《貧民窟的百萬富翁》是一部印度電影，由英國導演丹尼·博伊爾執導，根據印度作家維卡斯·史瓦盧普的作品《Q&A》所改編的，影片於2008年8月30日上映，在第81屆奧斯卡上，獲得最佳導演、最佳攝影在內的八項大獎。

影片主要講述了出生在貧民窟的少年賈馬爾，為了尋找他的心上人，參加了一個叫《誰是百萬富翁》的節目，賈馬爾答對了所有問題，就剩最後一題就能贏得大獎了，但節目組懷疑賈馬爾作弊，就報警把賈馬爾抓了起來，在警局賈馬爾解講述了他能答對這些問題的原因，原來都跟他的經歷有關。

影片採用了倒敘加插敘的敘述方式，透過賈馬爾的回憶來展開劇情的，講述了賈馬爾從童年到成年的所有經歷，主持人每問一個問題就會插入賈馬爾的經歷，每道問題的答案都能在賈馬爾的經歷中找到，導演這樣的安排即清晰明瞭地，講述了賈馬爾是如何知道這些問題答案的，也完整地敘述完了整個故事。

作為一部印度電影，影片反應出了印度的宗教文化，印度是一個宗教信仰很嚴重的國家，各個宗教之間有著不可調和的矛盾，經常會發生摩擦，賈馬爾的媽媽就是這樣去世的，這也導致賈馬爾的命運發生了變化，才讓賈馬爾有著不同尋常的經歷，這些經歷也讓他答對了所有問題。

影片除了反應了印度的宗教文化，還看出了印度社會的貧富差距，富人區高樓大廈，車水馬龍，應有盡有。貧民區不僅住宿條件差，而且環境也十分惡劣，到處都是垃圾 ，就連上個廁所都是問題，其實這個問題現在印度依然存在，在印度女方出嫁，不要求男方有車有房，但必須要有廁所，從這就能看出印度的社會問題。

雖然賈馬爾沒有受過良好的教育，但他有著很多人都沒有過的經歷，他之所以能成為百萬富翁都跟他經歷有關，這些經歷對他來說就是寶貴的財富，是用金錢無法買到的，導演透過賈馬爾的經歷，讓我們看到了印度存在的問題，讓我們看到了一個真實的印度。

影片除了表現印度文化以外，還加入了親情和愛情，這也是影片的一大看點，哥哥薩利姆雖然一直欺負弟弟賈馬爾，但關鍵時刻還是會保護賈馬爾，最後還為了賈馬爾而犧牲。賈馬爾對拉提卡的感情感動了很多人，雖然經歷了那麼多的事情，賈馬爾對拉提卡的感情從沒變過，賈馬爾所做的一切都是為了拉提卡。

整體來看《貧民窟的百萬富翁》是一部經典的印度電影，透過一個貧民窟一個窮小子成為百萬富翁的故事，折射出印度社會存在的問題，也讓我們明白了讀萬卷書不如行萬里路，最寶貴的財富是人生經歷，生活中到處充滿智慧，這些財富是不能用金錢來衡量的，只有經歷過的人才能體會，就像影片開頭的問題一樣，賈馬爾為什麼能成為百萬富翁？答案是命中註定！

《貧民窟的百萬富翁》是一部很不錯的電影，這部電影代入感極強，你會被電影開始的簡短對白所吸引，對後續劇情產生強大的興趣，導演將懸念手法玩到了極致，同時，在有意思的劇情架構下讓我們對於人性進行諸多的反思，導演將很多人文色彩融於這部電影！下面，讓我們一起來聊一聊這部電影！

電影講述了三個生活在印度貧民窟的小孩成長的故事，主角馬利克和他的哥哥卡普爾，還有小女孩拉提卡，他們都是孤兒，在他們走投無路時被人販子首領收留，每天過著乞討的生活！

這天人販首領要弄瞎馬利克的眼睛，這樣乞討時可以獲得更多同情，三人被迫逃跑，逃跑過程中拉提卡沒能跟上，就這樣主角馬利克踏上了尋找拉提卡的旅程，期間馬利克找到過拉提卡，又失去了拉提卡，輾轉十幾年過去了，經歷了諸多事情的馬利克一直沒有放棄，為了找到拉提卡，馬利克參加了百萬富翁的節目，這樣拉提卡就能在電視上看到他，知道馬利克的心思，而作為貧民窟出身的馬利克進入到了決賽，而這一切在眾人看來就是作弊，於是節目方報警抓了馬利克，而電影也以此開始！

