小品這麼多年，我印象中最為深刻的還是牛群和馮鞏的點子公司。這不僅是一個搞笑的相聲小品，同時還是一個有意義理智的作品，值得大家觀看。

陳佩斯和朱時茂的《胡椒麵》

個人認為，這個是朱時茂和陳佩斯最棒的一個小品了， 剩下的小品都難出其右了。

首先，全篇就最後一點臺詞，全部靠兩位演員的肢體語言和豐富的面部表情，能夠沒有臺詞，而串聯出整個小品的劇情，這本來就是一件不容易的事情，而這也正是表現出了這兩位演員的非常深厚的表演功底；

其次，小品這個表演形式就是由他倆創新表演出來的，小品和話劇是有一定的聯絡的，後來陳佩斯退出小品之後潛心研究話劇舞臺劇之類的，可見小品，舞臺劇，話劇這類“臨床”表演的形式是非常有難度的，畢竟不能NG。

我喜歡我小品是趙本山和宋丹丹演的，用一個小品提到中國足球，我感覺雖說有點諷刺但是也真的需要國家重視，國足確實很領人失望，希望我們的足球能加油吧，迫在眉睫。

肯定是趙本山老師和範偉的賣柺了，用超現實的手法諷刺了社會中的誇大其詞的電視廣告的藥品現象！

我雖然過了很多年我至今仍然記得裡面的臺詞呢！

要是按個人喜好的話，還是趙本山系列小品，他的每部小品，基本接近完美。趙本山的語言發揮淋漓盡致，舞臺風範老少皆宜。

對小品而言，這些年還是趙本山的小品，宋小寶的小品，不止是幽默中歡樂

小品《不差錢》、《有錢了》、《中獎了》、《說事》說出了人生百態。

我最喜歡的是【紅高粱模特隊】。趙本山春晚的巔峰製作。他以本土本色出演，背景貼近生活，用幽默風趣的表達形式，體現了當時的時代氣息。現在看來，也諷刺了現代人以顏值上位炒作。網路風盛行。而真正靠勞動智慧改變我們生活的，正是那些默默無聞的科學家，農民，等不在熒屏上露臉的人。小品裡的臺詞正是有力的回覆，沒有普天下的勞動者的辛勤勞動，吃啥？沒有普天下的勞動者的辛勤勞動，穿啥？話粗理不粗，當然這也是時代進步的結果。我想說的是，在生活水平提高的同時，不要忘本。現在的孩子有多少人想過吃的飯穿的衣是多麼的來之不易？他們只知道兩個字:買的！我的話改變不了什麼，只能告訴你珍惜眼前，勞動者是最美的人！！！

知無不言，言無不盡。這裡是「可吱論」。

能很多人都認為趙本山小品中最廣為人知的就是《賣柺》系列了，在很多人評價《昨天今天明天》是其最好作品(似乎有采訪中其本人也持相同觀點）2009年的《不差錢》已是 最後輝煌，後面的很多劇本都沒法看了，完全地方電視臺晚會的水平。今天說一個相對來說不那麼多次被提及（只是相比《賣柺》系列之類而言）的作品——《心病》（作者--就是《賣柺》作者，和武揚--抱歉查不到資料），細細分析，發現可稱完美。

趙本山上場，經典形象，一身土氣的制服戴個帽子，就是農村幹部的形象（請參見趙本山電影《男婦聯主任》）應該是趙本山最經典的形象之一了。

開場一段順口溜似的趙氏風格臺詞（不同於那種規格很嚴的順口溜）是在廣播（村裡的大喇叭，農村長大的應該都有了解）交代一下身份：趙大寶，村長落選。這裡就有資訊量：“我，趙大寶”這句話是為了最後範偉說出自己前任“她姓郝嫁個村長叫趙大寶”做鋪墊，對比下範偉和高秀敏的角色都沒有名字，因為沒有必要；村長落選，說明這個人屬於那種“待不住”的人，沒事也要找點事幹，所以才會農村裡開心理診所這樣很不同尋常的事，讓觀眾在看的時候心裡已經存在了合理性。

