一個好的相聲作品，僅僅讓人發笑是不夠的，應該給它賦予更多的內涵。讓它具有一些催人向上的能量，或讓人明白一些道理，或啟迪人一些思考。因為一些低階趣味的東西，一些庸俗的東西也能讓人發笑，但這種讓人發笑，是在潛移默化的腐蝕人的心靈。

郭德綱這個人還是有才能的，看看他的過去就知道了。他那時在安徽衛視主持的時候，我就想向他拜師的，只可惜沒能做成

除了學歷，論水平，是當代大師級別，不喜勿噴。

看馬三立，劉寶瑞，侯寶林的也一樣，但馬三立等三人時期技術不發達，留下的作品太少，可反覆欣賞的更少。

老郭的節奏感非常好，肢體語言也很豐富。同樣的一句話，不同的人表達出來的感覺就不一樣。這也是為啥老郭演戲觀眾容易齣戲的一個原因。

這分人了，有的人笑點低看10遍他也能笑出來。至於郭德綱，是目前相聲界的泰斗，但想一招鮮，吃遍天，還是不可能的。新作品，新段子才是長期立足之本

郭德綱的相聲有一個很明顯的特徵，就是接地氣。他的相聲表演不同於體制內主流相聲中規中矩。經常觀看郭德綱的相聲會發現，他的相聲表演形式類似於聊天，市井之言，鄰里之語，好似在和你聊天樣，在不經意間抖出一個又一個包袱，讓人覺得親切、真實，卻又搞笑。

郭德綱的相聲還有個最大的特色，即挖掘了許了民間的小曲小調，融入了相聲裡面，目前比較火的有《探清水河》、《照花臺》等，要知道《探清水河》是窯調，在過去這是被禁唱的，但被郭德綱挖掘出來了，並被傳唱開來。所以現在有一說法，郭德綱弘揚了民族文化，振興了傳統藝術。在現代化程序日益加快的同時，人們心裡渴望傳統文化藝術的復甦，而傳統的恰恰是最能代表老百姓的，最能代表民族的，所以也有了民族的即是世界的說法。

郭德綱與體制內的同行漸行漸遠，他曾三進北京，想進入體制內，卻受盡坎坷，沒人理會他。他曾經說過：“但凡一個有文化的人說一句，讓他來，留在手底下當個馬仔，我就認投了呀。我願意給你當狗，你不要，你怕我咬你，你非把我轟出去，結果成了龍了。”可以說，曾經的經歷造成了他的相聲與體制內的相聲有很大的不同，更接地氣，更親民。

郭德綱在很多相聲開頭有這樣一句：“江山父老能容我，不使人間造孽錢。”應該說，這句話是一種心境的寫照，也是他感恩的一種心聲吧。不容於體制內，而卻受觀眾所喜愛，所以他要更貼近觀眾，給觀眾帶來更多的歡笑。這也是郭德綱的相聲在聽過多遍後依然覺得很好笑的原因，接地氣，親民。

老郭最近幾年的相聲我差不多都聽過，到現在每天晚上都還是聽他的相聲入眠的，感覺他的相聲把包袱都抖的很好，恰到好處，所以讓人百聽不膩

關於郭德綱，作為愛好者的我來說，已經回答了很多這樣的問題。

我覺得郭德綱的相聲能夠長期的給大家帶來笑聲，主要有幾點：

第一：素材接地氣。沒有歌功頌德式的馬屁，也沒有說教式的口吻。用一個個貼近生活的小老百姓的故事，去演繹一個個很好地題材。所以，能夠很快讓人接受和聽得懂。

第二：場上交流多。晚會相聲最大的問題在於，與場下觀眾交流少。但是茶館相聲最大的好處就是能夠和臺下觀眾你來我往的交流。明明有很多題材和段子已經聽過，但是聽眾們又能夠從中發現其它笑料，於是儘管下一次表演的可能還是這一段，但是觀眾們的插科打諢之間，又一次吧笑料提升到了另個高度。

