建議樓主先博後約，由篆隸著手全面瞭解學習，多臨帖，逐漸提高自我審美意識，自學雖然容易走彎路，但終究也樂在其中。

我國大多書法名家基本來於自學，只要下足功夫臨摩古帖，在古帖的基礎上再揉合適宜自己的筆法，總會有一番不一般的成就。守舊而創新，這才是書法的最高境界。

學習書法如果追求登堂入室，那一定是揹包袱去學習，會給自已更大的精神壓力。

書法是一門高雅的藝術，學無止境，沒有真正的評定標準，因為它沒有標準答案，屬於百家爭鳴、百花齊放的範疇，仁者見仁、智者見智！誰敢拍著胸脯說自己的最好！

學習書法，追求更多是境界，是精神上的收穫，當你靜下心來旁若無人地沉醉在藝術的薰陶中，一門心思的研究時，心靈象是得到洗滌潔淨無比，那又是登堂入室所帶來的利慾所能比的！

學習書法，個人認為用於修心養性的修為更有好處！當然，你的書法得到眾人的認可，那也是一種榮光，是修習的收穫！但別太利慾就好。

自學書法，當然有一定的難度，但並不是不可為。

自學者很大的毛病就是朝三暮四，今天感覺這個字型好練這個，明天感覺那個字型好練那個，後天又覺得還是自由放開了寫自由舒服。這樣最終寫出來的四不像，人稱江湖體，肯定難登大雅之堂。

找一本字帖，最好是古貼，取法乎上嘛，這個帖子首先你要喜歡，就是眼緣比較好，不一定是哪一種字型。然後照著臨貼，先寫像了，每一點畫必須到位，讓每一個字爛熟於胸，然後再換貼，換成這位作者的其它帖子慢慢再練。逐步鞏固後才能換其他人的帖子，這樣慢慢開闊眼界，取長補短，假以時日，一定也會有很好的效果。

史上的書法家大都是業餘自學成才的，他們的作品只是書信來往，沒人上過類似當今的大型展覽的(所謂的大雅之堂)，由於他們有紮實的功夫，就是丟在垃圾桶裡的廢品也比今人強得多。為什麼要上大雅之堂？說穿了就是沒有自信，求人認可後可出名獲利。有這種想法的人，就是名師手把手教你，你也學不會。

端正思想，是黃金總會發光。

自學書法，做到以下兩方面也是可以等大雅之堂的:

一、眼勤。就是在練習某種書體之前和之中，要多讀帖，讀懂帖，千萬不能任性、想怎麼寫就怎麼寫。怎麼讀帖？首先在讀的過程中，看原帖的各種特徵，如楷書中對顏真卿《多寶塔》碑，其特徵:字形方正，左輕右重，橫輕豎重，撇輕捺重，整體厚重。筆畫的長短、斜度怎樣，筆法的起筆收筆特徵，結構的安排怎樣等，都要認真讀，用心讀，反覆讀，讀懂，瞭然於胸，然後下筆。即便一時沒全部讀懂也沒關係，在下筆之前那個字，一點要讀懂了再寫，不要著急。這樣看來很費神很費事很慢，實際上這樣開始覺得慢，到後來就會覺得越來越順手，這就是捷徑。另外，要多看書法展，多看網上別人的字，多與同道交流。

二、手勤。就是要多練習。練習是有方法的，掌握了好的方法事半功倍，什麼是好方法？根據我練字經驗總結了一下:先把原帖通臨五遍，到最後一遍，把寫得不好的做個記號，再單獨練習，直至自己滿意為止。然後，一個字一個字地練習，練好了再練下一個字，直至所有字練完後，再通臨三遍，而後再單字練習，練到自己滿意為止。這時，你就可以學著創作了，先創作四字作品，滿意後可嘗試創作五言詩、七言詩作品。

按照上述方法，假以時日，堅持不懈、持之以恆，定能寫出好看的字，定能寫出好的書法作品，完全有可能成為大書法家，說不定還能成為“書聖”！

我練字就是這樣練的

人，有自己的個性。

你寫的字也該有字性。

我覺得，你應該把自己寫的字融入靈魂，去慢慢感受。

不要因為想寫好書法，而去練習。

任何美好的事物，其本身都是在追尋自我。

別因為太看重結果，而忽視了過程。

師友好! 你的字也寫得可以的了! 也書寫很多年的吧!…

我說; 學習書法、應有一種平常的心態!…不要為寫而寫、不要為了登什麼大雅之堂而寫!