然後高秀敏上場，問詢醫生，趙抖出第一個包袱：看療效~ 這一句廣告詞本就是趙本山說的，這裡用的也是符合情境，讓看過該廣告的人會心一笑，自然天成。

高秀敏上場後沒有絲毫拖沓（合格的配角，不搶戲），迅速透過對話交代故事背景：老伴兩個病，一是對中獎的大量金錢承受力低會“抽過去”，二是被媳婦帶著看病以為自己得了絕症。告訴觀眾趙本山醫生接下來要解決的問題。

趙本山對診金這一話題中表示了對金錢的蔑視”不給錢就不看病了？救死扶傷都給誰說的？“並迅速問了一句”能給多少錢呢？“一個小扭轉，暴露一下小農又愛面子的形象，為後文鋪墊。

範偉上場，更是經典形象，根本不用說話，讓人看著就想笑，透過前文的臺詞介紹讓觀眾引發各種想象。

趙本山和範偉交談，讓其把小火爐拿下來。在此把觀眾的目光吸引到這個道具上。

這裡出現第一個小高潮： 趙本山唸書，第一次拿的是《母豬產後護理》，同樣是農村背景的合理性；第二次拿書唸的是”已做好作戰準備“是當年的時事，新聞整天報道，這裡增加了真實性，讓觀眾代入感強；第三次拿的是《時間與生命》，引出下面對人生意義的討論。

接下來是趙本山的獨自演講： ”人生在世屈指算，一共三萬六千天，家有房屋三萬所，睡覺就需三尺寬，總結起來四句話，說人好比盆中鮮花，生活就是一團亂麻，房子修的再好那是個臨時住所，這個小盒才是你永久的家呀~“ 這種趙氏臺詞已不用多解釋，逗笑效果極好，第一個高潮結束。

這裡趙本山把人生意義總結一個字：情。再次表示對金錢的蔑視，為最後的抖包袱再向上推一步。

然後是引用”崩潰療法“，沒有過多解釋，趙本山和高秀敏耳語幾秒鐘迅速實施，絲毫不拖泥帶水。

接下來是最精彩的第二高潮部分，戲份最重，這裡三個人涉及多次關係轉變。

1、在之前的關係都是高秀敏範偉夫婦在一方，趙本山為對立一方，醫患關係

2、趙本山和高秀敏商定用崩潰療法，範偉為不知情的一方

3、範偉說出與前任往事，夫妻二人為對立方，趙本山為中間者和稀泥

4、高秀敏崩潰，趙本山和範偉二人合力勸說

5、趙本山發現是”我媳婦兒“而崩潰，範偉高秀敏夫婦合力勸說

一共兩分多鐘的時間，三人關係轉變多達5次，好比三國鼎立，時而蜀吳聯盟，時而魏吳攻蜀，而且範偉戴著的“小火爐”數易其主，各人心中依次“拔涼”，讓觀眾煙花繚亂高潮迭起欲罷不能。

然後勸說結束，趙本山說出鏗鏘有力的”初戀根本不懂愛情，談下一話題“迅速結束上一階段。

本來觀眾以為真的結束了，結果趙本山兩次的不相信，又把觀眾帶回，一波三折，搔動神經。

治療結束，範偉發出內心宣告，”就是三萬三十萬三百萬，我也會微微一笑，絕對不抽！“簡短有力。

範偉得知真相，在臺上步履蹣跚，顯示出內心中戰勝自己的鬥爭，觀眾已經吶喊，全劇達到第三個高潮，也是壓軸的高潮。

如果到此結束或者甚者開始煽情，告訴觀眾如何珍惜感情如何不重金錢，那前面就白演了。

治療結束，趙本山再談個人價值觀：你看我沒錢，過的也很好啊。這是又把自己蔑視金錢往上推一步，終於，被告知範偉要給自己一百萬，咯~抽了，此時最後大軸的包袱才算抖完，前面趙本山的數次蔑視金錢一步一步自己往上抬高的品格“啪”得掉在地上，為全劇圓滿收尾。

