讓我掉下眼淚的不止昨夜的酒讓我依依不捨的不止你的溫柔餘路還要走多久你攥著我的手讓我感到為難的是掙扎的自由分別總是在九月回憶是思念的愁深秋嫩綠的垂柳親吻著我額頭在那座陰雨的小城裡我從未忘記你成都 帶不走的 只有你和我在成都的街頭走一走直到所有的燈都熄滅了也不停留你會挽著我的衣袖我會把手揣進褲兜走到玉林路的盡頭坐在小酒館的門口

成都這首歌、這首歌的歌詞、旋律就是喜歡他的理由。

這是有故事的人才寫得出的歌詞，這是經歷過世間冷暖的人才能有的情感，一個歌手有這樣一首歌就足夠了，這就是喜歡他的理由。

如果我說，喜歡趙雷是從他2010年參加“快樂男聲”開始，會不會被說是裝逼，裝趙雷的資深粉？

沒關係，當年的我上班時不算太忙，加上身邊的同事也在追，還有工作需要，所以就從全國總決賽開始看，一首《畫》就喜歡上這個長得不好看、總是T恤或牛仔而不是別人偏中性的粉色制服裝、總要背個吉他還總唱自己寫的歌的選手。

《畫》到現在為止，還是我最喜歡的趙雷的歌，特別是歌詞，在民謠裡真的特別厲害。

從“快樂男聲”開始，趙雷惜敗全國13強，記得好像是總決賽的第一場就淘汰了。

之後，銷聲匿跡了好久。雖然追著他的訊息，知道他在陸續到處演出，不過也都是小場子裡度日的那種，連單曲發行都要跟別人一起湊著專輯發行。

他的歌出來也會聽，但像《畫》這種驚豔感的歌再沒聽到。

直到他參加《中國好歌曲》，拿去參加的還是《畫》，得到劉歡的賞識，也沒能助趙雷走到最後。這種小作坊式的民謠歌手，很難適應娛樂圈這種造星模式，可以理解。

直到《成都》火了，上了《我是歌手》，趙雷才大面積、全國範圍地走紅。

很欣喜的是，趙雷在《我是歌手》依舊是他以前的模樣，真誠、接地氣、不會犯不知天高地厚的毛病。他帶著父親，還在全國各地演出，參加各種音樂節，可是情況已經不一樣了，他是受邀，壓軸，很快還接二連三地開始個人的演唱會。

不少粉絲矯情，覺得以前小眾的趙雷是自己的，幾十塊就能聽他唱好幾首，如今演唱會也要好幾百了，聽不起了。而且覺得壓箱底的歌手流行成大眾明星，覺得要失去趙雷了。

其實都是屁話。一個歌手，特別是在大眾眼裡還是小眾的民謠歌手，靠什麼生存下去？作品，名氣。寫歌的人，當然希望更多人能聽到自己辛辛苦苦創作的歌。有更好的人氣，更多的人來演唱會現場，更多的人傳唱，有什麼不好？

當初趙雷幾十塊錢就能聽好幾首的時候，我們有多少人主動衝著他去小酒吧、小場子買票？如今有了更好的平臺，不是更多人分享他，而是更多人享受好作品。

而一直生活在溫飽線上面的趙雷，如今可以過上“錦衣玉食”的生活，再也不用為了生存而唱歌，而是純粹地為了好作品寫歌，不是很好的一件事兒？

而且如果你瞭解的話，知道趙雷的演唱會依然是最真誠、最接地氣、互動最感人的，這還不夠麼？

喜歡就好了，如果有更多人喜歡，大家該高興才是。起碼，這證明了自己的眼光。

從快男的時候關注他到現在一步一步走到成功，很幸運看著他慢慢變好，很欣慰我不是從成都開始的，我執著的喜歡他的音樂從最開始的被朋友說成另類到現在說我眼光不錯 趙雷走紅朋友都說你的刺蝟火了 呵呵 他真的火了

我喜歡趙雷原因有兩點。第一，我喜歡他的作品。趙雷高中時接觸音樂並學習吉他，走過陝西、甘肅、雲南、西藏，為音樂之路積累了底蘊與人文滋養。2003年，17歲的趙雷揹著心愛的吉他，或穿梭或停留在北京的地下通道，開始了地下歌手日子。聽他的音樂，讓我喜歡上了民謠的旋律。優美的吉他聲，流淌著最淳樸的感情。一首南方姑娘，我能哼唱很久。歌詞民族風特高，北方的村莊，住著一個南方的姑娘，她總是喜歡穿著帶花兒的裙子，站在路旁。畫面感強，旋律優美，我彷彿真正的看到了一個美麗的南方姑娘。在感情萌芽時期，像是情歌又像是情詩。一首《成都》不僅唱火了成都這個小城市。而且唱火了自己。成都這首歌，旋律優美。整首歌有著沉重的民族風蘊，有著古風系列的感覺。彷彿能讓人在這座城市裡遇見自己喜歡的人。最後不捨的離開，卻還是忘不了自己喜歡的女孩。讓人有種想去成都尋找愛情的感覺。第二，趙雷是草根明星，他也是經歷過很多困難挫折，才走上今天的輝煌之路。他內斂普通，但仍然堅持自己的夢想。既然選擇這條路，就知道要風雨兼程，他忘不了自己的初心，忘不了自己的夢想。趙雷像是青年吉他愛好者的一面旗幟，繼續前行，風雨無阻…

