樂器是跟著人的心情和感覺走的。。。心情好搞出來就優美，心煩的時候弄出來的聲音象拉鋸或象野貓子叫。。。我是這樣想的。

我也自學過幾種樂器，如葫蘆絲，口琴，二胡，柳琴等，二胡的特點是變化多樣，如變調最基本的就有六種，D，C，A，F，降B，G。而且指法，弓序非常多，二胡沒有品位，音準很難掌握，所以想學二胡必須有累斷腰的毅力。但是如果你能堅持數年，會拉《賽馬》《二泉映月》《良宵》了，你在那一首首樂曲中，充分提會二泉映月中人生的艱辛，賽馬中的奮進，忙碌，然後一曲良宵讓你盡享生活的安祥，幸福快樂。音樂會給你帶來無窮快樂。

說起來很慚愧，本人雖然學得是美術專業，如果拿繪畫、書法的水平和樂器相比，恐怕要略遜一籌。

從高中花一個星期自學口琴，到高中畢業，花了三年的時間，才把竹笛吹響，後來到大學裡才和同學探討取得實質進步，到現在共學習了口琴、竹笛、簫、葫蘆絲、巴烏、陶笛、壎、薩克斯、鋼琴、手風琴、腳踏風琴、二胡、吉他等樂器。其中，口琴、竹笛、葫蘆絲、巴烏、陶笛、壎、薩克斯都比較精通，其它的樂器水平一般。

葫蘆絲和薩克斯這兩種樂器，我每天都會花時間吹會，高興的時候，會把二胡、吉他拿來玩兩下，但是，由於總是要調音，所以，絃樂器難得去動它。星期三正彈吉他的時候，還被一個朋友說了，意思說我吉他上的灰都不擦一下，我覺得滿難為情的，她也知道我平時玩薩克斯和葫蘆絲比較多，也能理解。

下面我就從天天玩的薩克斯和葫蘆絲，來談談它們的特性。

一、薩克斯的特性

1、薩克斯概況分析。薩克斯是1840年，由比利時人阿道夫.薩克斯，根據波姆式長笛原理髮明的，當時用的是上低音E調管，而今天的中音薩克斯管，基本上都是降E管，高音是降B調（次中音）。簡單地說，薩克斯其實就是豎起來的長笛。1853年，隨著薩克斯在法國軍隊中被使用，這種樂器逐漸在歐洲流傳開來。1946年阿道夫在法國一個樂器廠，專門生產薩克斯，所以，阿道夫薩克斯也是世界知名品牌。中國在清朝的時候，也象徵性地引進過薩克斯，但是，民國時期消失了。今天，薩克斯也受到越來越多人的喜愛，美國薩克斯演奏家，肯尼基的薩克斯名曲《回家》和《茉莉花》已經在中國廣為流行，許多中小學生開始學習薩克斯，也有許多退休中、老年人學習薩克斯，而且水平還不錯，甚至還有薩克斯俱樂部和樂隊。

2、薩克斯的特點。

（1）薩克斯基本鍵有6個，就是帶白點的，右手還要再控制7個鍵（有的只有6個，少了一個升4超高音鍵），左手還要控制8個鍵，總共有20個鍵。一般學習薩克斯，大都會選擇中音薩克斯，但是，兒童學習薩克斯的時候，由於他們脖子經不起薩克斯的重量，所以，一般會選擇兒童薩克斯即小高音薩克斯，或者高音薩克斯，我覺得選擇高音薩克斯，沒有小高音好。

（2）中音薩克斯一般是降E調，高音是降B調。講到學習薩克斯，我可以寫本書了。因為我是自學的薩克斯，沒有老師指點過，以前只知道一點簡譜，根本不懂什麼“升”和“降”，更不明白在薩克斯上面，怎麼用指法按出“升降”來，正好有個鄰居的孩子學習薩克斯，我向他請教，說了半天也沒搞懂。這個問題困擾了我兩年的時間，後來買了一本自學薩克斯的書，才搞明白。

（3）其實，明白了薩克斯的原理，學起來薩克斯很簡單。你先不要管什麼“升降”，只要把6個白鍵+一個不是白鍵的半圓形鍵“1”記住就行了：最下面那個半圓形鍵吹“1”，依次往上按白鍵，分別為234567，這是中音薩克斯的基本調降E調，這個指法一般是沒什麼其它變化的，但是，由於3、4和7、1之間是半音關係，所以，其它調的指法就有變化。這就是為什麼薩克斯曲子裡，最多的有7個升號和7個降號的原因。

