慈仁寺荷花池

（清）何紹基

坐看倒影浸天河，①風過欄干水不波。②

【註釋】

①倒影浸天河：這裡是天河的影子倒映在荷花池中的意思。天河：銀河。

晴天夜晚，天空呈現出一條明亮的光帶，看起來像一條銀白色的河，是由許

多恆星構成，通稱天河。

②水不波：水面上沒吹起波紋。

④螢火：指螢火蟲的亮光。螢火蟲：昆蟲名，腹部末端有發光的器官，

能髮帶綠色的光。

【解析】

這是一首描寫夏季夜晚慈仁寺荷花池上景色的詩。夏天夜晚，人們坐在

荷花池邊，看到天空的銀河和池塘內荷花的影子，全都倒映在清澈的池水中，

看上去又好像荷花的倒影浸在銀河裡一般。微風吹過池邊的欄杆，池塘裡的

水也沒興起波紋。可以想象，夜深人們散去以後，水面上飛來飛去的螢火蟲，

它們的螢光映入水中，可能會比星星還要多。

這首詩的主要特點是虛實兼寫，以動襯靜。前兩句寫眼前之景，後兩句

寫想象之景。實景寫靜，而想象中的虛景，卻以螢火飛動，映入水中，以動

寫靜，動與靜都給人以美的享受。這是歷代傳誦的名篇。

非常榮幸能回答樓主的這個問題。

首先，風過欄杆水不波，這句詩出自晚清詩人何紹基之手。何紹基（1799年-1873年），字子貞，號東洲，別號東洲居士，晚號蝯叟，湖南道州（今道縣）人，他是晚清詩人，畫家，書法家。他一生的成就主要集中於經學、書法、詩詞等領域，他的著作主要包括《惜道味齋經說》、《東洲草堂詩文鈔》、《說文段注駁正》等。同時他還有一個愛好就是藏書。

先將這首詩整體摘錄如下：慈仁寺荷花池（四首錄一）坐看倒影浸天河，風過欄杆水不波。想見夜深人散後，滿湖螢火比星多。

這首詩主要描寫的是在夏天的夜晚，慈仁寺的荷花池，荷花爭香斗豔，全部盛開，人們在荷花池邊觀賞荷花和夜景的情景。夜幕降臨，人們坐在荷花池邊看著荷花倒映在水中，就連天上的銀河也毫不吝嗇的將自己的影子倒映在水中。微風陣陣，吹拂欄杆，（人們感覺到一絲涼意）但平靜的水面絲毫不受影響，仍然波瀾不驚，沒有一絲漣漪。這是樓主提問的這句詩的意思。我們可以想象，當夜深人靜，遊客散去的時候，這時，正是螢火蟲夜遊活動的好時期。湖面到處都是飛舞的螢火蟲，他們的星光倒映在湖面上，星星點點，那可是比天上的星星還要多啊。

這首詩主要是虛實結合，前兩句寫實景，後兩句寫虛景，透過這種虛實結合的方法，帶給人一種詩中有畫，畫中有詩的美感。

總的來說，何紹基雖然出身於官宦世家，但他但他仍然具有中國文人那種悲天憫人，關心民間疾苦的那種情懷，其詩作也富含樸素的哲學觀點。就比如說他的《宿商家林》這首詩：聞說頻年苦旱荒，商家林子氣蒼涼。連宵滴透深秋雨，想到饑年餅餌香。正是表達了他悲天憫人的那種情懷。

“風過欄杆水不波”出自《慈仁寺荷花池》，作者是晚清宋詩派作家何紹基。

全詩如下:

坐看倒影浸天河，風過欄杆水不波。

相見夜深人散後，滿湖螢火比星多。

這首詩翻譯過來就是:坐在荷花池邊，看天河的影子倒映在荷花池中；夏夜的微風輕輕吹過欄杆，池塘裡依然水波不興，平如明鏡。可以想象，當夜已深沉，遊人散去之後，水面上滿是飛舞著的螢火蟲，它們的點點熒光映入水中，可能要比天上的星星還要多。

這是一首描寫夏天夜晚慈仁寺荷花池上景色的詩。其寫作特點是動靜結合，虛實兼備。前兩句寫實景，而後兩句想象，寫虛景，虛實相濟，動靜結合。螢火蟲漫天飛舞，螢火倒映於池中，以動顯靜，動靜又渾然一體，給人以美的享受。

何紹基一生博才多學，對經學、文字學、史學、金石、史地等均有涉獵，並有較高的造詣。其一生創作了二千多首詩詞，在詩詞創作中，他善於採用平實白描的手法來刻畫景物，營造意境。這首詩就是其代表作之一，寫出了詩人內心恬淡安逸的情懷。

“風過欄杆水不波”字面上的意思：風吹拂過欄杆，水面上沒有絲毫的波動漣漪，直白的理解就是微風細細。這句出自晚清詩人何紹基的手筆《慈仁寺荷花池》，是一首描繪夏天夜晚荷花池的情景詩。

坐看倒影浸天河，風過欄杆水不波。

想見夜深人散後，滿湖螢火比星多。

朦朧的月色中，那人坐在荷花池邊低頭去看平靜的水面，水裡靜靜流淌著銀河的星輝，倒映著的荷花彷彿散發出了輕輕淺淺的芬芳，“這荷花亭亭玉立在這天河邊倒也相得益彰！”不知是在向誰說，還是不自覺地囈語。