寫字、不是為了寫給別人看而寫! 寫字、臨帖、再寫字、…應是一種喜好、更是一種愛好! 也是一種欣愛! 習字久了、字寫得好了、比以前寫得進步了、這是一種收穫! 這是一種努力得來的報酬!…也是內心中的一種滿足!…師友啊!:那時真的再恭喜你了!…

從以前至今、因生活在各個社會的環境不同而不同、很大部份人都是自學習字為主、(也有相當一部份進校學習、請老師、名家敎導學習!…)

透過臨帖習字、選擇自己喜歡的字型學習!…不少名家名師都是自學成才的!…以名畫界的齊白石、他上過幾天的學校呢?!…也不是可比肩正式上學成才的徐悲鴻嗎?!…

只要自己真心實意的不斷學習、透過克苦努力!…我想師友: 你也會早日成才、也會在不遠的將來: 在書法界裡展翅傲翔! 墨卷雲天的!!…祝好!!

自學，本人自學一年，不從師，不臨帖，自學自練自出新。每一筆，每一畫，來源於大自然。身邊物體形狀，建築風景，形態，或意念。隨心所欲，樂在其中，不求完美，只玩痛快！哈哈！請友友們欣賞幾字。沒必要去登大雅之堂，樂在其中，自我陶醉，自娛自樂就夠了！萬物有其形，各人各不同。換個角度看風景，物似筆畫字成形。花花草草在其中，好比看雲找圖騰。

關於書法自學，總覺得難登大雅之堂之事，我想說一說自己的感悟。

第一，字要寫得漂亮，絕非一日之功。即便是練習了十幾年、幾十年的書法名家，也不敢說自己就是最棒的。在書法界，永遠都是“山外有山，人外有人。”老師不可能教我們一輩子，最後還是看你自己的習練情況。既然選擇自學，那就定心、專心，有信心。

第二，既然是自學，那我們平時習練的字帖其實就是我們的“老師”，建議初學者從楷書開始練起。平時多看一些古帖、名帖，多臨摹古人的字。比如：《顏勤禮碑》、《多寶塔碑》等。若能做到臨帖、每日臨帖，把每一本帖臨像，乃至一模一樣；並把每個字背下來，然後再換帖，何愁不能登上大雅之堂？

第三，有機會也可以在古玩市場淘一些“碑拓”，或者在遊玩一些文物古蹟的時候，看到名家篆刻的碑文，可以拍照留存下來，研究字形和基本筆劃。每一筆的起筆，收筆，行筆的變化都是自學者要注意的，儘量不要自創字型。

第四，時間是最好的老師。只要我們每週抽出幾天時間堅持習練，總會有所收穫。習練書法，是一個靜心的過程。把心靜下來，字就能寫得漂亮。有機會可以參加一些書畫雅集，與高手書友們多切磋與交流。找到自己的問題，並加以改正後多習練。

自學書法很可貴，作品難登大雅之堂這就要看自學書法的水平結果怎麼樣了。我認為大眾認可，可登大雅；大眾不認可，難登大雅。

學書之路莫畏難，一心追夢敢登攀，書法不是高科技，當有恆心有毅力。此是我學書的體會。當今書家大腕把書法講得玄而又玄，好像高不可攀，自學難以成才，非得拜名師不可。竊以為非也，看民間有多少書法高手都是自學出來的，而跟當今一些所謂的名師大枷，反而走上歧路。

