古往今來，文人墨客，疏狂圖醉，或春悲秋,或寄情山水，名世風流，觸景生情，多以文風傳千里；才子佳人，風度翩翩，多以才情論高下。悠悠古今，滔滔巨浪，泥沙俱下，濾去雜質，千古流芳的是精華。詩人詞客，吟風詠月，箋箋素筆，山長水闊。在浩瀚的時代星空中，倉央嘉措和納蘭容若，無疑是其中極為閃耀的兩顆星星。沒有他們的文采飛揚，就沒有山水草木的萬種風情。

倉央嘉措作為高大威猛的北方漢子，其詩情自然粗獷雄渾， 飛花萬盞 ，飄逸浪漫，一個敢於追求自由和真愛的少年，可是依然錯過深愛的姑娘，即便是他詞句優美，樸實生動的字裡行間，娓娓道來的，自然是豪邁奔放的邊塞風情，所表達的亦是對自由生活的渴望，以及對真愛一往無前的追求，因為《見與不見》中有他聲情並茂的闡述：

你見，或者不見我

我就在那裡

不悲不喜

你念，或者不念我

情就在那裡

不來不去

你愛，或者不愛我

愛就在那裡

不增不減

你跟，或者不跟我

我的手就在你手裡

不捨不棄

來我的懷裡

或者

讓我住進你的心裡

默然 相愛

寂靜 歡喜

這位文采飛揚的詩人，是那麼的多情，又是那麼的執著，他有一顆虔誠睿智的心，“用一朵蓮花商量我們的來世，然後用一生的時間奔向對方"。他用黯然銷魂的詩情，表達著一個多情王子的內心，他遺世獨立的才情，永遠值得世人借鑑。他深諳成敗得失，因為他說過“明知寶物得來難， 在手何曾作寶看， 直到一朝遺失後， 每思奇痛徹心肝"。他徹悟輪迴之道，因為他說過：“世間事，除了生死，哪一件事不是小事。”既然連生死都看得這麼通透，那麼他也必定是閱歷很深之人。他自信滿滿豪情萬丈，曾玉樹臨風，傲視群雄，因為他寫過“住進布達拉宮， 我是雪域最大的王。 流浪在拉薩街頭， 我是世間最美的情郎。"。他為人處世看得分明，因為他感慨“想了想，一個好人，怎麼活都活不好。好了好了好了，見好就收。”難怪倉央嘉措被稱之為西域的“情詩王子”，想必也是情理之中的事情。

同病相憐，臨來無限傷心事，納蘭容若則是一個出身豪門卻命運悲催的人物。或許是命運的變數，總會發人深省催人奮進，讓人在逆境苦難中哀而不傷，曹雪芹如此，李商隱如此，納蘭容若亦如此。據說，納蘭容若也是中年喪妻，這人世間最悲催的事情，莫過於生離死別。有生之年，縱然不能比翼雙飛，但日薄西山之際卻願同為連理，這是千百年來，人們對愛恨情仇最卑微的奢望。以至於他詞斟句酌，清麗婉約，哀感頑豔，格高韻遠。他時常這般憂生傷世：“我是人間惆悵客, 知君何事淚縱橫, 斷腸聲裡憶平生。"；他時常這樣顧影自憐：“明月多情應笑我，笑我如今，辜負春心，獨自閒行獨自吟。"都說詩人是孤獨的。可是，正是那份孤獨，才成就納蘭容若這樣一位哀感頑豔的多情才子。

人到情多情轉薄，而今真個悔多情。命運就是喜歡捉弄人。當年大才子蘇軾聲淚俱下地寫下《江城子》時，曾悲天憫人地這般述說："小軒窗，正梳妝..."可是突然峰迴鬥轉、筆起波瀾“千里孤墳，無處話淒涼”，這種面對陰陽兩隔，所表現出的難捨難分的情愫，不只是飽學之士蘇軾會有，情深義重的納蘭公子也有啊!只是，他表現得相對委婉含蓄一些罷了。因為作為一個重情重義的熱血男兒，他同樣悲不自勝地吐露心聲，於是淚眼婆娑地寫下那首膾炙人口的《人生若只如初見》：

人生若只如初見，何事秋風悲畫扇。

等閒變卻故人心，卻道故人心易變。

驪山語罷清宵半，淚雨霖鈴終不怨。

何如薄倖錦衣郎，比翼連枝當日願。

可是，淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去。縱然他念念不舍地感懷風霜草木，卻依然挽不回那相濡以沫的佳人啊！或許，他如此詩情詞意地表達幽怨，這也許是對內心愧疚的一種解脫吧!誰不想執子之手、與子偕老呢？誰不想把風景看透、再陪你看細水長流呢？可是，現實總有殘缺，生活不盡完美。難怪有人這樣感慨“情深不壽，強極則辱，謙謙君子，溫潤如玉”。而此間，如玉的才子，自然非納蘭容若莫屬。不管是他的拳拳愛心，還是他的漫卷詩篇，無不如那潔白無瑕的翡翠，給人清新愉悅的視覺，也給人餘音嫋嫋的回味。那種高貴優雅的才情，卻是當今世人無法擁有的。

