徐克一直是個譭譽參半的導演，近年來監製和導演的作品似乎都不算特別成功。

要知道《青蛇》和《蜀山傳》時期，他可是國內最頂級的玄幻片導演。

現在嘛，人總是會老的，可以理解。

我最怕別人問我最喜歡某某某的哪部作品，因為有時候真的很難分出個優劣。

談徐克，讓我挑一部最想說的，那就得是《蜀山傳》了。

別看這片子只有6.4分，但仍然是我最想重看一次的電影。

最讓我感到震驚的，還是它放到現在來看都不輸的特效。

要知道這可是17年前的電影啊，特效竟然能做到真實還原蜀山飛劍玄幻世界的水平，實在是讓人歎為觀止。

對於自己的電影，徐克一直是抱有某種情懷在的。 兒女的豪情，縹緲神幻的奇遇，其實這片子裡都有。

拋開炫目的特效去體會徐老怪想要表達的精神內涵，這部電影起碼還能再看十年。

《笑傲江湖2東方不敗》，這是一部很經典的，也很體現鬼才導演徐克才華的電影，在許多武俠迷的心目中，這就是武俠應該有的樣子，林青霞飾演的東方不敗也從此成為了許多人心目中經典的東方形象

另外一點不容忽略的就是，李連杰飾演的令狐沖，那是一個帥氣俊朗啊，就像他飾演的黃飛鴻系列一樣，小梁許多年過去了，還是念念不忘，每過一段時間都要刷一遍呢

最後打動小梁的就是主題曲《滄海一聲笑》了，那婉轉動聽的歌聲，頗具古風韻味的填詞，還有大氣磅礴的演唱，都讓這首歌成為了經典中的經典，以下為您奉上滄海一聲笑的歌詞

滄海一聲笑

滄海一聲笑 滔滔兩岸潮浮沉隨浪 只記今朝蒼天笑 紛紛世上潮誰負誰勝出 天知曉江山笑 煙雨遙濤浪淘盡紅塵俗世幾多嬌清風笑 竟若寂寥豪情還剩了一襟晚照蒼生笑 不再寂寥

豪情仍在痴痴笑笑

早年徐克執導的電影很多都是經典的,也嘗試過很多類別的電影.

比如喜劇類的《打工皇帝》,《鬼馬智多星》,《最佳拍檔之女皇密令》,下圖分別是電影劇照:

功夫類的《黃飛鴻之男兒當自強》,《黃飛鴻之獅王爭霸》,《天涯明月刀》,《七劍下天山》《狄仁傑之通天帝國》,《狄仁傑之神都龍王》 等.下圖分別是《狄仁傑》兩部宣傳據照:

仙俠類的《新蜀山劍俠傳》

文藝類的《刀馬旦》

戰爭類的《智取威虎山》,國內首部戰爭類3d電影.

而且徐克導演還監製了很多經典電影,比如《笑傲江湖之東方不敗》,《新仙鶴神針》,《英雄本色》系列(兩部),《倩女幽魂》系列(三部,剩下兩部就是那個《倩女幽魂之道道道》和《倩女幽魂之人間道》)等.

因為我對問題比較模糊,所以就分開來回答:

如果問的是徐克執導的電影,我都覺得很經典,最喜歡的應該是《黃飛鴻之男兒當自強》,作為功夫片,打鬥很精彩,尤其是李連杰跟甄子丹對打的時候,兩位功夫巨星打鬥場面真的很精彩.

如果問題中徐克導演是個尊稱的話,那也包括他監製的電影和參演(《打工皇帝》裡就參演了)的電影,那我就真不知道怎麼選,因為很多都喜歡.看上面我列舉他的監製作品,哪部不是經典?

不知道你們會選哪個?是張國榮,王祖賢主演《倩女幽魂》還是李連杰?林青霞主演的《東方不敗》?又或者是周潤發主演的《英雄本色》?亦或者是李連杰,甄子丹主演的《黃飛鴻之男兒當自強》?或者是其他?

