近日的戛納電影節很熱鬧，毯星們的笑話已然過去，中國電影人也終於迎來揚名吐氣之時。賈樟柯導演的新電影《山河故人》在戛納大受歡迎，戛納電影宮德彪西放映廳坐滿了觀眾，一票難求。影片放映結束後，全場掌聲雷動，還有不少人大喊“Bravo！”。特別是片中男主角張譯的精彩表現征服了大家，他飾演的山西霸道總裁錢多脾氣倔，與趙濤感情糾葛長達26年，作為貫穿整個故事脈絡的關鍵性人物，張譯演技紮實賦予角色爆棚生命力，收穫了來自全球的觀眾、媒體人和影評人的陣陣好評，被稱為是角逐本次戛納影帝的最大熱門人選。那麼，本屆戛納電影節能讓張譯再創造一個傳奇嗎？說起來，賈樟柯導演是一個傳奇導演，他的電影大多關注小人物命運，以他獨特的視角解剖人物角色與影片的內涵，其別拘一格的電影語言述說方式，總是能切中觀眾內心之弦，讓他在國際影壇也享有盛譽。此次，賈樟柯執導的新電影《山河故人》卻轉換風格，深度解剖主要人物的情感故事，以此表達導演對此前全部人生的感悟。電影從1999年跨度到2025年，講述中國一個有著時代鉻印的情感故事，愛妻、親情、友情在長達26年的時代變革中不斷被改變，而時代的烙印則在這一系列的情感變遷中被凸顯。兩大主演張譯和趙濤經歷了戀愛、結婚、生子、離婚等等一系列人生大事，個人生活、情感和命運是一個縮影，與中國社會近幾十年的變遷發展史結合起來，以小見大，讓觀眾看到了中國人最深層的情感變遷。可以說，這樣的電影是典型的賈樟柯式電影。張譯此次演繹一個因為煤炭而發財的山西土豪，從20多歲演到60多歲，錢多了，理想與生活卻改變了，最後離開了生他養他的故鄉。這樣的人物對張譯的演技要求很高，因為他不靠外形的英俊瀟灑來征服觀眾心，而是全靠自身精湛演技詮釋出角色的內在生命力，這也讓電影中處處散發出如此吸引力。影片中，張晉生（張譯飾）有這樣一句話被眾多影評人視為片中最經典的臺詞，他說：“中國不允許有槍，現在澳大利亞的法律改了可以買很多的槍，老子現在有了很多的槍，卻連一個敵人都沒有，這就是自由！自由算個屁！“2025年面對隨手可能的槍更多的是對故人的思念，那個曾經衝動之下尋槍教訓的人——樑子，晚年的孤獨成為最好的反思。 從煤礦工人到商場大亨，從山西到上海再到澳大利亞，張譯對張晉生這樣在時間、空間與年紀上都有著大跨度的人物角色塑造，細膩走心，層次感分明，也非常貼近賈樟柯的電影的靈魂，因為這樣的賈式符號印記讓觀眾好久未見，張譯就像當年的小武一樣，身上總是透露出一股因倔強、真實而延伸出的幽默感，讓賈樟柯非常強調的“中國人對故鄉，中國人對感情的信仰”在張譯身上表現得淋漓盡致，這或許才是現場觀眾最被打動之所在，也成為國外媒體人對他獲封影帝的最大肯定。再細細觀察電影《山河故人》，看張譯或精明的短短一句話，就凸顯出人物的性格特徵，當他嘗試著想捅破與趙濤關係時，試探性問她“我在想個問題”，換來趙濤稍顯調情的迴應，影片洋溢位壞壞的霸氣的氣息。