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1 # 小幯生活堂
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2 # 娛樂追光者
周迅有著過人的悟性和敏銳，她的表演永遠都是一般人達不到的深度。
她是一個非常含蓄、感性及具殺傷力的演員。在她這個年齡段中，像她那樣有潛臺詞的表演、雙重感性的演員不多。
周迅在電視劇與電影間雙棲發展，風格多變不循規蹈矩，信手拈來的表演風格在圈內獲得“百變精靈”的稱號。其悟性和獨有的靈氣令每一位合作過的導演印象深刻，有“落入凡間的精靈”的美稱。
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3 # 釣了條娛
今天是周迅的43歲生日，陳坤又是準時零點送祝福！並且還配了迅哥兒的五張美照，生日快樂四個字後邊還配了一顆跳動的小心心
啊！小懂真羨慕兩人的友誼，比友情深一點，比愛情淺一點。這樣的感情剛剛好。其實作為周迅的鐵哥們，陳坤每年都會在生日那天準時給周迅送上生日祝福。
去年等不及到零點就提前送了生日祝福。
2015年
2014年
一年又一年，細數下來兩人已經認識了17年，夫妻會有七年之癢，而朋友就不會。他倆的感情反倒像杯埋藏在法國葡萄莊園的紅酒，越釀越香。
他倆在生活中也互稱死黨+閨蜜，還是住在同一個大廈的鐵哥們。
這哥們兒關係好到不僅共享房子，共享父母，還共享兒子！差點連周迅老公高聖遠都共享了！
陳坤還在書裡這樣寫道：“小迅在生活中是一個非常隨性的人，可能她的天賦全部展現在表演上，生活中就需要別人照顧，經常家裡這個不會弄，那個也不會。我老是開玩笑說：真是天才，天才就是這樣。”
沒錯，周迅的天賦全用在了表演上，她是個極富靈氣的演員。
周迅在96年剛接觸電影時便和張國榮、鞏俐這樣的大咖合作了《風月》，那時的她沒有經驗，據說，沒有她的戲份時她都不去休息，在片場看鞏俐演戲，學習一些表演技巧，向前輩取經。
陳坤和周迅第一次合作在電視劇《像霧像雨又像風》中，那時的他還是個初出茅廬的毛頭小夥子，她是一個小家碧玉的水靈姑娘。周迅的演技也稍顯青澀，但形象卻很符合，不用演，都能讓劇裡的少女活靈活現。
動圖來一波，雖說年代久遠，但畫風依舊清新自然，陳坤那一抱，彷彿擁抱了世間所有的美好。
然後他們合作了《巴爾扎克與小裁縫》，這時候周迅的演技還在上升期，她需要不同的角色來沉澱自己，村姑是個不錯的選擇。當年的兩人簡直不要太嫩，滿屏的膠原蛋白啊！
這張有種山間自然的原始美。
之後的《戀愛中的寶貝》《如果·愛》都讓周迅的演技逐漸走向成熟。
不過小懂覺得周迅演技爆發時刻還是在《李米的猜想》中，她把一個等待了幾年，生活與愛情落得一場空的出租女司機的失落演繹得非常到位。
比如周迅追著鄧超哭著說的那些信裡的話，比如最後回放周迅在天橋上敘述她和鄧超高考後的那天都幹了些啥？這些出現在爛俗青春片裡的橋段卻被周迅演繹的絲絲入扣。
再比如周迅對坐在鄧超對面，一點點哭出來的那段戲，她面部的每個細節都在特寫鏡頭下一覽無遺，但觀眾卻能深刻的感覺到情感的遞進。
讀信那段周迅從焦慮急切到氣急敗壞到忍無可忍到絕望痛哭，每一個層次的情緒都表現得淋漓盡致，堪稱教科書典範。
現在小懂看到這畫面聽到這臺詞都覺得極具感染力，“如果是我錯了，我跟你說聲對不起。”心疼李米。
到了《風聲》更是把人物情緒，微表情，拿捏得十分好。
有個場景是王志文說：“沒有人能走出這棟樓”周迅先是發出了連續的悶悶的卻嘲諷味十足的笑聲，然後捂著嘴，眼睛上翻，是那種既不想讓你看見卻又帶著幾分嘲諷的表情。
還有她和守門的警衛員聊天要求往外打電話時，眼角眉梢都是戲！
一開始小懂看電影的時候真沒發覺周迅是老鬼，最後她死了，還有點難過，只怪你的演技太逼真！
到了《畫皮》中周迅飾演狐妖小唯，陳坤飾演被迷惑的王生。一個身披鎧甲陽氣十足。一個楚楚可憐，百般妖媚。周迅狐媚氣質盡顯完全就是聊齋故事中的妖靈。
周迅的妖雖然挖心吃人，但給人的感覺只有美和媚，最後她也是看破了王生對自己的感情，對王生的愛終究是錯付了，還把自己的妖靈抓破拯救了所有人，自己卻道行散盡，變回原形了。這個人物被周迅演繹的十分悽美。
之後周迅還回歸電視圈，演了鄭曉龍導演的《九兒》，四十歲周迅給人感覺靈氣依舊，雖不比鞏俐有北方姑娘的豪爽，卻有南方妹子的婉約。讓九兒有另一種味道。
就像陳凱歌導演評價她是“心靈溝通者”陳可辛說她“很感性”，對愛情想法特別多”馮小剛說她“很文藝”，徐克說她很可愛，張紀中說她是個“天才”
其實周迅只是個演員，她只是認真在詮釋每一個角色。看她的戲，真是一種享受，看多了你會發現，她就是電影本身。
期待她的《如懿傳》
最後祝迅哥兒生日快樂！
（編輯丨星橙娛樂）
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4 # 貓眼電影
