒有深刻的認知，更不要說那些放棄學業去習武的孩子們了，所以李連杰覺得是自己誤導了這些孩子。

李連杰覺得對於當時的那些孩子來說，上學比學武更重要，以現在的視角來看，李連杰的想法不無道理，武術本是修身養性、強身健體的一種愛好，中華武術也博大精深，一些老武術家說過：習武可以在生活中的任何時刻。也就是說，當年那些孩子沒有必要放棄學業專門去學武，業餘時間學習就可以，如現在喜歡武術的小朋友不都是在上學的同時報個武術班學習武術。而學業是立人之本，我們的內在以及正確認知世界的能力都是通過學習文化知識獲得的，學業的重要性盡人皆知，當初那些看了《少林寺》而放棄學業瘋狂學武的孩子們算是做了一件捨本逐末的事情。

同時，在《少林寺》引起的學武狂潮中學武的那些孩子後來也並未很有出息，王寶強是一個個例，大多數人現在都在從事簡單的工作，同時他們雖然習武多年，但是由於缺乏文化教育，他們對武學哲學的認知也基本沒有，一些人覺得自己會了武術就可以橫掃一方，於是類似於“切磋武藝”的事情時有發生，也有一些年少氣盛的人走上了不歸路。

總之，李連杰認識到電影《少林寺》引領的習武狂潮帶來不太好的影響，所以李連杰後悔當年出演了《少林寺》。但話說回來，就算李連杰不拍《少林寺》，還有別人去拍，就算少林寺沒帶動“武術熱”，後期的《古惑仔》也會帶動“社會風”，所以李連杰也沒有必要去自責！大家覺得呢？