看他或溫柔淺淺一笑，看似犯呆萌遲鈍不解風情的傻傻樣兒，其實是透露著小小心機，感情經歷太多，生活太過坎坷，結局終究不如意。無論他或痴情苦追，或默默傷神，或柔情萬結，相愛一時，不免遺憾一世，一招一式，一個眼神一個動作，時時顯示出角色的成熟與迷茫範兒，張譯皆以其出色自然的演技，讓觀眾們很快喜歡上了這個人氣男演員。看張譯的表演，有的是接地氣的真實感，少了一絲雕飾做作，卻帶給觀眾非常強烈的親切感，這正是他表演能力成熟得漸入化境的一大體現。當年，張譯從《士兵突擊》一炮走紅，後又塑造了一系列經典作品和人物形象。從電視螢幕走向電影螢幕，每一步都走得紮紮實實。《抹布女也有春天》中的吳桐，有點憨厚也有點倔強，給觀眾奉獻出一個立體鮮活般的文藝小男人形象。《辣媽正傳》中的元寶，張譯則準確把握住了元寶的內心與性格特點，風趣幽默富有喜感，誇張卻不顯過分，碎嘴卻不讓人厭煩，賦予元寶接地氣的好老公形象。而透過接連與海清和孫儷兩個收視女王搭檔演對手戲，他遇強則強配合默契，演技有了極大發揮空間，讓角色迸發出強悍的爆發力。《北京愛情故事》中飾演的石小猛，同樣讓觀眾愛恨交加，同情於石小猛的曲折經歷，又憎恨於他的玩劣與虛偽，一個壞得出水的角色被張譯演繹出了新高度，讓觀眾分不清角色與演員，這才是演員的最大成功。從電視螢幕走向電影熒幕，張譯每一步都走得紮紮實實。當年，張譯主演了楊樹鵬導演的《匹夫》，陳凱歌導演的《搜尋》等影片，去年，張譯又主演了陳可辛導演的《親愛的》，塑造出一個成熟、成功又可憐的土豪父親，丟失小孩尋找小孩，朗詩唱歌看似熱鬧，卻傳遞出那份糾結與揪心，深深直擊著觀眾心靈，讓觀眾也身同感受，我見猶憐。張譯又在許鞍華導演的《黃金時代》中有著出色表現，他出演的蔣錫金熱情洋溢、幽默開朗，不時還會搞點小熱鬧來活躍氣氛，給予在武漢時期的蕭紅非常多的幫忙照料，表演成熟有張力有活力。張譯透過和國內這些著名導演合作的電影反響都不錯，頻頻獲獎。他的演技也快速進步成熟，用角色說話，用演技正名，張譯儼然已成為中國影壇的“幸運星”式男演員。而憑藉這些電影的出色演出，讓張譯也正式成為靠影視作品說話的實力演技派戲骨，也讓更多觀眾喜愛起這位小眼睛的男演員。再觀如今的影視圈，小鮮肉氾濫，型男猛男成堆，演技差勁假大空，散發著靠臉吃飯的無病呻吟表演。而張譯以普通小人物出道，有著一張表情豐富有內涵會說話的臉，演技日益精湛成熟。可演為情所困的石小猛，可演怕老婆的風趣元寶，可演帶點痞氣的二當家高棟樑，可演成熟男人，可演霸道總裁，角色塑造多元化生命力強。看張譯的表演，暖暖的，默默的，帶著一絲文靜儒雅氣質，又張揚著人物角色的無窮動感。時尚的浪漫愛情，揪心的痴情虐戀，底層小人物的苦逼生活，樣樣都能信手拈來帶給觀眾驚喜。或許這樣的中國性格派男演員，不光在中國影壇獨樹一幟，在國際影壇發個光得個戛納影帝也不為過。畢竟，角色是演出來的，掌聲是靠觀眾拍手來的，大獎更要頒給有準備的人。既然如此深受觀眾和媒體人喜愛，讓張譯得個影帝，實至名歸；讓戛納再創一個傳奇，更正常。

