自學者先講明學習門類？古典還是民謠？民謠跟著節奏轉換和絃，並以相同要求唱出規定調的主旋律。古典不聽現場演奏無法指導。

感謝邀請！對於你的這個問題，我想還是要多練習基本功，也就是爬格子練習，主要是練習左右手的協調性，爬格子一定要放慢速度，保證每個音都能清晰的彈奏出來，等熟練了再去一點點加速度，也可以用上節拍器。每天練習一會基本功之後再去練曲子或者歌曲，練曲子剛開始也要放慢速度，先練習一個小節，把該小節彈熟練了再去彈下一小節，然後再連線兩個小節，以此類推，最後練完整首。練琴千萬不能急，祝你成功！

音連不起來，有很多原因。要慢慢分析。

可以看我釋出的影片，裡面有說過一些右手和左手的內容

由於不知道你說的是什麼情況。

那我就想到哪些說哪些吧。

1.和絃轉換不連貫。

那這個呢，就要花時間練了。那怎麼練呢。我影片中也講過，如果不想翻，一會我再拍一下。用文字說就是，先按好和絃，然後依次彈響每根弦，確認無誤之後。

鬆勁，然後呢，注意，一開始呢，就是鬆勁，但是手型不變，手還放在琴絃上，然後呢，在發力。檢查，再鬆勁，再發力。

之後逐漸的讓手離開琴絃，隨著你熟練度的提高，手型逐漸的就全鬆開了，練到最後，就是在完全鬆開的情況下，也能一次按好和絃。

2.彈單音不連貫。

彈單音不連貫呢，歸根結底，就是讓琴絃停止了震動。那停止震動一般是怎麼造成的呢。左手鬆勁了，右手提前落到琴絃上等著。無非就這兩種。

那這兩種練習的時候是這樣，先說左手，左手比較好辦，你就一直不要鬆勁就好了，但是在同一弦上，演奏兩品時，要注意保留指，就是，你彈三品，再彈四品時，三品的那個手指是不能抬開的。

然後右手就比較難了，首先你要把右手的穩定性練好，就是右手我不用看，也知道我現在只要一動大拇指，就一定是五絃，首先做到這點，你才能彈琴不猶豫，然後練琴時放慢速度，在要彈下一個音的時候，乾脆點，直接就彈，別在琴絃上等著。

3.右手演奏不熟練。

右手演奏時，最一開始練那個53231323是非常好的練習。一定要找到一種撓癢癢的感覺，不要想著我要去勾弦啊之類的，還有就是穩定性，那關於穩定性，我用影片來說一下吧。

這個問題還得具體情況具體分析。

首先需要了解的情況是，習琴者已經練習多久，處於什麼階段，如果是在初級階段，彈奏中高階曲目，遇到樂句之間連不起來，那很正常，能力水平和表現作品不匹配的緣故，處理的辦法是，暫時不彈高階曲目，循序漸進，先從簡單曲子開始練習，以免事倍功半，浪費精力。

如果已經過了初級階段，那就要看是什麼情況下的“音連不起來”的問題，是針對某個具體音樂片段，某個樂句，還是習慣性技巧問題，比如三連音的連線等，如果是習慣性技巧、常用技巧方面，可以有專門的練習方法來解決，如果是某個具體音樂片段或樂句連線問題，在加強常規練習方法訓練的同時，還需要分析作品本身，瞭解音樂前後走向情況，連不起音的位置在哪裡，透過速度練習以及一些特定辦法，通常都是可以解決的。

有時候面臨非常困難的地方，幾乎不能人為達到的情況下，可以選擇“音斷意不斷”的處理辦法，這個也是需要針對實際情況具體分析和處理的。

一開始練習的時候一定要養成良好的動作習慣，作為初學者都會遇到這樣的問題

建議練習

1：在練習的時候一定要注意速度，速度太快對新手來說根本轉換不過來，我們可以先把速度放慢建議，等熟練以後再加快速度

2：注意指型，如果按弦的指型不對，會影響到我們的練習，按弦時一定要確保需要彈奏的每個聲音都能清晰的出來

3：注意節奏型，在練習的時候，一定要卡住節拍，不能有拖拍搶拍的現象，養成用腳打拍子的習慣

關於右手的練習

1：注意右手手型

在撥絃的時候一定不要用力過大，當然用力也不能太輕，一般情況下一個手指在撥絃時，其他手指指型不變

2：大拇指靠弦彈奏

也就是說我們在撥絃時，大拇指靠在6弦或者5弦的位置，而其他三根手指來負責撥絃

3：注意每次撥絃的力度，不能用力過猛，也不能用力過輕，保證撥絃時發出來的聲音均衡

寄語：吉他是非常美妙的樂器，能給我們帶來很多快樂，在練習時候會遇到很多枯燥的問題，我們用心克服，相信有一天你會彈奏出更美妙的音樂，加油！