影片運用了倒敘和順序將整個故事串聯起來，不得不說導演的這種手法很高明，在吸引觀眾的同時也能自圓其劇情，彰顯了導演功力！影片的劇情也足夠吸引人，一方面講述了一種對於愛的信念，一方面也透過主角馬利克近二十年的努力尋找過程中經歷的是是非非折射社會的形態，有背叛，有現實，有信念，有冷漠！

或許很多朋友剛開始好奇為何馬利克可以通關所有問題，但是看過以後發現馬利克這這些年的經歷正好包含了所有的答案，正如電影開始的那個問題，導演故意拍出一個問題吸引我們，然後在最終告訴我們：這都是命運！結果耐人尋味！就像百萬富翁節目最後一題一樣，《三個火槍手》就是馬利克小時候反覆放在嘴上的書，這不是命運又是什麼呢？

首先 我覺得這是一部勵志電影，主人公賈馬爾和他的哥哥沙裡姆自幼失去母親，生活在社會的最低層，為了生計，他們不得不四處奔波以填飽肚子，在經過努力的奮鬥之後改變人生的命運，這跟許多人的人生拼搏過程相似，因此他很能激起人的情感共鳴

其次，我覺得這部片子也歌頌了美好的愛情，女主角拉提卡自始至終都愛著賈馬爾，這種愛無關財富，地位，全力等等，他讓我們又一次的相信了愛情，這對當下的我們的愛情觀也是一次洗禮，讓我們懂得了什麼才是真正的愛情

最後，這部電影也讓我們相信了生活總是美好的，有夢想就去闖吧，哪怕你現在身陷困境，但是隻要堅持，有夢想的人都是值得欽佩的

作為奧斯卡最佳影片，在電影質量上是很過關的，優秀的劇情中隱含著飽滿的悲劇力量，但是這些悲劇並不是讓人痛苦流淚，也不會讓人感到絕望黑暗。它會在滿面的壞事中讓你感到希望，讓你為之奮戰，就如影片圓滿的喜劇性結尾一樣。但，更深的東西呢？

以下言論可能夾帶個人觀點，不喜歡請別罵人。影片的節奏細節，劇情安排和光影效果都是一流的，但是作為奧斯卡的最佳影片，它總是少了點什麼？回顧最近幾年的最佳影片可以理清一些頭緒，它少了解剖意義，也就是常被大家諷刺的政治正確。

最初接觸到這個題材的電影，尤其是印度電影是讓人很期待的。因為印度電影的諷刺反思性一直很不錯，無論是《三傻》還是《PK》或者《摔跤吧爸爸》，僵硬的教育制度，落後愚昧又貪婪腐敗的宗教因素，還有惡名昭彰的性別歧視。在華人眼中印度的惡劣形象幾乎都出來了個遍，但是導演在影片中都出色的把這些東西放在劇情中順水推舟的批判，殺人不見血，甚至表面其樂融融。因此期待《貧民窟的百萬富翁》是很正常的事情，但是最後還是失望了。與其說是失望不如說是方向錯誤，它不是一部印度電影（不是指歌舞啊！），滿滿的歐美氣息。

影片一直在營造的是“命中註定”，命運啊命運。這時候你應該醒悟了，這是個童話故事還披著現實批判的皮啊。拍出了繁華又腐敗的孟買城，黑暗的街道中橫行的暴力，泰姬陵矗立在Sunny中，但又到處飛揚著灰塵。垃圾堆中的貧民窟為主角的勝利喝彩，最後火車站的舞蹈。導演到處開門卻又不帶觀眾進門，印度的元素在為劇情，為了那個愛情故事服務。女主角問男主角以後用什麼生活，男主角回答：愛！對啊，愛多深沉啊，還在這種環境下堅守著的愛，深情即是一樁悲劇，必將以死來句讀啊。

可是實在不應該放在印度，就算是印度，也不該去撩撥那些社會性的東西。導演應該去好好的講好這個命中註定的傳奇愛情故事，他也的確有能力，而且做到了。

導演似乎是有野心，撐起了一個大框架卻不能繼續填充，但是核心故事卻是完美的，因此奧斯卡最佳影片應該是配得上的，但也的確是最弱的奧斯卡最佳影片了。

至於導演為什麼不能繼續填充呢？一看導演：丹尼·博伊爾！ 這一切連起來了，丹導當然有這個能力，畢竟《猜火車》兩部的水平擺在這裡，這種框架打好，雜糅元素填充是他的專長啊，可是為什麼《貧民窟的百萬富翁》填不下去呢？因為

