敘利亞影片《何以為家》讓我想到了美國的《佛羅里達樂園》、中國的《嘉年華》。

孩子們的不幸在哪裡？接受不到應有的教育。就像路邊的雜草，在毫無目的和規矩的環境下野蠻成長。看起來這是釋放天性、崇尚自由的放養，是孩子的幸福，但這何嘗不是隻生不養的父母，自己放棄了人生並將這一惡果轉嫁給孩子們。

孩子是不幸的，但家長何嘗不是，只是，家長的故意——不管是無奈絕望的放縱，還是有意為之的自私，都是一種難以逃脫的“原罪”。

相對於《何以為家》，帶有濃重宗教色彩的原名《迦百農》，其實更符合本片的“寓意”。作為一個《聖經》中出現的地名，迦百農曾經是一個充滿神蹟的所在，它凝聚了生命之光，卻在千年後成為了一片被人瞻仰的廢墟，添了“亂和無規則”的含義。

在一片“人為的廢墟”中成長，12歲的扎因甚至連自己的名字都不會寫，卻早已深諳社會的冷酷、人性的陰暗，像一個成年人一樣承擔打工養家、照料弟妹、處理問題的職責。

“窮人的孩子早當家”被很多人當成是褒義，這真是莫大的諷刺。

這種與年齡不相稱的早熟，是父母的虐待、辱罵聲中養成的，是身邊大人冷漠、自私的本性影響的，孩子不過是有樣學樣，他或許不懂這背後複雜的社會意義和人性爭議，卻一眼洞見了生存的苦澀與艱辛。

片中，扎因只笑過兩次。第一次是片頭，孩子們有樣學樣的和大人一樣，拿著“槍”、舉著“刀”，嬉戲歡樂著相互殺戮，他們不知道大人們為何而戰，卻從小被灌輸了暴力的必要性。

扎因的生活環境就是一團糟。在這樣一個飽經戰亂的地方，法律和秩序很難覆蓋得到不到社會最底層的人們，大家一代接一代的生存、繁衍，毫無目的，有始無終。

生活的全部意義，就是能活到下一天。至於未來？沒有未來。

就像扎因勇敢的站出來，起訴親生父母“何以為生”時，父母無力、絕望的辯稱：

在這樣糟糕的生存環境下，每個人只能這樣毫無樂趣的循規蹈矩，他們自知毫無希望，卻又不甘心自己受罪。生命繁衍更多的生命，絕望創造更多的絕望，迴圈往復，以致無窮。

生而不養是扎因父母的錯，因為他們從小就沒有接受教育的權利，沒有感受家庭溫暖的機會，他們不知有錯，於是，他們犯了自己父母的錯，並將錯誤的認知原封不動的“傳”給自己的下一代。

即便創造了更多的生命，這也不是所謂的生生不息，因為沒有一絲希望的人生，就不應該稱之為生。

生命就是生意，這是扎因的父母灌輸給他唯一有“價值”的思想。就像《何以為家》中，男孩成了家庭的廉價勞動力，女孩成了別人的生育工具，一切都是為了供養父母的名義，生命就有了自己的“價值”。

為了生存，不擇手段。在父母的唆使、恐嚇和督促下，扎因用他瘦弱的身軀和可憐的面龐，順利拿到了處方藥，幫助父母製作成毒品；帶著弟妹出售廉價的飲料，將貨款原封不動的交給父母；在房東阿薩德的雜貨店打工，以便抵消父母住房的租金。

販毒、製毒、詐騙、打工，扎因的所作所為，超過了一個養家的男人應該做的全部，卻依然得不到哪怕一丁點理解和尊重，因為在父母眼裡，他“不過是個孩子”，不懂事、犯渾的孩子，給口飯吃、有地方睡就得幹活的孩子。

與其說是孩子，甚至連奴隸都不如。

經歷了太多的扎因，早熟得令人心碎，他知道掙錢養家的重要性，知道妹妹來月經的意義，知道房東給妹妹食物的用意，知道父母與房東談話的內容，甚至策劃了帶著妹妹一同離家的行動。

