春江花月夜

春江潮水連海平，海上明月共潮生。

灩灩隨波千萬裡，何處春江無月明！……

《春江花月夜》是初唐、盛唐之交詩人張若虛的代表作之一，被聞一多先生譽為“以孤篇蓋全唐”之作，稱之為“詩中的詩，頂峰上的頂峰”，歷來為人們傳頌。 《春江花月夜》是一首長篇歌行，採用的是樂府舊題，但詩人卻賦予它全新的內容。

張若虛的《春江花月夜》沒有入訊唐詩三百首》，孫洙選詩依據傳統的儒家詩教，偏好“溫柔敦厚”的中正平和之作，而《春江花月夜》在他眼裡被視作是一首風格輕綺的宮體詩。 沒有被選進《唐詩三百首》的原因在於《春江花月夜》是樂府詞，不是詩。

《春江花月夜》是唐代詩人張若虛的作品，以月為主體，以江為場景，描繪了一幅幽美邈遠、惝恍迷離的春江月夜圖，抒寫了遊子思婦真摯動人的離情別緒以及富有哲理意味的人生感慨，表現了一種迥絕的宇宙意識，創造了一個深沉、寥廓、寧靜的境界。全詩共三十六句，每四句一換韻，通篇融詩情、畫意、哲理為一體，意境空明，想象奇特，語言自然雋永，韻律宛轉悠揚，洗淨了六朝宮體的濃脂膩粉，具有極高的審美價值，素有“孤篇蓋全唐”之譽。

《唐詩三百首 》共選入唐代詩人77位，計311首詩，其中五言古詩33首，樂府46首，七言古詩28首，七言律詩50首，五言絕句29首，七言絕句51首，諸詩配有註釋和評點。

全詩詞清語麗，韻調優美，膾炙人口，乃千古絕唱，素有“孤篇蓋全唐”之譽，被聞一多稱之為是“詩中的詩，高峰上的高峰”。然我們縱觀《唐詩三百首》，基本上是短詩多，超過10行的都非常少，按我的理解學習，可能就是編者認為《春江花月夜》文字偏多，不利於傳播有關吧。要不就是編者不喜歡這種風格的作品。

張若虛的《春江花月夜》沒有被選進《唐詩三百首》的原因在於《春江花月夜》是樂府詞，不是詩。

《春江花月夜》是唐代詩人張若虛的作品，以月為主體，以江為場景，描繪了一幅幽美邈遠、惝恍迷離的春江月夜圖，抒寫了遊子思婦真摯動人的離情別緒以及富有哲理意味的人生感慨，表現了一種迥絕的宇宙意識，創造了一個深沉、寥廓、寧靜的境界。全詩共三十六句，每四句一換韻，通篇融詩情、畫意、哲理為一體，意境空明，想象奇特，語言自然雋永，韻律宛轉悠揚，洗淨了六朝宮體的濃脂膩粉，具有極高的審美價值，素有“孤篇蓋全唐”之譽。

《唐詩三百首 》共選入唐代詩人77位，計311首詩，其中五言古詩33首，樂府46首，七言古詩28首，七言律詩50首，五言絕句29首，七言絕句51首，諸詩配有註釋和評點。

春江花月夜

春江潮水連海平，海上明月共潮生。

灩灩隨波千萬裡，何處春江無月明！

江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰；

空裡流霜不覺飛，汀上白沙看不見。

江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。

江畔何人初見月？江月何年初照人？

人生代代無窮已，江月年年只相似。

不知江月待何人，但見長江送流水。

白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。

誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？

可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。

玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。

此時相望不相聞，願逐月華流照君。

鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。

昨夜閒潭夢落花，可憐春半不還家。

江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。

斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。

不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。

其實我覺得聞一多所評【孤篇蓋全唐】有失偏頗，也僅僅是一家之言，優秀詩篇多的是。後人多附和之人，原不過是一佳作，卻被冠以頂峰的頂峰，實在是有點可笑。明以前，歷來都以大小李杜，王孟，白居易等等為楷模，不知何時，不會作詩的所謂大師也開始對詩評頭論足，甚至排序，我並不是不尊重聞一多先生，相反，為革命而犧牲更被後人敬仰銘記，但學術就是學術，對詩的評價，我想曹雪芹紅樓夢裡的評論或許更專業