他是英華人啊

看過的印度電影中個人認為最棒的一部。

答題和男主人公的人生來回穿插，蒙太奇用得很巧妙。男主人公長大的經歷中，最大限度地展現了著印度的真實情況：貧民窟中貧窮、糟糕的生活條件；印度的印度教徒對穆斯林燒殺搶掠；非法分子將無家可歸的孩子們如牲畜一般圈養，甚至不惜戳瞎了眼睛叫他們去討飯……

感受深刻的一幕是，男主角賈馬爾在某洗衣廠帶美國夫婦遊客講解的時候，被帶棍子的警察暴打，美國夫婦慌忙勸阻，賈馬爾說：“你們不是想看真實的印度嗎，這就是。”妻子護住賈馬爾：“那麼這就是真實的美國。”說罷讓丈夫給賈馬爾費用。對賤民拳打腳踢VS維護人權，相當諷刺的場景。

全片看著很揪心，感覺無時無刻不處於情節的高潮部分，沒有一句多餘的廢話，連印度電影常有的歌舞都沒有（後來發現在片尾）。幸好結局是溫暖的。

查了一下，原來是英國導演拍的，想必寶萊塢也拍不出這樣的電影，寶萊塢電影大多數沒有隱喻的藝術感。能獲得奧斯卡多項獎項的青睞也不足為奇了。

就我個人來講，是一部將情節設定、表達國家特色和反映底層人民疾苦綜合得非常出色的電影。

貧民窟的三個小孩一路走來----------辛酸苦辣，苦盡甘來，卻有鮮明對比.......感觸太深了

賈馬爾·馬里克(戴夫·帕特爾飾)，來自孟買的街頭小青年，現在正遭到印度警方的審問與折磨。原因是賈馬爾參加了一檔印度版的《誰想成為百萬富翁》電視直播節目，然而就在他面對最後一個問題之前，有人揭發了他作弊。賈馬爾當然矢口否認。

在解釋為什麼能完美答對每道題的同時，賈馬爾的生活也在我們眼前徐徐展開。他講起了認識的一位寶萊塢明星，在一起搶劫事件中喪生的母親，以及他與哥哥沙裡姆如何認識了拉媞卡(芙蕾達·平託飾)，他一生的摯愛。

三個無家可歸的年輕人被一所孤兒院收容，每天以乞討為生。但是孤兒院的負責人卻想弄瞎他們的眼睛以增加乞討收入，於是他們逃走了。然而在他們爬火車時拉媞卡卻因意外失足，再被孤兒院的人抓去。兄弟倆在泰姬陵附近暫時住下來，賈馬爾以給遊客提供導遊服務為生，而沙裡姆則與街頭混混趁機偷取旅客的財物。

但是賈馬爾對拉媞卡的思念並沒有因時間的流逝而減少。最終他說服沙裡姆一起回到孟買尋找拉媞卡，可是一系列的變故使得他雖然見到了拉媞卡，卻再次失去了她──她被黑幫老大奪去;而兄長沙裡姆也成了黑幫的一員。

一部獲得奧斯卡大獎印度片《貧民窟的百萬富翁》。看完之後，心裡久久不能平靜。我原來一直認為印度電影內容也比較單一，大都以愛情為主題。一般是以歌舞為主，從頭唱到尾，從頭跳到尾。但這部電影卻改變了我對印度電影的看法。它敘事流暢，懸念從生，驚心動魄，引發人對社會現象的更多思索。這部電影不僅客觀再現了印度社會現實，而且透過傑瑪的坎坷人生經歷、悲慘心酸的故事、跌宕起伏的遭遇，對人性做了深刻的詮釋和演繹，我想，這正是電影打動人心、感動世界的地方。正如影評人所言：《貧民窟的百萬富翁》之所以動人，在於它既拍出了真正的黑暗與殘酷，而又在這樣的殘酷中未曾放棄其理想與純真。

　　主人公傑瑪為了生活，為了理想，從不放棄。為了一個偶像的簽名可以跳進糞坑，為了夥伴可以在出逃後重回火坑苦苦尋找，為了所愛的人可以不管時空、環境發生什麼改變，他都不放棄。傑瑪最終贏得千萬獎金之後，呆坐在牆角，貧民窟長大的他不因財富而變，而是繼續苦尋朋友和愛人。他雖然是平常人，但對理想和追求不放棄;他跨越貧富兩重天，但依舊那樣友愛、善良、厚道。