他獨立、果斷的判斷，並付之行動，看起來是那麼的成熟老練。但是，無論如何撕扯、喊叫，都無濟於事，他不過是個弱者，一個毫無反抗能力的孩子。獨自離家出走，與其說是對家庭的反抗，不如說是對自己無能的懲罰。

在長途車上漫無目的向前進的扎因，遇到了穿著戲服的老人，他覺得老人是蜘蛛俠，老人說，我是蟑螂俠。想來，這也是始終堅持紀實風格的本片，少有了一次充滿玩味的寓意。

哪怕躲開了冷酷的父母，扎因也不可能脫離這個冷酷的社會。若不是希拉爾，他很有可能在飢餓和誘惑面前迷失自我。希拉爾做出了一個母親能夠給予的一切。

相對於扎因的父母對自己不聞不問、任其野蠻生長，希拉爾對待約納斯無微不至的關懷，讓旁觀者扎因感受到了母愛的溫暖，親情般的關愛。

當希拉爾用自己的乳房餵食約納斯，讓我想到了扎因在遊樂場上胡鬧般的撕掉女性假人的外衣，漏出雪白的乳房。與其說這是扎因對母愛的渴望，不如說是他對這個惡意的世界最直白的嘲弄。

只不過這段溫情不過多久，四處籌錢辦假護照的希拉爾因非法移民的身份被捕了。

希拉爾留下了年幼的兒子約納斯，讓扎因弄懂了什麼是責任，那個從未在他父母和其他大人們身上出現過的東西。就像扎因離家出走前，母親希望他上學的目的，不過是“學校發東西、有吃的，可以拿回來給妹妹們用”。

上學是幌子，哥哥扎因不過是他們弄到更多好處的掙錢工具，就像“找個好人家”是個幌子，妹妹薩哈不過是他們換來一大筆彩禮的生育工具。

在舉步維艱的奔波中，做了這麼多年人生的奴隸，扎因第一次有了人生的目標，丟掉房子、花光積蓄，直面被欺騙和被凌辱的生活，他倔強的向前走，始終沒有低頭。

是扎拉爾的兒子約納斯，這個幼小、無助、對社會一無所知的孩子，讓扎因體驗到了沉甸甸的責任。這本不該是一個小男孩能夠承受的，即便是看似深諳生存之道的扎因。

將孩子送走，扎因成了自己曾經最憎恨的那個人，但在內心中，始終把自己當大人、渴望為妹妹做決定的扎因，終於認識到自己同約納斯一樣，弱小、無助，對社會一無所知，這本應是一個孩子該有的認知。

錯誤的人生觀帶來一錯再錯的惡果，這是一個有始無終的惡性迴圈，作為千千萬萬受害者中的一員，一切的憤怒、無奈、絕望、自責，都裝在這個永遠面無表情、總是保持沉默的孩子心裡。

不在沉默中爆發,就在沉默中滅亡。當得知自己心愛的妹妹薩哈，一個不過11歲的女孩，因為難產死在醫院時，再也不能沉默下去的扎因崩潰了。

對他來說，用刀子捅“殺害”妹妹的成年人房東阿薩德，絕非發洩多年積怨那麼簡單，面對毫無勝算的對手，他想死，想要解脫，離開這毫無意義的人世。

獄中，母親再次懷孕的訊息令扎因意識到，這又是一個惡性迴圈的開始。家裡的孩子很多，卻生得毫無選擇，活得豬狗不如，他們不過是扎因父母的牟利工具，不過是灰暗社會中可有可無的生命。

扎因打給電視臺的電話，以及此後出庭狀告父母的劇情，為了讓觀眾弄懂主題，也為成功走出泥潭、順利移民國外的扎因燦爛的最後的一笑做足了鋪墊，但這個看似煽情的安排，不過是女導演特意留給觀眾的一絲希望。

