楷書沒有學過《黃庭徑〉、《女史箴〉；行書沒有學過米芾、顏真卿；草書沒有學過《十七帖》，書法自然就很難寫得好。

書法家之所以為書法家不僅僅是書法的本身，背後可能有對書法的研究，對書法的理解，對書法的傳播和教育。我們平時學習書法要看本人的出發點和目的，興趣愛好寫一手好字，那隻要業務有時間努力練習都是可以達成目標的。當然硬筆可能比毛筆好學成一些。如果練習後想參加書法比賽，那可能就要進一步去提升你的審美，瞭解書法比賽的規則，理解書法作品的構思佈局準則等等。同事你自身對書法藝術的理論理解以及是否能將個人的書寫特色和書法原理或規則融會貫通。如果想成為書法家，那不是一時一刻的事情，可能是一輩子，也可能是難以冠上書法家的稱號。子曰:知之者不如好知者，好知者不如樂知者。人生以快樂為最高追求即可。

可以看看書法大家的作品，每個字的筆順筆畫，模特身材看著好看，是有線條之美，字也一樣，讓人看上去有稜有角，就會好看。

沒功夫！中國人一切審美是崇之人人格的，人格是要從踏實做起，所以教小兒描紅，第一先測之小兒踏實不踏實，踏實求之正直。人的行為不能巧智立世，因為在中國傳統裡，人是有家庭的，人因之有家庭就要要求成人的標準是，正直有擔當，有奉獻，所以講究人極標準是：寬容、大氣、坦蕩、無私、奉獻。如若巧智做人，只僅能為自己獲得腳下立腳。

書法和書法藝術，寫的好與不好，主要看是否自然書寫。 俗話講：“自然產生美。"書法的自然，在於書法的法度上，其法度大於不在法度的90%以上，特別是筆法法度和漢字結體法則上的法度更是如此之嚴謹，這些書法法度自然書寫，就能產生大自熊賦予的美，如歐陽詢《九成宮》、顏真卿《多寶塔》和《勤禮碑》、柳公權《玄秘塔》等名家名帖，就能證明書法之美，因為這些名碑名帖用打字機或影印機複製出來，也是美的。如若書法法度達不到90%以上，而只達到70%以下，就失去了，道法自然，順其自熊:之理了，其美從何而來？那就成了幹部書寫的工作字型了。以上是一個書者的書寫技法的體現。

書法藝術之美，也體現自然之美，它是在書法之上的藝術美，主要表現在：書者技能的體現，是建立在書法法度嚴謹之上的書法氣、韻美合一之美。比如：王羲之《蘭亭序》、顏真卿《祭侄稿》、孫過庭《書譜》、張旭《古詩四帖》、歐陽詢《九成宮》等名家名帖，都是在書法法之上產生出的美感美學，這種美，是不可復機制列印的，就象人的氣質內在心靈美一樣，叫內秀。主要表現在和諧同一，氣息聯慣，法度嚴謹之美。

總之，書法入筆之美看技法，收筆之美看技能，結體之美看法則，完整之美看和諧，一幅好的書法藝術作品，是多因素的有機結合體，其中包括情感。

要能指出不好的書法作品不好在哪裡，首先有明白“好作品的標準”是什麼！只要不符合“好作品”的標準，就是不好的！我把“”好作品”的標準列出如下：1、結體優美。包括空白得當、上緊下松、富有動感。2、筆畫規範、精緻。3、筆勢連貫，提按得當。4、筆畫、結體都富含神韻5、用墨濃淡適宜。6、章法佈局合理。用筆沉穩、老到………大體就這幾條。凡是前三條達不到應有標準的，就可以說是不好的作品！

常識、技術與藝術性。

書法常識能做到支撐寫字到50分，懂得筆性，基本筆畫，字法，章法的運用。

技術能力能得到支撐寫字到50-90分，臨摹古人法帖，而且得法，筆筆有源，甚工與筆力筆勢完備。

藝術性能力得到支撐書法到90分以上，把字寫得美感，感受到個人風格美，意韻深長，體現其雅緻與神采。

寫的不好的書法作品，主要有以下幾種：

1.個性及其張揚，不見古人痕跡，根本就沒有臨過多少時間的碑帖，自以為是，譁眾取寵，可以稱之為“我自體”。

2.書寫極其規範，章法也嚴謹無懈可擊，沒有自己的個性，只可惜刻意死板，這種字只能叫“寫字”，不能稱為“書法”。目前社會上絕大多數人，書法修養有限，都無法分辨這種缺乏藝術特性的死臨字型。