　　片中男二號傑瑪的哥哥舍利姆與傑瑪的性格截然不同，他相信適者生存。他有救傑瑪的勇氣，有殺死黑幫頭目的果敢，也有出賣友人的貪婪和殘忍，在常人看來，他代表著社會中的現實派。但在最後一刻，也被傑瑪的執著所打動，將自己埋在骯髒金錢中，從容赴死。這一畫面很有現實性。告訴了我們，金錢不是萬能的，世上有比金錢更有意義的東西，那就是人性。

　　影片中的眾多人物雖是平凡，卻栩栩如生。拉提卡也是貧民窟的孩子，經歷坎坷，雖然與傑瑪重逢，但逃亡換來的刀疤實在讓人心顫，畫面令人難忘。那個被黑社會挖了眼睛後成為乞討工具的孩子，當傑瑪回到孟買找到他，給了他一張鈔票時，他透過摸、吻確定了這是真的一百美元后，說：傑瑪，看來你現在是大人物了，我為你高興，你很幸運逃了出來，而我比較倒黴。這個孩子的善良和達觀讓人感動。

　　另外，影片的電影語言運用得樸實，人物的特寫、情景的創設、場面的造型都與故事、人物、環境的跌宕起伏相得益彰。一部好電影，能長久給人們留下記憶、留下鏡頭和畫面，不是很容易的，可見導演的獨具匠心和深厚功底，奧斯卡就是不一般，藝術水準就是不一般。

　　好的電影如同藝術珍品，它會被人們所珍藏，而且是在每個人的內心深處。

《貧民窟的百萬富翁》是獻給生活的一首讚美詩，這部電影的成功離不開導演丹尼·保爾的神奇點化。貧民窟裡的殘酷人生，印度這個亞洲新興國家的夢想和希望，透過剋制的鏡頭栩栩如生地展現在觀眾眼前。《貧民窟的百萬富翁》所以動人，在於它既拍出了真正的黑暗與殘酷，而又在這樣的殘酷中未曾放棄其理想與純真。

電影始終是電影，人生終歸現實，生活總得柴米油鹽。除了每天的瑣碎事，還要記得給自己冷靜思考的空間、或出去遊歷一番。影片可以告訴你，除了知識，人生閱歷亦能選出正確答案，改變命運。

《貧民窟的百萬富翁》：誰是真正的富翁

2009年的金球獎頒獎禮上，一部由英國導演丹尼·波爾所執導的根據印度作家維卡斯·史瓦盧普的作品所改編的小成本影片《貧民窟的百萬富翁》以黑馬的姿態衝出重圍，一舉奪得了最佳影片、最佳導演、最佳劇本和最佳原創電影音樂四個大獎，並在不久之後揭曉的81屆奧斯卡上獲得了最佳影片、最佳改編劇本、最佳電影剪輯、最佳原創歌曲、最佳原創音樂、最佳音效合成，最佳攝影、最佳導演8個大獎，成了那一屆奧斯卡上最大的贏家。《貧民窟的百萬富翁》的出現，是世界電影的奇蹟，既得到了專家的熱烈吹捧，也受到了影迷痴情的追捧。

影片著力表現的主題是窮人的尊嚴，是一部突出展示窮人聖潔靈魂的作品，在大製作橫行世界影壇之際，這部充滿悲憫之心的影片大放異彩給我們的啟迪是令人深思的。

許多看完電影的人說，這是一部講述貧民窟少年賈馬爾愛情的電影，就連導演也說他要表現窮人勇敢的愛情；但我並不這麼認為。原因是，愛情在這部電影裡只是起到了兩個作用，一個是貫穿整個故事的結構線索，正是依靠賈馬爾對拉提卡的相思之情來結構故事，才把一個個支離破碎的流水賬似故事片段串成了一個藝術整體。愛情更是主人公賈馬爾永不放棄，最終選擇參加“誰想成為百萬富翁”節目的動機，它把故事推向了前進。二是作為一個沒有受過什麼正規教育、甚至不認得幾個字的貧窮青年，賈馬爾對愛情的執著，就代表著他對生命的執著，而愛情，在這裡是一切美好的代名詞，是主人公對自己所有人生理想的寄託。

之所以這麼說，並非臆想出的結果，我們可以反觀整部電影的人物構成，我們可以說賈馬爾是怎樣怎樣的性格，他哥哥薩利姆如何如何的人物，可考慮到拉提卡時，我們卻沒有什麼特定的印象，她的人物性格並不鮮明，只能模糊地說，她善良，美麗，深愛著賈馬爾，其他的一切比較細微的特別之處，我們似乎並不能說出來。原因很簡單，就是因為編劇在塑造這個人物形象的時候，就沒有投入濃墨重彩，這就導致了拉提卡這個全片的女主人公雖然出場次數很多，可是並不是影片的重心所在，以至於她的形象比較型別化，是個美好意象而已，不是非常立體的人物。