微風吹過，帶來了點點清涼，然而那處水面依舊波瀾不驚。想想可以預見，等到夜深人靜以後，膽小的螢火蟲出來活動，瀰漫在荷花池的周圍，“那滿池的螢火之光，定然比銀河星辰更加光華流轉，只可惜看得見的人不多了！”

這首詩淺顯直白，通俗易懂，只不過在首句略微勾勒出朦朧的色彩，化實為虛，將讀者的目光吸引到池中的倒影——天河的風光，沉浸在虛幻的色彩當中。“風過欄杆水不波”是點睛之筆，蘊含深厚的的哲思，不單單是在寫風很細，也表明心很靜，美景宛如畫卷，外物不可干擾，情景入畫，美輪美奐，這一句平平無奇卻如同當頭棒喝，敲醒了沉迷幻思的夢中人。一語中的指出了這是虛景，生機勃勃的荷花池不可能是一潭死水！

回過神來思考有預感，深夜螢火之光與皓月星辰爭輝的場面該是何等的奇妙！全詩的描繪是從實—虛—實—虛的變換，動靜相宜，虛實結合展現出夏夜帶給人的美妙體驗！

“風過欄杆水不波”就好比心若不動，風奈我何的沉著。世間萬事萬物紛紛擾擾，繁華喧囂，容易讓人著迷，進而喪失了自己。唯有把握住本心，不為浮華所動，方能真真正正做到“不畏浮雲遮望眼”。

因為清楚明白自己內心所求，不會被眼前的利益矇蔽雙眼，心是另一雙眼睛！修心養性，可以淡漠寡言，心中卻懷抱著蒼茫大海，不去殺生害命害人害己，於寧靜淡泊中尋找平和自在，亦是吾之所求！

出身書香門第，道光十六年進士，精通經史子集、律算、小學以及金石碑版文字，除了詩人這一工作以外，還有畫家以及書法家的名號。

何紹基寫詩主張“人與文一”、“先學為人”，“說自家的話”，說簡單一點就是隨境有感，隨境而發，自由隨性，直抒性情，以簡單平實的白描手法書寫客觀景色，是“宋詩派”的主要倡導人之一，著有《東洲草堂金石跋》、《東洲草堂詩鈔》。

值得一提的是何紹基精通金石書畫，書法成就很高，被譽為清代第一。書法先學習顏真卿楷書的寬博大氣，又糅合了漢魏書法特色以及北朝碑刻等最終自成一家，尤其擅長草書，屬於文人階層中的全才。

出自唐朝詩人何紹基的古詩作品《慈仁寺荷花池》

坐看倒影浸天河

風過欄杆水不波

滿湖螢火比星多

風過欄杆水不波：微風吹過池邊的欄杆，池塘裡的水也沒泛起波紋。表現風之輕微，實則表現作者內心的寧靜

寧靜的夏夜，我坐在慈仁寺荷花池邊，天上的銀河倒映在池塘裡，輕風吹過欄杆，風是那樣輕柔，池塘中水波不興。夜深乘涼的人都離開了，靜靜的欣賞著湖面上飛舞的螢火蟲，閃爍的彷彿比天上的星星還多。

＂風過欄杆水不波＂，是清代何紹基詩作《慈仁寺荷花池》中的第二句，全文是：坐看倒影浸天河，風過欄杆水不波。想見夜深人散後，滿湖螢火比星多。

＂風過欄杆水不波”的意思是微風吹過池塘邊的欄杆，池塘裡的水面上沒吹起波紋。

坐看倒影浸天河，風過欄杆水不波，

想見夜深人散後，滿湖熒火比星多。

單從風過欄杆水不波理解，應該是說輕風拂過欄杆卻沒有吹皺水面，但從第三句想見夜深人散後來看，是否能夠理解為人走路帶起的風，相對於坐在欄杆處不動的作者，來來回回過往的人帶起一陣陣風吹過欄杆，自然掀不起浪？

這句詩出自清代詩人何紹基 《慈仁寺·荷花池》“坐看倒影浸天河，風過欄杆水不波。想見夜深人散後，滿湖螢火比星多。”形容優美恬靜的景色，感受到徐徐輕風帶給盛夏夜中人的無限快樂。

這是一首描寫夏季夜晚慈仁寺荷花池上景色的詩。夏天夜晚，人們坐在荷花池邊，看到天空的銀河和池塘內荷花的影子，全都倒映在清澈的池水中，看上去又好像荷花的倒影浸在銀河裡一般。微風吹過池邊的欄杆，池塘裡的水也沒興起波紋。可以想象，夜深人們散去以後，水面上飛來飛去的螢火蟲，它們的螢光映入水中，可能會比星星還要多。

這首詩的主要特點是虛實兼寫，以動襯靜。前兩句寫眼前之景，後兩句寫想象之景。實景寫靜，而想象中的虛景，卻以螢火飛動，映入水中，以動寫靜，動與靜都給人以美的享受。這是歷代傳誦的名篇。

這句詩出自何紹基的《慈仁寺荷花池》：

坐看倒影浸天河，風過欄杆水不波。想見夜深人散後，滿湖螢火比星多。

風過欄杆水不波的意思是微風吹過池邊的欄杆，池塘裡的水也沒興起波紋。形容優美恬靜的景色，徐徐輕風帶給盛夏夜中人的無限快樂。