去別的地方問，至少我看到的有輕微吐槽愛情片段的，有覺得黑爺不可的，但真沒看到吐槽朱一龍演技的。

重啟因為要過審，確實有少於刪減和增加一些片段，無論最後這部劇評價如何，朱一龍都算是證明自己了。

其實早年看完《盜墓筆記》系列，對吳邪的人物形象沒有一個大概的印象，沒覺出他哪裡天真，滿腦子只有墓下的壞事怪物，好像盜墓題材就為看下墓，看那些超出想象力的描寫，不想看地上那些有的沒的。這大概也是《鬼吹燈》系列比較受歡迎的原因吧，也是熱播的《重啟》裡啞女瞎子那條線不受待見的原因。

但正基於此，至少在我這裡，吳邪的人物塑造空間很大。

個人觀後感，截止26集，朱一龍飾演吳邪的演技分為三個階段。

第一階段，在南海王地宮，朱一龍有點用力過猛之嫌，演員和角色揉合的不是很自然，多少有點演的成分。這是演員和角色的磨合部分，是演員對角色的試探。第一集的頹廢形象，感覺朱一龍自己底氣稍欠，沒有足夠的把握拿捏角色，也可能是人物邏輯還沒捋順，感覺他對以後的人物走向沒底，就是為了完成目前的鏡頭，不像是小三爺的氣場，總覺得差那麼一點感覺。但朱一龍自己設計的用點火柴象徵餘生很具象，用細節和小動物使人物立體，說明他是個用心的好演員。

第二階段，在啞巴村。轉折、對比、反差能有效塑造人物，再好的演員也受制於劇本劇情的扁平。在啞巴村，吳邪跟胖子中毒後挾持金九爺，和“借兵”、吐血是亮點，有點鬧騰，劇情熱鬧，朱一龍在幾種情況下的狀態把握的都很好。這時候，他已經完全進入角色了。

第三階段，十一倉，演員和角色高度契合，人物立體，特別適合這種環境以及跟人的博弈。朱一龍此時已經完全掌握了角色的一切，尤其壁咚白昊天那幾個鏡頭，眼神凌厲，特別有戲。此時他應該已經捋順了所有的人物邏輯，演繹起來得心應手，朱一龍被剝離開，只有吳邪。

我特別喜歡朱一龍沒有攻擊性的相貌和品性，安安靜靜的，只向內用力，且自帶隔熱屬性，多熱鬧的場面，他都不受影響。這不只是一個演員的修養，也是一個人的自我修養。

早年也完整看過盜墓筆記本傳，也為了小說痴迷過，也追著沙海，臧海花想知道最後的結局，也為十年後青銅門的最終重逢淚目過，也曾經認認真真嗑過紙片人瓶邪（只嗑紙片人），我不敢妄稱是書粉，但是我知道吳邪應該是什麼樣子，看到重啟20多集，我明白是吳邪從書裡走了出來，他經歷了本傳、臧海花、沙海，接出來小哥，既有最初的善良天真也有狠厲狡黠。

朱一龍演的怎麼樣？重啟裡那不就是我們的吳邪小三爺嗎，狗得人牙癢癢的吳小狗，他只是在我們面前經歷重啟的故事，我們看著他向死而生。

真正的書粉是感謝朱一龍的，他們感謝朱一龍把吳邪三維立體化，不是浮於表面的表演，是彷彿突破維度把活生生的吳邪拉到了現實中。誰家紙片人遇到朱一龍這個演員都是三生有幸，用心讀原著，立人物小傳，和人物交流，把自己藏在角色後面，尊重角色，表演結束馬上把角色交還給讀者和觀眾，從來不會消費角色。就像現在的朱一龍身上看不到吳邪的一點影子了，他從來不會吸血紙片人，他只會給紙片人輸血。

看看書粉們的真實評價，他們都快喜極而泣了，理工男鐵血書粉發了洋洋灑灑的超長文章分析吳邪，還有書粉感嘆自己對吳邪的全部理解朱一龍都能演出了而且更是超出他們的想象。

什麼是演技？首先要尊重角色，相信他是真實存在的，邏輯自洽，然後去理解他，再高明的演技如果沒有第一步，演再多人物不過還是演員自己的個人秀。

朱一龍未來可期不是靠人脈靠公司靠討好別人，他是演員靠的只是自己的演技罷了。

@朱一龍 你給的永遠比觀眾想看的還多。