何為登大雅之堂，並非弄箇中書協的光環頂在頭是還算，君不見曾翔、王冬齡者流算什麼東東？首要地要選好路，走正道，先學好古人法度，先以一帖為師，歐、顏、柳、趙、諸任選一帖，認真臨習。當從點劃始，學會起筆、行筆、收筆。然後揣摩字之結構，布白，透過學習行書學會章法佈陣。每一過程首先要悟，動腦筋，下苦功，不要想超近道，字字為功，養成嚴謹之作風，打好楷書基礎，否則難以寫好行書、草書。要耐得住寂寞，心無旁騖，不論寒暑，每天必課，把學書的過程當作修禪、提高素質的過程。

要學好一體，旁及諸體，籙書、魏碑、隸書之長也應學，歷代名家之長要學，以形成自我，能如是，那你離真正的書家不遠了！

學習書法應該是自已喜愛之舉，莫要變成一種負擔，和為學而學。縱觀歷代書法名家，他們的書寫並非要登什麼大雅之堂，是抒發自已情志，一種自然而然的書作。自學還是要選自已喜愛的碑帖，認真讀，多思考，勤臨寫，日積月累，定有作為。自已也好，他人也罷，對自寫之書作會點贊認可的。

看了這幾篇，感覺非常好，有個性，已到大雅之堂了，縱觀現實的所謂大雅之堂的人，能比這字好的，也沒多少，什麼大雅不大雅的，自己高興就好，找點雅性，覓一方世外桃源，弄點離騷、歸去來兮，自我陶醉，不也很好嗎？

一、勿亂寫，書法理論是核心指導學書大致可以分為理論學習和實踐（臨習）學習兩個方面。理論是從實踐中總結。正確的理論往往揭示著事物發展的客觀規律。正確的書法理論是成功書法學習的"認識論"和"方法論，每個致力於學書的人都應該掌握這一"認識論"和"方法論"。所謂書法理論，實是前人的成功經驗或失敗教訓。不學前人經驗，就有可能重蹈失敗舊轍，事倍功半。所以善於學書的人，決不盲目實踐，以前賢經驗和教訓為借鑑，努力找到一條適合自己走的光明大道，從而提高效率，簡化和最佳化學習過程。

二、勿走偏門，臨帖是唯一捷徑臨帖是學書之路的起點，是書法入門的捷徑。歷代書家都很重視臨帖。學書須是無一筆無來歷，方能入雅。古人法帖多為歷史篩選留下的書法範本，記錄著前人用筆、結體、佈局（章法）等法則和藝術思想以及藝術表達的成功經驗。透過對它的心追手摹，最直接地最快地找到書法藝術的真諦和奧秘。臨帖實是入門的一條捷徑。歷代的碑帖繁多，這眾多的碑帖，因書寫者的藝術能力高低不齊或書寫的目的不同，雖然都有價值，但品位不等。有的不能作為"法書"，甚至，不值得效法。所以還要審慎選帖，"選帖"如"擇師"。

三、勿虛空，實用是大前提對待書法不能僅僅考慮藝術欣賞的一面，還要兼顧到漢字實用的一面。學習書法要老老實實地寫漢字，既要把漢字寫正確，又要將語言寫通順，起碼要讓人家認清和看懂，因為這是藝術語言與藝術表達的基礎。若能兼善字美文美更好。我們學習書法藝術，並非僅僅要去當個藝術家，更多的目的是要學好和用好中國的漢字，提高對漢字的藝術書寫能力和藝術鑑賞能力，從而最佳化和改善對漢字的日常使用效果。即使是書家的書寫，也不全是為了創造藝術品。