作為國內首位獲得三金（金雞獎、金像獎、金馬獎）大滿貫的女演員，周訊的靈性是被業界公認的。導演陳可辛曾評價周迅“是少有的沒有界限的演員，古裝、現代都很好，像她這樣的演員，絕對可以激發導演創作的靈感，讓我想到了十年前合作《甜蜜蜜》時的張曼玉，她們倆絕對有相似之處……她是所有導演的夢想”。
馮小剛導演談起周迅也毫不掩飾自己的欣賞，他認為“在新一代女演員中，周迅絕對排在第一位，而且第二位被她遠遠甩在了後邊”。高曉松也說：“周迅不是經驗型的演員，她是個天才。”就連一項以毒舌著稱的金星也在脫口秀節目中對周迅讚不絕口，稱她是”祖師爺賞了這口飯，天生就是幹演員的料”。
周迅能進演藝圈，算得上是天時地利人合的事，再有天賦的演員遇不到好的機遇和伯樂也終會被埋沒，然而這位浙江藝術學院學民族舞出身、從來沒接受過專業表演訓練的小姑娘卻憑著自己那一張瓜子臉被導演謝鐵驪看中，出演《古墓荒齋》中的狐狸精嬌娜，開始了自己的演藝道路。
1988年，年僅24歲的她就憑藉電影《蘇州河》獲得第15屆巴黎國際電影節最佳女主角獎，之後憑藉電影《香港有個好萊塢》入圍第58屆威尼斯國際電影節主競賽單元；憑藉《煙雨紅顏》獲第25屆大眾電影百花獎最佳女主角；憑藉《巴爾扎克與小裁縫》入圍第61屆美國電影金球獎最佳外語片。
2005年，周迅主演的電影《如果·愛》大火，她本人也憑藉該片獲得第25屆香港電影金像獎最佳女主角、第43屆臺灣電影金馬獎最佳女主角。之後又憑藉《夜宴》和《李米的猜想》分別獲得第26屆香港電影金像獎最佳女配角和第27屆中國電影金雞獎最佳女主角。
有人說周迅有靈性，演什麼像什麼，也有人說，周迅是用生命在演戲，憑著一股飛蛾撲火的勁頭，她每演一個角色就真的把自己活成角色的樣子。具備這兩種特質的演員，又怎能不把角色演活。
《風聲》中，與王志文的那場對手戲，周迅先是發出嘲諷味十足的笑聲，接著捂嘴，眼睛刻意迴避但依舊充滿嘲諷，短短几秒的鏡頭裡，她把一個矜持傲氣的大小姐演得活靈活現。
《李米的猜想》中，她真把自己當李米了，見到愛人的影子便瘋了似的跑，終於見到愛人，她欣喜又不解，一邊笑一邊哭，看得令人心碎。
就是這樣的周迅，即使她聲音沙啞粗糙，卻依然能讓人感覺到她獨有的孩子般的純真和女人的無盡風情。中國新一代女演員中，也只有她能告訴你什麼叫天生就是這塊料了。
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5 # 影視口碑榜
《如懿傳》開播了。演員周迅又一次來到了輿論的風暴眼，像她人生的前二十年、十餘個角色一樣。《如懿傳》之前，闊別小熒幕12年的周迅，帶回的是有珠玉在前的《紅高粱》。
圍繞周迅外形和自身條件的爭議一直都在，今天的熱鬧也和從前一樣。《人間四月天》的時候，人們說林徽因應當更美一點；《射鵰英雄傳》的時候，人們說黃蓉不該是個鴨公嗓，《紅高粱》的時候，人們說高密走出來的西北女人“我奶奶”不該乾癟如斯，《如懿傳》開播了，爭議的焦點依然是少女感不再了。
周迅44歲了。少女感不再又如何？她依然是最適合穿香奈兒的亞洲面孔之一，她最近的時尚動作是給《Vogue服飾與美容》拍了9月封面，她在Paolo Roversi的鏡頭下，褪下了輿論強加給她二十年的“少女感”和“靈動”濾鏡，收起了她擅長的無辜感和空靈態，坦然地面對了自己的自然衰老。
她用坦誠到近乎殘忍的中年疲憊眼神直視鏡頭，直視不肯面對美人遲暮事實的啞然觀眾。她半生的好友陳坤說，“她的每一次轉身都出乎我們的意料，她是在呈現，呈現她的現狀，屬於她的體驗”。
（陳坤為周迅吆喝新劇，C位照放的是她這組"呈現現狀"的照片。人生得友如此，夫復何求。）
娛樂圈沒有神話，如果觀眾有過神話的Phantom，周迅在試圖戳破它。歲月一往無前，演員周迅的生命和我們的生命一般一往無前。
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6 # 物道
昨天，電視劇《如懿傳》千呼萬喚始出來，周迅擔綱女主角如懿，備受期待。可誰知正片一出，卻有人吐槽“大媽演少女”，周迅演技再好也掩蓋不了臉上老去的痕跡。
是的，周迅老了。可她眼中神采猶在，她的內心並沒有老去。
她在大陸演藝圈是個異數。人們曾不吝於用一切美好的詞來形容她，“靈氣”“灑脫”“真實”“純粹”……
連苛刻的馮小剛也毫不掩飾自己對她的欣賞：“在新一代女演員中，周迅稱得上NO.1，而且沒有人能夠屈居亞軍。”
我們總覺得周迅是備受上天寵愛的幸運兒，靈動的樣貌、出眾的天賦她都擁有，所以才有資本一輩子保持那種純真的天性。
但許多人卻不曾看見，她和平凡人一樣，也曾在生活中跌跌撞撞，在感情中屢屢受挫，所謂完美，從來都不是她生活的真相。
然而，哪怕會跌倒，會受傷，她卻始終願意對世界敞開心扉，以百分之百的熱情投入生活，去愛去闖。如同一個混沌痴頑的孩童，在名利浮華、人情世故的泥潭子裡撒野，卻始終不受生活所桎梏，活得赤誠天真，坦蕩勇敢。
【一】
“我希望自己成為中國最好的女演員”
18歲之前，周迅還是個不知道自己想要什麼的人。那時她每天就在浙江藝術學校裡跟著同學唱唱歌，跳跳舞。偶爾有導演來找她拍戲，她就會很興奮地去拍，無論多小的角色。
一天，專業課的老師突然找她談話：“周迅，你能告訴我，你對於未來的打算嗎?”
