全域性要縱觀整個畫面，在整體效果統一的基礎上再去個別調整，不能單扣個別物體，忽略全域性。那樣容易區域性跑出畫面來。

這個問題我分兩個層面來說下自己的看法，當你要畫一個一個物件要用素描的形式時，你會對這個物件有一定的感覺，有時強烈有時會弱些，如果是人工擺佈靜物或人像模特，在選擇的時候就會有一定的傾向性，這個固定的物件會帶給不同的畫者不同的感受，在這裡物件的客觀刺激會給你一種主觀的感受，或者是粗獷或者是清新，或者是唯美或者是神經質，或者是其他說不清的感覺，你把這個感覺捕捉到，在畫的過程中不斷的清晰強化它，這個捕捉到的東西就是你的整體，這個整體要靠你畫的過程中的手段來實現，方的感覺，圓的感覺，不規則的感覺，粗糙的光滑的質感，凌亂的華麗的，你可以製造衝突對比來實現，可以營造空間來實現，也可以控制色調來實現，也可以統一筆觸來實現，但無論如何這個整體的勁兒，不能跑了，不然的話就平淡無奇，弱無力量，這個整體是感受性的，是敏感的藝術家應該具備的，另一方面是畫面上的整體與區域性，所有的區域性都是為整體服務的，不管是明暗還是線條，你要強調最關注最重要的部分，最弱的次要的部分與他互為因果，沒有虛就沒有實，初學者最容易緊盯區域性，支離破碎，畫的過，所以說眯著眼看，退遠看都是為了我們回到整體的視角，欣賞者必然是先看大再慢慢欣賞區域性的，這是視覺的欣賞規律，隨著訓練的深入，經驗的積累，我們的這個整體觀念融化到血液裡，會一以貫之到我們的全部藝術活動之中！不知我說清楚沒？大家共勉！

素描中怎樣處理全域性與區域性的關係？ 我們都該知道素描是一切繪畫的基礎，是基本功，是蓋好房子的基石，所以素描學習至關重要，把基本功打紮實，才能繼續今後的藝術道路。 素描，也就是利用鉛筆不同軟硬的鉛墨來處理畫面，形成黑白灰的層次關係，好的畫畫步驟始終用整體的意識去觀察畫面關係，先整體再到區域性，最後再整體。比如在畫一個素描靜物組合，首先要仔細觀察物體，在腦海中有個整體的輪廓，先構圖，確定好在畫面中上下左右的位置，在紙上先用鉛筆淺淺的鉤一下，確立好整個物體的大致輪廓在畫面中的位置，然後繼續仔細觀察靜物，勾勒一個大的黑白灰關係嗎，始終是整體意識看待畫面，要畫的是素描關係，且不要過早拘泥於小細節和小的轉折面，在把整體的關係處理好的前提下在深入細節，好的作品就是隨時停下來都是一幅完整的畫，也就是關係到位，黑白灰關係、層次關係、前後空間關係、主次關係等等。深入區域性細節也要注重大的整體關係不要被破壞，細節深入很容易陷於區域性不能自拔，但是沒有細節刻畫的畫面是缺少亮點的，所以區域性刻畫要建立在整體的基礎上，要做到有整體有區域性有主次，不要面面俱到，失去了畫味。最後再整體調整畫面，處理大的關係和小的細節協調舒服，提亮一些高光位置和暗部灰面的虛，形成有虛有實的畫面感。這樣的作畫步驟是有整體有區域性，兩者又相互協調。

沒有經過專業訓練，只是自學點皮毛而已。我個人的體會是，素描中的全域性概念就是，一透視關係，即視平線，透視的焦點等位置問題，光源和色調的問題等，在素描繪畫中都要時時注意。所以，在區域性刻畫時不能一下子畫死，要一邊畫一邊根據全域性要求進行調整。這就是素描中所謂的全域性與部分的逐步深入的理念。也是素描的往深裡畫的根基。

以形體的明暗為觀察點，遵循從整體到區域性再到整體的塑造步驟。先眯眼看大的明暗鋪出暗部，再從物體結構交界線向暗面亮面推進。遇到邊沿空間有對比關係的，同步跟進。在畫區域性的時候難免會花亂，要及時調整。看不出來的時候，還要眯眼或退到遠處去觀察，發現問題從整個畫面去調整。在調整的過程中加暗提亮擦拭是必要的，難免破壞了一些小細節，如果這些小細節影響了整體感，完全可以忽略。畫大組合的時候一定要主動處理視覺中心和周邊形體的關係以及光源走向的關係。

我高二學生的習作先鋪光影，虛中求實。從視覺中心入手向四周推進。色彩也是一個道理

素描屬於基礎繪畫，在繪畫啟蒙教育階段，起到相當重要的作用，無論是靜物素描，人體素描，還是風景建築素描，它只是描繪的物件不同而已，從藝術的表現手法上是一樣的。

素描中怎樣處理全域性與部分的關係呢？可以從：造型，明暗對比，這兩個方面處理。

首先我們在繪畫的時候，應該是先全域性再區域性，然後再從區域性回到全域性的刻畫過程，在全域性思維刻畫區域性線條，這才是靜物素描比較合理的繪畫思維方式，造型刻畫上是嚴謹和活潑對比，對於每一個形體造型必須嚴謹，形體是繪畫的根本，在單個形體刻畫準確的前提下，單個形體的擺佈又組合成新的堆積構圖，常規是“三角構圖”方式，有高有矮，有緊有疏，有前有後，組成富有靈動性的構圖方式。三角構圖屬於”全域性”，每一個個體屬於部分。再說說明暗，素描是從暗到明漸漸變化的過程，也就是常說的“黑白灰”在明暗的塑造中，先上的是大調子也就是“全域性明暗”，哪裡是陰影哪裡是高光，哪個是主哪個是次，這都屬於全域性大調子範疇，這些確定以後，再從全域性回到部分再次刻畫。處理好全域性和個體關係，是畫好素描最關鍵的核心，全域性和部分相互交融相互制約，你中有我，我中有你。

素描其實是對造型的繪畫，而且要求還是比較高的。素描首先要具備一定的觀察能力，還有一定的理解能力，多觀察才能發現並理解其中的透視關係，空間關係，物體的比例。全域性就是完整畫面效果，全域性一定要遵循透視關係，空間關係物體比例的準確。部分是單個物體的具體描繪，就是用線的重要性，線條流暢合理的運用是部分的體現。全域性與部分的關係十分密切，先把全域性畫出來，再去刻畫部分。