四、楷書入門最靠譜

古人的法帖，真（楷）、草、隸、篆種類多樣，從何入手最為合適呢？歷來書家（書論家）各持言辭，認識不一。個人認為，相對而言，從楷書入手更為妥帖：

1、初學書法，應先重規矩和法度，方能步入正確軌道。楷書八法（橫、豎、撇、捺、點、鉤、挑、折）齊備，最為嚴格，以此繩之，可算嚴師嚴教，定能精進。楷書筆勢穩健，一招一式，規範有致。其點畫精細，最能訓練基本功夫，最能培養不浮不躁的心境。是得法、入門的正道。近人潘天壽說得好："開始學書法，必須求法則，要正規，要從正楷開始。"2、初學書法，應遵次序，先靜後動，方能提高效益。楷如立，氣象穩靜。學過楷書，再學行書和草書，正是先靜後動，符合操作程式，更加方便轉換。蘇東坡說："書法備於正書，溢而為行草。未能正書，而能行草，猶未嘗莊語，而輒放言，無足道也。"唐人張敬玄甚至義正詞嚴地說："初學書，先學真書，此不失節也。若不先學真書，便學縱體，為宗主後，卻學真體，難成矣！"3、初學書法，應從方便之處入手，方能早見成果。在漢字書體形成和演變的時序上，楷書是最後定型的字型，是使用最廣的字型。從此入手，比起從篆、隸、草（行）入手，減少了識辨方面的困難。而且學了馬上益於日常實用，何樂而不為呢？

五、筆法是關鍵對於筆法，古人都賦予了極高的評價和極大的重視，因為它是書寫的關鍵。寫字因用筆不同，或稱刷字，或謂填字，或叫塗鴨……，其效果大徑相庭。筆法，在運用過程中，表現為提、按、絞、翻或使、轉、緩、疾等等，而在寫出的筆跡（墨跡）上，則表現為輕、重、圓、方或連、斷、潤、躁等等。掌握了各種筆勢的寫法，書寫才更加生動。若能運用自如，出手入化，就掌握了書法的關鍵。六、學富是階梯學書成就的高下，僅靠書法技法理論和臨帖實踐是不夠的。還必須加強多方面的知識修養和藝術修養。把有技法理論和精熟實踐功力比作"良種"（好苗），而把多方面的知識修養和藝術修養喻為"空氣、水分、土壤和陽光"（適宜的環境），好苗必須有好環境才能茁壯成長。所以，學富是攀登藝術高峰的階梯，一定要努力打造。

七、勤苦是通途書法實踐必須強調足夠的量。也就是要下足夠的功夫，學習書法是件苦差事，沒有吃苦精神，沒有耐久的恆心，是不會有成績的。米芾說："一日不書便覺思澀，想古人未嘗片時廢書也看來，勤奮與刻苦習書是掌握和運用書法技巧的通途。天天使用毛筆工具的古人尚不敢懈怠，何況我們呢？八、悟化是自立何紹基說："書家須自立門戶，其旨在熔鑄古人，自成一家"。所以，學書要求學象古帖，學好傳統，不是最終目的。這就是要轉化和活用。"悟化"是出帖和著我的重要環節，是自立的重要標誌。不能"悟化"，就不能熔鑄，就不能出新，視為死學。

需要提醒的是，"悟"和"化"，不能著急，不能刻意，應循序漸進，"水到渠成"。

確實有點難登大雅之堂，為什麼？功夫不到。為什麼功夫沒到，寫的時間沒到。書法是厚積薄發的過程，沒有足夠的時間，是掌控不制住毛筆的。掌控毛筆是一種感覺，找到這種感覺，沒有別的方法，只有練。書法家田英章，每天寫八九個小時，書法家盧中南，寫字眼角膜脫落。他們練書法五十多年了，凡是寫的能拿出手的人，都有十幾年的時間。有人只寫了三年兩年的，就唉嘆我怎麼沒有進步啊！我怎麼寫不好啊！比一比那些書法家，你的功夫到了嗎？你寫的時間到了嗎？其次在評估一下自己，是那塊料嗎？有那個天賦嗎？幹什麼都有個天賦問題。

別聽那些所謂的書法大師們瞎叭叭，沒那麼多訣竅，臨帖，根據自己喜好臨帖，別的都是扯蛋。臨帖臨到一定程度，寫明白是水到渠成的事⛑。

古文人出人頭地，必擅書。今人慾富貴，切莫習書。能登大雅之堂者，非終身苦修也。為消遣與性趣未嘗不可，若帶功利之心練書，錯，錯，錯！唯習書者不見回報，空耗光陰，愧對家人，抱憾終身矣！君若陷之尚淺，及時收手，未為晚也。莫以為自家書藝已入化境，需知人外有人，天外有天。能登大雅之堂又如何？換銀子何其難，知否？