周迅愣住了，不明白老師怎麼突然問如此嚴肅的問題。沉默許久，她看著老師的眼睛，忽然很堅定地說：“我希望十年後的自己成為中國最好的女演員。”
當一個人說出雄心壯志的時候，往往年紀尚小，對人生的理解也很簡單。可總有什麼，是你無論如何不能捨棄的，總有什麼，是你付出一切都要得到的。
多年後她說：當時的我覺得，如果我不這麼做，就不如去死。到現在，我很慶幸我遵照自己的心意去做的每一次選擇，都是正確的——也許並非都那麼正確，但是那是我當時，唯一的選擇。
從那一刻開始，她的人生覺醒了。一年後，她從藝校畢業，開始接拍各種各樣的影視劇。她不再滿足於小角色，而是每一次都認真地篩選；每一次演戲，都如火山一般釋放內心最強烈的情感本能。
1997年，她在《荊軻刺秦王》中演一個盲女，從打光到拍攝完，全程眼睛都沒有眨一下。那一張堅韌隱忍的臉，讓陳凱歌感嘆“她是一個真正的心靈溝通者”。
2002年，拍《那時花開》，周迅死在夏雨懷裡那場戲，戲完了，現場鴉雀無聲，劇組所有人都被他們的演技震撼，整整沉默了兩分鐘，最後才爆發出熱烈的掌聲。
2007年，她在《李米的猜想》裡面演一個千里尋愛的計程車司機，一改嬌俏的形象，頭髮隨便扎一下，素顏，牛仔褲，整個人灰頭土臉，完全不在乎自己在鏡頭裡好不好看。
有一場戲，導演要她哭，她說就不，堅持要以自己的方式去演繹這個為愛痴狂的女人。直到片尾，她在天橋上，痴痴地，像孩子般陷入遙遠的回憶，喃喃說著愛人對自己的告白，最後忽然笑了。沒有一滴淚，卻讓鏡頭前所有人為之落淚。
這種極具感染力的表演，讓周迅獲獎無數，也讓她成為所有導演心中最嚮往的演員。有一個名導演曾說：大多數演員，我們對他的期待是100分，但他的表演往往只夠80分，這已經很不錯了。但周迅，你對她期待是100分，她永遠都可以給你120分。
對周迅而言，演戲不是一個任務，它是一件要用生命去熱愛、去完成的事，功成名就對她沒有絲毫改變。直到演《畫皮》，演狐妖在荒原上逃跑，她為了感受那種急迫地逃離寒冷的心情，光腳在佈滿碎石的雜草上來回跑了很多次，腳都被割傷出血。工作人員勸她穿上肉色的襪子再跑，她也拒絕了。
在別人看來，當演員也許只是完成導演的要求，甚至是一夜爆紅、成名獲利的通道。但周迅是個例外，她要用全部的自我去和角色融為一體，她要燃燒自己，孤注一擲。
這樣的演員，往往要經歷難以想象的痛苦。可能會遭受很多肉體的折磨，會在角色的情緒中無法抽身，最終還不一定能得到別人的認可。
可對她來說，面對挑戰，不必後退，也不必畏縮，站不如行，行不如跑，當跑還不夠的時候，就毫不猶豫地起跳。
她的身上充滿了不顧一切的行動力，果斷而迅速。有一萬個原因讓周迅成為周迅，但是在我看來，這一個就夠了。
【二】
“你受過那麼多傷，下次會不會聰明一點？”
“不會，學不乖。”
導演李少紅說，周迅是透過演戲和戀愛來了解這個世界的。對愛情，周迅同樣奮不顧身，她是一個為愛而生的人。
“什麼是愛情？我不知道，但我知道它的魅力所在，它是我的致命傷，但是我願意為它受傷，我可以在愛情方面遍體鱗傷，我可以什麼都不要，只要我的真性情。”
她的戀情，每一段都足夠引起話題。她曾是李亞鵬身邊的黃蓉，朴樹一旁的花兒，竇鵬一路跟隨的北漂，李大齊的專屬設計物件，讓王爍一擲千金的雕花藏刀女……
她的戀情總是坦呈在Sunny下，大大方方，擁有的時候就曬幸福，失去的時候也無遮無掩，不擔心高調會見光死，也不害怕身邊的他可能不是真正的他。
她甘願在每一段愛情裡沉浸，汲取，成長。每一次戀情都轟轟烈烈地投入，每一段關係都坦誠不負地對待，只要愛情進行時，她的眼裡每個都是唯一。
她說：“如果我可以在愛情中給對方10分的自己，為什麼要只給8分而保留2分？” 就像電影中的李米，為愛而生，勇往直前，哪怕屢敗屢戰。
有人說她很傻，世上太多的愛情只是一時衝動，鏡花水月，何必苦苦執著，換得屢戰屢敗的收場。
可這個在所有人眼中“長不大的少女”，偏偏對愛情看得最清楚。
曾有人問她，讓你痛苦的愛情，和讓你幸福的愛情，哪一個才是真正的愛情？
她說：
“沒有一種愛情是完全幸福的，也沒有一種愛情是完全痛苦的。”