徐克是我最喜歡的導演之一，他被稱為電影界的“鬼才”，其作品獲獎無數，黃飛鴻系列電影就是傑出代表，深受影迷喜愛。 回看黃飛鴻系列電影，你會發現徐克借這個系列電影表達了他自己的歷史觀，表達了他對晚清中國時局命運的思考，可以說，徐克的黃飛鴻系列電影有著比一般黃飛鴻電影更為嚴肅的核心。

黃飛鴻一代宗師，有著強烈的民族氣節。徐克鏡頭下的《黃飛鴻》，將一個清末民不聊生背景下的俠者形象展現的淋漓盡致，這不僅在於影片家國情懷的鋪墊，更在於徐克導演的對於人物細節的塑造，他讓黃飛鴻這一人物生動鮮活，在激烈的打鬥、炫目的拳腳之下，還有著深刻的歷史反思。

徐克導演的拍攝在實戰方面獨具匠心，同時展現武俠的精神，武俠的情懷，二者兼而有之，這點做的非常好，這才能引起國人的共鳴，才能贏得觀眾的稱讚。 徐克導演為影片注入了強大的現實內涵，亦俗亦雅，透過影片這種形式來探討中國傳統文化、思想、宗教、信仰、人生價值等問題，站在歷史的立場上，公正的看待問題，分析問題，成就了一個舉世無雙的俠者形象。

縱觀徐克的過往，經典作品無數，拍攝出《黃飛鴻》這樣的武俠經典也是歷盡艱辛，他用不同的方式向世人展示出了武俠的另一種境界，另一種輝煌。

徐克江湖人稱徐老怪，電影拍攝以其天馬行空的想象和不按常理的思維而為人稱道。1979年以電影蝶變起家，到1981年憑藉電影鬼馬智多星拿下當年的金馬獎最佳導演，可謂電影界的少年英才。從1979年到2018年，徐克導演了眾多膾炙人口的經典電影，黃飛鴻系列，青蛇，雙龍會，蜀山傳，七劍，狄仁傑系列等等。他監製的電影例如英雄本色，倩女幽魂，新龍門客棧等也是經典中的經典。

在他指導的眾多電影中，個人推薦黃飛鴻之獅王爭霸，這部電影描述了黃飛鴻來京看望父親黃麒英，被京城惡霸趙天霸欺壓，後得知俄國人要刺殺李鴻章，民族大義面前，他毅然參加獅王爭霸，救下李鴻章並陳述治國良策的故事。

1993年的這部獅王爭霸可謂陣容豪華，演員將各自角色扮演的活靈活現。李連杰的黃飛鴻，可謂錚錚鐵骨，為國為民。關之琳的十三姨，真的將人物演活了，嬌美動人又機靈頑皮，一時成為大眾情人。劉詢的黃麒英，莫少聰的梁寬，熊欣欣的鬼腳七，趙箭的趙天霸都成為了經典人物。可見，老一輩藝人對錶演藝術的領悟力和彰顯力的拿捏之準。其中，熊欣欣的鬼腳七形象深入人心，從開始的與黃飛鴻為敵，到後來因斷腳被趙天霸遺棄街頭，黃飛鴻不計前嫌雨夜醫治斷腳，不但感動了鬼腳七也感動了萬千觀眾。那一幕，人物內心的轉變被熊欣欣演繹的淋漓盡致。

俠之大者，為國為民。一部電影將黃飛鴻的俠者之氣展示的淋漓盡致。結尾黃飛鴻的一番慷慨陳詞，是影片的點睛之筆，一句“區區一個牌子，能否改變國運，還請李大人三思”至今聽起來也是慷慨滿滿。電影的製作也很精緻，拍攝用的獅頭是著名的黎家獅，但是還專門請黎婉珍到劇組扎獅頭。

