"想死你們"的馮鞏，"吃虧上當"的郭冬臨，"個矮幽默"的潘長江，他仨的小品演技可圈可點，嫻熟到位，給我們帶來歡歌笑語，他們演了眾多精品經典小品，現在再看，十分親切好笑，令人賞心悅目，使人印象深刻久久難忘。

而沈騰包括趙家班演的小品，一時新鮮，眾人換換可味，要不了多久，就有膩味感覺，甚至討厭。他們的小品老一套，裝瘋賣傻，動作誇張，嬌柔肉麻，一時笑笑離場霧消雲散，毫無記憶可言。

沈騰小品更貼近生活，更有諷刺意味，與之鮮明對比的是馮郭潘內容缺乏新意，更多是展現精神文明高大上的東西，所以即使觀眾不喜歡他們仍然年年可以上。如果只是為了收視率跟投資回報的話，估計春晚得賠死。

馮鞏、郭冬臨、潘長江的小品可謂是伴隨了90後的童年，播的時間長，大家膩煩也屬於正常。沈騰這些新秀佔據大家的眼球，說明了中國的小品發展的很不錯。

1987年馮鞏第一次上春晚，到現在馮鞏已經上過32次春晚了，也是春晚的一位老人了，郭冬臨和潘長江都是1993年第一次登上春晚，距今已經有二十多年了，就算看臉，看的時間久了，大家也會覺得煩了。

近觀，這幾年火起來的開心麻花團隊，主要演員有沈騰，馬麗，艾倫等演員構成。開心麻花團隊的小品從內容上來看更符合潮流，融合了當今時代的特點，迎合了當代年輕人的審美標準。所以越來越多的年輕人更願意看由沈騰等人演的的小品。此外，開心麻花團隊在演小品的同時也開發了電影行業，《夏洛特煩惱》《驢得水》等電影受到了大家的一致好評，搞笑水平更是沒得說。

相反，由馮鞏，郭冬臨，潘長江主要的小品，內容上也不夠新穎了，搞笑的梗也是那些老掉牙的手段了。可以說是落後於時代的潮流了。最近幾年也只有馮鞏和潘長江還一直堅持在春晚的舞臺上了，郭冬臨就很少參加了。

最後，我想說，這些演員都給我們帶來過歡笑，請向這些敬業的演員致敬。

社會進去了快消文化的社會，人們適應不斷變化的快節奏，對文化的要求多樣化越來越好，90.00後更喜歡一些新穎的事物，而不是那些規規矩矩，一板一眼的東西，開心麻花出的作品適應生活化，符合年輕人口味，所以很受歡迎，馮和郭的作品感覺缺乏新鮮感，所以不太受歡迎

一個時代一個時代的特色，馮鞏，郭冬臨，潘長江都曾經紅火過，只是現在屬於他們的黃金期已過。時代在變，人們的審美在變，沈騰等人更符合現代人口味，馮鞏等前輩退出舞臺是必然。同樣的還有相聲，大家更願意聽德雲社的現代氣息相聲，不喜歡姜昆等人，這是社會進步的表現。

在某種程度上講，如今的這個春晚舞臺，已經不是以前的春晚了，以前的春晚是引領潮流的，現在的春晚趕著潮流都跟不上。這一點就反應在小品上。

馮鞏的相聲其實就是小品，就是往年網路詞的大雜燴，可勁的強行撓你咯吱窩。尷尬的表演。郭冬臨的小品套路基本摸清，潘長江也是網路詞彙，蔡明就是毒舌婦加網路詞彙。就是沈騰等人還能給人眼前一亮的感覺。再加上他們的襯托，就更加感覺到沈騰等人小品的搞笑。我覺得每一個行業都是想通的都要創新，千年不變總是讓人煩的。

