謝好友邀~

剛玩攝影那會，感覺拍荷花就是一次例會···所以跟著一堆老大爺的長槍短炮後面學模學樣的。

首先常規嘛大概就是這樣的

很簡單嘛，200長焦配合f4左右的光圈基本抓一些特寫沒啥壓力。

但是要拍點有意思的畫面就要花點小心思。

1、礦泉水

這玩意除了長途跋涉解渴之外，就是用來噴水的···

當然，用嘴難免不雅，可以考慮往瓶蓋扎個洞，或者甩出去···

運氣不錯，荷葉剛好載住了這一滴水，一個普普通通的荷葉就立馬生機勃勃了。

有朋友說，你排到了荷葉的眼淚，嘖嘖嘖當言情小說作者的人就是會說話··

2、晚霞

這玩意，可遇不可求，但是看過很多荷花的片子，發現涉及到這個環境因素的也確實不多。

所以天時地利人和時，我自然也沒有放過。

在天邊火燒雲之際，抓到了一張印有火雲倒影的睡蓮們。

當然，這個畫面是垂直翻轉過的，是不是很有意思？

以及這樣

都是在晚霞之際抓到的，後期只是簡單的加了點風格化的調整，但是比起千篇一律的粉荷，又多了一分趣味。

我是一個攝影愛好者，純屬娛樂，覺得是一個菜鳥，平時就把攝影當作一樂趣。

今年我才開始拍荷花，我個人覺得要拍好荷花有以下幾點

一、最好是陰雨天或一早一晚，避免在陽光直射的中午拍

二、由於我的單反鏡頭是24-105的，所以要選擇近距離的荷花拍

三、我喜歡用AV檔，大光圈，逆光或側光，拍時曝光可以減一檔或兩檔，拍出來暗一點

四、從不同的角度觀察荷花的形狀，如果要突出荷花，儘量選擇荷花與背景遠一點的，背景偏暗的最好

以下就是這兩天拍攝的，請大師多提寶貴意見，不喜勿噴

昨天去拍的，取了個名字，叫“為荷而來”，拍荷花嘛，晚拍不如早拍，因為早上有露水，荷花很精神，至於鏡頭嘛，有啥用啥，微距，超廣，長焦都行，看你怎麼拍，話不多說，直接上圖。業餘愛好，見笑了。

事實上，荷花的每一拍都是清新脫俗的。只是大家都在扎堆拍荷花，讓題主內心感覺這種現象有些“不清新”了吧。

拍攝荷花，確實最好要選擇早上。以現在這個季節來算6點多到9點應該是最佳的拍攝時間。此時的荷花確實更顯得嬌豔欲滴，清新脫俗。

太晚了，效果就稍差了。因為太陽昇高了，光線比較生硬，周圍的環境有光的地方都會有發白，會出現色彩還原不好的狀況。

除了拍攝時間對，拍攝器材還是需要足夠好。工欲善其事必先利其器這個道理是永遠對的。沒有最好只有更好。荷花的色彩花園，清新銳利也是有攝影器材的功勞的。

至於在構圖上，在創意上，除了別出心裁，確實很難有更好的突破。可以等待蜜蜂過來，等待蜻蜓立上頭，甚至可以人工做些文章。或者搭配周圍的一些元素來組合。

在我的眼裡，看的多了的，不應該稱為俗。只要好看都是賞心悅目。皇上看美女都俗了，但這不是美女的錯。

一、構圖要簡潔

既然是要拍清新脫俗的荷花，那麼構圖上就一定要簡潔。一般來說，荷花拍小景比較好看，大片的荷花會顯得雜亂而沒有主題。所以在拍攝時儘量選擇單朵的荷花、荷葉作為拍攝物件比較容易出效果。

