真正的藝術是沒有界定的。

對人們來說，藝術之所以存在，是因為其表達了他們主觀的態度。

換句話說，藝術是一種態度，是情緒的爆發，是宣洩的方式。

所以答案顯而易見，圓珠筆手繪當然屬於藝術的形式之一。

Lee Killust是一名藝術家，同時也是一名教育工作者。

他對事物的構造存在著自己的理解，其作品強烈的視覺衝擊效果就是他最明顯的標識。

他的作品是多種畫筆的融合：彩色圓珠筆、鉛筆、水彩。

Step1

線條標記人物面部比例，有了大致的位置再進行繪製，以達到協調的效果。

Step2

為人物找到了基本的輪廓後，開始為人物上色，對人物進行五官的繪製。

Step3

不同工具的切換可增強畫面的質感，讓人物肖像看起來更加的豐富有趣，從眼睛到嘴巴逐步的沿著人物的肌肉輪廓對人物的面部走勢進行描繪。

Step4

在繪製好人物的五官後，開始對人物的面部肌肉進行繪製，表現出明暗關係，表達出人物的神情。

Step5

最後一步：讓畫面更豐富，可換用鉛筆與水彩，將還需要豐富的地方進行填塗，使人物更加自然生動。

現在，你應該get到圓珠筆手繪藝術的獨到之處了。

一起欣賞：

藝術是感性的，對於通常的人來說。藝術就是美，能夠為她的身心帶來愉悅的一種美，一種內心的感受，是一種發自天然的本性的一種感覺，所以通常藝術被認為是一種純粹感性的東西。

圓珠筆藝術。圓珠筆畫之所以發展緩慢，究其原因，一是有人認為圓珠筆畫的創作週期比較長、繁瑣、“吃功夫”，不如其他畫種畫起來見效快，有些中青年畫家急功近利，不願意畫圓珠筆畫；二是有些畫家感到大眾對圓珠筆畫不甚瞭解，怕畫圓珠筆畫吃力不討好，沒有市場前景，經濟效益差；三是社會上的確有不少人認為圓珠筆畫只不過是一個不引人注目的小畫種，屬“小兒科”玩意，難登大雅之堂，甚至有些人還誤認為圓珠筆畫就是卡通畫或者是類似國畫單線勾勒的白描畫及速寫畫。其實這都是人們在對圓珠筆畫藝術認識上存在的誤區。由於不受重視，長久以來，國內圓珠筆畫藝術創作發展十分緩慢。

由於圓珠筆的油墨不可擦去（一些特殊的圓珠筆除外），也就對畫家有了嚴格的要求，每一筆畫都不可逆。一個嫻熟的圓珠筆畫畫家，至少在繪畫能力上是一個合格的美術工作者，這點在如今尤其是美術高考氾濫的形勢下是尤為難能可貴的，所以一些想在美術上有所發展的學生，可以嘗試一下圓珠筆畫。

幾乎每一個使用過圓珠筆的人，不管是學生還是其他，都曾信手塗鴉過，更何況美術愛好者，圓珠筆畫的種種特點，說明了它不應該只是一種練習作業式的繪畫，它應該有更大的發展空間，如今人們的美術創作一直不能有重大的突破，最根本的原因還是在於不能很好地發現身邊隨手可得事物，圓珠筆就是一例。未來的藝術教育以民間作基礎，圓珠筆簡便常見，圓珠筆畫的推廣對美術知識在群眾中普及具有重大意義。人們在浮躁的社會里塵勞奔波，精神在電子資訊裡飛梭，早已失去“腳踏實地”的安全感，小小的圓珠筆可以讓人們重拾書寫的樂趣，愛好者尋回兒時的繪畫夢想所以拿起你的圓珠筆，嘗試一下吧。

在每年的全國鋼筆畫大展上都有圓珠筆畫的身影出現，藝術價值隨著藝術品收藏熱的升溫，將有著極大的升值空間。

藝術品，看的是效果和藝術水準，至於工具和方法，那只是手段…………

比如，繪畫分油畫，國畫，水彩，水粉，炭筆畫，鋼筆畫，鉛筆畫，木刻剪紙，等等。所用工具都大不相同，但都能成就藝術品。

園珠筆，也一樣，由其在速寫、素描、鋼筆畫這些方面，園珠筆同樣能發揮很好的作用。

我去太行山寫生，後期所帶筆墨都用完了，當地只能買到園珠筆。後期我畫的很多速寫，都是用園珠筆完成的，同樣毫不遜色…………

圓珠筆畫，使用圓珠筆創作的繪畫，是素描的一種以圓珠筆形式表達形式。最初都是素描繪畫中，圓珠筆代替鉛筆繪畫而突然形成的作畫形式。因其繪畫較鋼筆更宜細節刻畫。表現力強，而受到廣大畫者的喜愛。

