先把畫畫好，至於市場只要畫好自然就有，不能把關注點放在市場上，如果真心熱愛書畫藝術的話。畢竟，書畫不是日常用品。如果是商品畫，則另當別論。

需要迎合的不是市場，而是推手，因為書畫的購買市場非常特別，買畫的都是不懂畫的，他們的購買依據並不是自己的欣賞偏好，而是專家推薦。比如齊白石，他並不是畫文人畫出身，但當時在書畫界認為文人畫才是上品、正道，一個畫家只會畫是不夠的，還要會詩文，懂金石，最好還有功名，所以齊白石才去跟胡沁園、王閭運學文。書畫界找師承，拜山頭，也是為了入這個評論圈得到專家好評，所以畫大寫意的，但凡有點成就，都去結交吳昌碩，都說得過他的指點。例外的就是齊白石了，吳昌碩是為他寫過潤格隆重推薦過的，兩人開頭是不錯的，但這個交情的前提是齊白石得自認是吳昌碩的徒孫輩，因為齊的主要推手是吳的徒弟陳師曾，但結果日本畫展齊的畫賣得比吳的好，吳就不服氣了，說齊學了他點皮毛就暴得大名。總結：要迎合的是推手，當然這話也能說回頭，你的畫真的好，符合專家審美，才會有推手推你。

做生意，搞投資，是絕對要處理好供需矛盾。搞書畫創作，做的是精神上的投資，其供需關係是相對虛擬的，甚至是可有可無的態度。這是最起碼的從事這一塊、這個領域的高度領悟。

書畫家也是書畫作品的生產者，在書畫作品走向市場的時候，要分析供需的行情，努力適應市場的需求。但是書畫家的藝術創作都是有作者的藝術追求的。如果書畫家的創作都是根據市場需求來畫，必然影響書畫家正常的藝術創作，書畫家的作品總是看行情來寫畫，必然是重複自己的作品，這樣類似複製的作品，也就是樣式的重複，也就失去了藝術難有的魅力和價值。好的書畫家是按著自己的藝術理想和追求去不斷改進自己的作品，永遠在創新，永遠不願意重複自己。我們鼓勵藝術家都有自己的風格，鼓勵書畫家都能更好的繼承和創新。如果這個書畫家只是根據市場需求來創作，那就意味著他是為錢而書畫，那他的作品就失去了藝術的純真和感染力。長此下去還能有好書畫嗎？

書畫家的生產和供求？這首先不是生產線印刷出來的，所以要是好的作品應該是供不應求。當然不景氣時也可能積壓作品。但首先要保證質量，而且要力求繪畫水平進步。作品只要保管好，又質量高，遲早會銷售出去，也會有好價。應該稱作品而不是產品。

繪畫最早的色彩運用，從現在材料上看，我囯最早的色彩是，原始社會實踐活動的運用在＂山頂洞人＂和大地灣籌遺址出土時儲存著他們色彩。原始社會的人們對於色彩美的認識，己在製造工具的實踐中萌芽並使用。他們從隨便撿到的鵝卵石做工具，到有意識地尋找像瑪瑙，碧玉，黑晶石等礦石料做工具，對於色彩美的認識隨之形成，特別是在＂山頂洞人＂那裡，發現了在打製與研磨的礫石，海蚶殼，骨墜，獸齒上，都用赤鐵礦染上紅色的顏色，這是中國最早出現勞動人民的色彩運用。在審美髮展上有著重大的意義。它使人們懂得有些物體不僅固有的色彩很美麗，而且還可以在另外一種器物上加飾顏色，增加物體的美，發現了這一點，＂彩陶＂工藝的＂畫工們在彩陶上應用了赭紅，黑色和白色三種顏色，並應用了對比調合的手法和增加了色彩的多層次感覺。＂山頂洞人＂付出對色彩的識別和應用有了顯著的進步。發展歷程是因為需要美的時光越來越清晰，人們往往不瞭解書畫生產者。書畫家對生活充滿希望熱愛。供需是創新驅動產業發展結構轉變。但願明天的市場份額繼續上漲。我們都知道創作背景的故事。藝術家的文化作品欣賞人人都需要改造自我觀。傳承下去讓藝術成為人們茶餘飯後的生活情趣。