古人潛意識裡遵循自然發展術數規則，4，5和而為九，最大！可以小帶大，以簡帶繁！7為自然法則一個迴圈的尾數！

個人認為，沒有什麼特殊的含義吧，主要就是為了押韻，就像是咱們寫文章一樣，有並列句，有排列句，有因果關係句，就是一個寫作習慣吧。那麼下面給親列舉一下各個朝代的詩詞的寫作風格

秦漢時期

項羽的《垓下歌》

力拔山兮氣蓋世。

時不利兮騅不逝。

騅不逝兮可奈何！

虞兮虞兮奈若何！

劉邦的《大風歌》

大風起兮雲飛揚，

威加海內兮歸故鄉，

安得猛士兮守四方。

這段時期寫初的作品多是帶有“兮”這個字的，這個也屬於一種感嘆字和連線字，就是起到承上啟下的一種作用。可以這麼理解，以項羽的《垓下歌》為例，我項羽有非常強大的力氣，也是英雄蓋世的人物。然而這個時代與我不利，就算是我騎著烏錐馬，也沒有辦法賓士。烏錐馬無法賓士我也不知道該怎麼辦，虞姬呀，我該何去何從。中間的這個“兮”字就是起到了斷句的作用。

三國時期

曹操的《觀滄海》

東臨碣石，以觀滄海。

水何澹澹，山島竦峙。

樹木叢生，百草豐茂。

秋風蕭瑟，洪波湧起。

日月之行，若出其中。

星漢燦爛，若出其裡。

幸甚至哉，歌以詠志。

然而到了三國時期，則開始注重文字的前後對稱。以對稱的方式描述出當前的思想。例如這首詩，當曹操到了碣石山上，看到了茫茫大海，水已經不像是河流一樣靜默，高松的海島與大海對峙，這裡林木蔥蔥，什麼樣的草都有，在秋風的陪伴下，暴起湧湧洪波，在天際之間，若有若無，在漫天的星斗裡，渾然天成，今天我有幸來到這裡，以這篇作品歌頌碣石滄海。

其實自三國開始，詩與詞便開始逐步分離，形成了兩種創作形式，自隋唐宋明時期開始，詞也與現代散文愈發相似，但其文體依然傳承著是個的形式，以保證平仄對比，前後呼應。例如李白的《蜀道難》

大致可以這樣斷句，開篇“噫籲嚱，危乎高哉！蜀道之難，難於上青天！”這裡講的就是我剛入蜀的時候的驚詫；“蠶叢及魚鳧，開國何茫然！”這一句，前面是五個字，後面也是五個字對稱，“爾來四萬八千歲，不與秦塞通人煙。”“西當太白有鳥道，可以橫絕峨眉巔。”前面是七個字，後面也是七個字對稱。

透過這些創作手法，以達到前後呼應的效果；

例如岳飛的《滿江紅》

怒髮衝冠，憑闌處、瀟瀟雨歇。

抬望眼，仰天長嘯，壯懷激烈。

三十功名塵與土，八千里路雲和月。

莫等閒、白了少年頭，空悲切。

他這裡面講究的就是句與句間的對稱，按照斷句來看“四三四”“三四三”“七七”“三五三”，這樣的一個字數比例。

其實總的來說，在古代，創作詩詞除了看文體的表達以外，還會看段落的對稱，就像是咱們在寫歌的時候一樣，歌詞一定要跟上音樂節奏。