戲曲進校園很有必要，可以讓學生接觸戲曲，認識傳統文化，瞭解傳統文化，間接推動戲曲的發展。特別是戲曲應該到各高校巡演，半個月一場，擴大戲曲影響力，讓年輕人參與進戲曲來。

非常好的事，學校可以根據具體情況選擇不同的帶有地方特色的校本課程。不要說什麼與世界接軌，只有民族的才是世界的。學生在中小學事情多多少少接觸一下國粹是受益一輩子的。

個人覺得這個提議挺好，讓更多的年青一代瞭解戲曲文化，瞭解我們老祖宗的東西，現在的青年人並不是不喜歡戲曲，只是缺乏瞭解。我原先也是不瞭解京劇和其他的戲曲文化，但當我看到了解喜歡之後我才明白了，所以我認為並不是我們00後不喜歡戲曲，只是缺乏瞭解，認識。個人觀點，不喜勿噴。

讓年輕人瞭解自己的國家文化，非常值得推廣，包括傳統武術，和很多傳統文化遺產都值得推廣學校，要不然再過兩代人，什麼都忘了

非常支援，，像我一個70後都不喜歡看，何況80/90/00後，在過幾年就消失了，中國留下來的精華不能這麼丟棄

戲曲進校園是很值得提倡的事。不是為了讓學生長大了去學戲，去演戲。而是為了拓展學生的視野，讓他們知道手機外的事情更精彩，更實在。很多東西在手機上是學不到的！

學生求知心理迫切，特別是不常接觸戲曲的。當他的們聽到，看到戲曲的很多東西不瞭解時。就會找老師，在課外書籍裡去求證。很多喜歡戲曲的孩子往往自理能力，見地都較高。

現在說什麼戲曲不景氣，學了無用。那是社會上一些人的看法。小學生如不被大人刻意影響，他們主觀意識上就是接觸學習新奇的東西。當給學生進行示範教學時，他們的興趣與接受能力，沒搞過這類教學的人是理解不了的。

由於條件的限制，很多地方沒有劇團，戲曲進校園也就成了空話。但也並不是什麼 都做不了，音樂老師自己也可以學一些簡單的戲曲知識，教給學生。有戲曲演出機會一定要帶學生觀摩，並請戲團專家做示範教學。很多戲曲工作者為了普及戲曲，都樂意做這些事的。在我們昆明有一些票友也常進校園演出示範。專業工作者還開辦了"紅領巾藝木學校"，每星期都教戲演戲。搞的有聲有色，頗受家長好評。類似的活動昆明聶耳交響樂團也搞的很好。不但進校園，辦少兒藝術班，平時商演指揮都要進行藝術推廣與普及。往往指揮提出問題，小學生們都爭相回答。有些回答連我這老票友都自嘆不如。所以戲曲進校園，不是走形式而是可能影響到以後孩子成人後，進入社會立足的能力！

我看著這是個絕對的好事。戲曲進校園，傳承宣揚的是中國的傳統文化，傳統文化去其糟粕，取其精華，只要合理都可以。戲曲是一種很好的表現形式。孩子們多看多瞭解就會喜歡，有的孩子會產生興趣，戲曲文化就會有更好的發展與提高。唐詩宋詞元曲，中國的戲曲傳統文化，抑揚頓挫，豪邁奔放，清麗委婉，千轉迂迴，交錯相應，實在是中國傳統文化的精華，也實在是令人喜歡。只是現在能欣賞的人太少了，戲曲進校園，讓孩子們慢慢認識到強大起來的的祖國的傳統文化是多麼的優美、豐富、傳神，如戲曲裡的一個眼神，一個蘭花指，一句唱詞，一個轉身，都美得沒法形容！同時戲曲完全可以純化世風，淨化靈魂。戲曲題材豐富，體裁多樣，大部分都簡短而富有哲理，公安劇，歷史劇，生活劇，神話劇方方面面應有盡有，看戲曲是宣揚中華傳統文化最好的方法，讓孩子們靜下心來好好欣賞一下，也讓孩子們知道無論什麼樣的戲曲簡直都是我們的傳統文化，京劇、豫劇、黃梅劇、越劇、晉劇、評劇等等，這些可謂都是國粹精華！孩子們看了以後會明事理，變是非受益終身。戲曲進校園，相信一定會讓孩子們沐浴到真正的中華傳統文化的陽光燦爛！