但說到賈馬爾的哥哥薩利姆，他在整部影片中的出場雖然與拉提卡比起來並沒有很大的優勢，可他性格的鮮明性和在影片中起到的藝術作用遠遠超過了拉提卡，甚至他的圓形性格與影片中的一號主人公賈馬爾的扁性性格相比也要有分量的多。所以我認為，這部影片的隱含的線索和中心，實際上是兩個從貧民窟裡走出來的親兄弟，為了生存，有了不同的人生選擇，所以才導致了他們最後不同的結局。

大哥薩利姆從小機靈聰敏，一心想出人頭地，成為百萬富翁，弟弟賈馬爾心地善良，除了對生活的執著和熱愛，其他一無所求，兄弟兩人有著截然相反的追求，但卻驚人地得到了相反的結果，不想成為百萬富翁的弟弟最終透過機緣巧合成了真正的百萬富翁，而哥哥卻躺在金錢的泡沫裡，永遠閉上了眼睛。難怪導演在電影的一開頭，就用哥哥在浴缸裡撒錢這個應該發生在影片最後的鏡頭，刻意地放到了前面來表現哥哥的人生目標。紛紛揚揚的紙幣是哥哥命運的絕好象徵。主人公賈馬爾就是作者心目中的神，他對美好事物的不懈追求被影片渲染得感人至深。

他在任何情況下都從不放棄對心中聖潔化身的拉提卡的追求，無論是金錢的誘惑，還是生命受到威脅，都沒有窒滅他的所求。在看到自己心愛的人被哥哥拋棄時，一向尊重哥哥的他怒不可遏。他參加百萬富翁的節目，不是為了成為百萬富翁，而是為了尋找拉提卡。他的性格是那樣單純，他的心靈是那樣乾淨，這簡直就是作者富有詩意的創造，寄託著作者對美好人性的無限渴望和對世俗對人性美的衝擊的深深憂慮。銀幕上這樣一個簡單、率直又可愛的個性贏得了許多觀眾的“垂青”，他時常說的一句“It"s our destiny.”（這是我們的命中註定），更引來了無數粉絲的尖叫。

的確，在現實生活中，一個擁有這樣美好心靈的人都是很值得我們尊敬的，但在他沒有成功以前，這樣的人很容易被人看作為是“一根筋”。實際上，賈馬爾所有一切行為的動機，原因只有一個，除了他最珍愛的拉提卡，其他的事情都不列入他的考慮範圍，所以他十幾年的生命就只是用心做了一件事：尋找拉提卡，他成功了，比起許多為了目標而把美好拋棄的人來說，大多數人的三心二意，他這一成功也來得夠晚了，甚至比我們的十年寒窗苦都來得艱難，這樣的勇氣和不放棄，才能使人交上好運，正是這樣一種勵志的情節，在備受經濟危機困擾的美國社會，才是一劑真正的強心劑，才足以征服評委，征服成千上萬的觀眾，排隊走進電影院，來欣賞這樣一部並不算大製作的作品。正是它，也改變了大片征服票房的神話，8億美元的全球票房，讓所有人相信：美好的人性永遠是最打動人心的力量。 但相對於賈馬爾一根筋式的執著，在電影裡，我更喜歡薩利姆這個角色的安排，編劇在對這個人物的設計上一定下了不少功夫，因為他亦正亦邪的個性，因為他說不清、道不明的感情。

說他正，是因為在賈馬爾遇到危機時刻，他是拯救賈馬爾的英雄；說他邪，是因為賈馬爾與拉提卡一直未能如願的感情，就是因為薩利姆直接或間接地關係造成的，是他在考慮自己生存質量的時候，無情地把拉提卡推向了苦難的深淵。他是這個故事的始作俑者，但值得慶幸的是，他也是最終給這個故事畫上一個句號的關鍵人物，正所謂“成也蕭何敗也蕭何”，薩拉姆可以說是整個故事的發動機。這部影片中，有關薩利姆最精彩的設計，就是他作為一個城市貧民“改變命運”的雄心壯志和這個雄心壯志註定無法實現的矛盾。首先，從薩利姆很小的時候就可以看出，這個孩子敢闖敢幹，手腕有時候可以說是很絕，頭腦機敏，行動靈活，絕對是一塊可以成就大事的好料子。但他在想要獲得利益向上爬的同時，卻常常與自己弟弟的利益相矛盾，在這種矛盾中，他做出不同的選擇，大多數選擇都是有利於自己，而背叛了弟弟的，但每每在關鍵時刻，他都成了賈馬爾生命中不可缺少的貴人。

