一波三折的宋冬野，其實真的不容易。但是有些事情沒有早知道，以及知道了也沒有用。後來因為入獄後的宋冬野事業再次受到打擊，對於有汙點的藝人，音樂節都不想採用，對於當時的宋冬野來說其實真的是一件很悲哀很難受的事情，但是無濟於事。所有人都在謾罵為什麼他要吸毒，但是我們哪裡知道呢？

今年《郭源潮》這作品獲得了一個獎項，對於宋冬野來說是一個肯定。而近日，宋冬野釋出了《知道》。其實看到這麼多的音樂作品，我們突然有點懷念曾經的《董小姐》。在這個時候突然想再聽一回，愛上一匹Mustang，可是沒有地方，心冷絕望。但是我們不想要的，就是看到宋冬野如此。

我們希望來年的宋冬野能夠讓我們看到曾經的模樣，生活很苦了，請民謠多點甜。

非常榮幸回答您的問題。

恰恰相反，我感覺有時候的編曲配不上歌詞。

大家都知道宋冬野是一位民謠歌手，民謠歌手最能打動人的就是歌詞。而宋冬野前期的作品《斑馬，斑馬》、《安河橋》、《董小姐》都是以歌詞為鋪墊營造出來的一個個悲傷的故事而受大眾喜歡，之後才被多次傳唱。

宋冬野的詞是有靈魂的，你在夜深人靜的時候聽他的歌曲很容易對號入座，董小姐、莉莉安，那些悲傷故事中的主人公，像極了當年倔強的自己。

如果說宋冬野的詞完全配得上它的編曲，那麼我覺得有兩首歌曲，一個是《郭源潮》，一個是《空港曲》，而這兩首歌曲的創作節點恰恰是宋冬野歌唱生涯的最低谷時期。宋冬野也說過，只有當自己寫出了《空港曲》的時候，他才承認自己真正成為了一個優秀的創作人。

毫無疑問《郭源潮》這首歌曲是宋冬野的巔峰，他也在這首歌曲裡展現了自己在其他歌曲中從未展現出的低亢的高音。他好像是在向這個世界吶喊，在懺悔自己曾經犯過的錯誤，在尋求一個真正屬於自己的世界。

每一首歌都有不同的故事，我們從宋冬野的不同歌曲中聽到的是不同的故事，這可能就是宋冬野歌曲的魔力，這也就是民謠歌曲的魅力所在吧。

都說喜歡民謠的人是孤獨的。每一個喜歡民謠的人都有著如出一轍的悲傷的故事。

可能不同的人聽出來的感覺不一樣，宋冬野是一個民謠歌手，在2013年12月宋冬野憑藉專輯《安和橋北》榮獲首屆魯迅文化年度音樂獎，2018年6月又憑藉《郭源潮》獲得第29屆臺灣金曲獎最佳作詞人獎，

這些證明了宋冬野在音樂作詞，作曲方面還是有一定實力的，蘿蔔青菜各有所愛，所以還是習慣就好，

不知道你說的配不上是“詞曲不搭”還是“詞不夠好，曲子更勝一籌”。

他的民謠很有個人風格，唱歌的方式屬於“吟唱”，沒有那麼強的節奏，有時候詞不跟著曲子的節拍走，很有意思。

不知道為什麼，我跟題主的感覺正好相反。

宋冬野的詞中有故事，有些詞直抵人心。

愛上一匹Mustang，我的家裡沒有草原。

請你再講一遍

關於那天

抱著盒子的姑娘

和擦汗的男人

我知道 那些夏天

就像青春一樣回不來

代替夢想的也只能是勉為其難

斑馬斑馬你不要睡著啦

再給我看看你受傷的尾巴

我不想去觸碰你傷口的疤

我只想掀起你的頭髮

這些歌詞配上恰好的旋律，讓人莫名的憂傷。而且歌詞的妙處在於有畫面感，我總想去探尋，想了解究竟。

就像看了一場電影，卻不確定自己是否真看明白了，所以會去豆瓣搜尋一下影評。

總之，宋冬野的歌絕對是民謠裡的翹楚。

我最喜歡的還是他的《安和橋》，聽了這首歌，我還去搜索了安和橋，想多瞭解這橋一些。

這也是歌曲的魅力所在吧。

大家好，我是一位音樂愛好者。我喜歡音樂，喜歡聽各種版本的音樂，歷史流行歌曲、鄉村歌曲、草原歌曲、、、新潮歌曲等，以下是我的觀點和分享

一首歌盛行或經典與否，有許多許多要素，但旋律才是魂靈，歌詞是血肉，經典之所以經典就在於旋律，關於宋冬野，29號發了一首歌，名為《知道》。其實咱們該理解的是，一首知道真的是讓咱們覺得非常的滄桑。其實宋冬野經歷過的東西真的是很多了，所以現在聽他的歌越發的覺得苦澀。