傳統戲曲的功能基本都有民間祭祀和高臺教化功能。

民間祭祀演戲有幾個作用，一是還願，舊時家中出現重大事件，或病災，或牢獄，均求神佑護，盼願望達成許下報酬，這是許願，目地達到後，要實現先前得諾言，稱之“還願”。二是求雨，中國是農業大國，靠天吃飯，講的是風調雨順五穀豐，北魏時佛教進入中土，其中有“龍王”主雨內容，所以有“禁屠請雨”一說。三是報賽，古代是農耕文明，農事結束後要祭祀，即“五穀豐登太平年，合莊商量把影戲唱”。第四就是娛神，多神教自然崇拜是最樸素的崇拜，人們有信仰就有無數的神靈，從而感謝各路神靈保平安。

另一個作用就是高臺教化，搭高臺是華州皮影戲的演出方式，既保持神秘感，又方便觀看，傳統戲曲的創作多是取材於民間普通生活，反映了因果報應，懲惡揚善的樸素人倫道德，受到普羅大眾的喜愛，潛移默化的調整規範著人們的社會生活。在清代乾隆年間，華州舉人李芳桂為實現用皮影戲教化育人的目的，放下身份親自創作皮影戲，後人稱之為“十大本”，現已成為衡量華州皮影藝人是否合格的標尺。

戲曲進校園，一有教化功能，明辨是非，寓教於樂，符合讓非遺“活”起來的理念。第二，培養審美情趣，提高對民族傳統藝術的認識，增強文化自信。非常合適。

戲曲進校園是一件非常有意義的事情，應該大力提倡。

中國戲曲源遠流長、種類繁多，除了人們熟知的京劇、越劇、豫劇、評劇、黃梅戲五大劇種之外，其他的地方劇種也各具特色。每個劇種獨特的唱腔、服飾、化妝、表演等都極其考究，為戲曲愛好者所痴迷。

但隨著生活節奏的加快和娛樂形式的多元化，很多地方戲曲都面臨著觀眾群的固定和老化、傳承人斷代等境況，已經到了應該拯救的地步。而戲曲進校園就是一個非常好的方向和舉措之一，我認為至少有以下好處：

①能夠讓青少年更多的瞭解中國的傳統文化，間接推動戲曲的發展。

②讓學生近距離感受戲曲藝術多元的美，普及戲曲知識，提前欣賞戲曲的興趣。

其實很多興趣是從小就應該培養的，尤其是中國傳統的戲曲文化。我從小就因為父母帶著看戲，而有了興趣，至今也樂此不疲。相信我們精彩的戲曲傳統文化在政府和民間的積極努力下，一定會百花爭豔，煥發出璀璨奪目的光彩。

戲曲進校園？！連我七十多歲的老頭，老戲迷都不怎麼看這玩藝，你還想要孩子們愛它！你該不會要和尚到學校教孩子唸經吧！五六十個孩子一起唸經，哪效果非同一般！你們怎麼這麼會瞎折騰？

戲內進校園並不值得提倡！中國傳統的藝術那麼多，戲曲作為藝術形式的一種，可以進行校園，那麼其它的藝術呢？是不是都要進校園？到底是哪些可以進哪些不可以進？

每一種藝術都有它存在的價值，都有它的優缺點！比如前幾年，有人提議把京劇作為必修課，走進全國的中小學課堂。在我看來這就胡鬧！

京劇作為一種傳統藝術雖有他的藝術價值，但流傳的範圍並沒有覆蓋全國，可以說並沒有被所有人所接受。就以我的家鄉豫東平原來說，流傳的戲曲是豫劇、越調，而不是京劇。或許在部分北方人看來，京劇才是戲曲的精萃，其它的戲曲都是土得掉渣的地方戲。可在鄉親們看來，他們聽到京劇的唱腔就像聽到驢叫一樣難受，他們怎麼可能會喜歡京劇？而在他們影響下的年青人、兒童，又怎麼可能喜歡京劇？就我個人來說，也很討厭京劇，雖然也不喜歡豫劇與越調，但還沒有到討厭的地步。

