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1 # 二次元夢幻理想鄉
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2 # 老段子了
片尾曲強烈建議聽完再走!
(本回答有劇透部分哦!!)
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這部片子由兩個相關聯的部分組成,和其原版番劇一樣,聚焦在小故事,沒有宏大的世界觀和非常激烈的矛盾衝突,但是人物刻畫很細膩,情感流露自然,剪輯轉場順滑,劇情上波瀾不驚卻穿透人心。當然了,其配樂也是一如既往的踩點而驚豔。
儘管紫羅蘭比較文藝,還屬於劇情片,其IP也很小眾,我在首映日(1.10)趕了早場去看上座率不足50p,想必對於完全沒看過原版的觀眾而言還是有一些世界觀構建上的認知困難。與此同時,19年京阿尼遭遇的火災確實在本片中體現出了影響。一些鏡頭——尤其是舞會那一段——比較僵硬,一些中遠景並不細膩,這在人臉的描繪上確實看得出節省了一些經費。
但是單從影片的角度來評價,我認為紫羅蘭值得8-8.5的評分。
以下是部分劇透:
本片的主要角色有三,薇爾麗特、伊莎貝拉和其妹妹泰勒。
伊莎貝拉本名艾米,是約克公爵的私生女。
(本片中伊莎貝拉所在的國家對映的是現實中的英國,約克家族和之後在學院裡見到的蘭開斯特家族同為歷史上金雀花王朝的分支,片中說伊莎貝拉擁有王室血統是有歷史原型依據的)
她早年和母親被家族拋棄,母親死後一個人在貧民窟過活。在此期間,她收養了一個失去父母的女孩——泰勒——並將其認為妹妹,兩個人相依為命。
戰爭結束後,有一天約克公爵突然到訪,要帶艾米回約克家族,成為家族的繼承人。
(私以為這裡公爵並不是真的想要她繼承大統,而是家族內部可能有人在戰爭中不幸罹難,公爵只是需要一個人來補缺罷了。因為片末艾米最後只嫁給一個伯爵,可能僅僅被當作了聯姻工具)
艾米一個人就已經很難生存,更不要說還要養一個妹妹。片中一個典型例子是兩人的晚餐是一碗只有幾片菜葉子的素湯。其父親承諾之後會派人照顧好泰勒,艾米為了妹妹過好的生活不得不跟著父親走了。
艾米之後改名為伊莎貝拉·約克,去了培養名媛的女子學院。但是她很討厭被束縛於高牆內的生活,渴望自由,因此故意不好好學。
在這個背景下,薇爾麗特被約克公爵僱傭,成為伊莎貝拉的家庭教師前往了女子學院。
薇爾麗特非常優秀,在為人處世和學習上處處指導伊莎貝拉,為她安排好一切,但是這隻讓伊莎貝拉更加難過。薇爾麗特太優秀了,一個侍從的光芒幾乎蓋過了主人,她更加認為自己不屬於這裡,不想要學習那些自己根本不想學習的東西。
(不好意思,文字有限)
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3 # 不坑爹的小蘿莉
2019年7月17日,紫羅蘭永恆花園外傳順利製作完成。
2019年7月18日,這天是日本動漫史上有史以來最黑暗的一天,京都動畫第一工作室被人為縱火燒燬,導致35人死亡,多人受傷。
2019年9月6日,《紫羅蘭永恆花園 外傳~永遠與自動手記人偶》在日本限期上映3周,在片尾演員表中將公開在火災中不幸逝世的工作人員與受傷人員。
首先表達對京阿尼遭遇的同情,縱火者實在是人性滅絕。
拋開情懷而言,本作其實就是兩個單元劇串成的一篇90分鐘電影,作畫和音樂一貫優秀,完全是業界翹楚的水平,然而除去這兩者之外,本作連一般電影的基本要素沒有,沒有矛盾衝突,也沒有解決矛盾的過程,自然也沒有劇情上的起伏和高潮。表面上看是女主幫助姐姐解決禮儀問題和心理問題的過程,實際上姐妹之間的問題用寫一封信,甚至打一個電話報個平安就能解決,簡直都不能算作問題...感覺就是娓娓道來的一個流水賬。由於基本沒有矛盾衝突,故而全片平淡如水,淚點主要以姐妹倆賣慘的黑歷史來承包,很難讓觀眾代入其中,引起情感上的共鳴...感覺編劇人員可能比觀眾更加感動...?