張譯首次參加國際影展是2014年8月在威尼斯電影節，而當時閉幕片《黃金時代》和展映片《親愛的》都有張譯參演。時隔不到一年，張譯再次登上國際影展舞臺，而且是隨賈樟柯導演的新作《山河故人》參加戛納電影節主競賽單元。

“戛納的人和車都太多，比威尼斯喧鬧很多倍。”張譯向中新社記者談起對戛納的印象，“但戛納不愧是世界電影的中心，一個海濱小城雲集了世界各國優秀的電影人才、電影大師和製作團隊，電影交易量也是最大的。這是一個熱愛電影的地方，對電影人而言也是一個專業的地方。”

在被問及是否有選片竅門時，張譯笑稱“命好”。他說，自己其實屬於被動型人格。多年來，大多數角色都是導演找他出演，“所以我特別感激他們，因為像我這樣一種‘惰性氣體’，如果沒有他們幫忙推著我走，我也不會有這麼好的機會，既參加威尼斯電影節又參加戛納電影節。”

張譯透露了幾次“好運”的經過：在完全不瞭解《親愛的》中故事和人物的情況下，陳可辛找到了他。他擔心可能演不來“土豪”型別的角色，但導演認為他沒有問題；《山河故人》選角時，有人向賈樟柯推薦張譯，導演想先考察其專業水準。無獨有偶，當時《親愛的》正在上映，賈樟柯便專門進了一趟影院，看完《親愛的》後當即表示：“OK，這個人沒有問題。”

張譯在《山河故人》中飾演一個從小鎮青年成為煤老闆發跡，再到上海成功躋身“風投資本家”行列，最後移民海外卻孤獨終老的人物。他表示，這類人是他喜歡的型別，有行動力，走在時代的前列，社會經濟的發展進步需要一批這樣的領先者。

雖然演技得到導演的認可，但對於影片中要用山西話對白和角色年齡跨度較大的問題，張譯最初還是心裡打鼓，而賈樟柯卻總是加以鼓勵。對於這些技術性的挑戰，他就尋找解決辦法，努力克服。

張譯說，他請人用山西話把全部臺詞錄了一遍，像學外語一樣天天聽，連睡覺時都聽，“感覺真得很痛苦，都快聽吐了”。一週後還是不行，他便把臺詞逐字加註音標，重新列印一份劇本練習。又過了一週，他開始找山西人對話，直到有人把他當成太原老鄉。“從那一刻起，我受到極大鼓舞。我對自己說，在這方面沒有問題了，我可以做到。”

在角色的年齡問題上，張儀認為最大的挑戰是如何演繹五旬老人的孤獨感，而他的辦法就是去回憶生活中接觸過的老人，尤其是他們在晚年時光的孤獨眼神。他會借鑑人生中一些與老人有關的難忘畫面，再去詮釋影片當中的角色。

對於最終的演出效果，張譯說，有一次他問賈樟柯“演得還行嗎”，對方回答“還行”。他就追問“真的還行嗎？你總這麼說，是不是在騙我”。賈樟柯的回答是“騙你對我有什麼好處”。“有時候，喜歡一個導演，就會對他有種莫名的信任感。所以我相信他，他說沒問題就沒問題了。”

張譯表示，從最初入行到現在也將近20年了，他喜歡的導演很多，跟他們都合作一遍是他最大的願望。從電視劇轉向電影，他合作過的導演有黃建新、陳凱歌、許鞍華、陳可辛、賈樟柯、曹保平、何平等。

“這些人對我的幫助和啟發都非常大。在年輕剛入行的時候，我覺得能見上他們一面都屬三生有幸，從未想過有機會跟他們一起為同一個故事，同一個夢想去奮鬥。他們如同引路人，幫我開拓了眼界，讓我認識到了電影行業的博大精深。

賈樟柯導演電影《山河故人》，張譯演技炸裂，口碑超好

故鄉，一直是我們心裡的牽掛。《山河故人》，不僅有山河，更想念是那故人。這部電影講述了三個小故事，分別在不同的年代。看完後你會發現，透過這部電影才真正認識賈樟柯導演。其實故事很老套，但這個老套的故事在賈樟柯獨特的影像風格下，顯得別具風味。是一部典型的文藝片了。《山河故人》真是一部好作品，差點兒錯過了。

故事一講述的是發生在山西的一個小縣城，礦工樑子和煤老闆兒子張晉生同時喜歡一個女孩沈濤，但時間一長，兩人的兄弟關係也沒法再維持，就不得不破裂。所以最後女孩選擇了其中一個，而另一個就不得不離開。

第三個故事又在十年後了，到樂喜歡上了自己的英語老師，父親卻不同意這“忘年交”，到樂卻不聽父親勸解，渴望追求自己的幸福。

年代波瀾壯闊，人生的尊貴。永遠在人海之中，不知道算不算是看懂了。影片中起初追求先進的人最後還是會被時代封頂開始緬懷過去（張晉生張到樂）二刷後我又發現的一些細節加了不少淚點，內心的感動不一定有眼淚，才見故人老去，又見山河變化。樑子的老婆演的真好，賈科長的父親和表弟客串的也真好。

每個人都想抓住眼前的命運，但是游魚如何掌控河川。整個故事跨越數十年，發展並不在主人公的安排之中，但又和他們的所作所為因果相連。世間萬物變遷無法捉摸，唯有情是穿越時間空間的唯一存在。