扎因的理性與清醒，何嘗不是一種自尋煩惱的痛苦。就像他指責了父母的只生不養，能給整個社會帶來多大的改善？

在那個遙遠、貧窮、混亂的國度裡，看不到任何希望的人們，依然在重複著那個無解的惡性迴圈，迴圈往復，以致無窮。

我想要努力透過得救的扎因最後一個微笑鏡頭找到哪怕一點希望，可惜，我做不到。

最近很多作品都在反應原生家庭對一個人成長過程中的影響，之前大火的熱播劇《都挺好》，父母的重男輕女導致蘇明玉內心的恐懼與獨立，臺劇《我們與惡的距離》中，從原生家庭去探索那些無差別犯罪的人群的成長曆程。如今，黎巴嫩電影《何以為家》，依然迴歸原生家庭，但是卻讓人更加心痛與震驚。

其實控告自己父母的事情在很多影視劇中都存在，可是贊恩作為一個12歲的孩子，出場就已經是在監獄中，原因是殺人。

當走上法庭，法官問他要控訴誰，以及控訴原因時，他堅定的說：“我要控訴我的父母，因為他們生了我。” 這是故事的開始，倒敘的記錄方法讓觀眾有些摸不著頭腦，也有一些震驚，可是看過贊恩的經歷之後，卻忍不住要為這個孩子鼓掌，也為他感到心疼和惋惜。

我們總是說，孩子就應該過著天真爛漫的生活，不要去拿大人的要求來管束孩子。

可是在贊恩的家庭中，父母卻只是兩個生育機器，生了一波又一波的孩子，卻從不擔負一點做父母的責任。 女孩子是商品，只是為了成年後嫁人換取金錢，男孩子是工具，負責掙錢和養其他的孩子。

贊恩12歲，就要照顧幾個弟弟妹妹，他需要到不同的藥店以各種不同的藉口去購買處方藥，然後回家後製成毒品去掙錢。 他知道妹妹成年後就要被父母“賣掉”，所以在妹妹首次月經來潮的時候，他偷偷的去給妹妹洗內褲，偷衛生棉，讓妹妹不要到處生長，甚至還想要讓妹妹逃離這個家庭。

可是命運卻總是充滿諷刺的，當贊恩准備好了一切要帶妹妹走的時候，父母卻已經發現了妹妹的秘密，強制要求妹妹嫁給了房東的孩子，一個已經成年了的大人。 撕扯、求情、反抗，一切都沒有任何作用，12歲的贊恩根本沒有能力去阻止自己的父母，只能眼睜睜的看著妹妹被送到別人的家庭，任其糟蹋。

贊恩離開了自己的家，那個家讓他感受不到一絲的溫度，在那個家裡，上學只是因為學校有吃有喝，還能給家裡帶來一些日用品。他感受不到一絲絲來自父母的愛，也感受不到一個12歲的孩子應該感受的快樂和幸福。

贊恩逃走了，他選擇自己獨自去面對這個社會，他想要或許自己走了以後，就能逃離這些無可奈何的生活。既然改變不了家庭，那就改變自己。 曾經在家裡，贊恩擔任著一個大人的角色，他也以為自己已經沒有了童真，可是當在車上依然可以被蜘蛛人吸引的時候，才會陡然發現，自己不過是一個12歲的孩子而已。

當贊恩在遊樂場惡作劇一樣的將女模型的衣服脫掉，露出乳房的時候，其實是他私自出走後，對母愛的一種渴望，他從來沒有被自己的母親哺乳過，那個家庭中殘忍的母親從來都不曾有過一絲絲的愛意。