乃至在拍《我的早更女友》的時候，她找導演爭執了很多次，說佟大為演的角色太完美，會誤導觀眾。“現實中不會有這麼好的男人。雖然電影要給人們一種美好的感覺，可也正因為這種美好害了很多人。”
她絕非不諳世事，她比誰都清楚愛情不完美。可在看清看透之後，她依然選擇不設防備，敞開心扉。
她說：
“愛情是不能討價還價的，你接受了愛情，你就必須跟著他走。有焦慮，才有鬆弛，有低谷，才有高潮。所有這一切讓你豐富，讓你深刻，缺一不可。愛情，無論是讓我痛苦的，還是讓我幸福的，都是偉大的。我不會去想這到底是不是真正的愛情，因為真正的愛情根本不給我時間去想，去猶豫。”
愛真的需要勇氣。簡單的一句話，背後多少風雨，周迅卻輕盈地走了過來。最後，她遇到了對的人，這一次她依舊大大方方地公佈了戀情，微笑著對大家說一聲“多多關照”。
編劇史航說，周迅有一張未婚妻的臉，因為她永遠期待明天，彷彿明天對她全無惡意。
也許她的情史不單純，可她的感情單純。
她也許歷經滄桑，可內心始終清澈。
【三】
“我的心一刻也沒有停止感受，
我像一枚果子一樣慢慢熟透。”
作家柏邦尼問周迅，你會用什麼來形容自己？
周迅說，玻璃。
是的，她像一塊玻璃，如水晶般剔透，又如岩石般堅硬。因為透明，才能折射出萬千光彩，因為堅硬，才能在幕布落下後仍舊保留最本真的自我。
在演藝圈的名利浮華中，她始終珍惜自己身上的單純。“當演員有個責任，是讓自己很乾淨，保持一個很簡單的、孩子般的狀態。”她像動物一樣用直覺去生活，恰是這樣，才有那份奮不顧身的天真。
而哪怕總有一天要老去，她也依舊保持著對生活赤誠熱烈的期待。
“有一天，我在鏡頭裡仔細看我自己的臉。面板不像十七八歲的時候了，眼睛也不像了。但是又怎麼樣呢？我的眼睛裡多了很多東西。
就像我演的青女，已經不再是單薄的一個女孩子，而是可以把塌下的天空擔負起來，可以被撕裂之後，仍舊抱著自己深愛的男人說：沒關係，沒關係。
我的心一刻也沒有停止感受，我像一枚果子一樣慢慢熟透。”
面對歲月和人生，她只知道張開雙手向前走，不抱怨，也不逃避。
她不把自己放在一個狹窄的籠子裡，也不要層層面具，該來的，就讓它來，錯過的，就錯過好了。
她身量很小，但是能量很大，心靈很大，她對世界的愛，日以繼夜，永不熄滅。
沒有人會一輩子純真，沒有人會一輩子幸運。但只要自始至終對生活傾盡全力，便能永遠不畏未來，永遠期待明天。
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7 # 鋒芒智庫清娛
但關於年齡，這個話題是近年一直縈繞在她身上的一個話題。周迅曾在她發起的《今日影評·表演者言》當中也發表過自己的觀點。她直言，現在很多觀眾對女性演員不夠寬容，“他希望你永遠在太平公主那個年代，永遠在李米那個時候，但是怎麼可能呢？”在周迅看來，觀眾可以跟著演員一起成長，因為女演員沒有辦法永遠固守在某一個年齡。
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8 # JMTC霓虹小小醬
我看到熒屏周迅鼻子和下巴處被燈光打得發紅的玻尿酸，和再也遮掩不住的浮腫，莫名有點心酸。
她眼角耷拉下來了，神態裡總有疲倦。
她有過《如懿傳》裡還沒消腫的填充臉。
也曾有笑起來皮肉分離的蘋果肌和下巴、力不從心的眼周肌肉。
周迅曾接受採訪，說她能接受自己的老去。
女明星說這些話時，多少有些有心無力。美麗的女明星，很容易被美綁架。
周迅年輕時其實也填玻尿酸，但是面板是緊繃的，玻尿酸起到了錦上添花的作用。（注意下圖的鼻樑透光）
這是她剛出道時的照片，鼻起點和後來不一樣，眼眶下三角區的飽滿度也不如後來。
比起現在，周迅年輕時的填充真不算明顯。因為隨著年齡的增長，真皮層開始流失，人的面板會變薄，打玻尿酸後透光感更強。
且，年輕時面板本身就飽滿，需要的玻尿酸量就少。老來乾癟，貪心的人總忍不住多打一點，這就更雪上加霜了。
更何況……周迅的面板差，蘋果肌部位長期比較乾癟。如下圖的舊照：
周迅的臉骨感緊緻時才好看。
然而現在她常被拍到狀態不佳的照片，感覺滿臉都是對衰老的恐懼和掙扎。
下面這些照片尤為奇怪，罪魁禍首是浮腫和下垂。