綜合：本小品首尾貫通，鋪墊縝密，劇情緊湊，階段分明，主角配角無半句多餘之話，表演堪稱完美。

其實私以為，是1989年的小品《胡椒麵》表演者：陳佩斯、朱時茂，甚至是中國小品史上最棒的一個小品了， 剩下的小品都難出其右了。首先，全篇就最後一點臺詞，全部靠兩位演員的肢體語言和豐富的面部表情，能夠沒有臺詞，而串聯出整個小品的劇情，這本來就是一件不容易的事情，而這也正是表現出了這兩位演員的非常深厚的表演功底；其次，小品這個表演形式就是由他倆創新表演出來的，小品和話劇是有一定的聯絡的，後來陳佩斯退出小品之後潛心研究話劇舞臺劇之類的，可見小品，舞臺劇，話劇這類"臨床"表演的形式是非常有難度的，畢竟不能NG。

還是最喜歡本山大叔的那幾個什麼紅高粱模特隊，賣車，賣柺，今天明天那幾個經典的，再有就是趙麗蓉老師的打工奇遇記，這麼說爆露年齡了[捂臉]沒銀，我是標準的八零後

學車

表演：蔡明、、賈冰。潘長江

作品以老年人學車為切入點，聚焦老年人的愛情生活，賈冰飾演駕校教練，小品聚焦老年人的愛情生活。蔡明也不再以強悍的“毒舌老太太”形象出現，而是扮演了一個受到老伴寵愛，有著一顆“少女心”的“萌老太太”。

經典臺詞：愛情保鮮靠表白，愛她就要說出來

《如此包裝》是由趙麗蓉、鞏漢林、孟薇等表演的小品，該作品既有20世紀80年代從美國流行到大陸的現代氣息的“說”，更重要的是有中國優秀地方戲曲評劇的“唱”。小品講述了趙麗蓉來到一家包裝公司，公司顧她拍攝評戲的MTV《花為媒-報花名》，最後趙麗蓉卻認為這是糟蹋了“評劇”這好東西，於是不滿地離開的故事。揭露了生活中的一些醜惡現象，具有現實意義。作品觀賞價值高，獲得了“1995年春蘭杯·最喜愛的春節晚會節目”小品類一等獎。

最喜歡的是趙本山、宋丹丹自己崔永元在1999年春晚演的《昨天 今天 明天》。

那時候的小品搞笑是很純粹的，一舉手一投足，都會讓人想笑。不像現在用很多東西去包裝一個包袱，但包袱出來，可能還不一定響。《昨天 今天 明天》至今已經21年了，但是裡面的臺詞卻印象深刻到彷彿被刻在了腦子裡，很多都是提個上句，下一句一下子就出現了，裡面的幾首詩，都快趕上《鵝鵝鵝》了。