前半段是純粹的賣百合外加女主交了第一個朋友,本來應該是有意義的一個角色,然而這個唯一的朋友居然直接就從主線分離出去了,那麼花那麼大力氣刻畫這個角色是為了什麼...? 妹妹角色是電影版原創的,取代了原作的拉克絲的劇情,是整部作品唯一一個走進主線,和女主生活有交集的單元劇角色,然而這麼特意安排好像並沒有發揮到什麼作用...?也許是4月份的電影版會有戲份吧。
本片對女主心理活動刻畫基本沒有,比如遇見魯庫利亞和她男友那段,以及和倆同事談論人偶出路那段,應該是要引發女主對自己人生規劃的發想,併為電影版工具人男主迴歸併發揮作用的鋪墊吧,然而鏡頭剛切到女主身上馬上就被掐斷了...結果還是什麼也沒有表達,那麼特意刻畫這些場景又有什麼意義。全片想要表達的東西都很迷。
個人不是很理解京阿尼的這種做法,既然說要認真嚴肅的做一部“王道”的作品,為何在TV版之後偏偏選了原作小說外傳的這篇以福利和百合為賣點的來進行電影化?如果說TV版是女主尋找愛和生命的意義的作品的話,那選這篇單元劇電影化是為了表達什麼?純粹為了商業化的賣百合賣福利?簡直莫名其妙...
最後說下這個少校“男主”感覺完全是個工具人,作為貫穿主線的一個重要角色,此人存在感和人物刻畫居然連任何一個路人都不如...TV版作為女主的陰暗過去被一刀切了,後出的OVA連回憶的戲份都沒有,單出的90分鐘電影只顧百合,對其隻字不提。然後看電影版預告pv要回歸和女主發展感情了,這角色刻畫也太敷衍了吧?寧願花90分鐘搞百合都不願意刻畫下主角人物形象?通篇都在講女主攻略一堆人生過客的故事,這部作品到底想表達什麼?一星半給畫面,一星半給音樂。
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4 # 愛影視看經典
作為開年的第一部日漫,又有京都動畫的情懷,總體來說還是一部不錯的影片。簡單的說三點:
1、沒看過劇版的也可看,所以這部影片對路人來說,還是很友好的。節奏流暢,故事也比較簡單。如果你看過劇場版,肯定會有更多的收穫和驚喜。
2、影片製作精良,人物飽滿、景色迷人、音樂動聽,三者互相襯托,有機融合,在影院裡得到超凡脫俗的享受。
3、影片的親情和友情的主題,看完會讓你感觸很深。不少小女生都看哭了,我覺得是對影片最大的褒獎。
對於喜歡動漫的朋友,可以走進影院去觀看這部佳作!