3.還有一類：也有古人氣息，臨過很多碑帖，個性及其明顯，但是，這類人喜歡畫蛇添足，自以為是，刻意把書法寫成某種意象，這就形而下了，書法不像繪畫，它是抽象的藝術，不能具象化，不然就是大俗之書。

4.還有一種，寫的字張牙舞爪，故作姿態，就像雜耍，這就是江湖體。

還有其他的不好的書法，種類繁多，要想識別好壞，就要多多學習大師手筆，練好自己的法眼。這裡就不多贅述啦。

自家之言，請大家多多參考。[握手][握手][握手]

書家常言：“悟得藝理方通神”，假如書者沒有掌握書法中技法、規律，缺少書法常識，很難書寫出具活力、神采、氣韻的作品來，只不過是故弄玄虛，玩弄形式，炫醜為美自欺欺人而已。

寫不好的書法，問題主要存在於:一，筆法不對。沒有從基礎學起，臨摹碑帖功力不到，心浮氣躁，寫出的字敗筆較多或隨心所欲。

二，墨法不對。書法是線條藝術，用墨講究輕重粗細，走勢講究快慢緩急。所謂“屋漏痕”、所謂“錐畫沙”者，古意難求。

三，章法不對。一幅上乘書法作品，不僅僅是字寫的有法度，有古意，更離不開整體的謀篇佈局之運籌，落款用印之起落。

書之法度，概此之因。一家之言，不能全也，恭迎書法大家指正！

用中國傳統文化的哲學思想來衡量，中庸之道平衡之法，從字的結構和通篇佈局都要到達和諧自然之美，不好的書法都會讓人感覺到不舒服，心情不暢快，好的書法一定是讓人感到自然流暢，人字合一

有句話是說婚姻的，“幸福的理由都一樣，不幸福的原因家家不同”。這句話也可以套用到書法作品，那就是，好作品理由都一樣，不好的作品理由各有不同！

一副失敗的作品，為什麼失敗，原因很多，大致有以下幾點，我以觀者的眼光由遠及近分析：

有作品老遠就覺得亂七八糟，一片狼藉，而且這類作品現在還非常多，形成一個書法流派了都，世人謂之“醜書”。

或太密，或太疏，或天地不平，或平鋪直敘，一潭死水，或矯揉造作，刻意為之，等等等等。章法的問題最多，一副作品的失敗通常都是章法處理失敗直接造成的。

表現在用筆稚嫩，筆畫力度不夠，字的大小隨意（草書除外），一眼看過就知道功力尚欠火候，這個問題沒辦法，必須繼續臨帖練習，慢工才能出細活。

比如，錯別字，漏字，印章蓋反了，忘記受書人的特殊要求，無處落款，等等等等，硬傷常常可以補救，雖然也是作品不好的原因之一，但尚在情理之中，一般都能夠得到理解，畢竟是人都會出錯。

隨文附上的書法作品都是我的近期作品，請大家不吝點評。永書我先行謝過。

寫得不好的書法不好在哪裡，我們需知好的書法好在哪裡。

1.筆法，也是點畫書寫之法。取法乎上，傳承古人用筆之法。此為評價書法藝術的最基礎也是最重要的一個環節。

2.行氣，字裡行間的氣息能表達書家創作時的心境。上乘書法作品必會給人舒適透氣的感覺。

3，神韻，線條的流暢和質感，筆畫間的連帶貫穿可透出作品的韻味。

書法是否賞心悅目是評判書法好壞最基本的準則。

像醜書，首先就不具備美感。撐死叫：行為藝術。嚴肅的講，純屬糊鬧，談何書法？

因此，拋棄書法技法不說，首要的是寫的字要好美感。我相信老百姓對美的事物的基本判斷能力還是有的。

我在剛剛開始學習書法的時候，大概第十節課左右的樣子，學習了永字八法。我覺得這是大家剛剛學習楷書的必備良方~今天就給大家介紹一下永字八法。“永”字筆畫不多，筆法卻非常的多，由此，學習“永”字，可以有舉一反三的功效~