有史以來，各取所長，文無第一，不過,一個是詩情無限的西域王子倉央嘉措，一個是才華橫溢的多情才子納蘭容若，他們骨子裡所散發出的文人氣息，永遠是不謀而合的，永遠被世人銘記，關於到底誰最有才情，毋庸置疑，沒有定論，各有千秋，就無需過多揣測了。

倉央嘉措的詩帶著他的人生悟感，其含著空靈的高原氣息，讀時總讓人想起高原的青草，天藍的聖湖，還有那讓人忘不掉的天空，他的詩讀來雖似情詩，但那股高原氣息卻佔主流“這佛光閃閃的高原，三步兩步便是天堂，卻仍有那麼多人，因心事過重，而走不動。”納蘭容若的詩讀來更多的是纏綿的情，兩人我都喜歡，其實兩人不相上下

語言不通的吧……

倉央嘉措的詩歌，說實話，如果看不懂原版，就只能透過譯作了解，這樣來講，就在於翻譯的如何了。雖說意境不變，但根本無從瞭解其才情，就比如那句最負盛名的“世間安得雙全法，不負如來不負卿”，不小的成分來自於翻譯者的功勞，單我看到的就有三個版本，不一樣的翻譯不一樣的感覺。

所以我不能說倉央嘉措才情如何，對於藏語情歌而言，倉央嘉措確實有很大貢獻，身為達賴又如此多情，情僧之名也不虛傳，這就是我所能做出的評價。

納蘭容若，怎麼說呢，詞風師於李後主，其人生經歷也為他的創作帶來充沛的內容，又能痴情如斯，單說一個情字，絕不遜於倉央嘉措。

關鍵是，他是用漢語寫的，體裁也是詞為主，易於閱讀欣賞。

納蘭容若貴為清朝第一詞人，倉央嘉措是頻具傳奇色彩的達賴喇嘛，有人說，他們是開在塵世的兩朵花，在我們看來，他倆至少應是康熙年間不分伯重的兩情聖，才華橫溢的兩才子，康熙大帝何等有幸，有生之年能結識如此英才，他在某種程度上左右著納蘭和倉央的命運。

可對於容若和倉央，這又是幸與不幸？他們是世間最美的情郎。他們註定要在歷史長河留下濃墨重彩，奪目明珠豈會淹沒紅塵？“人生若只如初見”，容若輕輕吟出張愛玲的夢想。“當時只道是尋常”，說盡人生的無奈與悲涼。

“你見，或者不見我，我就在那裡，不悲不喜，你念我或者不念我，情就在那裡，不來不去”，就這幾句話，足以顛倒重生，是得不到還是已失去？“清明過了春自去，幾見狂蜂戀落花”