這不是玻尿酸導致的浮腫，而是人年紀打了之後，新陳代謝變慢，臉尤其容易浮腫。再配上質地堅硬的玻尿酸，看起來更違和了。
笑起來時尤為明顯，玻尿酸的密度和人體膠原的密度不一樣，無法友好融合，笑起來脂肪、骨骼和玻尿酸的分層感特別明顯。
這當然也不怪女明星，主要是整個世界定義的女性美，太狹隘了。我們可以欣賞滿臉皺紋的但一身風華的老年男明星，比如陳道明。但很難欣賞這樣的女明星。
但關鍵是，很多女明星的抗衰邏輯是錯誤的啊。
對於中年女性來說，抗衰的順序應該是：提拉＞緊緻＞皺紋＞光澤度＞填充
填充是抗衰環節裡最後的錦上添花的步驟，是輔助手段，而不是主步驟！
我們看看把填充當做抗衰主步驟的車禍現場：
好看嗎朋友們？
聰明的抗衰是什麼樣子？
舉個例子。林志玲，下面這兩張照片是同時拍的套圖，但是你會覺得，左圖比右圖顯老。
但是明明左圖就比右圖飽滿很多對不對？但左圖顯得浮腫！而右圖緊緻很多，骨骼感強，但沒有垂感。
年輕≠飽滿，不是所有的18歲少女都是滿臉膠原蛋白，但18歲少女的臉一定比48歲女性緊緻很多。
說真的，要說飽滿，周海媚現在比年輕時飽滿多了（中年發胖），但年齡感很明顯了。
臉的飽滿程度是需要呼應感的，年輕的膠原蛋白分佈在全臉，和諧一致。年老的填充通常只在部位，比如蘋果肌和下巴，呼應感很弱，看起來詭異。
所以很多人在沒有解決“垂”“松”和“皺”的問題，貿然做了大量填充，就會很假面。
衰老這件事很戲劇化。年輕時肉感的人通常比骨感的人更萌更少女，但老了抗衰卻更艱難。
因為填充上需要的量不一樣。所以針對這兩種臉，抗衰方式是不一樣的。
林依晨，年輕時也是一張肉感的臉，其實抗衰比骨感臉難。
但她很聰明，現在的臉沒有照著二十幾歲的狀態去填，而是偏瘦的。她沒想著去凍20歲，而是凍住30歲。
對於凍齡，普通人一定要矯正一個觀念：凍齡≠永葆20歲，靠醫美比實際年齡小5~10歲，才是科學抗衰，這足以傲視同齡人了。
許晴就是肉肉臉的代表。她靠肉感撐起滿臉的嬌嗔風情，所以需要做大量填充，最容易崩。
對於35歲以前的人來說，抗衰的順序是：緊緻提拉＞膚質＞除皺＞填充。
通常這個年齡段的皺紋和下垂，都可以透過緊緻提拉來緩解。
年輕人可選擇的緊緻提拉專案是：射頻、熱瑪吉、超聲刀，抗垂效果依次遞增。
可供填充的材料建議是：玻尿酸、自體膠原和自體脂肪。材料的自然程度依次遞增。
射頻能增加細胞的新陳代謝，對臉部的浮腫和去脂會有一定的效果。
超聲刀更適合有了較明顯下垂的臉。輕微下垂和鬆弛，射頻和熱瑪吉就足夠了。
而骨感的臉，要儘量避免填充抗衰，抗衰順序是：緊緻提拉＞除皺＞膚質，如有必要，加上微量的填充。
比如俞飛鴻。她也算是不老女神了，你很少看到她腫的狀態，她的臉就是皮肉僅僅包著骨，緊緻、不垂、不松，看起來狀態就很優雅。
還有最近的韓彩英，38歲了，抗衰邏輯也基本遵循提拉緊緻＞除皺＞膚質＞填充。
她不笑時面部骨骼很清晰，沒有被填充物淹沒。
笑起來蘋果肌也很自然。
骨相美女在抗衰上，比皮相美女少了大量填充的錢和風險，還是比較佔便宜的。
骨相少女臉的夏達，也是近40歲了，看起來依舊是20多歲的模樣。
她也不必靠填充來凍齡，把骨上皮處理得光潔流暢就行了。所以她略開一點美顏，就比一般人年幼很多。
普通人過了35歲，就要考慮定期做超聲刀和線雕來防止下垂了。這兩個方式的真實維持時間差不多都是兩年多。
再老一些，過了50歲，抗皺都要提到面板光潔後了。抗衰順序是緊緻提拉＞膚質＞皺紋＞填充。
如果下垂情況嚴重，超聲刀和線雕遠遠不夠看，要動用拉皮技術來提拉。
不過，並不是說填充一點也不重要。眼部的老化，還是很依靠填充的。
比如眼周的凹陷，這個時候需要用脂肪或膠原去做填充，能讓人立刻變年輕。
但所有的這些抗衰手段，都是沒有良好的生活習慣重要。
你要做到的是：
1. 少糖、淡鹽、少油飲食。
2. 提高新陳代謝率，這樣能抑制浮腫、抗氧化、維持細胞活力。最佳方式的保持健身習慣，有健身習慣的人通常比同齡人年輕很多。
3. 不熬夜！！！不抽菸、少喝酒。晚上11點前睡覺，勝過一切天價護膚品。
4. 不要光吃VC和VE，注意補充鈣質。人老了面部骨骼會萎縮，這個靠填充是填不回來的。補充鈣質最起碼能延緩面部骨骼萎縮變形的過程。