我並沒有汙衊京劇的意思，我是說文化具有多樣性，提到戲曲不能只想到京劇，提到藝術也不能只想到戲曲。而應該根據當地的特點，推廣當地的而且學生樂於接受的藝術形式，只有這樣才能保持文化的多樣性，才能讓更多的學生接受。

隨著文化多元化的發展，以及生活節奏的加快，傳統文化戲曲出現了受眾人群結構老齡化的危險局面，因此上為了解決這一問題，國家提出了戲曲進校園的活動，旨在學生透過零距離的接觸戲曲，瞭解戲曲，從而激發對戲曲研究院興趣，逐步培養起年輕一代對傳統文化戲曲喜愛，以避免在不久的將來出現戲曲無人可看的地步。

過去的人由於文化生活較為單一，因此上戲曲這一高度綜合的藝術形式深受人們的歡迎，也正是由於文化生活的單一，再加上社會生產力低下，人們生活節奏緩慢，使戲曲的受眾在環境的薰陶上具有先天的條件，正是這種客觀存在的環境條件，才使得戲曲的受眾一代接著一代。

時至今日，由於社會生產力的飛速發展，人們的生活節奏和壓力在不斷的加大，但是文化生活又是人們日常生活中不可或缺的一部分，而戲曲這種慢節奏的文化由於普及教育的缺失和文化環境的改變，開始被人們漸漸的遺忘，而快餐文化和流行文化佔據了人們文化生活的主流。

基於種種狀況，一些人認為戲曲已經不符合時代的需求，它就應該退出我國的文化舞臺，甚至希望它滅亡，這種論調的出現非常的可怕。

文化是一個民族的符號，沒有自己文化的民族是一個沒有希望的民族，不尊重自己文化的名字是一個可悲的民族。基於這樣，國家提出建立文化自信的中國，從源頭抓起，從小培養人對文化的自信心，因此上大力推動文化進校園的活動，經過試點推廣逐漸成為常態。

戲曲進校園活動，並不是強制性的要求每個人都喜歡戲曲，而是透過這種零距離的交流，使學生系統的瞭解我國戲曲的表演體系和藝術風貌以及文化價值，這有助於加深學生對傳統文化的理解，有利於拓寬學生的文化視野，是素質教育的一種非常好的形式，尤其是有利於學生對傳統文化的認知，從而為建設社會主義文化自信貢獻力量。

戲曲進校園即小題大作，繁榮與否不在於此，各位前輩名家，誰入過學校，只要國家真的重視定會發揚光大。歌手可一夜成名，戲角十年乃至一輩子努力，也不一定就成名。相比之下太失衡了。

戲曲進校園是的很好的教育方式，讓學生了解中國的傳統文化，但是有一點，必須是專業的戲曲演員，國家認定的，我看過一期戲曲進校園，簡直了，都是一些社會上的非專業人士，無論是服飾還是唱腔都跟鬧著玩一樣，誤人子弟啊，希望國家教育部門重視這個問題，不能給錢就讓上臺，

對於傳統文化的傳承來說，是一件很不錯的事情。

80-90後小時候可能還看過農村大戲臺，但是00後已經很少有人知道這些了。

如何才能讓我們的孩子們接觸到戲曲，讓有戲曲天賦的孩子們發覺自己的天賦呢？

戲曲進校園活動就發揮了很重要的作用。

他除了很多人認為的“政治任務”之外，有很強的實際作用。

第一，讓孩子們知道還有戲曲這個藝術形式存在，不至於以後的孩子們沒有戲曲這個概念了，如果人們腦海裡沒有“戲曲”這個概念，那麼，中國戲曲就真的沒了。

第二，發掘有戲曲天賦的孩子。人的一生，最重要的是找到自己愛的東西。有些孩子是有戲曲天賦的，但是沒有伯樂，戲曲進校園，在戲曲演員與孩子的交流活動中 ，可能發現具有天賦的孩子，不至於被埋沒。

第三，豐富孩子們的學習生活。一般來說，學校生活還是比較枯燥的，戲曲進校園能緩解孩子們疲憊的神經，得到放鬆。

讓我們得小朋友們知道中國傳統藝術。不求他們愛上，去學，去傳承。只求他們別忘我們有著一樣能和世界上戲劇去叫板的民族藝術！戲曲進校園，最起碼能培養起來一波戲曲觀眾吧！