放幾段，大家感受一下，看看你們還記得嗎

宋丹丹： 都誇你呢，說你主持那節目可好了。

崔永元： 這麼說的呀！

宋丹丹： 就是人長的磕磣點~~~

趙本山： 這叫鞋拔子臉那？這是正宗的豬腰子臉！

宋丹丹： 是，給我定的罪名就叫薅社會主義羊毛。

崔永元： 這罪過不輕啊！

趙本山： 她心眼兒太實，你說當時放了五十隻羊，你薅羊毛偏可一個薅（拔），薅（拔）的這傢伙像葛優似的誰看不出來呀？

宋丹丹： 說出來都不怕大夥笑話，他家窮的管啥完應沒有。

趙本山： 別巴瞎，當時還有一樣家用電器呢！

崔永元： 還有家用電器呀？

趙本山： 手電筒麼！

1:百看不厭陳佩斯

小品我還是感覺陳佩斯朱時茂的好看，他們都是在無實物的演，比如吃麵條就比較經典明明就是空碗卻能表演的那麼真實！個人感覺他們作品的臺詞部分沒有表演部分出彩。

2:笑到肚疼趙本山

趙本山也是我非常喜歡的演員，他的作品早期表演的盲人真的是絕了！後期感覺他的作品以說為主，臺詞很多都是流傳至今，畢竟是二人轉演員說唱功底深厚，二人轉演員大多都是小劇場磨鍊出來的，沒有點絕活和逗人的臺詞是很難生存下去的！包括他的徒弟們比如小瀋陽、宋小寶、文松等人的作品都能感覺到濃濃的二人轉風格。

對於小品來說當然最屬趙本山的小品最好看，幽默又風趣，如，《賣柺》《中獎了》《有錢了》《不差錢》這些作品都讓人喜愛，讓人難忘

我最喜歡鞏漢林老師的小品是——《打工奇遇》，我覺得劇情內容深刻，引人思考，而且笑點頗多，還不膚淺。

但是如今鞏漢林老師很少演小品了吧現在，我記得之前看到過問他關於這件事為什麼來著，當時是下面這樣的：

“我不喜歡那些莫名其妙的搞笑和幽默，那種無聊的無厘頭的確可以不費吹灰之力，但太跌份了，不是我願意做的事，重要的媒體更不能拿這樣的節目糊弄老百姓。”

也正因為這樣，如今鞏漢林越來越多地將重心偏移到“接地氣”的影視創作上，“這樣更能體現我自己對社會、對百姓的關注，我願意把情感和精力花在這裡，而不是做一些無聊的笑和鬧。 ”

《打工奇遇》按正常的角度評價，應該說是諷刺無良商家唯利是圖，糟蹋傳統藝術。按非正常的評價，即按社會現今流行的春秋筆法，

可以將任何喜劇故意反著評，昧著良心評的話，就可以說這是拿弱勢群體取樂，拿沒見過世面的鄉下老太太開心，比如拿著手絹當抹布，見到大又疊錢時嚇得目瞪口呆，拿菜名做筆名。

我比較喜歡經典點的，像侯寶林的、馬季的。比如打電話 (馬季/郭啟儒)、夜行記 (侯寶林/郭啟儒)、關公戰秦瓊 (侯寶林/郭啟儒)、拔牙 (馬季/劉寶瑞) 這個其實是劉寶瑞創作的一個題材，非常有意思，為了捧紅自己的弟子，劉寶瑞就把這個段子給了馬季，自己做了逗哏。還有《批三國》和《歪批三國》 （侯寶林 郭啟儒） 這些都是很經典的，而且侯寶林大師的很多題材都是給了後輩一個更改和超越的機會，相聲的可笑方面是可以被超越的，畢竟時代不一樣，每個人感受能力也比從前，但經典的東西就是經典，再怎麼更改也離不開相聲根本素材的內容，所以相聲愛好者也在留意現代相聲時，也不妨去聽聽經典的，然後再回來聽現代的，就知道一些相聲裡多多少少都會帶點經典的包袱。

其實吧，我推薦的不一定能讓你笑，就像侯寶林說的“相聲不一定能讓每個人發笑，因為每個人的感受能力不同，相聲只能做到儘量讓人發笑。”

現在的相聲其實已經算不得真正的相聲了，只能算段子，因為真正的原始東西已經隨著故人的離去而帶走，而且現在的相聲也被改的面目全飛了，不過只要笑聲還在，那相聲就一定還在。

小品《吃麵條》雖然情節簡單，但卻憑藉演員惟妙惟肖的表演和令人捧腹的各種包袱，成為觀眾最喜歡的節目，陳佩斯朱時茂也是當時最喜歡的演員。