關於寫的不好的書法到底不好在哪裡的問題我是這樣認為的：就是你要明白一幅書法好好在哪裡，明白了好在哪裡就知道了不好在哪裡。我從下面幾點說明一下：

1/結構：單字結構要恰當，整篇字與字之間的連貫框架看起來舒服。

2/筆法：也就是用筆要肯定，同時細微處的變化也表現的充分且到位。

3/韻法：整篇書法氣韻連貫、一氣呵成。

4/墨法：整篇書法用墨要有幹、溼、濃、淡、枯的變化。

5/章法：整篇書法內容人們看了喜歡看能夠從中受益。

書法，是一門長久，持之以恆的藝術！他需要有堅實的基本功，以及對生活藝術的理解。寫書的字型一定要飄逸俊美，篇幅看了以後讓人賞心悅目，這樣的書法，我覺得才是好的作品，當然有一部分書法寫出來，有堅實的基本功字型，但是篇幅寫出來讓人看起來很不舒服，這樣他就不是一副好的書法了嗎？不盡然，其中有些作者對書法有自己的理解。書法的好與壞沒有標準的評判，只是人們對文化藝術熱愛和追求。

我國文化歷史悠久，淵遠流長，不乏出過很多書法名人，如王羲之，顏真卿，趙孟頫等大家。他們用畢生的精力去研究和熱愛書法，在造詣上，各有千秋，風格迥異體驗現的他們對藝術的無比熱愛和畢生追求。我們這些後輩應向他們先輩學習，學習他們這種精神，自我勉勵，自我追求！

個人觀點，書法作品是自我的展現，本人研習書法有30餘年，一直都堅持不懈的努力與追求有人說我寫的字很漂亮，非常的好，也有人說我的字不夠功力，他們用的是怎樣的評判標準呢？無從知曉？本人覺得只要是堅持不懈的，持之以恆對書法藝術的熱愛和追求，寫出的作品都是好的作品。

寫的不好的書法作品，根本看不出他臨過什麼碑帖，任意做作沒有個章法，沒有臨帖基礎，寫出的字沒有個筆法，喜歡畫蛇添足，例如:、寫馬到成功、刻意把馬寫的像馬在奔跑，還有的書家寫龍、寫的有角有須轉來轉去，總之寫的書法作品沒有章法、任意大小、佈局不合理任意蓋印、故意做作這樣的作品都不是好作品，通稱江湖體。寫的好的作品通篇佈局合理、筆法精練、字於字之間大小孰密得體，線條有力透著故人的筆意，讓人一看有美感。下面是我寫的幾幅作品、請大家指正。

這個問題，我認為中國書法之美與中國畫的評論相似:1）字形筆架，2）筆墨濃淡、線條粗細變化，3）整篇佈局。所謂書畫同源亦是如此之說。所以，評判書法之美，不一定泥於古碑、古帖，書法之美是隨著人的藝術修養不斷加深，每個創作階段的不斷提高而精進的。不過，最基本的評判是以書體為基本的，離開書體，無從談書法美。所謂一些大師，往往離開書體或修養不夠，讓人貽笑大方。一群妖魔忽悠一群傻子的現象現在無處不見。

首先， 好的書法必須要得古人之法。古人，指具有經典書法作品傳承下來的書法家。如何知道得沒得古法？無論學哪一個書家，最簡單的方式就是從用筆、結構、章法、墨法四個方面去評判。不僅要臨的像，還要抓住其精神。

其次，能運用古人之法，表現個人審美，（就是知道什麼樣的字是美的，我要追求什麼樣的字），抒發個人性情（就是自己寫的開心，越寫越高興）。

最後，我想說，學習書法首先要從臨帖開始，不臨帖的書法如無根之水，只能算是塗鴉，不臨字帖的書法就是江湖派，只能去流浪。

學書法，必須有專業老師的指導，沒有自學成才的書法家，古代沒有，當代也沒有，這是書法本身的屬性決定的。“口傳手授”式的方式依然是學習書法的最佳方法。同樣，臨帖也需要老師的指導。

注：只有真正懂書法的人才能對字的好壞做出評判。沒接觸過書法的人，只能憑藉著自己對硬筆字的認知去判斷，這是有失偏頗的。毛筆書法擁有幾千年的歷史，至今經久不衰 ，必有它無窮的魅力所在，由於硬筆字自身的侷限性，所以，這種魅力是硬筆字永遠達不到的。