第三：基本功好。郭德綱說過，相聲功底紮實的人，那裡有笑聲，那裡能讓現場安靜那都是事先編排好的。在一顰一笑之間，就能給你最直接的爆笑。沒有怪聲音，也沒有亂七八糟的怪動作，一招一式，都是專業。

相聲演員表演的東西本來就是源自生活和民間，所以相聲高雅不起來的。但是我們要看到的是，相聲的高雅不是體現在素材是否云云上，他的高雅，在說學逗唱間的基本功，在一招一式的演繹之間。這才是評判相聲高低的最好途徑。

說明老郭的作品已經具有哲學價值 只有經得住推敲經得住考驗的作品才能被人不斷的反覆觀摩 個人觀點 老郭的作品具備了繼承過去 溶為我用 開拓創新的歷史價值

雅俗共賞 用通俗易懂的大白話 折射了一些社會中的深刻性問題

稱為一大家 不為過

有很多人都喜歡聽郭德綱的相聲，我想有幾方面的原因。

一是郭德綱的相聲取材於我們的生活，真實，並且對於現實中存在的一些現象和做法具有諷刺色彩，是非常有現實意義的，雖然有的時候包袱會抖得有些誇張，但是不得不承認，老郭的相聲是有營養的。

二是源於郭德綱的表現力和創作能力。郭德綱從小就學藝，評書、相聲、大鼓、京劇、評劇等，都積累了豐富的演出經驗，他的詼諧幽默彰顯得很自然。並且段子和包袱的設計比較巧妙，相較於傳統相聲的素材，又創新了很多。

三是老郭趕上了現在這樣的網路高速發展的時代，相較於以前的傳播媒介只有電視和廣播，現在依靠網路的力量，使郭德綱的相聲可以迅速從多渠道傳播，收穫更多的粉絲群體。

最後也是最重要的原因，我認為郭德綱把中國傳統文化——相聲以多元化的形式更現代地表現出來，讓更多年輕朋友知道、瞭解並喜歡上它，也培養了一批優秀的接班人得以傳承，是他最偉大的事業。

我也希望老郭可以一直把相聲做下去，傳承下去，加油！

因為氣口 一個笑話老郭講出來不知道多好笑 普通人講出來可能就不好笑甚至尷尬了

這就是好相聲演員的過人厲害之處 老郭04 05年算是巔峰

那個時期小園子的作品真是百看不厭啊

郭德綱有兩段相聲確實不錯，第一個新編相聲我要反三俗，這個段子即諷刺了一些無能之輩，又給大家帶來歡笑。第二個改編相聲我是善人，把傳統活用更誇張的手法演繹出來，老活新用又不失整體效果。至於其他的段子記住的沒幾個，作為相聲藝人，他確實比一些同時代的要好的多，如果拿他比一些大師級的，他差的還很多！

笑過之後品一下，就好象喝茶，不能只笑那是傻笑，品出味來，才知道于思洋與郭德綱加上小馬的故事，加之岳家七以內的加減法，郭總直接讓柳巖叫春，都無所謂了！他們可以拿你爸媽玩，在現實中不中，自已好好吧，你笑的越野他們掙的越嘿，我一朋友聽了他們的相聲，打電話給我我好像有被偷的感覺，我告訴他三年我沒被偷了！以罵與自辱毀的是人格與尊嚴！他們把人格尊嚴換金錢，你敢聽嗎？讓青少年聽二十年試試！