贊恩被拉希爾收留，他幫助拉希爾照顧孩子尤納斯，三個人在一起的時候，他曾經以為自己找到了家庭的溫暖。可是拉希爾卻因為沒有身份證明而被迫遣返的時候，他只能獨自擔負起照顧尤納斯的責任。 他沒有任何人可以去抱怨和控訴，只能獨自面對生活帶給他的種種考驗。兩個人需要生存，必須解決的溫飽問題，尤納斯還沒有任何生活自理能力，需要母乳，需要照顧，這個時候的贊恩，就是尤納斯的“父母”。 為了生存，他又開始重複之前在家時的掙錢方法，製作毒品。但是這樣他依然要面對房東的驅趕，還有大人們的欺負，他開始逐漸懂得，這個社會帶給自己的無奈和壓力遠比當初家裡父母帶給自己的殘酷。 最終，他只能選擇向現實低頭，將尤納斯賣給了一對一直想要孩子的人，就像他的父母賣掉自己的妹妹薩哈一樣。可是即使這樣，他仍然是一個沒有身份的人，一個連自己真正年齡都不清楚的人。

他不僅被父母拋棄了，就連這個世界都沒有他的容身之地。

贊恩為了找到自己的身份證明，不得不回到了家裡，但是卻發現了妹妹已經死去的事實。這個世界上他最愛的妹妹，僅僅11歲，正是花一樣的年齡，卻被父母拋棄，最終失去了生命。

贊恩憤怒至極，用最極端的方法去為自己的妹妹報仇，是一種反抗，也是一種無奈，因為他實在是不知道如何在這樣的社會中生存下去，命運的殘酷讓他無法看到陽光，他只能獨自吞下命運帶給自己的惡果。 這個時候，他的父母卻告訴他，他們又懷孕了，還說這是“真主賜予的禮物”。並且要給孩子起名字叫“薩哈”，真的是太過於諷刺了。

贊恩沒有辦法阻止父母，只能以電臺的方式，向這個世界宣告，他要起訴自己的父母。

在法庭上，贊恩絕望的對所有人說：“我希望，無力撫養孩子的人，別再生了。我只記得暴力、侮辱或毆打，鏈子、管子、皮帶，我聽過的最溫柔的一句話是‘滾，婊子的兒子’、‘滾，你這垃圾’。生活是一堆狗屎，不比我的鞋子更值錢。我住在這裡的地獄，我像一堆腐爛的肉。生活是個婊子，我以為我們能做好人，被所有人愛，但上帝不希望我們這樣，他要我們像地毯一樣被踩在腳下。” 最後，贊恩得到了有自己名字的身份證明，導演拉巴基說：“這是在隧道盡頭給你的一點點勝利的光芒，正是這點光芒，讓你可以繼續前行。”

都說“生”是一件值得高興的事，孕育一個生命是非常幸福的體驗，可是在很多地方，“生”卻是一種災難，生孩子的父母得到的不是快樂和幸福，而是來自社會的壓迫與生活的折磨，對於孩子來說，童年是一張沒有任何色彩的黑白照，他們無法反抗，無法爭取更好的生活，只能忍受飢餓，忍受謾罵與鞭打。 他們的童年，哪有什麼快樂可言，有的只是看不到盡頭的黑暗。

贊恩超越年齡的成熟無時無刻不在這些地方上演著，可是他的無奈與絕望也滲透著這些地方和家庭，贊恩的幸運並不是每個人能遇到的。

在那些生育率、失業率極高的地方，遍地都存在著來自各國的難民，孩子們的基本教育問題無人過問，十幾歲的孩童就可以聚在一起抽菸，而偷渡來的人還需要時刻擔心什麼時候會被遣返，連生孩子都是偷著生的。 看到這樣的現實，或許會覺得我們的生活真的已經很幸福了，或許這部電影沒有辦法改變世界，也沒有辦法改變更多孩子的命運。但是至少這個電影讓我們看到了世界的多樣性，讓我們改變了對生活，對人生和對世界的態度和認知，也會讓我們對那些可憐的孩子們多一些關注和祝福。

願每個勇敢的小孩，都能被世界溫柔以待，願每一個混蛋大人，都可以受到應有的懲罰。