面部骨骼的變化，例項請看赫本：
做到了這一切，相信我，你會比明星更好抗衰。畢竟她們的工作需要長期熬夜和化妝，且為了不被罵，那些恢復期長的光電抗衰專案都不敢做。掄起抗衰的先天條件，只要不那麼窮，你比明星條件好多了！
看到這篇文章的你，看看現在幾點了？深夜了就趕緊睡覺去吧！
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9 # 迷影生活
是的，又到年關了，每當這個時候，每個人都會忍不住審視自己，過去的這一年裡，自己做得足夠好嗎？最初的理想和衝勁兒還深深地烙在自己的身上和腦海裡嗎？
從做演員的那天開始，周迅就是好演員的代名詞。
有專業人士說過，周迅的演技不能用教條的標準去評價，因為她並不是在演，而是真的把自己融入了所扮演的角色，她扮演的是誰，那周迅就是誰。
演員就是要演戲，這就是這個職業的根本。這麼多年，周迅給觀眾的感覺從未變過，即便年華漸老，那種充盈豐沛的活力還是能夠體現在她的每一部作品裡。
《如懿傳》裡，有人說她老了，說她不適合古裝，扮相也並不出挑。
如果能靜下心來，這種觀感其實非常美好。涉及到扮相問題也是見仁見智，周迅說她收了劇裡大部分的如懿的戲服，可見她自己是滿意的。
自然有吐槽的聲音也實屬正常，畢竟每個人的審美標準都是不同的，沒有高低之分，只有風格的區別。
近日，周迅曬出了一組黑白寫真，恬靜淡然，一如她剛進入大眾視野時一樣，大概只有堅持初心的人才能有如此從容的眼神吧。
每個人都想有所建樹，能做到成功前後都始終如一，這才是真正迷人的大家風範。
如此美好的脖頸線和迷人的肩胛線，誰能說這樣的周迅顯了老態？想反，她始終散發著由內而外的天然少女感，從始至終都是那個演員周迅。
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10 # 微話告家長
01
昨天，聽朋友說了一件這樣的事：
六十歲的新郎在結婚當天，給新娘寫了十幾頁的情書，並在婚禮現場讀給新娘聽。新郎讀情書的聲音，深情，熱切。讀到感動之處，新郎哽咽，新娘流淚。
郎有情，妾有意，然後雙雙牽手步入婚姻的殿堂。那樣的情景，咋看之下，像極了愛情的模樣。
真讓人感動呀！不知道的以為他們是失散幾十年的戀人，然後男未娶女未嫁，最後有情人終成眷屬。
呵呵，真相呢？
這是新郎的第四次婚禮，不變的是，每一次，新娘都是二十出頭的，而每一次婚禮上，這個男人都會拿著十幾頁的情書在婚禮上朗讀，並且聲情並茂。
當然，這一次也不例外，妻子依舊是面板掐的出水的小姑娘，他的情書依舊是厚厚一沓，那個二十出頭的小姑娘依舊像他前幾任妻子一樣被感動得痛哭流涕。
看看，手續多齊全，流程多清晰，目標多明確。
婚禮上那十幾頁情書是怎樣來的呢？深情新郎的嘔心瀝血之作？別傻了，更大的可能是，改下名稱，改下時間地點，再複製貼上下來的。
感動？能感動了誰呢？我想大概只有新娘吧。反正我是覺得噁心，簡直噁心至極！！！！！
說實話，就算現在這個男人再婚了，我也完全不懷疑，他的電腦裡會備份著這樣的情書以防不時之需。
可笑又可悲的是，這樣的套路取得的成效卻極其顯著。
為了避免女孩遇這種渣男，我們來談談這種願意跟女孩談情說愛的男人有哪些特徵吧。
02
與前任分開，不是他的錯
袁立和趙嶺離婚，酗酒的趙嶺在部落格上怒袁立不要臉。
杭州的渣男出軌年輕的小三，原配在ICU時，他正在和小三開開心心地拍婚紗照。而對網友的指責，他說是因為愛，而前妻為人太過自私。
渣男的邏輯是這樣的，我會離婚是情非得已的，我會出軌是被逼的。你應該檢討，我只是一個無辜的受害者。
他拋棄每一任不再年輕的妻子，他們都將表面功夫做得很好，也做很狠，當然也努力讓外人尤其是下一任妻子知道他有多無辜。
他不會跟妻子說，我貪圖美色，我喜新厭舊，我移情別戀了。
他只會不斷地打擊那個一心跟他相濡以沫的女人：“你變得越來越強勢”，“我跟你沒有共同的話題”，“你完全沒有自我”……
他不知道是他讓你變得越來越強勢的嗎？他忘記了是他讓你為了家庭放棄自己的事業的嗎？他清楚兩人沒有共同話題，是你想跟他談他卻懶得談嗎？
不，他知道，他沒忘記，他也清楚。
