地方戲的出路在地方。

有次出差在火車上，碰到一個到地方聯絡演出的地方戲曲藝術團的團長。兩人有緣坐到一起，閒聊起來，聽他說起地方戲發展的種種難處，深感憂慮。當時更多的是聽他說，因為不瞭解這個行業，沒敢插太多的話。除了同情，也沒有好辦法能改變這種遭遇。

回來後有天下班回家，經過一箇中心廣場，見到一幫退休的老頭老太太正在排戲。好奇湊了過去，原來這其中有一個剛從地方劇團退休的人，在張羅這班原來跳廣場舞的大叔大媽排一出自己編的新戲叫《老有所依》。樂隊服裝道具都很簡單，幾乎都是各司其職自帶傢伙，但看他們個個卻排練的很認真。

跟他們打聽了一下：原來他們自己組織的廣場舞，都是模仿教學片的舞蹈動作，對他們而言沒有創作的感受，而且廣場舞從音樂到動作編排設計，同質化太高，時間長了，他們也覺得沒什麼意思。剛好有個人來自地方戲曲團，提議不如自己排戲，結果大家積極性一下就被調動起來了。一兩天內就把基本的班底湊齊了。開始排練的都是原來劇團的老戲，結果效果不錯，所在的街道辦社委會都很重視，當作自己社群的文化專案，選送到區裡參加了比賽。現在他們排好了一出新戲，就到各個社群演出。內容素材都是身邊的事，觀眾都是身邊的人，反響都不錯。

從那離開時，我就在想，這就是從地方上來，到地方上去。這不就是地方戲曲的出路嗎？

（配圖與內容無關，如不妥請明示）

地方小戲種如《採茶戲》還有出路嗎？我覺得還有。具體理由如下：

採茶戲，是江南和嶺南一些省份的一種傳統劇種，也被列入了第一批國家級非物質文化遺產名錄。這一地方劇種表演形式風趣幽默、載歌載舞，集民間俗語、歌舞、燈綵於一體，具有濃郁的生活氣息和地方特色，有著廣泛的群眾基礎，因為其接地氣，所以能夠在本地區留得住、傳得開。

我們內蒙古有一種地方戲劇叫二人臺，是全國348個劇種之一，藝術特色也和採茶戲相似，也是國家級非物質文化遺產保護專案。前些年，受現代娛樂風潮的影響，也曾面臨困境。專業劇團的生存發展受到衝擊，倒是一些民間劇團異軍突起，排演了大量傳統劇目，受到了觀眾的青睞。

這些年，地方劇種大多被列入了非遺保護專案，國家有出臺了許多振興戲曲的扶持政策，特別是國家藝術基金的支援，使得面臨困境的地方小戲重新煥發生機。有不少地方戲劇先後登上中國藝術節和戲劇節的舞臺並屢獲大獎。

一百年前，徽班進京之前，也是一種地方戲，因為它不斷在發展中皆收並蓄、博採眾長，然後才成了國粹。說到底，地方小戲的生存與發展，關鍵在“地方”兩個字，固守本地，為當地老百姓排演他們喜聞樂見的節目，便會收穫鮮花與掌聲。

人們說，多蓋幾個劇場，就能少建幾座監獄。可見戲劇在移風易俗、教化人心方面的作用有多大。莎士比亞戲劇流傳世界，震撼人心，《李爾王》、《哈莫雷特》的經典臺詞至今被人們心口相傳，可見戲劇的傳播力和影響力之大。

說到底，地方小戲的出路，不在劇種本身，而在萬千戲劇人如何去傳承與弘揚。戲劇連線心靈，出路就在腳下！