圓珠筆作畫也是一種藝術的表達方式。藝術的表達並不是單一的一種表現方式，現在一些藝術高校裡面也會有一種綜合繪畫（有的高校的名字不一樣，但是性質一樣）的專業，在這個專業裡面他們常常會用不同的繪畫工具在表現自己的對藝術美學的感覺。這些工具裡面包含了圓珠筆、石頭、常見繪畫工具（筆墨紙硯、鉛筆和油畫顏料）、木板（版畫的繪畫）、塑膠水杯……你能想和不能想到都會成為他們的繪畫工具。他們的作品有很多優秀的。

繪畫的工具只是一個作者對藝術的感覺介質，但他們也是藝術的一種表達方式。

如果藝術有一個標準答案，那藝術就不叫藝術了。

在藝術創作上追求標新立異，我認為是好事兒。拿圓珠筆畫畫當然算是藝術形式，也是一種藝術作品。就像大家說的那樣，關鍵是你拿圓珠筆畫的畫夠不夠藝術性？也就是說能不能給人以藝術的美感？

繪畫的作品因材料的不同，也會呈現出不同的特質。圓珠筆這個材料隨手可得，比較廉價。所以用它能否創作出別具一格的藝術作品？是很考驗作者的構思和藝術技巧的，還需要創作者對圓珠筆這個材料的特性瞭如指掌，最好能夠從中找到不同之處。也就是說，創造者需要從藝術的角度，對圓珠筆這個材料做一個深入的分析和了解，然後再結合自己在繪畫藝術方面的造詣。相信只有這樣才能創作出，完美的圓珠筆畫藝術品。

圓珠筆畫，是指使用圓珠筆創作的繪畫，是素描的一種，最初是素描繪畫中，以圓珠筆代替鉛筆繪畫而突然形成的作畫形式。也是藝術繪畫的一種表現形式。

藝術是感性的，對於通常的人來說。藝術就是美，能夠為她的身心帶來愉悅的一種美，一種內心的感受，是一種發自天然的本性的一種感覺，所以通常藝術被認為是一種純粹感性的東西。

圓珠筆藝術。圓珠筆畫之所以發展緩慢，究其原因，一是有人認為圓珠筆畫的創作週期比較長、繁瑣、“吃功夫”，不如其他畫種畫起來見效快，有些中青年畫家急功近利，不願意畫圓珠筆畫；二是有些畫家感到大眾對圓珠筆畫不甚瞭解，怕畫圓珠筆畫吃力不討好，沒有市場前景，經濟效益差；三是社會上的確有不少人認為圓珠筆畫只不過是一個不引人注目的小畫種，屬“小兒科”玩意，難登大雅之堂，甚至有些人還誤認為圓珠筆畫就是卡通畫或者是類似國畫單線勾勒的白描畫及速寫畫。其實這都是人們在對圓珠筆畫藝術認識上存在的誤區。由於不受重視，長久以來，國內圓珠筆畫藝術創作發展十分緩慢。

由於圓珠筆的油墨不可擦去（一些特殊的圓珠筆除外），也就對畫家有了嚴格的要求，每一筆畫都不可逆。一個嫻熟的圓珠筆畫畫家，至少在繪畫能力上是一個合格的美術工作者，這點在如今尤其是美術高考氾濫的形勢下是尤為難能可貴的，所以一些想在美術上有所發展的學生，可以嘗試一下圓珠筆畫。

幾乎每一個使用過圓珠筆的人，不管是學生還是其他，都曾信手塗鴉過，更何況美術愛好者，圓珠筆畫的種種特點，說明了它不應該只是一種練習作業式的繪畫，它應該有更大的發展空間，如今人們的美術創作一直不能有重大的突破，最根本的原因還是在於不能很好地發現身邊隨手可得事物，圓珠筆就是一例。未來的藝術教育以民間作基礎，圓珠筆簡便常見，圓珠筆畫的推廣對美術知識在群眾中普及具有重大意義。人們在浮躁的社會里塵勞奔波，精神在電子資訊裡飛梭，早已失去“腳踏實地”的安全感，小小的圓珠筆可以讓人們重拾書寫的樂趣，愛好者尋回兒時的繪畫夢想所以拿起你的圓珠筆，嘗試一下吧。

藝術是一個很包容的概念，是透過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運用（形體的組合過程、生物的生命過程、故事的發展過程）等方式對客觀或主觀物件進行感知、意識、思維、操作、表達等活動的過程。

畫畫的工具有很多，鋼筆、毛筆、鉛筆、馬克筆、水彩筆、圓珠筆、粉筆等。