二、利用白平衡

技術上也可利用相機中的白平衡設定拍出唯美夢幻的效果，下圖中的兩張照片就是將白平衡設定得很低之後拍出來肉眼看不到的效果，但是個人很喜歡。

三、拍攝黑白片

如果上述兩種方法還不夠脫俗的話，那麼拍成黑白的素荷應該能算得上脫俗了吧？炎炎夏日裡這樣素雅的黑白荷花能給人帶來一絲涼涼哦！

四、選擇好的時機

這一點攝影愛好者都知道，也無需我贅述什麼了，只是想強調一點，拍攝落日下的荷花時最好選擇開闊的湖面，能利用落日倒映在湖面的金光，這樣拍能有出奇不意的效果。

五、利用背景

拍攝荷花時很難選擇背景，因為荷花都是生長在水中，所以背景一般都是荷葉或者水面。但是如果去專門的荷花培育基地拍的話就不一樣了，那裡會有許多盆栽的荷花。下面兩張就是在東湖荷園拍的盆栽，利用了白色的牆面作為背景，拍出了極簡的效果。

六、利用道具

說到拍花的道具，首先想到的就是煙餅，或者噴水的工具。但是煙餅不環保，噴水也很麻煩。這裡教大家一個簡單的辦法拍出朦朧的中國風荷花圖，就是在鏡頭上套上一圈透明塑膠袋，這樣鏡頭的邊緣由於塑膠袋的遮擋呈現出朦朧的效果，就能拍出大片啦！

下面幾張圖都是這樣拍出來的，是不是很唯美？

七、多重曝光

如果以上方法還不能滿足你的胃口，那麼只有祭出最後一招了，就是多重曝光。現在市面上的單反相機大多都有這個功能，開啟多重曝光後在同一個地點分別拍攝兩張，用手動對焦模式，第一張拍攝一張模糊的，然後第二張重新對焦，拍攝一張清晰的，相機會自動將兩張重疊，成片就是這樣的效果，有一層重影，很夢幻。

八、適度的後期

最後還是要強調下，適度的後期也是必不可少的。想要追求清新的效果可以在後期的適合減低一下綠色的飽和度，呈現國風水墨畫的效果。下圖中的荷葉是用手機拍的，不過是加上了濾鏡和文字，馬上就變得不一樣了，所以適當的後期也是有必要的哦！

什麼叫拍荷一大俗 一個夏天你拍了幾次荷啊？走在路上天天人看人 長槍短炮天天人拍人 不是美女就是老太老頭 俗 真俗 太俗了 俗不可耐 。

1、不止是拍花，荷葉、蓮蓬、浮萍、遊人、建築、青蛙、蜻蜓、水珠……以及其投影、折射，都應該關注。

2、前景、中景、背景精心安排，虛實結合，若隱若現。

3、構圖簡潔，大膽取捨，突出重點。

4、先在腦海中預想後期畫面效果，再倒推前期拍攝方案。

5、一年四季都可拍荷。

俗中取巧，何況荷花本不是俗物。眼裡有景，光線運用得當，可以拍出自己滿意的片子就行。多用側光、逆光，構圖簡潔但不單一，適當前景、主體突出而不獨佔，背景虛化而不強求，後期適當處理。

對於好多攝影愛好者來說，荷花年年拍，年年一個樣。但是看別的攝影師拍的感覺卻很棒，自己也說不出是什麼原因。如果這樣請對照作品檢查你是否在拍攝時注意使用點、線、面、紋理、圖案、色彩等這些要素了嗎？

一張優秀的荷花作品之所以會引人注目，那是因為他們總是傾向於有一個主題或想法，把雜亂的成分儘可能保持在最低限度。他們的作品簡潔、真實而且都充分注意使用點、線、面、紋理、圖案、色彩等這些要素。雖然這些聽起來比較複雜，其實在拍攝時你只要心裡有它們，還是會在構圖中非常容易的應用上的。成功的照片依賴於對比。現實生活中“沒有對比就沒有傷害”，在攝影中卻是“沒有對比就沒有美感”。每張照片，無論是否有意，都包含一種或多種這些要素，它們通常是評判作品優劣的標準。