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5 # ACG動漫小生
1、敘事結構上平鋪直敘,穿插回憶
《永遠與自動手記人偶》故事分為兩個部分,一是艾薇莉特接受委託給伊莎貝拉做家庭教師,以讓伊莎貝拉學會禮儀,成功出嫁。二是泰勒從福利院跑出來,來郵局工作,給伊莎貝拉送信。
故事前半部分顯而易見的,伊莎貝拉傲嬌,不配合的屬性還是被艾薇莉特的人格魅力所感染,最後完美的完成了舞會。
這部分的故事中其實有伊莎貝拉從抗拒、慢慢開啟心扉、到完全接受艾薇莉特的過程,這過程有一定的矛盾衝突,舞會算是一個小高潮,但敘事上我個人認為依然很平淡。
因為這些衝突我是能完全能猜到的,故事並沒有額外的驚喜,舞會上的小高潮只是一個順其自然的結果,最簡單的因果關係罷來了。
後半部分泰勒送信,和舞會相比,伊莎貝拉收到信的高潮顯得略高,畢竟到結尾了,但敘事總體都是挺平的。
中間穿插了伊莎貝拉曾經的故事做背景線,有一定的豐富作用,但倒敘回憶也是分片式的,有點斷斷續續,在後面的情感上不容易集中爆發。
不過熟悉紫羅蘭的人都知道,這其實是紫羅蘭系列故事的一向特點,沒有太多的矛盾衝突,和反轉,用一種平淡的方式娓娓道來整個故事內容,所以從這點上也還好。
2、從情感上共情點不足
《紫羅蘭永恆花園外傳:永遠與自動手記人偶》共情點不足是我觀影時最大的體驗,說實話就是,有點無聊。
我為什麼那麼說呢,首先從舞會的高潮點來說,本應該是高潮點,前面劇情也不順利,但我個人覺得有點遺憾。
伊莎貝拉和艾薇莉特在舞池中跳舞,其實很巧妙地實現了伊莎貝拉向往鳥兒一樣自由飛舞的畫面,我可以在跳舞的畫面上穿插更多的畫面,比如回憶,比如伊莎貝拉從嚮往自由到為泰勒放棄自由的心理變化,加上音樂的配合,能讓這個部分情緒推得更高。
畢竟一曲終後,伊莎貝拉就嫁為人妻徹底失去自由了啊,永遠不可能再像空中的鳥兒一樣了,這其中的情緒是豐富而讓人悲憫的,可惜這統統沒有過多的表現出來,情緒沒達到就讓人很可惜。
另外是艾薇莉特的情感表現,我個人挺期待艾薇莉特能比TV版情感更進步點,但艾薇莉特在外傳中,依然是執行委託,幫助他人,其實希望看到點她的變化,或者兩姐妹的情感給艾薇莉特感受到了什麼,也許只有少佐能帶動艾薇莉特的情緒了。
當然雖然共情點不足,但外傳幾句話還是很讓人有感覺的,比如沒有一封信是不值得送達的,送信人傳遞的是幸福,以及伊莎貝拉的信,這是守護你的魔法咒語,艾米,只要呼喚這個名字。
把信件能傳遞人的情感從始至終貫穿其中,像溫潤的泉水慢慢滋潤著我們早已不懂表達愛意的內心。
3、畫面製作精美
一言蔽之,外傳保持了紫羅蘭系列的一貫高水準 ,畫面隨便擷取一張都是高畫質桌布,每個畫面都是經費在燃燒。
並不是敷衍,畫面扛得住任何的吹捧,所以我還說什麼呢?
綜上,《紫羅蘭永恆花園外傳:永遠與自動手記人偶》作為電影劇場版,製作儘管精良,但畢竟面對是一個半小時的大螢幕,姐妹情本來受眾就小,如果不是粉絲很難堅持看完,適合一個人獨享。
而且和TV版相比,並沒有更多新的主線透露或者說夠好看夠感人,一樣是單元的小故事,為什麼讓人去電影院買單,可能就只有情懷了吧。
回覆列表
眾所周知,京都動畫已經度過了38年。從家庭主婦們茶餘飯後的興趣小作坊,一路做到了如今的一流動畫公司,京阿尼是全世界動畫愛好者的瑰寶,奉獻了無數經典。
