那就和大家分享一下自己比較喜歡的著名詩人之一李白吧。李白的樂府、歌行及絕句成就為最高。其歌行，完全打破詩歌創作的一切固有格式，空無依傍，筆法多端，達到了任隨性之而變幻莫測、搖曳多姿的神奇境界。李白的絕句自然明快，飄逸瀟灑，能以簡潔明快的語言表達出無盡的情思。

其詩豪邁奔放，清新飄逸，意境奇妙，語言奇妙，浪漫主義，立意清晰。常將想象、誇張、比喻、擬人等手法綜合運用，從而造成神奇異彩、瑰麗動人的意境，這就是李白的浪漫主義詩作給人以豪邁奔放、飄逸若仙的原因所在。

那就先來分享一首李白的《南陵別兒童入京》吧：

白酒新熟山中歸，黃雞啄黍秋正肥。 呼童烹雞酌白酒，兒女嬉笑牽人衣。

高歌取醉欲自慰，起舞落日爭光輝。 遊說萬乘苦不早，著鞭跨馬涉遠道。

會稽愚婦輕買臣，餘亦辭家西入秦。 仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人。

當時李白聽到唐玄宗召他入京，很是興奮，回到南陵家中和兒女告別，詩中有掩飾不住的喜悅，就有了“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”。這首詩千百年來被無數人傳誦過，其中的名句“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”更是常為人引用。

發一首自己早期作品《鄉愁》：

一根弦被拉斷

村莊就不遠了

我要打馬回去

我要帶上刀和女人

除了村莊，她們

是我的唯一和全部

順帶談談詩。儘管好詩沒有標準，但我個人傾向：詩歌在創作思想上能厚重，能抵達內心深處的疼；在句子的把控上富有張力，在語言的銜接上能夠跳躍。

在詩歌的語言上，我不提倡文筆寫作，我更傾向“無技巧則大技巧”的寫作理念，語言不需要華麗（其實，我也寫不出華麗的詞句來），而是樸素化、原生態化的寫作，一種自然而然的狀態，把詩寫下來，不要表現出刻意裝扮、修飾。

而在詩歌的結構上，我提倡嚴謹寫作，一個多餘的字都不需要。寫詩不是寫散文、小說，詩本身就是一種濃縮中體現精華的文學體裁。因此，我不喜歡拖泥帶水的句子，我創作的大部分詩歌，也基本控制在十行左右。

綜上而言，總結我所堅持的詩觀以及創作風格，概括起來就是：用心愛人!用心寫詩! 詩歌是一種信仰,是一種靈魂的追求和安慰!提倡精練、乾淨、樸素化詩歌寫作，讓詩歌呈現其內在的厚重和疼痛感！

鄭板橋（1693-1765），原名鄭燮

楊州八怪一：

一首《難得糊塗》聰明難，糊塗難，由聰明轉入糊塗更難，放一著，退一步，當下安心，非圖後來報也。當下也沒幾人能做到，糊塗二字。真不愧為楊州八之一。

謝邀問，回答，是的，詩風是跟詩人的性格緊密不可分割的。每個人寫詩的風格，風貌，風氣，取決於詩人的性格，完全不同，現代詩人汪國真說過，“我從一首首美麗的詩中常常讀到是一個個受煎熬的靈魂。”還說“寫詩和做人一樣，貴在自然。"還說，“語言是思想的交流，詩歌是靈魂的對話，讀好詩如品香茗，不但解渴，而且愜意。"要說喜歡哪首詩的詩風？我們畢竟是生話在現代的人，唐詩，古詩詞，是我們學習寫詩的基礎，而現代優秀優美的詩更需要我們去精讀，學習，欣賞，模仿寫現代詩的知識，技巧。以下向大家推薦幾首詩人汪國真的詩，供賞讀，學習，借鑑。《對別人好一點》對別人好一點，又有何妨，沒有什麼人，願意拒絕善良，微笑能讓人溫暖，就象春天能融化冰霜，世界會因此多了些美好，送人花束，心有留香。《我沉默》，當流言襲來的時候，我沉默，當嘲笑投來的時候，我沉默，當誤解走來的時候，我沉默，在沉默中精心做好，每一件事情，用微笑約會那，春花爛漫的時刻。《往前走》有一個現象很平凡，晴天多過雨天，有一個道理很簡單，明天好過從前，因此，沒有必要為了天陰，而心情晦喑，沒有必要因為一時的困頓，總是緊鎖眉頭，往前走往前走，前面一定能看見，星光燦爛，彩霞滿天。以上是向大家推薦了詩人汪國真的詩。供欣賞！謝謝！