點：畫面中相對較小的要素，通常是構成線的基礎。

線：可以是垂直，水平，彎曲或鋸齒狀。由點組成，是構成面的基礎。

面：表現物件的二維形態，通常有線構成。

紋理：透過光線來顯示物體的細節，通常表面具有光滑、粗糙、堅硬和柔軟等狀態。

圖案：使用重複形式來建立有趣的作品。

顏色：使用暖色或冷色調來表現情緒。

所有這些要素都會對照片產生巨大影響，尤其是線條、紋理和顏色。通常我們會無意識地識別和利用這些要素。這取決於個人對不同視覺要素的敏感度，並且受到個人審美和在個人生活經歷的影響。

點是最基礎的構成要素，點構成線。畫面中的點是相對而言的，在這個畫面中是點，在另外一個畫面中就可能變成面了。荷花攝影中，點更多的是花芯、花蕾等，這些部分體型較小有序排列，在周圍大面積要素的襯托下，顯得較為渺小。由此可見，點的存在需要依託周圍環境的映襯，只有在對比的情況下，點才可以存在。

具有一點體積的物體(具有一定的長度、寬度和厚度），在周圍大面積背景的襯托下也可以成為點，如，上圖中的水珠，我們也可以看做是畫面的一個點。點可以是視覺中心，具有指向性，能夠產生積聚視線的效果。

在以上要素中，線條是最強大，最重要和最有影響力的。沒有線，就沒有面。沒有面就沒有紋理，也沒有圖案。線條是強大的工具，可以巧妙地用於引導觀眾眼睛朝向照片中的興趣點，並改變影象的整體感覺和情緒。

在荷花攝影中線條可以是垂直的也可以是水平的，還可以是對角線的或彎曲線等。這些線條可以引導您的視線，或者在影象中向前移動。線條對影象產生情感。不同的線條會讓觀眾感到安寧、舒緩、僵硬、活躍等情緒。

如上圖荷花彎曲的線條通常具有柔軟、舒緩、沉澱和放鬆的感覺。照片中的垂直線條傾向於傳達不同的情緒，從力量和堅強。

荷花攝影中垂直線可以是荷莖或者荷葉上的筋脈等。照片中的水平線條往往會產生一種寧靜，永恆和穩定的感覺。如果你想進一步強調影象中水平線的寧靜、穩定的感覺，可以使用水平構圖而不要使用垂直構圖形式。

荷葉上的對角線很好地引導觀眾。這些線條可以傳達一種行動感，並使照片充滿活力和趣味。

線的連續移動至終結而形成面，面是二維的只有長度和寬度而沒有厚度。面是視覺識別的主要要素。為了能夠成功識別，它需要與周圍環境形成強烈對比，以使其與周圍的雜物分離。荷花攝影中荷葉是最容易成為面的要素，荷花特寫或者微距作品中，花瓣花芯等也可以是面的要素。還有水面、天空等也都可以做為面。

上圖中的荷葉、花瓣都可以作為面的要素。荷葉的葉筋是線的要素、花芯上的小花蕾可以是點的要素。荷花攝影具備點線面的要素，並在畫面中形成鮮明的對比，便會產生美感。

在攝影中紋理就是質感，通常是物體表面的肌理。所謂質感就是利用視覺來獲取物體表面質地的紋理觸覺因素。具有柔軟、堅硬、粗糙、光滑之分。紋理即使觀眾看到物體表面狀態所產生的情緒。沒有設計要素能夠比紋理更能感受你的深層情感。檢視和捕獲紋理的挑戰主要基於一個要素，那就是光線。早晚的側光可以強調紋理，正午太陽垂直在天空中最高時，也可以透過垂直光線強調紋理。正午時沿垂直表面的任何型別的紋理都會被強調，因為垂直光線會沿著這些表面投射小陰影。雖然影響比較微妙，但它增加了更多的深度和趣味。此外，值得注意的是，紋理作為背景可以創造令人興奮和充滿情感的構圖。透過正確使用紋理，圖片可以變得更加生動。