但是，他不能，他的內心不允許他這樣做，他得遵從自己的內心世界：找二十五歲的美眉。
03
永遠鍾情於二十五歲
有些男人他很專一的，他永遠鍾情於二十五歲的女孩。就像朋友說的那位六十歲的深情新郎一般。他找的每一任妻子都是二十出頭的。
他不斷娶二十出頭的妻子然後不斷拋棄每一任曾經都有過二十出頭卻不再年輕的妻子。
良心過意不去？怎麼會，如果他沒找到二十多歲的姑娘，他的良心才會過意不去。
他們的“我愛你”永遠只對二十多歲的姑娘說的。他們對於早已過了二十五歲的妻子只會說：我不愛你，我們沒有愛情了。
對著年輕的姑娘，他的態度是這樣的，啊，愛情多麼美好，是兩顆熾熱的心相互碰撞，交融，結合。
愛情可以跨越任何界限，距離不是問題，學歷不是問題，門弟不是問題，年齡不是問題。
他費那麼多唇舌，說那麼多費話，目的只有一個：年齡不是問題。
我不是貪圖美色，我不是喜歡年輕的。只是我喜歡的女孩碰巧二十多歲而已，哪怕我已經六十多歲了。
真是有心又有力呀，估摸著這些“愛情至上的深情”男子應該沒少往藥店裡跑吧。
想想，也是很用心良苦的。
04
情話是他們圈養女人的手段
前陣子，波叔的出軌門鬧得沸沸騰騰的。
出軌門女主的哭訴，每看一次，我都忍不住想笑：
七年，我被你拿佛經洗腦，甘願被你控制慾對待我，你讓我不拍戲，說劇裡工作環境複雜，我應付不來，咱倆有一個人出去工作掙錢就好，我就一個戲都不去。
你說我們一輩子都不會分開的，狗年生兩個孩子，可是還不到狗年的時候，我就毫無徵兆的被你無情拋棄。
一開始就知道對方已婚，還花著對方的錢全世界飛。想著對方離婚跟自己生兒育女。說實話，這個小三沒什麼值得同情的。
一個女人做了七年小三，當然，無可否認，自己肯定有問題。
但能讓一個女人做了死心塌地做了七年的小三，說明這個女孩無腦嗎？說明波叔不是一般的渣嗎？
錯，說明他的手段不是一般的高。
“我愛你”好聽嗎？那我愛你+我養你呢？再不行就“我愛你”+“我養你”+“我疼你”。絕殺了未？
情話，你喜歡聽，沒問題，想聽多少我就說多少。
金錢，當然適時拿點出來裝飾下愛情會讓他的“愛”顯得格外耀眼。
心疼，不捨，信手拈來。雖然我壓根就不會心疼你。總之，霸道Quattroporte，痞雅大叔你喜歡哪個人設，就給你哪個。
為什麼會這樣呢？因為他們太懂得女人想要什麼。他知道怎樣的行為能讓女孩們產生“我找到了愛情”的假象。然後女孩就傻傻地抱著這種假象，期待著與他白頭到老。
卻不知情話只是男人的手段。
金錢當然也是。那如果錢要多了怎麼辦？他會毫不猶豫地給嗎？呵呵，當然是毫不猶豫地送你去坐牢，就像波叔對他曾經“深愛”的陳昱霖一樣。
05
那跟這種男人就沒有愛情了嗎？
明顯是沒有的。
他們表現出來的愛情就是他的套路，是在流水線上批次生產的。只有傻瓜才有揣著自己限量版去和批發零售的交換。
那他永遠不可能是結婚物件嗎？
也未必。
說迴文章開頭的老少配夫妻。
一個二十多歲的女孩選了一個六十歲的三婚男人。說實話，因為愛情，是可能的。但因為物質可能是更大的可能。
各取所需，然後雙方心照不宣地打著愛情的旗號步入婚姻，也未嘗不可吧。
只是到處去宣染這種虛偽的愛情，到頭來，感動了只是自己罷了~
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記不得是在哪一年了,我第一次看周迅的戲,是那部《紅處方》.她與奚美娟演一對母女,母親奚美娟是戒毒所的醫生,而周迅飾演的女兒卻出人意料的是一名吸毒者.兩個人在吸毒與戒毒的戰爭中對立著,卻又因為血脈相連的母女關係而相互疼惜著,折磨著.奚美娟是一位出色的老演員了,對於她出色的表演已無需過多言語評價.令我印象深刻的卻是那時還不算紅的周迅,披著的長髮,圓而大的眼睛,小巧的嘴巴,應該算是那種清麗的女子,而因為角色的需要,眼神卻是迷離而憂鬱,帶有一絲玩世不恭的.毒癮發作時,她是痛苦甚至醜陋的;恢復到正常狀態時,她又是那樣一個乖巧而可愛的女兒,在"魔鬼"與"天使"的兩個極端來回轉變,考驗著她的演技.因著這樣的出色演出,我記住了劇終後演員表裡的那個名字——周迅. 後來,我看陳凱歌的《風月》.老實說,大牌張國榮和鞏俐的表演實在是平淡無其,也難怪,這部片子並不能算是陳大導演的佳作.