我們在聽郭德綱相聲到時候，往往會有一種感覺。

就是這個傢伙就是一個草臺班子。

往往不知情的觀眾也會把郭德綱直接放到鄉野村夫的類別。

其實，大家都忽略了一個事實。

人家可是師承名家的。

大家都知道，他的師傅是侯耀文，侯耀文的父親是侯寶林。

而姜昆的師傅是馬季，馬季的師傅是侯寶林。

說到這，大家有什麼想法嗎？

可聽相聲比較多的觀眾，有沒有一種感覺，郭德綱更像侯寶林。

而姜昆沒有，甚至馬季都沒有侯老的形象。

為什麼？

因為，馬季從一開始學藝就是在單位，曲藝團。

演出也都是在單位，電視上。

這就需要馬老獨創出一種電視觀眾能接受的東西。

而傳統相聲裡的段子只有一小部分適應電視上說。

所以，馬季先生創造出了很多例如《宇宙牌香菸》《五官爭功》。

這樣的段子。

裡面基本已經沒有了傳統相聲的影子。

也就是主流相聲詬病他的三俗的內容。

其實，我同意郭德綱說過的話，什麼是藝術。

藝是藝人的本事，術是賣出去的能耐。

這就對了，你應該首先能把自己東西賣出去。

然後再講究質量。

小劇場就是這樣的形式，我們首先把觀眾吸引過來，把票賣出去。

然後，我們再說弘揚民族文化。

如果反著來，德雲社先解散了。

誰還能弘揚傳統相聲呢。

首先，他從小師從評書師傅學習評書。

聽過的人都知道。

評書藝人過去稱先生，就是因為說評書的就要熟讀評書。

也就是歷史典故。

所以，一般說評書的藝術家都是半個歷史學家。

包括老一輩的相聲演員，劉寶瑞，郭全寶，侯寶林。

他們在作品裡都有教育人的臺詞。

也有給大家講歷史的典故。

其實，這就是在笑的同時能學習很多歷史知識。

而且，他的知識點不光是來自評書。

還有他平時看的很多書。

因為，于謙在喝酒抽菸燙頭的時候。

老郭一直在讀書。

由於他小時候有評戲和京劇的功底。

所以，他在柳活上有師傅侯耀文的影子。

也有候老先生的影子。

所以，無論說學逗唱，郭德綱的功力都是過硬的。

所以，他的作品才能膾炙人口。

所以，他才能在發揚傳統相聲上面出一份力。

所以，他的相聲可以讓人聽過很多遍還想笑。

郭德綱靠什麼影響到很多人開始重新關注相聲，走進劇場聽相聲？主要就是靠他的相聲能夠讓大家樂。在他出現在公眾視野之前，相聲儘管號稱笑的藝術，但已經多年不那麼好笑了。相比當年的郭德綱，如今他的相聲儘管不像當年那樣具有相聲味兒，但搞笑還是夠搞笑的。只不過這種搞笑有合理的成分，也有不合理的成分。

不管從哪方面說，不管是創作還是表演，郭德綱都是一個相聲奇才，有相聲天分，又有後天的努力，因此顯得有些無敵。他本身具有超過的幽默天分，同時還參透了傳統相聲的創作規律，因此萬事萬物都可以入他的相聲段子，而後用輕鬆自然的狀態表演出來，幾乎幾句話就一個包袱兒。他掌握表演心理學，也有著豐富的舞臺表演經驗。

郭德綱的相聲並不強調意義，他說過相聲不搞笑就太搞笑了，因此在很多晚會相聲已經不那麼逗笑的時候，他在劇場逗大家發笑，很多段子語錄在網上流傳，郭德綱和德雲社開始走紅。

很多人感覺郭德綱的相聲總是那麼搞笑，一方面與郭德綱的能耐有關，另一方面也與他的侷限性有關。

郭德綱的相聲目前的問題一方面是隻有搞笑沒有別的，拿捧哏砸掛過多而品味偏低，另一方面就是他的相聲從形式上過鬆散，現在很多表演我估計連一個完整本子都沒有，站到臺上就展開漫談，想到哪兒說到哪兒。

這種過於散漫的形式，也使得他的段子看上去非常多，但很多內容都大同小異，一個橋段放在這個段子裡可以用，放在那個段子裡也能行，因此他的相聲名字本身不重要，反正內容都基本差不多。