第一次矛盾，賈馬爾不惜跳入屎坑贏得了明星珍貴的簽名照片，為了挫挫弟弟的銳氣，也為了掙點私房錢，甚至還有一點孩子內心深處攀比和惡作劇的心理，他偷偷賣了弟弟的照片，這一次衝突，賈馬爾的損失不大，但只是從這一點小事中，就為以後故事情節的發展埋下了伏筆。第二次矛盾，當薩利姆和賈馬爾被誘拐到了馬曼所開的“孤兒院”時，薩利姆憑藉自己的勇敢和聰慧，成為了孩子王，也同時被馬曼看上，選擇為他自己的爪牙。在薩利姆把一群流浪兒管理得服服帖帖的時候，他與廣大的孤兒產生了不可避免的矛盾，而與賈馬爾的矛盾也是必然的。編劇在設計他們之間的矛盾時，使用了拉提卡，把她放到了矛盾的衝突點和制高點上，使拉提卡再一次成為貫穿主線的人物。薩利姆想要把嬰兒交給拉提卡帶，說：“拉提卡，今天你負責帶他”，拉提卡說：“我不帶”，這時候，薩利姆的權威受到了質疑，作為一個小頭頭，他一定要讓拉提卡服從，於是他說：“抱著吧，這是為你好，有小孩可以要雙份。”衝突產生了，薩利姆的命令和拉提卡的意願產生了矛盾，這時出面的，就是既喜歡拉提卡，又是薩利姆弟弟的賈馬爾，他在這兩人中， 始終保持著微妙的關係。賈馬爾說：“她說了不想帶。”當時的賈馬爾，決對不是薩利姆的對手，而且薩利姆也必須以犧牲弟弟的利益，才能在孩子中樹威，所以，他斬釘截鐵地說：“你少說話，賈馬爾，接著，不然我把他扔了。”這樣，迫使拉提卡接受了薩利姆的建議，再一次的爭鋒中，薩利姆的名利觀戰勝了兄弟情。第三回合，在馬曼想弄瞎賈馬爾的眼睛的時候，薩利姆有兩個選擇，是繼續留下來充當馬曼的走狗，還是幫助弟弟脫險。第一種選擇，他可以完全取得馬曼的信任，因為他是以自己弟弟一輩子的幸福為賭注的，第二種選擇，他會失去現在爭取到的一切，但可以拯救弟弟於水火，小小年紀的薩利姆沒有猶豫，他在關鍵時刻選擇了拯救。這一次，人性的溫暖和血親至愛不可分割的聯絡，把薩利姆一直出人頭地的信仰成功推向了深淵。在這個細節當中，導演充分展示了哥哥性格的複雜性，把一個向上爬又沒有泯滅人性的藝術形象塑造得活靈活現。第四回合，哥哥哥弟弟在逃上火車後，薩利姆本來可以拉住拉提卡的手，把她救上來，可是他沒有，理由只有一個：在薩利姆眼中，沒有什麼可以比生存更重要，當時他和賈馬爾吃飯還是問題，再帶上一個小姑娘，實在是個累贅，於是，再次的鬆手後，他再次選擇了生存這個第一要務。在這個細節中，薩利姆人性中利己的東西表露無遺。他要擺脫自己的窮人身份過上富人的生活，沒有什麼能阻擋他這一人生目標，拉提卡當然更不可能。第五次矛盾，在救出了拉提卡後，他們三人去酒店大吃大喝了一場戲，薩利姆作為一個熱血青年，他想到了弟弟的“戀人”，於是，他用槍指著賈馬爾，逼他就範。這是全劇悲傷的起點，世間最痛苦的不是被敵人殘害，而是被最信任的人背叛，在慾望與親情中，年輕的薩利姆做出了一個也許令他後悔一輩子的決定。第六次矛盾，是比較隱含的一次矛盾，在多年以後的重聚下，賈馬爾找到了哥哥薩利姆，薩利姆讓弟弟回自己的寓所，但他選擇了向弟弟隱瞞拉提卡的所在，因為那時候，拉提卡已經成為黑手黨老大賈維德的情婦。這一次決定，薩利姆是為了賈馬爾好，是出於對弟弟的愛，他不希望他平靜的生活再受到任何干擾，因為區區一個女人，遠比不上他對賈馬爾親情。此刻的薩利姆，是閃爍著人性光輝的最帥氣的時刻。第七次矛盾，賈馬爾想帶著拉提卡遠走高飛，被薩利姆和賈維德的爪牙抓了回去，我們可以設想，當時並不是薩利姆情願的，也許不是他主動要帶頭的，但大勢所趨，他必須這樣做，於是，他的選擇，我們可以從上面第六條矛盾中同理得到，這並不是薩利姆故意造成的，而且，即使他們逃跑，能逃過賈維德的手掌心麼？