師古人，還是師造化……

師, 即以……為師，效法, 學習的意思。"觀千劍而後識器, 操千曲而後曉聲"。 藝術成就需要不斷的學習，借鑑 , 而後反覆的琢磨 ，吸收, 才能提升自己。

中國的山水畫重在表現筆墨的情趣和詩的意境，歷代畫家在繼承中國畫筆墨傳統的過程中，把自然山水之美昇華為藝術之美，以表達自己的情思心境。“傳統是基礎”，學習傳統（即“師古人”）是學習掌握中國畫基本技法的首要必經之路。

有了這些基本技法，還需對自然環境發生感情，所謂“望秋雲、神飛揚，臨春風，思浩蕩”，正是這種面對自然造化，引起飛揚浩蕩的神思，才使畫者在描繪自然山川時把自己的情、神、心、意融入畫面。

認真地觀察自然，深入地瞭解自然，以自然為師，也就是所謂的“師造化”。

金庸名著《倚天屠龍記》中有一個橋段，流傳極廣，就是張三丰在武當山當著敵人的面教張無忌太極劍那段，可以以為兩者關係的一個借鑑。

　　“只聽張三丰問道：‘孩兒，你看清楚了沒有？’張無忌道：‘看清楚了。’張三丰道： ‘都記得了沒有？’張無忌道：‘已忘記了一小半。’張三丰道：‘好，那也難為了你。你自己去想想罷。’張無忌低頭默想。過了一會，張三丰問道：‘現下怎樣了？’張無忌道： ‘已忘記了一大半。’

　　周顛失聲叫道：‘糟糕！越來越忘記得多了。張真人，你這路劍法很是深奧，看一遍怎能記得？請你再使一遍給我們教主瞧瞧罷。’

　　張三丰微笑道：‘好，我再使一遍。’提劍出招，演將起來。眾人只看了數招，心下大奇，原來第二次所使，和第一次使的竟然沒一招相同。周顛叫道：‘糟糕，糟糕！這可更加叫人胡塗啦。’張三丰畫劍成圈，問道：‘孩兒，怎樣啦？’張無忌道：‘還有三招沒忘記。’張三丰點點頭，收劍歸座。

　　張無忌在殿上緩緩踱了一個圈子，沉思半晌，又緩緩踱了半個圈子，抬起頭來，滿臉喜色，叫道：‘這我可全忘了，忘得乾乾淨淨的了。’張三丰道：‘不壞不壞！忘得真快，你這就請八臂神劍指教罷！’”

繼承優秀的傳統文化，為自己積累內功，為藝術創作打下堅實的基礎，再從自然生活中汲取靈感，將身心與自然融為一體，從中體驗無窮的自由創作樂趣。

很榮幸回答這個問題，借用古人的一句話！師古兼需師造化。兩種方法是必不可少的。外師造化中得心源，心源從何而來？是畫者本身的靈氣和學習古人技法的積累，從量變到質變。當畫者有了一定的基礎後出現坐望苦不足之感，這時候就要走出書齋到大自然中感受山川草木，鍾秀靈泉。有了經歷和感受，就會有山水我所有的靈感，大量的素材積累會使作品神完氣足！希望回答對您有幫助！

清晨拿畫筆，

興奮紙中游。

看到礁岩現，

波濤湧去鷗。

畫海夕陽照，

椰林露遠舟。

激情深似海，

感奮永難休。

師古人與師造化，倒底哪個重要？師古人與師造化，是一位山水畫家成功的必不可少的途徑，但師造化更為重要。

俗話說，師傅領進門，修行靠自身。山水入門必師古人，如《芥子園》中介紹的山水的基夲技法，平遠法、高遠法、深遠法，還有樹法和各種皴法，這些方法是應掌握的。另外歷代山水大家的作品之特點都要有所了觧，如李成、范寬、馬遠、郭熙、夏圭、荊浩、唐寅等等，從中吸取營養。

在學習前人技法的基礎上，必須創新，方能形成自我。古代山水畫大家李成曾言，師古人不如師造化，清山水大家石濤也雲"搜盡奇峰打草稿“，要到青山碧水間去觀察感悟，才能真切地感受到大自然的鍾秀靈動。北宋山水大家范寬之作，從氣韻、構圖、筆墨等方面，至今少人可比，他創作的《寒林雪景圖》、《溪山行旅圖》等畫作，觀之百看不厭，動人心魄，皆是多年深入山林的精心之作。歷史上凡有成就的大家，皆走此路，不像現在一些山水畫家少生活、走捷徑，閉門造車，將他人之作東拼西湊，或臨摹照片，作品毫無生氣。現在看山水畫展，往往千人一面、陳陳相因，無韻味丶無筆墨丶無生氣，牌子大、頭銜多，而作品差，在蘇州一畫廊，看到一美協副主席之作，讓人大跌眼鏡，像他那臉一樣死板，真為之汗顏，一看就是缺少師古人，更缺少師造化。

固要畫好山水定要師古人，更要師造化，師造化才能有靈氣，才能出風格。

學習山水畫而不應叫傳統文人山水畫，沒這麼分類的。誰沒文化？展子虔沒有還是荊浩沒有，還是李可染有文化而四王沒文化？學術要嚴謹。造化是根本，我們的一切都出自造化，我們是造化的一部分。古人的山水畫成就也是在體悟，融入，觀察，概括，提練的基礎上形成的具有內在的自我內觀的精神表達！學古人是如何觀察提練的，是如何用中國的筆墨去表現大美山川的，學古人是如何達到我與自然的高度融合的！學習傳統，師法造化，中得心源。這個過程是反覆的，師古愈深，出古愈遠！

師古人，我們要看為什麼要師古人，不師古人會怎麼樣？

我們學習繪畫，首先是要向會畫畫的人，或者畫畫水平很高的人學習，這一點古今中外都是一樣的。我們學習古人，不是要機械的臨摹他們的作品，而是要學習他們畫中山川景色的表現方法。“畫不師古，如夜行無燭，便無入路”，這句話便是說在你茫然不知方向時，古人的畫給你指引了一條通向前方的道路。

魯迅說過，世間本沒有路，走的人多了，便有了路。不師古人就象你直接站在原始森林裡，四周都沒有路，到處雜草荒蕪，你需要披荊斬棘。

師古必要臨畫，“初學欲知筆墨，須臨摹古人，古人筆墨，規矩方圓之至也”，有的人走上了前人的這條路，但覺得：古人誠不我欺也！就會事事必依古人，不按古人的要求，便是判經背道，這樣的人，已經稱之為“泥古”。

師造化，我們要看為什麼要師造化，不師造化會怎麼樣？

“搜盡奇峰打草稿”，師造化就是向大自然學習，就是不再模仿，重視自己的抒情，表達自己的情懷。“古人立法之先，不知法何法？古人既立法之後，便不容今人出古法，千百年來遂令人不能一出人頭地也！“古人立下規距之前，不知他們學的誰的規距，古人立了規距，便不讓人超越規距。在師古人的基礎上，如果不跳出古人的法度、規距，就成了死規距的奴隸。

“造化無窮，取之不盡……知師古人，不知師造化，終無以得山川之靈秀也”。這句話已經很好的說明了不師靠化就不能領略自然美的真諦。由此可見，師古人和師造化是學中國畫必經之路，不是孰輕孰重，而是兩手抓，兩手都要硬。但是學習的順序卻是先師古人後師造化，如果一定要選一個，我選師古人更重要，為什麼呢？因為師古人是基礎，師造化是變化提高，世界上沒有不打地基就蓋好的房子。