倉央嘉措雖然情詩傳世，但是身為班禪，他的詩中蘊含有佛家的理性，更容易讓人從中悟出道理，看淡世間秋月春風。

納蘭容若出生富貴，是至情至性的一個人，為朋友解囊相助，對待感情更是一頭栽進去就出不來了，妻子死後，他的悼亡詩尤其多，最終也落了個情深不壽的結局。

個人認為，倉央嘉措的詩造詣更高一些，納蘭容若的詩詞更美一些。

倉央嘉措與納蘭容若，看似沒有交集的兩個人，卻有著太多令人驚歎的巧合。

倉央嘉措，14歲被選定為藏人尊敬不已的轉世活佛，但他不僅沒有以教規來約束自己的思想言行，反而根據自己獨立的思想意志，寫下了許多纏綿的“情歌”。

納蘭容若，17歲入國子監，但他於內心深處厭惡官場的庸俗虛偽，雖“身在高門廣廈，常有山澤魚鳥之思”。

雖年少身居高位，但他們二人內心卻都心繫自然與詩詞。

因著這份熱愛，倉央嘉措成為西藏最具代表的民歌詩人，在他短暫的一生中寫了很多細膩真摯的詩歌，其中最為經典的是拉薩藏文木刻版《倉央嘉措情歌》。

納蘭容若的《納蘭詞》不但在清代詞壇享有很高聲譽，在整個中國文學史上也佔有光彩奪目的一席之地。縱觀納蘭性德的詞風，清新雋秀、哀感頑豔，頗近南唐後主。

兩個身份特殊的少年，在他們各自短暫的一生中，為世間留下了一篇篇千古絕唱。當倉央嘉措的情歌邂逅納蘭容若的詞，便是世間最美的相遇。

倉央嘉措《十戒詩》：

第一最好不相見，如此便可不相戀。

第二最好不相知，如此便可不相思。

第三最好不相伴，如此便可不相欠。

第四最好不相惜，如此便可不相憶。

第五最好不相愛，如此便可不相棄。

第六最好不相對，如此便可不相會。

第七最好不相誤，如此便可不相負。

第八最好不相許，如此便可不相續。

第九最好不相依，如此便可不相偎。

第十最好不相遇，如此便可不相聚。

但曾相見便相知，相見何如不見時。

安得與君相訣絕，免教生死作相思。

納蘭容若《浣溪沙》：

殘雪凝輝冷畫屏，落梅橫笛已三更，

更無人處月朧明。

我是人間惆悵客，知君何事淚縱橫，

斷腸聲裡憶平生。

倉央嘉措《見或不見》：

你見，或者不見我

我就在那裡 不悲不喜

你念，或者不念我

情就在那裡 不來不去

你愛，或者不愛我

愛就在那裡 不增不減

你跟，或者不跟我

我的手就在你手裡 不捨不棄

來我的懷裡

或者 讓我住進你的心裡

默然相愛 寂靜歡喜

納蘭容若《木蘭詞》：

人生若只如初見，何事秋風悲畫扇。

等閒變卻故人心，卻道故人心易變。

驪山語罷清宵半，淚雨零鈴終不怨。

何如薄倖錦衣郎，比翼連枝當日願。

倉央嘉措《最美的情郎》：

住進布達拉宮，

我是雪域最大的王。

流浪在拉薩街頭，

我是世間最美的情郎。

納蘭容若《虞美人》：

迴廊一寸相思地，

落月成孤倚。

背燈和月就花陰，

已是十年蹤跡十年心。

倉央嘉措《不負如來不負卿》：

自恐多情損梵行

入山又恐別傾城

世間安得雙全法

不負如來不負卿

納蘭容若《蝶戀花》：

辛苦最憐天上月，

一昔如環，昔昔都成玦。

若似月輪終皎潔，

不辭冰雪為卿熱。

倉央嘉措與納蘭容若，很難說兩人誰更勝籌。一位是西藏攝政王桑傑嘉措認定的轉世靈童，催悲一生而沒有實權的雪域最大的〝王〞。一位是令人豔羨的相門翩翩公子，嚮往精神自由與人格獨立的皇帝身邊的高階奴才。一位傾盡短暫的一生，都在尋覓〝不負如來不負卿〞的雙全之法與兩全之道。一位傾盡一生，都在訴說〝一往情深深幾許〞的一片幽情與一腔幽怨。

除了短命和多情這兩點共性外，他們二人的人生軌跡中，都承載了太多的情非得已，他們二人都是無法擺脫精神痂鎖的文字囚徒。倉央嘉錯圓寂之前，從別人眼中看似高高在上的六世達賴成了客死他鄉的真正囚徒。納蘭在髮妻去世後，把人生信念寄託在佛家的因果輪迴上。

我不是普度眾生的佛，

我來尋我今生的情。

倉央嘉錯盡情揮霍今生的浪漫，尋找他今生的情緣。納蘭則是把情緣寄託在來生，〝手寫香臺金字經，惟願結來生〞……

其實我個人覺得無法比較吧，他們一個是權傾朝野的宰相之子，一個是政治傀儡。納蘭容若更多的是像江南才子的溫潤情懷，他詩中所表現的都是他身為詩人的溫文爾雅，無論是寫她和他所愛的人，還是和皇帝一起江南出巡，他的詩句都是溫和動人心的，雖然他是長在塞北地區，可是他的詩中無一不表達了對江南的嚮往，所以他的詩和他的為人都如同江南才子一般，如同一碧如洗的晴空。而倉央嘉措，他的詩詞中更多的是帶有西藏遼闊寬廣的意味。讀著他所寫的詩句，你彷彿可以看到一位身穿喇嘛服的灑脫男子，走在布達拉宮的街道中，他不羈而放縱，他是政治傀儡，是政治的犧牲品，所以年紀輕輕也逃脫不了死亡的命運。他和納蘭容若一樣，都是英年早逝。納蘭容若是因為家族的壓迫，自身鬱郁不得志，以及無法到自己嚮往的地方。而倉央嘉措，則是清朝和西藏少數民族地區衝突的犧牲品。但是他們兩個有一個共同的特點，就是對自由的嚮往和渴望是一直不變的。他們終極一生都在追尋自由和理想，他們也給我們留下了許多美的文字。

因為喜歡他們所以胡亂答了一些，不知所言。

倉央嘉措與納蘭性德誰更勝一籌？

若論文學成就，兩人可謂不相伯仲。

倉央嘉措：

納蘭性德：

倉央嘉措與納蘭性德，都是多愁善感的多情種子，種出了無數優美絕倫卻又哀傷無比的人間絕句。倉央嘉措，六世達賴喇嘛，卻為政治傀儡，掙扎一下亦無甚用，索性縱情聲色，所以倉央嘉措的情與佛有著莫大的關係，帶有深深的佛性，也摻雜者深深的壓抑與無奈。納蘭性德，極為性情中人，對妻子用情至深，以致深陷其中無法自拔，寫景狀物多以水、荷居多。納蘭性德書法成就極高，書法作品有著極高的價值，只是傳世作品甚少。納蘭性德乃是藏書大家，好讀書，可謂厚積薄發。由於至情至性，多愁善感，導致了英年早逝。

綜合來說，納蘭性德在各方面成就上是略勝一籌的。