在荷花攝影中，荷花花瓣上的紋理細密而有序，是最吸引人的。尤其是在拍攝荷花特寫和微距作品時，荷花的紋理具有很強的表現型，能夠突出荷花的細緻精美。

生活處處充滿了圖案。它是我們世界存在的一部分，因為沒有圖案，我們的生活就會完全混亂。由於我們平時比較忙碌，我們無法識別或忽略大多數圖案的存在。在攝影時，你可以強調圖案，或者你可以打破圖案。強調圖案可以突出大小和擴充套件感。我們的想法是放大圖案並用它填充畫面。打破模式就是找到一個破壞圖案連續流動的物件。它可以是與其他物體形成鮮明對比的物體，無論是形狀，顏色還是質地。

荷花攝影中，蓮蓬上的蓮子是拍攝圖案最好的素材，這些圖案排列有序，色彩、質地、形狀、大小都相仿，非常具有秩序感。

在這些具有秩序美感的圖案中，右上角的一個突然凹陷，變得與其他圖案不同，打破了畫面的秩序，同時也成為畫面中引人注目的要素。

顏色的特徵在於色調和飽和度之類的屬性。不同的顏色具有不同感情傾向，它們對作品具有重要的視覺影響。鮮豔的色彩充滿活力，有趣和活躍。紅色和黃色也是如此。藍調和綠色令人感到舒適和舒緩。創意照片得益於對色彩的高度理解及其對影象的影響，以及對周圍色彩的高度認知。自然界到處都有顏色。你只需要有意識的去看，並訓練你的眼睛注重色彩及其情感含義是向攝影提升邁出的重要一步。

在色輪上彼此相對的顏色對稱為互補色。這些對在組合在一起時相互補充和加強。黃色，紅色和橙色被認為是暖色。這些與太陽和火有關。藍色，紫色和綠色被認為是冷色調。這些與雪，水和陰影有關。在上圖這幅荷花作品中，荷花在單一的綠色背景的映襯下，顯得格外突出，除去畫面簡潔這個原因之外，色彩也起到了非常重要的作用，這兩種顏色雖然不是真正的對比色，但在色相輪中差距還是比較大的，因此可以非常好的襯托出主體。

上圖蓮花作品中，黃色的蓮花花芯在藍色花瓣的映襯下成為視覺焦點，非常突出，這也是色彩的表現力。

以上幾個要素是畫面構圖中最基本的視覺元件。這些要素是進行藝術作品的基石。它們都在我們周圍，不是單獨存在的，通常在一個畫面中會出現多個要素，它們相互影響和相互補充，將這些要素放在一起，並知道如何使用它們才會讓作品變得更加有效。我們只需要訓練我們的眼睛來觀察和拍攝它們，並用我們的思想和靈魂將它們轉化為傳達我們自己的情感和想法。用它們來傳達資訊增強攝影作品的表現力，並創造出能夠觸及人們心靈和靈魂的令人驚歎的作品。

又到了夏日拍荷季，我穿行在熟悉與陌生的時空。

對稱的模式，讓千年歷史顯得凝重。

沉重的影像，飽滿的情緒是有生命力的。

心之幻覺，構築文化視域。

忙亂的倒影，無序纏繞著我。

生命的雀躍，不僅僅靠陽光的滋潤。

夏天柔弱的風，給荷愛戀的形狀。

特定的語境，必有一段無奈和痛楚。

暖色透過時間窄門，新增真水無香的味道。

嫩紅初展，亙古不變的空間突然有了靈動。

生存權利，瀰漫情感穿透力。

幽暗中，悄然綻放大膽的愉悅。

四季更迭，欣喜總是多於孤獨。

依水而居，時光不老。

超載的語境，顯露出快樂的印痕。

夏天拍荷，只有激發出內心深處的情感，才能將凌亂的影像梳理，尋找到清新脫俗的感覺。