感謝朋友地邀請！唐朝詩人張若虛這首七言長篇鉅製，後世的文藝界都把它形容為詩中的《紅樓夢》！一方面是說此詩達到了“詩中之詩，峰中之峰”的美學藝術高度，一方面是說是此詩是一首“孤作”，張若虛留傳給後世的只剩下這首曠世佳作《春江花月夜》了！與曹雪芹的《紅樓夢》有其極相似之處。筆者常常感慨曠世天才之作常留給我們後世之人的總是數量如此之少，而他們的作品又是如此偉大，藝術成就又是如此地令人高山不可仰止啊！那麼，《春江花月夜》既然藝術成就如此之大！為何沒有能夠入選《唐詩三百首》呢？這個命題的關鍵詞有兩個，一個是“《春江花月夜》”，一個是“入選《唐詩三百首》”。要弄明這個命題，就要從我手頭上的這本影響力極大的清代蘅塘退士選篇的《唐詩三百首》入手。

《唐詩三百首》的選篇者清代蘅塘退士在此書原序雲:“ 世俗兒童就學，即授“千家詩”，取其易於成誦，故流傳不廢。但其詩隨手掇拾，工拙莫辨，且止五七律絕二體，而唐宋又雜出其間，殊乖體制，因專就唐詩中膾炙人口之作，擇其尤要者，每體得數十首，共三百餘首，錄成一篇，為家塾課本，俾童而習之，白首亦莫能廢。”

張若虛唐朝揚州人，曾任兗州兵曹。其生平事蹟不詳，所作詩亦多散佚。《全唐詩》僅錄存《春江花月夜》、《代答閨夢還》兩首。唐中宗神龍年間，張若虛以‘’文詞俊秀’’而‘’名揚於上京’’，與賀知章、張旭、包融並稱‘’吳中四傑‘’。

剛好在選修《唐詩經典》，老師講到這個問題。沒有入選《唐詩三百首》的原因簡要如下:

蘅塘退士選編《唐詩三百首》的目的很明確，“家塾課本，俾童而習之”，就是給啟蒙小孩選編的，選取標準有三: 取正不取變，取易不取難，取情不取理。其中第一條，很明確，編選目的便於初學，入門需正，當時家塾學童以後可能要參加科舉考試，並且可能會步入仕途，因此從小學習思想必須純正。

而《春江花月夜》是屬於樂府詩的宮體詩，這個題目是陳後主所做，但陳後主的原作已經失傳，只有《玉樹後庭花》留存，屬於亡國之音，對兒童影響不好，所以不選。

我本人是贊成《全唐詩》對此事的評價:以孤篇壓倒全唐之作。

剛好這個課程的作業就是這個，我把我的作業貼這裡吧。

我贊同“孤篇壓全唐”的說法。 首先，這首詩本身很好。 以前自己讀，理解尚不深刻的時候，也能領略到詩歌美：一是音韻之美，四句一轉韻，自然流暢，朗朗上口，明白這詩是樂府，有專門的曲子，這詩放進去本來就是直接可以唱的；二是遣詞造句淺顯易懂，這應該是唐詩最大的特色之一，尤其是初唐盛唐詩人，都是最淺顯的句子，我自己甚至有一個判斷，凡是我讀不懂的部分，一定是用典了，這些典故，我們自己知識水平不夠罷了，其實在當時語境，可能仍然是簡單的，眾所周知的故事而已；三是“不隔”，這是王國維《人間詞話》裡的概念，用在情景交融，情理交融的唐詩也一樣合適，明朝鐘惺評價“淺淺說去，節節相生，使人傷感”，這個淺淺說去，自然說的是情緒，淡淡地說，憂傷、感傷而不悲傷。

經過老師分析後，更深層理解這首詩的意境，弄明白了這首詩的分節：第一節，前四句，起，寫作手法是比，完全寫景，廣角鏡頭，遠鏡頭，開闊的意境，必須在飛機上俯拍這個廣角鏡頭。第二節，5-8句，承，寫作手法是興，鏡頭對準一個江畔“舉頭望明月”的人，感嘆時光流轉，時間和空間的永恆，永恆與有限，並且突破傷感，有一股輕快在裡面，這需要一個綿長的長鏡頭給予充分表現。第三節，9-16句，轉，寫作手法是賦，一共四個分鏡頭，每兩句一個鏡頭，由遠及近，細緻入微，遊子、思婦、思婦的心理描寫，遊子的夢境，虛實結合，層層鋪排，蕩氣迴腸。第四節，17-18句，合，寫作手法是嘆，鏡頭迅速由近及遠退去，退回半空中，天亮了，整夜相思無眠意，只託素娥傳妾情。