可是日子有時候真的好難，關於這姿態的音樂其實越來越不喜歡了。

儘管咱們是聽得出來起崎嶇伏，只不過這些崎嶇，就算知道了又有什麼用呢？早年的宋冬野，爸爸媽媽離婚，奶奶養著自己。這姿態的幼年其實真的是不圓滿的，乃至可以說是非常的悲慘。

榮幸來回答這個問題 本人覺得看個人怎麼去聽歌曲了每個人聽的感受不一樣

說到宋冬野“莫名其妙”地就火了，因為那一首我們都曾經聽過的（董小姐）。其實身邊很多朋友親戚在推薦給我這首歌的時候或者把自己的簽名改為其中的歌詞時，我只是淡然一笑說，其實早就聽過了，不錯

後來在各大論壇交流上看到為什麼那些小眾歌手火了之後資深一些的歌迷會感到很失望這樣的話題，有人說風格下降也好，也有人說某某歌手的翻唱版本糟蹋了原唱也罷，說大眾跟風

一擁而上的也有，不過還是能看得出來，喜歡董小姐和宋胖子的人還是大有人在的。更有意思的是，有些人還翻出張楚的（趙小姐）來和之作對比，可相比那個幻想愛情，愛買便宜貨

的大齡剩女趙小姐，我還是更中意著這個（董小姐）。

而那張流傳之久的（安河橋北）也在前幾年姍姍來遲著，專輯其實大部分在軟體上聽過了，如今再聽，除了熟悉，已經沒有了當年的那種深入自己心扉，想潸然淚下的那種感覺了

歌還是這首歌，詞還是那些詞，人呢，也還是那些人，只是覺得經過了一些重新編曲後的歌總讓人覺得不對勁。就比如，你經常去一家飯店吃飯，和那裡的人很熟，那個大廚的手藝非

常好，很對你的胃口，但是後來呢，有一天他去了一家大飯店，一道家常菜弄出了一個宮廷菜系的名字，就連一個水果拼盤吧都需要雕花裝飾，搞得很藝術很高階很正式的樣子，然後

他還會和你說這個怎麼怎麼吃，該用什麼樣的盤子，該配什麼酒喝才是最有腔調的。但是，現在的你，心裡還是之前的那種感覺嗎？

當然了，好在這道菜的人還在，這就足夠啦。喜歡胖子的歌不僅因為其中的那份簡單淳樸，還有那份最真實的感觸，以及會撫慰你小心思的感動。當你聽

到這些歌兒的時候，你會覺得生活就是那樣，有些無奈也有些沉重。你也會覺得青春也就是那樣，爭吵過，胡鬧過。當然了，你也會認為愛情

也就是那樣，更多的也是愛而不得，黯然神傷和錯過的遺憾。

而這些呢，才是更多人所面對的生活本身，它殘忍也真實著，它也失望，但是又滿懷期待著。

所以你看那歌中的董小姐是多麼的真實也是那麼的美好，因為這一份份的真實感，董小姐也難免讓聽歌的人們產生了強烈的代入感，那個內心堅強，自由獨立，美麗的董小姐我們曾經都曾遇見過，而且那種愛而不得的無奈，惆悵和痛苦在很多人的心中一直成為了一個心結，那個每天在心裡念念不忘的她卻只能眼睜睜的看著她走向屬於她的那片天空。而這，也成了很多男孩子心中最難以言表的一個隱秘。

而我也很多時候會去想為什麼宋胖子的歌如此動人，後來仔細想想吧，可能就是“乾淨的煙火氣”。這個煙火氣就是這個人間，俗世的一切，柴米油和鹽，喜怒哀樂，就是這俗世

中的來來去去的煙火氣息。但是呢，這個煙火氣也是有詩意的，是不哀怨，不憤怒，不控訴，不鄙俗的。它能予以人相信和希望，這種詩意你也能聽得出來，不是那種矯情，不是那種

虛假，不是那種做作，它是對生活百態的自然流露，是內在的閃光，是平凡樸實的美。

的話。所謂的那些高官厚祿，金銀財寶，寶馬貂裘在這時統統顯得如此渺小。我也曾經深深的以為，“我知道那些個夏天，就像曾經的你一樣永遠地回不來了，我也不會再對誰滿懷期待了”這種得而復失的疼痛比那種愛而不得的要甚去百倍，千倍。

這份愛而不得的感覺讓你身心完全放鬆不下全身緊繃卻又毫無辦法，化為遠行和遺忘，所以再見吧。

所以，許你一首安河橋

也大概，每個人心裡總有一處是永遠屬於自己的，而這個角落，無論什麼外界的東西都可能很難去填補，不過還是願未來有個人會疼你如寶貝一般，疼你入骨，從此你的深情不被辜負~