詩風，即詩歌總的風格。是指詩人在長期的寫作實踐中形成的穩定而獨特的表現手法及藝術特徵，是詩人時代背景、個人氣質、審美觀念在作品中的集中體現和聚集。

不同的詩風，可以形成不同的流派。

1、詩風具有多樣性和多重性。

不同的時代有不同的詩風，而同一時代也有不同的詩風。不同的詩人也有不同的詩風，而同一個詩人在不同的時期，也會表現為不同的詩風。盛唐有盛唐的詩風，明清有明清的詩風。個人有個人的詩風。杜甫--沉鬱頓挫、李白--豪邁飄逸、白居易--平易淺切、賈島--瘦硬、清麗狹窄、韓愈--瑰麗奇崛、李商隱--富麗綿密、陶淵明--清明高遠。因人而異，因時而異。

2、詩風最早可以追溯到《詩經》時代。

《詩經》是公元前11世紀至公元前6世紀的詩歌總集，也是中國第一部詩歌總集，共305篇，按風格和形式的不同，分為“風”、“雅”、“頌”三類。“頌” 詩是統治者祭祀的樂歌，有祭祖先的，有祭天地山川的，也有祭農神的。“雅”分大雅和小雅，都是用於宴會的典禮，內容主要是對從前英雄的歌頌和對現時政治的諷刺。“風”是《詩經》中的精華，內容包括15個地方的民歌。

杜甫《進雕賦表》：“至於沉鬱頓挫，隨時敏捷，而揚雄、枚皋之徒，庶可跂及也。”

3、詩風具有時代的烙印。

詩風取決於詩人在特定的時代背景和生存環境下的理解和詮釋。詩歌發展到宋代已不似唐代那般輝煌燦爛，但卻自有它獨特的風格，即抒情成份減少，敘述、議論的成份增多，重視描摹刻畫，大量採用散文句法，使詩同音樂關係疏遠。　

最能體現宋詩特色的是蘇軾和黃庭堅的詩。黃庭堅詩風奇特拗崛，在當時影響廣於蘇軾，他與陳師道一起開創了宋代影響最大的“江西詩派”。宋初的梅堯臣、蘇舜欽並稱“蘇梅”，為奠定宋詩基礎之人。歐陽修、王安石的詩對掃蕩西昆體的浮豔之風起過很大作用。國難深重的南宋時期，詩作常充滿憂鬱、激憤之情。陸游是這個時代的代表人物。與他同時的還有以“田園雜興”詩而出名的范成大和以寫景說理而自具面目的楊萬里。文天祥是南宋最後一個大詩人，高揚著寧死不屈的民族精神的《過零丁洋》是他的代表作。

4、詩風是詩人個人情志的映照。

詩人都是性情中人，具有剛直不阿、孤傲直率的性格。別林斯基《論普希金·第五篇》中有一段名言：“一個詩人的全部作品，儘管在內容和形式上每篇各有不同，卻仍然有一個共同的面貌，印刻下他才有的那種特殊性格，因為這些作品都是從規格人格，一個完整不可分割的‘我’生髮出來的。因此，要著手研究一個詩人，首先就要在他的許多不同形式的作品中抓住他的個人性格的秘密，這就是他才有的那種精神特點。”

在很多情況下，婉約派詞人或善寫秋詞秋詩的大都身世坎坷，或性情惆悵。比如說南唐後主李煜和宋朝的李易安。豪放派的或常寫邊塞沙場詩的則多懷報國之心或憂民之志，這些以陸游、李白為代表。

但是這不等於說詩人的詩風就是固定一成不變的,其實詩風是會改變的。它是隨著時代以及詩人性情的演變而演變。從宏觀上說，詩人的詩風不像他的創作那樣好區分，並不是簡單的豪放和婉約。包括思鄉、相思、報國、憂民等等一系列的情狀。因此詩人的詩風應從他人生經歷和性格來看。比如說，李白初期積極入士，那個時候，他的詩風是積極的，但是後來他年老的時候信佛吃齋,就變得有些消極出士了。

5、現在的詩風。

（略）

6、我最喜歡的詩歌。

《沁園春·雪》突出體現了毛澤東詞風的雄健、高遠、氣魄。作為領袖毛澤東的博大的胸襟和抱負，與廣闊雄奇的北國雪景發生同構，作者目接“千里”、“萬里”，“欲與天公試比高”；視通幾千年，指點江山主沉浮。充分展示了偉人傲視天下、剛毅果敢的性格和雄闊豪放、氣勢磅礴的風格。