對趙雷，心裡一直是有種割捨不下。不敢說多懂得，也都知生活不易，聽音樂就好了，何必對人要求這麼嚴苛？

我從不掩飾對趙雷的喜愛，從2014年《畫》和《南方姑娘》開始知道他。

彼時他還沒出名，大理麗江也沒那麼擠。

真打動我是從記錄他從選秀出道那幾年，和朋友摩托騎行和在小屋裡做音樂的片段，包括家裡的陳設，趙雷的性格，讓人感覺真踏實內斂。尤其感動於那句：有的人可以唱歌，有的人必須唱歌。如果生命中沒有了音樂，我不知道如何更好的活下去。

也是同年，聽著他的歌，我獨自走過了大江南北。曾記得，在汾陽開往太原的站票綠皮車上，塞著耳機的我望著窗外的茫茫夜色歌詞中的畫面躍然眼前，我的恐懼感消失了；

曾記得，在寧夏中衛開往銀川的傍晚的火車上，一個人望著大西北的日落，那一刻恬靜喟慰的心境無處訴說，唯有雷子的歌同我分享；

曾記得，從麗江回來的我，聽到趙雷唱《再也不去麗江》，想起在大理客棧和洱海邊居住徒步的那些藍天和人們，驚訝於趙雷洞察世事的眼光和思維；

曾記得，去年中秋節和龍姐姐在北京鼓樓，趙雷的家附近，聊起趙雷，聊起他去世的母親，聊起他異國的姐姐，分別的愛人，一路走過安德里北街至後海的路，我們的聲音淹沒在聒噪的車水馬龍中，而趙雷不會再後海的任何一個酒吧出現。

我們從沒去過他的一場演唱會，不是做不到，而是我們都在想，不是做他的樂迷，因為理解他的經歷，因為感同身受，因為他性感的思想和獨特的處事為人，所以更加感嘆，心疼，而在生活的遠處欣賞他。

… …

時間的流動是很暴烈的，敏感的我也從《成都》一炮而紅的夜晚嗅到了腥風血雨的江湖氣味。那之後走在街邊聽到他的成都，就會想到，有人說趙雷紅了你不喜歡了，是因為你把趙雷當做自己的私有品，他被更多人熟知了，你就感覺自己珍愛的寶貝被別人搶走。但聽到這一年出的幾首滋味寡淡的新單曲，確實不是前面所定義的。其實並不是我們變了，而是再也找不到當年唱那些歌的雷子和那樣的心境了。

雷子，現在的日子，你還快樂嗎？你還是那個把做音樂，視作與生命糾葛在一起不能分割的存在嗎？

祝福你，趙雷。

搜尋了趙雷兩個字，這個問題讓我特別有回答的慾望，我為什麼會喜歡趙雷！

復讀的時候，第一次聽趙雷，那是2014年的秋天。陌生的教室，陌生的同學，還有陌生的學科，就那麼意外的聽見了趙雷的歌聲，那麼意外的唱到我的心坎。

2014-2015那一年，是我人生中最歡樂也是最難熬的時間，從最開始的負擔，到適應後的“不可一世”，那一年的情緒真的太多了。

秋天，悶熱，潮溼，蟬鳴，自習，偶然看見前座的書，給我聽了趙雷的歌。你現在問我到底是什麼情況，聽了那首歌，我信誓旦旦說出來的，一定是我胡編亂造的。

我能記得的是，《南方姑娘》中詩意的描寫是一種嚮往，《三十歲的女人》是一種渴望長大和成熟，《趙小雷》更是像借趙雷之口的調侃，《吉姆餐廳》誰不想前去用餐，《小屋》讓我第一次有了買房的衝動，《媽媽》讓我愧疚，《咬春》《夏天》青春期躁動的小孩誰不喜歡。

一遍又一遍地聽趙雷的歌，一年就過去了，而我，成了落湯雞，沒有鮮豔的羽毛，也沒有能飛的翅膀。

後來，因為趙雷，我認識了一群世界上最可愛的人，只可惜，天下沒有不散的宴席，長大後，終究要為了未來和家庭各奔東西。

細數起來，聽了兩場音樂節，看了三場演唱會，最遺憾的就是那一年《吉姆餐廳》專輯巡演沒能去，錯過了LIVEHOUSE裡的演出。

趙雷，我為什麼喜歡，還是他的歌裡有青春有未來，還有一群異鄉朋友。

不能再想了，我現在開始拼命想念，2015年的錦城藝術宮。