在經歷了動畫史上最慘痛的縱火事故後,這家日本最著名的動畫公司幾十年的心血幾乎毀於一旦。
然而,京阿尼並沒有倒下。
烈火沒有焚盡全部,京阿尼仍然拿出了這部充滿愛的作品——動畫電影《紫羅蘭永恆花園外傳:永遠與自動手記人偶》。
2020年伊始,這部作品來到了中國,定檔2020年1月10日。
作為繼2017年《聲之形》在中國內地上映後,第二部能在國內上映的京阿尼動畫。
《紫羅蘭永恆花園》系列動畫講述的是,作為“戰爭機器”長大的女主人公薇爾莉特·伊芙加登,在戰爭中失去雙臂,並與收養她的少佐分離。裝上義肢後,她在郵政公司從事代寫書信工作的故事。
“這部電影在日本上映後口碑大爆,片中所傳達的溫情與愛令人動容。這樣真摯而深刻的感情,同樣會和中國觀眾產生共鳴。”
薇爾莉特作為手記人偶,透過一份份信件、一次次行動傳遞著人性中的閃光點,傳遞著成長、幸福、愛與溫暖。
本作外傳是女主對幸福的延續與傳遞。講述的是一對姐妹在薇爾莉特的幫助下,在精神上重連,並將幸福互相傳遞的成長故事。
從上映了兩天的目前狀態來看,由於沒有普通大眾的群眾基礎,加之還是比較陌生的治癒類小眾題材動畫,《紫羅蘭永恆花園外傳》這部動畫跟聲之形一樣,在國內顯得不溫不火有些冷清。
“十八個字的電影片名,這電影一定不值得記住。但是《紫羅蘭永恆花園外傳:永遠與自動手記人偶》居然是這麼好的一個電影,我看完非常感動。"
史航老師,沒錯,曾經紅遍全國的電視劇《鐵齒銅牙紀曉嵐》正是出自他的筆下。
“這個電影記述了每一個職業它的意義,以及它的溫柔。”
“我來教你打字嗎?我來記錄你的心事嗎?不是,我教你怎麼開啟自己的心。你來我們郵政局,只學送信嗎?不,是學如何給陌生人傳遞幸福。”
“畢竟不存在不必送達的信件。”
“中國郵政總局應該專門組織觀看!推薦全國的郵遞員都來看看!”
“偉大的動畫,就是抹去了時間的刻度,跨越了空間的距離,始終完成了陪伴這兩字。”
平凡的故事被演繹的如此美不勝收,這是京都動畫的獨有魅力。
京都動畫的細膩、匠心、溫柔鐫刻在每一幀畫面上。
精緻的音樂隨角色起伏,這份愛與溫暖是京都動畫獨有的印記。
湛藍的天空一望無邊,雲彩點綴在藍色的幕布上緩緩舒展;
海面水波盪漾,飛濺的水花緩緩滾動,一道道漣漪在陽光的照射下分外明亮;
翱翔的海鳥斜掠,光斑照射過樹蔭,整片樹林映入眼簾,在光影的渲染下生機盎然……
不得不讓人感嘆——“啊!這光!啊!這水!”
就是這來自觀眾六個字的感嘆,背後是很多動畫作品難以達到的動畫工藝巔峰。
頻繁出現的特寫鏡頭,對角色細緻入微的勾勒——
薇爾莉特的頭髮飄逸而不亂;
伊莎貝拉人物的眼神鏡頭就分了三四次;
角色們的表情刻畫,無論憂傷、開心、幸福、急切都詮釋在臉上;
肢體動作豐富,薇爾莉特舞蹈的每個動作都逼真到位……
劇情同樣到位,在情感上對愛與陪伴的描寫,依舊賺足了觀眾眼淚,深入人心又不落俗套。
當然不是指這個……
在此次外傳的故事中,薇爾莉特·伊芙加登接到了一樁特殊的委託工作,到底會經歷一個怎樣溫馨的故事,這裡就先不劇透了。
世界表現的再冷漠,依舊有人心底飽含溫暖。
人與人都是彼此相互聯絡,相互影響的,只要有一顆尋找愛的心,世界就會回饋給你愛。
希望喜歡京阿尼的千萬不要錯過這部電影。(>ω<)ノ
PS:如果你曾經看電視版動畫《紫羅蘭永恆花園》掉過一滴淚,強烈建議觀看《紫羅蘭永恆花園外傳:永遠與自動手記人形》之前帶包面紙。
(作者借我一雙慧眼)