該電影，劇情張弛有度，氣勢恢弘，背景音樂是有名的男兒當自強，因此真的可以反覆來欣賞。最後加一句，李鴻章的扮演者是葛存壯老藝術家。

我最喜歡徐克導演的《青蛇》有一種色而不淫，欲而不得的美。他最能懂得如何刻畫女性的妖嬈嫵媚，如何把握故事的精髓，如何傳遞想要表達人性，所以才有了這樣一部不同的《青蛇》 那時候看《青蛇》的最大感受，不是他們青蛇、白蛇、許仙之間的複雜感情，反而是王祖賢和張曼玉飾演的白蛇和青蛇，美豔的不可方物，有一種攝心心魄的妖媚。 不管是她們在房頂上纏繞扭動、還是在水池邊的沐浴依偎，都叫人離不開眼。感覺她們彷彿就是兩條擾人心性的蛇，連頭髮絲都透露著一股讓人無法抗拒的風情。 初看這部電影，一直以為白素貞才是主角，不理解為什麼反而叫《青蛇》，直到現在，才明白了些許深意。這部電影不同於平時的《新白娘子傳奇》那麼溫情，是另一種味道。 許仙（鄭少秋）是一個懦弱自私、貪戀美色、狡黠多變的形象，一副道貌岸然的書生模樣，卻因為白蛇青蛇的美貌而身陷其中，腳踏兩條船。結果還出賣了她們，給法海做了指路人，為了保全自己的性命而拋棄妻子。 而白蛇（王祖賢）為了學做人來到凡間，卻愛上了凡人許仙。而一同的青蛇卻始終不得其法，學著白蛇一樣想做人，但沒想到青蛇反而是做人最徹底的那一個。 起初，白蛇對做人有一種誤解，以為有了男歡女愛就可以，所以她用了一種狐媚的方法勾引許仙，印象最深的就是溼漉漉的頭髮搭在胸前，然後和許仙肢體接觸，最終讓他亂了心性。

不過在懷孕之後才終於明白了這世間的情愛。 青蛇在想成為人的過程中遇到了兩個男人，一個是因為嫉妒、因為好奇而勾引的許仙，另一個則是心性不移、剛毅不阿的法海。對於越得不到的就越想征服，所以在水中撩撥法海那一段堪稱經典，而且還有更多深意，因為正直高冷的法海居然也對小青動了情~ 青蛇由最初依賴白蛇、嫉妒許仙（搶了自己在姐姐心中的地位）、嫉妒白蛇（與許仙的甜蜜生活）、勾引許仙、暗算白蛇（讓她顯形，嚇死了許仙）、重歸於好。從天真任性到陰險狹隘這一路心理路程的改變，使她成為了一個真正的“人”。

最後白蛇產子，墜入大海，她明白了情感的涼薄，也懂得了情愛的苦楚，所以毫不猶豫的殺死了許仙，自己轉而投入大海，不再迷戀人間。小青才是看的最明白的一個人，她懂得人性的貪婪、人性的慾望、人性的虛偽，所以她不願為人。 徐克不僅講了一段關於情慾的故事，也講了一段關於人性的故事。不過最令我佩服的是她刻畫的白蛇、青蛇的形象。無論是王祖賢的杏仁眼還是張曼玉的貓眼，都是勾魂奪魄眼，那種欲說還休的風流，無人超越。

我喜歡《黃飛鴻》系列。李連杰演的黃飛鴻盡顯就是宗師風範，宅心仁厚，胸襟廣闊，對弟子雖然嚴厲但無處不體現著關懷，對十三姨含蓄而堅定的愛。

從第一部說“變，到最後都不知道中國人變成什麼樣了”，“等唐人都穿了西裝的時候我再穿吧”的傾向傳統保守的黃飛鴻，到第二部為幫陸浩東，孫中山等革命黨，寧肯拼卻性命與納蘭元述決戰，到第三部黃飛鴻手舉獅王金牌說“廣開民智，智武合一，才是強國之道”，我們看到了黃飛鴻思想上的轉變，由傳統保守到思想的開放，又堅守了傳統中的美德。黃飛鴻始終以自己高尚的品德情操，滿腔的熱血和一身的正氣識別的周圍的好壞，用自己的智慧和勤奮的思考來審視所目睹的國家的變化，中西的衝突，並不因循守舊，而是當變則變。

李連杰演的黃飛鴻充分體現了以上所說的全部，並且賦予了角色內斂，開朗，清澈的特質，將一個青年時代就名滿天下，任黑旗軍教頭，民團總教練，為人師表，重感情，明大義，但也不乏青年人的幽默感和氣質的黃飛鴻演得十分有說服力。