如果那時再被抓回去，賈馬爾還有活命麼？現在，至少是薩利姆帶人去追他們，他可以控制局面，至少使賈馬爾不至於被連累，隨著年齡的增長，薩利姆其實越來越在乎這個弟弟了。第八次矛盾，也是全劇的高潮，面對著一個為了拉提卡，用盡一切方法都想要找回她的親弟弟，他要怎樣做？影片中第一次，出現了一個落寞的薩利姆形象，從前的他，都是意氣風發地去幹自己想要乾的事，但當看到弟弟出現在了電視上，他開始懷疑了，自己所有的人生信仰瞬間崩塌。他想要出人頭地，他想要掙錢，他想要當百萬富翁，同時，如果沒有拉提卡的介入，這對兄弟原本是一對形影不離的好拍檔，他們一起逃跑，一起在火車上偷東西，做小生意，為了生存，一起在泰姬陵當導演，偷人家的鞋子。我不相信薩拉姆不記得這一切，在他眼中，這個弟弟是一個很重要的存在，他雖然時常欺負他，做一些小惡作劇，但他深愛著唯一的弟弟，他想讓他快樂，讓他不要與黑手黨扯上關係，於是，他一次又一次選擇了放開賈馬爾的手，實際上是在給他生的機會，快樂的機會，但直到那一刻，薩利姆突然明白，原來，對於賈馬爾而言，所有的人生追求並不是過上富足的生活，並不是有一個百萬富翁的哥哥，而是拉提卡。那一刻，薩利姆一定在內心嘲笑自己，怎麼一直都不瞭解弟弟的需求，原來自己做的一切都是錯的。於是，他安靜地說了下面這段話：薩利姆：那個傢伙，他從來都不放棄。從不會。真是個瘋子。（給拉提卡車鑰匙）走吧。拉提卡：但是……薩利姆：只管走，機不可失。拉提卡：他會殺了你的。薩利姆：他那兒我來擺平。（開門）拉提卡：薩利姆。我不能……薩利姆：你別無選擇。（交給拉提卡手機）這個你拿著。原諒我所做的一切。（望著遠去的拉提卡）好好活著。在這一段中，薩利姆成為了真正的薩利姆。看著電視裡的賈馬爾，薩利姆心中是感動，是懊悔，是驕傲，他雖然嘴上說“他是個瘋子”，但實際上對能有這樣一個靈魂聖潔的弟弟，他發自內心的驕傲。他讓拉提卡走，他知道那意味著什麼，導演特意給了打電話的賈維德一個特寫，表明了薩拉姆內心的掙扎和害怕，他知道那意味著死亡。但作為一個男子漢，他從來都是說一不二的，他說“他那兒我來擺平”，同樣是氣勢如虹，薩拉姆做事從不需要解釋，他不希望弟弟擔心，於是，他說：“你別無選擇”，的確，拉提卡的每一次選擇實際上都是薩拉姆替她做的，無論是好的，或是壞的，他這句話的潛臺詞，分明是在託付拉提卡，好好照顧賈馬爾，他是我唯一的弟弟。“原諒我所做的一切”，既是對拉提卡說，也是對遠處的弟弟賈馬爾說的，那一句話裡，包含的是兄長對弟弟的愛，是父親對兒子的愛，是長輩對晚輩的愛，是對自己血脈另一部分的愛，他讓拉提卡好好活著，也正是讓賈馬爾好好活著。當他躺在裝滿鈔票的浴缸裡時，他生平的兩個願望都得到了實現：第一，他想成為百萬富翁，他此刻擁有了鈔票，他溫柔地觸控著它們；第二，他想要成為弟弟的保護神，他要弟弟過的好，看到他和拉提卡能夠團聚，這個願望也實現了，他的人生得到了昇華，他的完美旅程結束了。薩拉姆是影片中塑造的非常成功的人物形象，他對親情的摯愛，是對美好人性的呵護，他對富翁的追索和與惡勢力同流合汙是他人性的裂變，是人性惡戰勝了人性善，他用自己的生命人弟弟與有情人終成眷屬是他人性的迴歸，是人性善戰勝了人性惡。作者透過塑造這個形象，是對窮人尊嚴的呼喚，更是對人性力量的渴求。回想起電影一開始，兩人在貧民區裡奔跑著的情形，那時，他們很窮，但他們有媽媽，有家，有地方可以上學，有朋友可以玩耍，那應該是電影的起點，也是電影的重點，活著，有所追求，那是最幸福的。而這兩兄弟的百萬富翁夢想，也在他們惺惺相惜和互相傷害的過程中，漸漸變成了記憶總最美麗的珍珠，留給觀眾們最美的享受。