（4）有的人說薩克斯難學，其實就是說吹薩克斯費力，是有一定道理的。初學薩克斯，最難的就是過嘴巴和氣息這兩關，由於薩克斯需要很強的氣息，所以，開始吹對嘴唇和口輪匝肌都有損傷，我開始嘴唇吹破了三次，現在，連小時候擅長的口哨都不會了，就是口輪匝肌受影響的結果。所以，有的人說薩克斯吹得好的人，唱歌不一定好是經驗之談。

（5）學會薩克斯不難，要學精不容易，有的技巧非常難。我學的是流行和古典音樂，相對來說技巧比較容易一點，比如：喉音、和絃和滑音相對難一些，其它基本上比較容易。在演奏時，注意音樂本身的情緒、情感，然後考慮演奏的輕重快慢就行了。另外，超高音部分相對難一些，不過超高音一般流行樂中很少用到。對於搖滾樂，我不擅長，在這裡就不班門弄斧了。

（6）我在公園裡，經常見到許多老年人吹薩克斯，他們基本上不懂譜，或者只一知半解，跟著歌曲吹，這樣也是可以的，只要記住6到8種指法，基本上能滿足演奏絕大部分的簡譜曲子。特別是民族歌曲，就更容易了，因為民族歌曲採用的是“五聲調式”，即“宮、商、角、徵、羽”，簡單地說就是“哆、來、咪、嗦、啦”，即“1、2、3、5、6”。少了“4、7”這兩個半音，所以，指法中很少用到“升和降”。

二、葫蘆絲的特性

由於葫蘆絲是民族樂器中的小樂器，學起來相對比較簡單，下面我就簡單地談下它的特性。

1、葫蘆絲的發生原理。葫蘆絲主要由吹嘴、葫蘆和笛子組合而成，其最主要的是笛子上面的銅簧片，葫蘆只是起到共鳴的作用，所以，簧片如果壞了，葫蘆絲也就沒有用了。葫蘆絲因為是民族樂器，所以，它結構不復雜，大部分只有7個孔，8、9個孔的都是後來改進的。一般C調葫蘆絲，前面的6個孔，分別吹“低音的“3、5、6、7”和中音的“1、3、5”；後面一個孔吹中音的“6”；中音的“4”要按住除中音“5”之外所有的孔。

2、葫蘆絲最難吹的音是低音“3”和中音“6”，低音“3”要輕輕地吹，氣要下沉；吹中音“6”的時候，氣要輕，而且有緩緩地吹，否則吹不響。另外，吹葫蘆絲還要解決“咕嚕咕嚕”的聲音，吹的時候，氣要一直向前跑，不能陽後回，氣一後退，馬上就會有“咕嚕”的聲音，很不好聽。葫蘆絲裡面的技巧不算多，會薩克斯的人，都能把葫蘆絲吹得很好。

3、葫蘆絲一般不可以變調，所以，每吹一種不同調的曲子，就要換一隻葫蘆絲，所以，葫蘆絲有C、D、E、F、G調。但是，一隻葫蘆絲，也可以有不同的指法，比如：全按做“1”和“4”的指法，這樣就可以吹其它的調。

無論是薩克斯還是葫蘆絲，吹完以後，都要清洗乾淨，特別是吹嘴，薩克斯和葫蘆絲都要倒放，不能平放或者正放，這樣，裡面的口水趟不出去，時間久了，薩克斯會生鏽，葫蘆絲的葫蘆會爛掉，影響使用壽命。

曾經擁有過口琴、笛子、陶笛，喜歡並且堅持下來學習的就是二胡了。

淺談一下前幾種樂器，雖然當時只是買來隨手玩玩，但是也學會了它們的基本演奏技法。一方面是學起來比較簡單，一方面是好奇心，既然買來了總得學會吧。

口琴，小巧玲瓏，攜帶方便，用嘴巴吹和吸控制音準，簡單易學。

笛子，是傳統的吹奏樂器，聲音宛轉悠揚，清脆嘹亮。

陶笛，小巧精緻，行動式的吹管樂器，音色優美，自然清新。特別喜歡拿陶笛在手裡的感覺，細膩光滑。

重點說下我堅持下來並且一直在學習的二胡。

二胡，是中國的民族樂器之一，音域寬廣、近似人聲、表現力強，優美動聽。如：民族音樂家劉天華先生的《良宵》、又名《除夜小唱》。也可以熱情奔放，如：二胡獨奏曲《賽馬》，聽起來有如萬馬奔騰的感覺，曲中歡快的馬蹄聲、結尾處馬的嘶鳴聲，被二胡發揮得淋漓盡致，如同身臨其境在賽馬場上。

二胡比其它樂器有更豐富的變現力，難點是二胡沒有固定音位，音準全靠自己把握，所以，也是學起來相對比較困難的樂器之一。

以上建議，感謝閱讀。