然而就是在這樣一部平凡之作裡,卻有著令我難忘的亮點——周迅. 這一次,她飾演的是一名小舞女.她貪戀著張國榮的俊美,嘴裡叼著一支玫瑰,穿過熙熙攘攘的舞會人群,徑直走到哥哥的面前,眼神是那樣幽怨,一言不發的看著哥哥,看著看著,眼角竟留下眼淚.大約只有兩三分鐘的一場戲,沒有一句臺詞,甚至沒有全身的影像,只有那一張臉的特寫,而就是那一雙會說話,會演戲的眼睛,彷彿在告訴我們:她曾經被風流不羈的哥哥所寵愛,現在卻被冷落,她用她的眼睛責怪著哥哥:"你為什麼這麼久都不來找我?你還喜歡我嗎?" 如果一個演員可以不用說話而只用眼睛和表情就完成一個角色的完美演出,那麼,她的演技還有什麼令人質疑的呢? 記得很清楚的是,我在2000年看了《蘇州河》,也就是這部讓周迅榮膺"巴黎國際電影節影后"的作品讓我真真正正的成為了周迅的影迷. 一人分飾兩角,或許對一個演員來說是一種極大的挑戰,然而周迅卻憑藉她出色的演技在《蘇州河》裡扮演了兩個決然不同的角色.前半部分的迅,是一個天真爛漫的女生,扎著兩個小馬尾,穿著運動服揹著書包,坐在那個沉默的男人背後,緊緊抱著他捨不得放.她的笑是那樣純真而可愛,以至於我都難以相信那個叫馬達的男人竟然忍心綁架她.可是,事實如此,那個男人果真夥同黑幫綁架了她以此來向她富有的爸爸勒索.於是,這個沉默不語的騎摩托車替人送貨的平凡男子讓天真的迅第一次明白了什麼是愛,又第一次明白了什麼是欺騙與背叛! 無法相信事實的迅含著淚奮力的掙扎,逃脫,奔跑,她是那樣奮力的奔跑著,以至於身後那個高大的男子都無法追到瘦弱的她,她跑著跑著,一直跑到那條骯髒的蘇州河的橋上,她看著那個傷害她的男人,只說了一句:"總有一天,我會變成一條美人魚回來找你!"便眾身跳進蘇州河. 若干年後,馬達出獄,他到處尋找迅,終於很偶然的在一家酒吧遇到一位與迅相貌極為相似的女子在表演美人魚.美人魚與迅相貌一樣,只是多了一點滄桑和風塵,但她始終都表示她並不是很多年跳河的迅.影片最後,瓢潑大雨中傷心落淚的迅讓我們迷惑美人魚和迅到底是不是一個人呢?也許這都已經不重要了.重要的是,這個感人而又有點神秘色彩的都市寓言般的愛情故事已深深的印在我的腦海裡,尤其是片中周迅對兩個性格決然不同的女子的精彩演繹.一個是天真無邪,純真爛漫,一個則是成熟冷豔,風塵迷離,如果說前者是她的本色演出,那麼後者的演繹我只能認為那是一種演技實力的體現了. 《蘇州河》為周迅帶來了揚名海外的榮譽,也讓更多的導演注意到她,香港導演陳果便是其中之一,據說他在看過迅的《蘇州河》之後便決定讓她主演《香港有個好萊塢》.這一次,迅在劇中扮演的是一個從上海到香港的妓女.只是,她並未過多的塗脂抹粉,一臉清純的她,極其自然的遊走在一個又一個男人之間,出賣著自己的肉體與靈魂,留給他們無法忘懷的美麗微笑,純真美麗卻帶一絲挑逗,一點風塵卻又讓人不覺俗氣.誰都不敢相信那是周迅的演繹,那樣一個面容清秀的女子,竟可以將一個在香港最底層的妓女演繹得這樣與眾不同.憑藉此片,周迅入圍臺灣電影金馬獎最佳女主角獎,雖然最終並未如願獲得影后,但她精湛的演技卻讓業內人士對她更加刮目相看. 誰都不能否認周迅是一個充滿靈氣,聰明的演員.她從未受過任何專業的訓練,卻能將各種不同的角色演繹得生動活潑,惟妙惟肖.我們會被"小太平公主"的任性可愛而弄得哭笑不得,也不得不憐憫《橘子紅了》裡那個備受壓抑,內斂而無一絲快樂的苦情女子;我們一邊享受著"俏黃蓉"的聰明伶俐,鬼馬精靈給我們帶來的快樂,又不得不被林徽音與徐志摩的愛情故事打動……然而,除去這些讓我們熟悉周迅,喜愛周迅的角色,我們不應忽視那些讓周迅的表演上升到更高層次的"邊緣"角色:吸毒女,小舞女,豔舞女郎,妓女……或許這些角色會有損周迅清純的形象,但是,作為一個專業而又敬業的演員,周迅為了藝術而做出的犧牲是我們絕對不可以忽視的,甚至,是應該受到我們尊敬和欽佩的,因為,這正是一個出色演員的精神所在. 在另一種影象世界裡自由翱翔,在眾多邊緣角色裡隨意遊走的周迅,讓我們看到了周迅在表演上的專業,敬業及角色演繹上的多種可能性,也讓我們更加確信她必然會是中國影史上不可磨滅的一顆閃亮之星!