同感!郭小夥這次春晚好像沒上?!潘情人專業戶，不敢恭維，，，嬌滴滴，越扮越嫩，越老越勤奮的女主角，太美，太令人審美疲勞了，，，

假大空PK小人物的小視角，你會喜歡哪個呢？答案毋庸置疑，不是大家的審美疲勞，而是導演組是把某些因素強行灌輸到小品的情節裡，不接地氣，笑果可想而知，挑戰觀眾智商的同時也同樣降低了節目的水準，在幾個領掌的帶領下，烘托出虛偽的視覺效果，這就是為了達到任務要求所做的努力，馮鞏、潘長江、郭冬臨都有各自的表演風格，這點不能否認，但主流演員總是圍繞主旋律打轉轉，硬性的拔高，牽強的情節，試問有多少觀眾會喜歡？相比之下，沈騰、馬麗這樣的新生帶，作品起點接近現實生活，能叫大家找到共鳴，同時又能夠反應出社會上一些真實的現象，諷刺和調侃共存，理想和現實並重，看過笑過之後能有反思，這就是喜劇的魅力，沒有了諷刺鞭撻，喜劇就只會淪落為讚歌，也不能稱之為喜劇人了。如果認同我的回答，請點贊關注週週，謝謝！

馮鞏、郭冬臨、潘長江的小品在你的腦海裡還能殘留幾個作品呢？小品作為曲藝的一種表現形式，必然不能缺少的是小品的靈魂-諷刺，針砭時事，在笑聲中叫大家認識真善美，假惡醜，可現在看看主流晚會上的段子吧，除了熱點剩飯，炒些段子，還有什麼新意可言？一句我想死你們了！就能夠吃一輩子了嗎？當初的領導冒號是何等水平，現在的小品恐怕是不敢也不會去說這些敏感話題了吧，不是我們觀眾的審美觀提高了，而是段子的水準在下降，除了幾張老面孔，剩下不了什麼了，不換臺幹什麼？開心麻花的沈騰、馬麗包括喬杉、修睿，這些年輕的演員為什麼會得到大家的喜歡？敢於講真話，敢於諷刺，披露不良的社會現象，接地氣！大家能不喜歡嗎？希望從業的演員們不要忘記作品的宗旨，那就是給大家帶來笑聲的同時能留下點什麼在腦海裡！謝謝邀請！

過去主要電視節目少，資訊傳遞慢，以前看電視廣告都一直看下去，現在大部分都是網路電視，可以快進快退，還可以回看。電視節目，網路媒體節目，社交網路互聯，各種渠道都有著不一樣的資訊，每個人可以根據自己的愛好選擇收看。而現在各種媒體渠道都在技術創新，爭取觀眾和收視率！

以前小時候，電視劇翻來覆去的看好幾遍都不覺得厭煩，西遊記每年暑假最愛看節目，而且電視機還是黑白的，看的津津有味。像晚會這樣的平時也很少有的看，只能夠逢年過節看到，所以那時候看小品和相聲，各種搞笑橋段特別吸引人，而且重播都看的好幾遍，所以給人的印章特別深刻，讓人難以忘懷！

前些年看趙本山小品，每一部都記憶猶新。然而現在他們徒弟們的小品，看著反而不那麼搞笑，有的時候反而有點譁眾取寵的感覺，讓人看的失去了興趣。馮鞏，郭冬臨的小品形式以及語言構成形式都差不多，看多了就沒有了新意。

這時候像沈騰那樣的開心麻花劇組，賈冰這些新一代的小品形式，看的就比較吸引人，畢竟還是比較貼個實際的生活。

現在好多小品剛開始搞笑橋段，結尾來個煽情，看多了覺得很反感。搞笑就搞笑，看著開心就好，為什麼結尾偏偏來個煽情的，是讓人笑呢？還是哭呢？而且現在的觀眾眼淚不好騙了……

任何一種事物，藝術，音樂，電影等等，都有時效性的。就像我們看到小時候或者年輕時候的照片一樣，那時覺得時尚的衣服髮型，現在看來覺得土掉渣。或許在幾年後再看現在，是不是也覺得現在很舊了呢？