我認為對這部電影的理解有三層境界：

1.印度的貧富差距、階級矛盾、宗教衝突，大垃圾堆裡的貧民窟、骯髒的恆河、虐待兒童的乞討集團、暴力充斥的紅燈區、腐敗的警察，以及在這種環境下成長起來的孤兒，從而引發對人性，社會，人類文明，世界秩序等的終極思考。

2.底層貧民在大量磨難，困苦，傷痛的打擊下，仍然不放棄對美好愛情的追求，最終因為幸運獲得財富和愛情的所謂勵志故事。以及認為這種故事看起來是宣揚真善美，實則講的是小機率事件，只是用來麻醉底層人民，給予其活下去的希望和動力，維持社會等級秩序。以及成功者背後的艱辛和付出的巨大努力等等。

3.還停留在什麼“看到開頭就猜到結尾”“某個角色的某個行為不合邏輯”“如果某個角色不怎麼怎麼樣就不怎麼怎麼樣”等等一系列。。這是電影啊，是藝術啊，藝術源於生活，但高於生活。不過這種人看電影也就是圖個樂，某個劇情比較high，意淫的代入感，打發時間等等。

從劇情來說，幾乎沒有一般電影中的過渡橋段，幾乎每分鐘都是高潮，每個場景，每場戲都可以單獨拿出來研讀一番。

一開頭一群兒童和兩個警察的追逐大戰，交代了故事發生的地點、環境和人物的成長氛圍；

為了和心愛的明星要簽名跳進茅坑那段，哥哥揹著弟弟賣掉簽名那段，大雨天哥哥不讓拉蒂卡進來躲雨那段，沙林救了弟弟免於被弄瞎眼後逃跑上火車那段，兄弟倆在火車上做小生意那段，傑默一本正經地胡說八道當導遊那段，兄弟倆小偷小摸然後賣掉賺錢那段，回去孟買尋找拉蒂卡那段，傑默和拉蒂卡在賈偉德家裡相遇那段，被愛情公寓抄襲的在廁所裡主持人告假答案的那段，哥哥為了弟弟和拉蒂卡的幸福犧牲自己的那段，傑默和拉蒂卡在最後一個問題上通話的那段......

從剪輯和敘述順序來說，全片以遊戲節目進展為主線，穿插主角的經歷和在警察那裡被詢問兩條支線，最後歸於一條的手法，使全片節奏緊湊，懸念叢生，觀眾在過去和現在的來回切換中彷彿體驗了主角的人生，有很強的代入感。

從演員的演技來說，童年時代的沙林和傑默表情，語氣，動作，神態及其到位，和中國產電影所謂明星大腕一開口就讓人立馬齣戲的演技來比，簡直不能好的再多。這兩位加上青少年時代的傑默的演技非常出彩。

從拍攝手法來說，任何一個鏡頭所展現的環境都令人感覺特別真實和有身臨其境之感，貧民窟的髒亂差，宗教之間的紛爭，警察的腐敗不作為，印度交通的擁擠和混亂展現的淋漓盡致。影片中還多次採用了眼神特寫的拍攝

《貧民窟的百萬富翁》這是部很出名的片子，相信很多人都看過，但是我不知道有沒有像我一樣被其中的故事情節所觸動。

這個世界原來一個這樣不被我們瞭解的角落，好在所以的文學作品在展示這些黑暗絕望的面面的時候都會藝術的融入些許暖色調，也許是母子之情，也許是男女之愛，也許是陌生人的惻隱之心。

在強烈的對比之下會讓我們更珍惜那點滴人性的光輝。隨著主持人的問題，傑瑪的生活也慢慢展示在我們面前，他跳入糞坑從而獲得偶像的簽名;母親在宗教衝突中喪生;被誘拐到黑孤兒院，差點被負責人弄瞎了眼睛;找回了兒時失散的夥伴卻又被黑幫老大佔有，同時哥哥舍裡姆也淪為黑幫一員;參加電視節目卻因為貧苦的出身被無端懷疑作弊而送進監獄。