晚清時期的中國，內憂外患，政府軟弱，列強侵略，亂世出英雄一點沒錯，出 了一代大俠黃飛鴻。金庸說，俠之大者，為國為民，實在不錯，黃飛鴻就是一個真正的大俠。劇中很多臺詞也表現出了徐克的思想，黃飛鴻說最重要的還是廣開民智，智武合一，那才是國富民強之路，這也是徐克的心聲。李連杰也是非常好的演繹的徐克心裡的黃飛鴻的形象，影響了一代人覺得黃飛鴻就是李連杰的模樣。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

如果在徐克眾多電影裡推薦一部我認為最喜歡的作品，那一定是1993年上映的《青蛇》

情慾流轉，媚盡浮生，帶著點紙醉金迷的末世氣息。只是李碧華原著中法海是想把許仙佔為己有的，估計因為太驚世駭俗所以被徐老怪無情的刪減掉了

半冷半暖的秋，流光飛舞是一段緣。

南宋是一個人妖難分的時期，法海和尚到處收服妖精，也擾亂了在西湖底修煉的白青二蛇。青）曾獲白相救，二者便以姐妹相稱。姐妹倆受惑佯裝成人生活在民間，白更嫁於老實書生許仙，青也同時看上了許仙，便常常以媚態勾引許仙，無奈許仙只深愛白一個。白開設了藥店，以為可以自此過上安定的生活，可許仙卻受不了青的百般挑逗，更發現了青白二蛇的真實身份，可他卻不捨得離開家中的天姿國色。法海得知了青白二蛇的下落，更抓走了許仙。原來白為了愛情放棄修成正果，更懷有了身孕。為了救回丈夫，二蛇與法海展開了搏鬥

小說裡一直都為白蛇不值，就那樣的一個爛泥一般的男人，就毀了自己千年的道行，難道修一千年就是讓她來給男人所騙，那個老實人，真是極壞極狠，小說中有一種惡狠狠的味道，小青拿劍殺許仙的時候，文字裡都濺出了血腥。

後來反覆看了電影，才明白一千年的蛇和五百年的蛇，還是有極大的不同的。

一千年的蛇，還是修成了人，不僅僅是人形還是人心。

而五百年的小青，只有在那裡擠眼淚，不停的問：“不可能，你有我的都有。”

不懂得傷心流淚，又怎麼算得上人。

小說中有一段文字，白蛇說：“看，這裡有一叢花，我說最愛的是那一朵。有一個人聽見了，他自我身邊走過去，慢慢兒摘取，替我插戴起來，哎！這真是人生難以形容的樂趣。”

多聰明透頂的白蛇，哪裡是真的墜了情網，簡直是明瞭情場的種種規則，一個漂亮的入水動作，就去貪食人的情慾去了，甘甜苦痛，都好過麻木不懂，她做了一千年的蛇，一定明白了所有的寂寞無聊，知道人世間的小小樂趣就已經勝過瑤池美酒，法海說她貪戀紅塵，怎麼會不貪戀，那一朵花的幸福足值她再練千年。

修一千年，就只為了人生一朵花的樂趣，就是能呼風喚雨，也是淒涼。

白蛇的道修那麼高，想要泡他時，一杯清酒就讓西湖風雨大作，能摳仔摳到雷雨相交的，她是古今第一人，這麼厲害的妖，又怎麼可能看不清許仙的思想，不知道他是怎麼樣的不忠不誠不堪不值嗎？

或者她太明白，哪一份情愛都是那樣，紅塵情愛，再長不過數百年，她千年冷眼有什麼不明白的，只是，大家都這樣的愛了，既然戀般甜美，又不是想飛昇成佛，就也從了。

她才是真聰明人，知道情愛就是這樣子的，也不失望，自個兒享受七情六慾，活得多滋味。

現代有一群女人喊著忘情棄愛，天啊，連一條蛇的智慧都沒有。

我們不用苦修就成人形，短短紅塵，如不和那些蛇蟲搶這一朵花的幸福，到頭來，白骨一堆，又有什麼意思？

從今天，做一個幸福的人，只嫁自己喜歡的男人。

不能輸能一條蛇。