單論演技，張譯絕對是國內男演員裡的一線選手。

在本屆金馬獎上，徐崢拿下了金馬影帝后在臺上說：好演員的春天來了。

張譯就是“好演員的春天來了”的最好的例子。

客觀來說， 張譯的長相不帥。其實不帥沒事，重點是張譯還不夠醜，如果要夠醜或者夠壞，那可能也能去演一些特殊的角色。

而在顏值界，張譯就是這樣一個不帥不醜，在中間比較尷尬的存在。但這也說明了，張譯能走到今天，完完全全靠的就是自己的實力——演技。

最早，張譯的代表作離不開《士兵突擊》，這部電視劇讓他和李晨、張譯、陳思誠也成為了好兄弟，同時也讓王寶強大火、走上了後來的人生巔峰。

《山河故人》從1999年寫到2025年的背景設定，彷彿將人們帶回到《三峽好人》中那火箭升起的畫面——是荒誕、是悲涼，更是對生命的感悟。賈樟柯說過，《山河故人》是他對此前全部人生的感悟，怎樣將一個男性導演全部的領悟表現出來，一個精妙的男性角色必不可少，張譯飾演的張晉生應運而生。

　　賈樟柯用《山河故人》總結自己的人生感悟，張譯在電影中尋覓一支手槍，兩個男人，戲裡戲外用自己的智慧解剖生活，這也成就了《山河故人》中最堅強的精神核心。張晉生作為走在時代前端，世俗定義下的成功人士，最後除了錢似乎一無所得；賈樟柯作為從山西汾陽走向世界的中國第六代導演的代表人物，除了那幾部上映和幾部沒有上映的電影，似乎也別無所得。終究，張譯成為了賈樟柯影視自己的“偶像”，張晉生從煤老闆昇華到新富階層的代表，則表現出導演自身的行動力。

　　敢於冒險的賈樟柯，“出賣”了自己的前半生；敢於“尋槍”的張譯，將靈魂給了導演，這成就了《山河故人》與賈樟柯的完美融合，見證了張譯的一次蛻變。

從張譯老師詮釋的每一個角色，就不難發現，張譯老師對待每一部戲，每一個角色的態度，這是他個人的素養，個人的自我要求，所以在這部《山河故人》裡張譯老師的演技可以說是非常非常炸裂完美。

首先本片是一部時間跨度很長的劇，這一點就對一個演員對角色的心裡變化，時代變化，的詮釋要求就很高。這一點張譯老師詮釋的很是到位，記得我看過張譯老師一個小短片，演繹的是一位白髮老人也是演藝的淋漓盡致無不讓人印象深刻，走到觀眾的心裡，成為經典。

再來故事講述的是汾陽姑娘沈濤陷入了與小鎮青年張晉生和梁建軍的三角戀故事，在時代變化，不同的選擇，不同的遭遇，最後隨著時間故事的發展最後別離的故事。張譯老師飾演的張晉生由小混混、礦工、考古佬到上一部的煤礦大佬板，也是那個時代很多人在生活上的折射。雖並無太多波瀾，但是對細節的拿捏，人物刻畫卻是恰到好處。自然而然呈現的格外真實尤其在那個年代。

再說本片導演賈樟柯《山河故人》的此番成功突圍得益於導演的走心，準確的抓住了人們歡聚離別的情感變化，用文藝氣息濃重的表現方式展現出來，感同身受的影迷們很容易走進故事，口口相傳，好的口碑，好的評分一切都離不開張譯老師及每個演員的用心詮釋。

該片最後入圍了第68屆戛納電影節主競賽單元金棕櫚獎，獲得了第63屆聖塞巴斯蒂安國際電影節公眾大獎，入圍了第35屆香港電影金像獎最佳兩岸華語電影，獲得了2015年度華語十佳，也是對該片每個演員的肯定。

最後回到張譯老師本人身上，他曾憑藉紮實出色的演技,斬獲中國電影導演協會獎年度男演員、白玉蘭獎最佳男主角等獎項,是公認的實力派演員。不能說他的演技怎麼樣，只能說時間會證明一切，以後老一輩藝術家，終身大傢什麼的肯定會有他。

”故人不在，山河如昔”，時光荏苒，珍惜身邊的一切，和心目中重要的人。

以上觀點屬於個人觀點，廣大好友多多關照。一切交流一起學習！