《沁園春·雪》 　

北國風光，千里冰封，萬里雪飄。 　　

望長城內外，惟餘莽莽;大河上下，頓失滔滔。 　　

山舞銀蛇，原馳蠟象，欲與天公試比高。 　　

須晴日，看紅裝素裹，分外妖嬈。 　　

江山如此多嬌，引無數英雄競折腰。 　　

惜秦皇漢武，略輸文采; 　　

唐宗宋祖，稍遜風騷。 　　

一代天驕，成吉思漢，只識彎弓射大雕。 　　

俱往矣，數風流人物，還看今朝。

謝大聖書童邀！

詩風是詩歌的風格，跟詩人的性格密切相關，也與人生際遇相關，與心境，生活環境相關。對社會生活的感悟的深淺、境界、角度各有差異，詩作的內涵和手法各有不同。

名家名作不勝牧舉，風采動人心魄！喜歡與不喜歡，最喜歡，與個人的閱歷與心境相關。清代詞人吳藻的《浣溪沙》，同樣動人心絃，令人讀來纏綿悱惻，詩風別具一格：

一卷離騷一卷經，

十年心事十年燈，

芭蕉葉上聽秋聲。

欲哭不成翻強笑，

悔愁無賴學忘情，

誤人枉自說聰明。

自古文章憎命達，才子佳人多薄命！吳藻是清代女詞人，浙江才俊。三十歲前生活如意，此後坎坷，歷經風霜雨雪，乃歸依佛門。此詞寫她面對古卷青燈，回首前塵往事的哀傷。十年裡憂患餘生，日夜陪伴自己的，是一卷離騷和一卷經。淒涼的心事，就像眼前的孤燈，心緒哀傷的愁苦，就像那秋風中雨打芭蕉的蕭瑟秋聲！

這首詩歌，時常在我秋風秋雨裡的夜讀中，浮現於眼前，前人今人隔代，心靈深處共鳴。孤館寒窗風著雨，欲寫當年舊夢，心緒悽清好睏惑，商業社會語境下茫然若失！聽窗外雨打秋葉，有感於自己淒涼的身世，學非所用，夢想難成，浮想聯翩，黯然神傷！獨向古卷問青燈，幻化出一幕幕舊景，使人纏綿悱惻，夜不能寐！

這個得分人的，有的是人詩一致，例如陸游，無論是對唐婉的感情還是對國家的感情，現實中和詩文裡都是一脈共通。但有些詩是憤懣之作，詩中表達的情感和現實的遭遇是正好相反的，例如李白，現實裡是沒法考取功名，本人很想成就一番事業，詩文卻是無比灑脫，視功名為糞土，與現實作為背道而馳。當然，這不妨礙他是一個偉大的詩人，也是我最喜愛的詩人。

最偉大的詩人，自成世界，無論是一脈貫通，還是另闢蹊徑，都有其道理可言，都有不同韻味。

以下是我很喜歡的一首詩，不敢說最喜歡，很多詩我都很喜歡。

《秋登宣城謝脁北樓》

李白

江城如畫裡，山晚望晴空。

兩水夾明鏡，雙橋落彩虹。

人煙寒橘柚，秋色老梧桐。

誰念北樓上，臨風懷謝公。

謝邀！詩風，即詩的風格。在中國歷史上的不同時期有著不同的文學詩風。詩風跟詩人的性格是緊密相連的，是詩人在長期的生活經歷中逐漸形成的獨特的語言藝術個性；是詩人個人的氣質與美學觀念在作品中的凝結。其表現形式有：慷慨激昂、豪邁雄奇、高亢悲壯、質樸自然、清新秀麗、沉鬱蒼涼、含蓄婉約、詼諧諷刺……。在其形式中，我最喜歡慷慨激昂的詩風。南宋詩人文天祥的《過零丁洋》：“人生自古誰無死，留取丹心照汗青！” 這二句詩，以高亢激昂，氣勢磅礴的語調，慷慨地表達出為國捐軀的決心。擲地有聲！如雷貫耳！顯示出詩人的民族氣節和捨生取義的生死觀。這二句詩，曾激勵過千千萬萬的無數的中華兒女為反壓迫，抗侵略而不惜生命，前赴後繼地英勇戰鬥！