這種形式就導致觀眾有些迷惑，這個包袱兒到底是哪個作品裡的？聽上去每個段子都像沒聽過，但又似曾相識，聽來聽去最後留下什麼印象呢？絕大部分就是于謙的父親和媳婦兒，其他的都印象不深。

這種形式當然不是不能用，但如果這個段子把這些內容作為主體，就成問題。郭德綱過去說相聲不搞笑就太搞笑，當時說這種話是對的，但十多年過去如果他本人還停留在這樣的層面，甚至還不如過去，那就有些不合適了。

這就是人家的本事！否則哪有這麼多剛絲呢？郭德綱的本事別人是學不來的！不信！郭德剛就是坐那胡聊也能掙個鍋滿！盆滿！碗更滿！這麼多年的努力！使這塊金子閃閃發光！某些想走捷徑的人想幹過郭德綱！那是痴心妄想！你長郭德綱那腦袋了嗎？你以前你是“悟空”嗎？哈！哈！差十萬八千里呢！

對於之前的相聲來說 都是提前創作好 有稿子 有好的作品死記硬背就可以 再加上舞臺經驗 之前的人聽過的笑話少 媒體不發達 所以覺得好笑 現在媒體那麼發達 人的笑點越來越高 慢慢偏向品味了 郭德綱的相聲創作都是大綱 沒有死記硬背的東西 一個稿子只有目錄 和幾個點 把握好了 其他的都是臨場發揮 所以現場會根據觀眾的反應臨時調整 只要大方向沒錯就行 這個時候就要考驗捧哏的反應和沉澱 所以德雲皇后是捧哏屆最好的相聲演員 沒有劇本完全臨場發揮 。德雲社演員搭檔就是相互配合臨場發揮非常到位。才能互動才能起到好的笑果。傳統相聲無法比擬。

郭德綱的相聲想必大家都知道，那可是被譽為相聲大師的這麼一個人，雖說以前的郭德綱有點黑料，可是不妨礙他成為最受歡迎的相聲表演藝術家之一！德雲社可以說是郭德綱一手創辦的，期間捧紅了很多的年輕人，比如曹雲金，何雲偉和如今大火的岳雲鵬。郭德綱在教弟子方面還是有一手的，這麼多的弟子都能獨當一面，雖然曹雲金，何雲偉和郭德綱鬧翻，但是不能否認郭德綱的水平！郭德綱簡直是說相聲的奇才！說學逗唱隨手拈來，沒有絲毫的違和感，更不會忘詞。聽他的相聲如行雲流水，一氣呵成！這與他平時的努力刻苦分不開。俗話說“臺上十分鐘，臺下十年功”，正是由於刻苦的努力，加上深厚的相聲功底，他才能對角色把握的絲絲入扣，分毫不差。他的徒弟說的相聲有時會忘詞，有時還不能很好的把握氣氛，不能很好的與觀眾互動，這一切都是因為功夫還不到位還需要日積月累的刻苦學習和鍛鍊！　這就是郭德綱和徒弟們的差距，郭德綱的徒弟們要是想超過師傅郭德綱恐怕還是要經過不斷的磨練和成長才能達到郭德綱的高度吧！還有最重要的是要有一個好搭檔，于謙可是郭德綱十幾年的老搭檔了。這樣的配合對於新人們來說還是比較不容易把控的，還是需要時間的經驗才能有這麼好的效果！

以上僅代表個人看法，請海涵理解！

師承、輩分，有用嗎？可能有人認為有用，但是不認真鑽研業務，有的削尖腦袋拜名師，有的不管自己多大，毫無廉恥的任乾爹，就為了在相聲屆混個輩分，整天招搖撞騙。可有幾個像老郭這樣認真做活的。

那隻能說你對郭德綱是真愛，反正我現在對他有些失望，新段子沒有了，原來的聽多了也笑不出來了，原來對他有很高的期望，覺得他能成為一代一大師，現在看懸了。好在徒弟們成長起來了，還是有的聽的。