樅陽縣黃梅戲進樅中校園

為更好的弘揚樅陽縣地方特色傳統文化，傳承中華民族的傳統美德，樅陽縣宣傳部、教體局、財政局、文化旅遊局聯合縣黃梅戲藝術研究中心精心組織了傳統文化進校園活動。9月7號下午兩點，樅陽中學師生在學校報告廳欣賞了一臺黃梅視覺盛宴。

此次活動內容豐富，形式多樣，寓教於樂。同學們在愉悅的情緒中深深的被演員們婉轉多變的唱腔震撼，深刻的感受了傳統藝術的魅力。每一出黃梅戲都蘊含著深厚的傳統文化和做人的道理。

在藝術的感染中，同學們的情操得以提升。大家紛紛感嘆，黃梅戲，有意思得很。

戲曲進校園是對傳統文化的發揚和傳播，“戲曲要從娃娃抓起”，讓更多的青少年學習國粹，瞭解國粹，並將戲曲文化一代代地傳承下去。

青少年是祖國的未來，是民族的希望，他們承擔著發揚和創新中華民放五千年文化的義務和責任，傳統文化教育和傳播，是一不記初心、牢記國學的融入和滲透，戲曲進校園應大力推廣。

泱泱中華文化博大精深，而傳統戲曲文化更多地是採用民間傳說，或歷史記傳，有著豐富的故事情節，感染人，教化人。或精忠報國，或重情重意，或聞雞起舞，冰凍三尺非一日之寒冷。

《三孃教子》《岳母剌字》《孟母三遷》《葫蘆浴》《三對面》等《竇娥冤》等等，都可以進入中小學教材，讓我們的下一代從小接受傳統文化藝術的薰陶。

戲曲進校園沒有錯，應大力提倡。孩子們需要國學，更需要藝術，這種藝術來自於中華民族五千年的根基，它如雨露滋潤心田，似陽光普照大地，如花朵芬芳人間。

讓戲曲藝術走進校園，如涓涓細流惠澤每一個孩子的心靈，讓他們健康地成長為祖國的接班人！

謝謝邀請！我來以學生的身份回答下這個問題吧！對於戲曲進校園我是表示支援的。我最早知道這個活動的時候河南，由河南豫劇三團的演員來到我們學校，當時唱的是《清風亭》認親一折。這部戲是河南豫劇院院長李樹建的代表作品，但是我去觀看了，效果很棒，大多數學生對這次活動表示很支援！

就拿豫劇來說，現如今豫劇的發展勢頭很好，全國豫劇劇團數目眾多，演出不斷，中年演員豫劇黑頭演員蘭力老師的徒弟張豫東，劉忠河老師的徒弟侯坤等等都可以獨當一面，年輕演員例如呂軍帥，韓鵬飛，趙鼕鼕，楊紅霞，李金枝，張寶英，李慶傑等青年演員在戲曲上也取得了不錯的成績。我認為豫劇能夠有今天的成績，與“戲曲進校園”這個活動的舉辦有很大的關係。我認為戲曲進校園對豫劇做出的貢獻很大，主要有以下幾個原因:

⑴“戲曲進校園”這個活動傳播了戲曲文化。戲曲是一門美妙的藝術形式，有著它獨特的吸引力。我就是一個忠實戲迷，我很愛戲曲。透過這個活動，你可以瞭解很多的戲曲知識，豐富了自己的見聞，又從中得到了快樂，何樂而不為呢？

⑵“戲曲進校園”這個活動培養了一大批戲曲愛好者，給戲曲的成長打下了良好的基礎。我認為這是最重要的一點。任何藝術形式都要有年輕人去喜歡，年輕人不喜歡，這門藝術無法得到很好的傳承。而這一活動顯然為戲曲的成長和發展注入了新的血液和力量。

⑶“戲曲進校園”這個活動傳承了中國傳統文化，讓新的一帶年輕人愛上傳統。就拿豫劇來說吧，如果沒有這個活動的舉辦，我相信很多的朋友就壓根不知道中國的傳統文化還有豫劇這一美妙劇種或者知道也只是略知一二。