其次，這首詩的意境突破，清新，輕快，積極向上。李澤厚的話“儘管悲傷，仍然輕快，雖然嘆息，總是輕盈”。詩人沒有沉浸在小圈子裡一直悲傷，而是透過仰望星空，昇華自己。

所以，“孤篇壓全唐”，並不是說後人都沒他做的好，李白杜甫王維孟浩然等等一批詩人，要找出比這首詩更好的不難，詞句比這首詩精美的更是不勝列舉，就算綜合素質要找幾首來也不是難事，但他們或多或少汲取了這首詩的營養，都站在他的肩膀上，這首詩就是一頂玉冠，穩穩地戴在盛唐詩人的頭頂上。

不過我不得不說一句題外話，詩人出生的年代也至關重要，他的時代，屬於初唐，整個社會積極向上，開放包容，繁花似錦，欣欣向榮，這是時代的氣質，是可遇不可求的。後來盛唐詩人，可是大部分都要經過“安史之亂”的折磨，當然也造就了更高的價值，晚唐詩人則給人才氣不足的印象，時時刻刻都要針砭一下時代，心頭鯁著刺，溫庭筠這麼放浪不羈的詩人，也要時刻刺一下，時代的烙印啊。

我在“習作”帖子裡，寫下一首詩“盛唐多詩人，熠熠耀星空。二十八星宿，齊齊下天宮”，這選擇下天宮的時刻也是很重要的啊。

以下是百度資料，作為補充：張若虛(生卒年不詳)，字、號均不詳，主要活動在公元七世紀中期至公元八世紀前期，初唐(660-720)詩人，揚州(今屬江蘇揚州)人。曾任兗州兵曹。中宗神龍(705~707)中，與賀知章、賀朝、萬齊融、邢巨、包融俱以文詞俊秀馳名於京都，與賀知章、張旭、包融並稱"吳中四士"，文詞俊秀。

唐詩三百首是啟蒙讀物，要適合初學者學習，所以大部分都是格律平仄嚴謹的律詩絕句，篇幅短小又富有唐詩的特性。春江花月夜篇幅太長，對於啟蒙讀物來說不是特比合適。另外唐詩三百首並不是全唐詩前三百首的意思，我理解的是最容易學的三百首的意思。

唐詩三百首有很多版本，具體內容全看編者想法。但我看過幾個版本還是有基本原則的，那就是選那些詩作較多而且總體水平偏高的人的精品收錄，唐三說到底是本普及性讀物引導你對詩歌興趣的，這個做法還是值得肯定的，雖然唐詩三百首有不少偏長的詩，但基本收錄的都是兩百字以內的，，不管你怎麼看這在古代全是一本入門詩集吧，不要求大而全的

我簡單地說說，唐朝是一個詩歌的朝代，入選唐詩三百首的只有三百一十首，比對詩經也是三百一十多一點，所以為什麼入選和沒有入選一定得從選家的選集目的和標準來分析。唐詩三百首的入選標準基本就是參照詩經來做樣本的，正、雅、通、達……春江花月夜不符合這個條件。春江花月夜典型的樂府變調的民歌範兒，不符合入選的標準。

唐詩共有五萬多首，而《唐詩三百首》錄選的只有三百餘首，連百分之一都不到。很多優秀之作沒有入選，這是很正常的，誰又敢說，沒有入選的一定比不上入選的詩？

其實不選《春江花月夜》不是因為其作品的優劣，是因為各花入各眼。

蘅塘退士的《唐詩三百首》選了《春曉》，卻沒選“春江花月夜”，而沈德潛編的《唐詩別裁集》選了270個作者，1900多首詩，卻沒選孟浩然的《春曉》，選了春江花月夜。

沈德潛的《唐詩別裁集》是為“使人知唐詩中有‘鯨魚碧海’、‘巨刃摩天’之觀”。並在凡例中說明“是集以李、杜為宗”。他主張“備一代之詩，取其宏博”，重點選錄王維、李白、杜甫、岑參、韋應物、韓愈、白居易、李商隱等大家名家的詩。

而清朝王士禎則與沈德潛完全相反，他編的《唐賢三昧集》共三卷，收錄唐代42位詩人440首詩。因為他倡導神韻說，不選那些雄奇壯闊之作，像李白、杜甫、李商隱、白居易、元稹、杜牧這些公認大家，只能排在末尾，而王維卻排在第一。光是王維就選了112首，孟浩然48首，岑參38首，李頎36首，王昌齡35首，五個人加起來就到了269首，佔了一半多。

所以說，不同的編者，出於自己詩學見解的不同，審美的偏好，目的性等等，他編輯詩集的時候，選的詩肯定是大不相同的。比如蘅塘退士選杜甫的最多，王士禎推崇王維，沈德潛重點選名家。

而今天之人，不知道這個原因，卻在為其他原因爭論不休。如果讓你去選一本《唐詩三百首》，肯定也會大不一樣。

至於《春江花月夜》為什麼不入選《唐詩三百首》，這主要是因為蘅塘退士選詩標準是“因專就唐詩中膾炙人口之作，擇其尤要者”，既好又易誦。這些標準就不符合《春江花月夜》，因為它不好背誦，也不膾炙人口。

（王士禎·《唐賢三昧集》）

（蘅塘退士·《唐詩三百首》）

（沈德潛·《唐詩別裁集》）

張若虛的《春江花月夜》寫於古代潤卅，也就是三國時代稱南徐，現今為江蘇鎮江的江岸。被譽為唐詩高峰中的高峰，聞一多先生說它孤詩壓全唐。因而在五萬多首唐詩中入選《唐詩三百首》，理所當然。其描寫長江之美，月色之美，前無古人，後無來者。我遊歷長江，自鎮江起步，寫完鎮江二十四景，發表在我的微博上，就是沒有找到張若虛寫作《春江花月夜》的具體地方。雖然深感遺憾，但正是這種遺憾，才使得這首詩像它的句子一一江畔何年初見月，江月何年初照人。人生代代無窮已，江月年年只相似。不知江月待何人，但見長江送流水。白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。誰家今夜扁舟子，何處相思明月樓。一一像它的主人一樣，除了留下一派茫茫大江的無邊無際，一片月色的空濛迷幻，再也追尋不到任何其它的痕跡。這不就是唐詩給人巨大的精神引擎嗎？所以我在鎮江寫完二十四景，便放棄了對張若虛創作這首長詩故地的尋找。因為在祖國母親的大河一一長江兩岸，特別是鎮江，越到最下游，江面越寬闊，越寬闊江面便越平靜，越平靜則水天一色，哪裡都可能是張若虛取材創作的地方，哪裡都是春江花月夜的實景與作品中虛擬的景。這樣想，就什麼都對了，還用設問許多不相干的問題幹嗎？

因為其詩意境高雅，才藝趙群，不合審編人的口味，若選上了，其不是降低了自己的身價，使其內心不悅。其實，我讀過三百首，有一部分也不怎樣，跟春江花門月夜相比較還離其遠。沒選上真是一大損失，也是作者的遺憾。實在大可惜了。

前言：張若虛《春江花月夜》這首唐詩用詞之精美，意境之高遠，格律音節的相對成熟，頗有盛唐氣象。

聞一多先生曾經盛讚為“孤篇壓全唐”。聞一多如此推崇這首唐詩，有其個人喜好，但是更多的，還是源於這首唐詩的本身的魅力。

至於這首詩為何沒有入選唐詩三百首呢？

其一，《春江花月夜》這一題目來源於南朝陳後主，這個荒唐的亡國之君所擬定的舊題，雖然不見得和《玉樹後庭花》一樣不受待見，但是終究為當時的文壇所忌諱。而且當時初唐四傑和陳子昂正在致力於唐詩風格的革新，張若虛的這首唐詩延續舊題，自然被看低了一眼。

其二，我們要看唐詩三百首的采詩標準。蘅塘退士是唐詩三百首的選編者，他選編唐詩三百首的目的是“家塾課本，俾童而習之”，顯然就是給孩子們準備的童年讀物。

其三，這個《春江花月夜》題目來自宮體詩，且有陳後主、隋煬帝兩代歷史評價不怎麼高的帝王曾經以此題寫過詩歌，自然不受編者待見。而且這首唐詩內容多寫了遊子思婦的內容，顯然不太符合孩子們啟蒙讀物的要求。

《春江花月夜》張若虛

春江潮水連海平，海上明月共潮生。

灩灩隨波千萬裡，何處春江無月明！

江流宛轉繞芳甸，月照花林皆似霰；

空裡流霜不覺飛，汀上白沙看不見。

江天一色無纖塵，皎皎空中孤月輪。

江畔何人初見月？江月何年初照人？

人生代代無窮已，江月年年望相似。

不知江月待何人，但見長江送流水。

白雲一片去悠悠，青楓浦上不勝愁。

誰家今夜扁舟子？何處相思明月樓？

可憐樓上月徘徊，應照離人妝鏡臺。

玉戶簾中卷不去，搗衣砧上拂還來。

此時相望不相聞，願逐月華流照君。

鴻雁長飛光不度，魚龍潛躍水成文。

昨夜閒潭夢落花，可憐春半不還家。

江水流春去欲盡，江潭落月復西斜。

斜月沉沉藏海霧，碣石瀟湘無限路。

不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹。

《唐詩三百首》不僅沒有把號稱“孤篇壓全唐的”《春江花月夜》選進去，中唐大詩人號稱“詩鬼”李賀的詩也一首沒選，什麼樣的詩才能進入《唐詩三百首》的眼中呢？

《唐詩三百首》是一本怎樣的書？

唐代，是中國古代詩歌高度繁榮的時期，名家輩出，形成群星閃耀的燦爛局面，產生了李白、杜甫、王維、韓愈、白居易等幾十位名家。唐詩裡的優秀詩篇比比皆是，到了清朝康熙時期，編了《全唐詩》，錄詩五萬首，這麼大的數量，要是把這五萬首全都讀完，真不是一件容易的事情，於是好多後代學者只好望詩興嘆。 這時就有不少人嘗試在這5萬首詩歌中，挑選出最好的幾百首進行簡編，這樣當時的社會上的選編本有很多 ，在這麼多選本中，流傳最廣，影響最大的是蘅塘退士的《唐詩三百首》，也就是我們現在看到的這本。

可見，《唐詩三百首》就是一本唐詩精編本。

《唐詩三百首》的選詩標準

在50000首唐詩裡，只選擇300首，這三百首是怎樣入圍的？ 看看編書的蘅塘退士是怎麼說的，他在自己編的書前的序中，這樣說：

世俗兒童就學，即授《千家詩》，取其易於成誦，故流傳不廢。但其詩隨手掇拾，工拙莫辨，且止五七律絕二體，而唐、宋人又雜出其間，殊乖體制。因專就唐詩中膾炙人口之作，擇其尤要者，每體得數十首，共三百餘首，錄成一編，為家塾課本，俾童而習之，白首亦莫能廢，較《千家詩》不遠勝耶！諺雲：熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會吟。請以是編驗之。

原來，人家蘅塘退士編這本書的目的是一本兒童讀物，讓小孩學寫詩用的。相當於現在的優秀範文選，供小學生寫作文參考。

為什麼《春江花月夜》沒有被選進去

我想有下面幾個原因：

一、既然是一本兒童讀物，在立意上要考慮到積極向上，正能量的特點。而《春江花月夜》的立意寫的是遊子思婦真摯動人的離情別緒，也就是一首愛情詩，以正能量的標準來看，有點不夠標準。

同樣的道理，“詩鬼”李賀的作品雖然瑰麗無比，但也沒有一首被選入，原因可能就是因為李賀的詩神神鬼鬼，正能量不夠吧。

清朝編書人蘅塘退士姓孫名洙，字臨西，江蘇無錫人，乾隆十六年進士。他編這本書的目的是讓小孩子讀書，最後要升學考試的，這些愛情的離別愁緒和科舉考試似乎關係不大。

二、唐詩浩若煙海，從那麼多詩中只選出三百首，難免有所遺漏。 況且，對於《春江花月夜》這首詩來說，推崇的極力推崇，給出“孤篇壓全唐”的高度評價，但反對的聲音也一直存在，認為對它的評價過高。也許，作為進士的蘅塘退士看來《春江花月夜》不是什麼有代表性的了不起的作品。

《春江花月夜》未入選《唐詩三百首》，有後世對這首詩認識評價的原因，也有《唐詩三百首》編者的原因。下邊我們分別說：

01、後世對《春江花月夜》的認識是一個漫長的過程。

今天，大家習慣上把《春江花月夜》形容為“孤篇壓全唐”，這並非從它誕生之日起就是這樣的。到了明、清、民國，這首詩才被捧得越來越高。清末學者王闓運《湘綺樓說詩》中稱其“孤篇橫絕，竟為大家”，近代學者聞一多先生也稱其為“詩中的詩，頂峰上的頂峰”。今天也有學者稱其“如何評價都不為過”。而《唐詩三百首》成書於清乾隆年間。那時對《春江花月夜》還沒有如此高的評價。於是，二者完美錯過。

02、《唐詩三百首》編者本身的認識

《唐詩三百首》編者自身的認識有其侷限性。蘅塘退士選詩有其優點，比如所選篇目體裁廣泛，所選作者三教九流無所不包。但是，蘅塘退士選詩也有其缺點。比如，晚唐的皮日休、羅隱、陸龜蒙等名家，多有感時傷世的作品，然而一首也未選入。再者，鼎鼎大名的詩鬼李賀，也未有詩選入。其所選七言絕句中，宮怨詩的比重大些。所以，漏選《春江花月夜》也沒什麼好奇怪的。《全唐詩》近五萬首，能選出這樣一部流傳甚廣經典選本已經十分不容易了，我們也不必求全責備。

綜上所述，《春江花月夜》未能入選《唐詩三百首》。